人物造型技法从入门到精通

第1章 人物造型基础知识
1.1 漫画分类知识
1.1.1 写实漫画
1.1.2 少年漫画
1.1.3 Q版漫画
1.1.4 商业漫画
1.2 了解漫画人物造型
1.2.1 了解人物造型
1.2.2 构思人物造型
1.2.3 漫画人物造型分析
1.3 漫画的绘制工具
1.3.1 原稿纸
1.3.2 铅笔和橡皮擦
1.3.3 蘸水笔
1.3.4 尺子
1.3.5 墨水
1.3.6 白色颜料
1.3.7 网点纸
第2章 头部造型精绘
2.1 根据基准线来绘制头部
2.1.1 确定基准线
2.1.2 头部绘制的基本流程
2.1.3 基准线的作用
2.2 头部透视的表现
2.2.1 人物平时正面的造型
2.2.2 人物平时侧面的造型
2.2.3 人物仰视效果的造型
2.2.4 人物俯视效果的造型
2.3 人物的脸型造型
2.3.1 圆脸的绘制和不同角度的表现
2.3.2 尖脸的绘制和不同角度的表现
2.3.3 长脸的绘制和不同角度的表现
第3章 五官造型技法
3.1 人物五官绘制技法
3.1.1 绘制眉毛
3.1.2 绘制眼睛
3.1.3 绘制鼻子
3.1.4 绘制嘴巴
3.1.5 绘制耳朵
3.2 人物头发绘制案例
3.2.1 绘制短发
3.2.2 绘制长发
3.2.3 绘制卷发
3.2.4 绘制束发
第4章 丰富表情技法
4.1 人物面部基本表情
4.1.1 各种基本的面部表情
4.1.2 漫画中表情符号的添加
4.2 美少女表情绘制案例
4.2.1 开心微笑
4.2.2 尴尬羞涩
4.2.3 轻视敌对
4.2.4 俏皮可爱
4.2.5 情绪低落
4.2.6 惊讶慌张
第5章 身体造型技法
5.1 Q版人物身体绘制基础
5.1.1 了解骨骼与关节
5.1.2 女性身体的变化
5.1.3 男性身体的变化
5.2 不同角色头身比例造型案例
5.2.12头身人物比例
5.2.25头身人物比例
5.2.36头身人物比例
5.2.47头身人物比例
5.2.58头身人物比例
5.3 不同年龄人物造型
5.3.1 幼年人物造型
5.3.2 青年人物造型
5.3.3 老年人物造型
第6章 服饰造型技法
6.1 服饰造型基础
6.1.1 褶皱的类型
6.1.2 宽松服饰的褶皱表现
6.1.3 紧身服饰的褶皱表现
6.2 各种服饰造型案例
6.2.1 绘制休闲服
6.2.2 绘制公主服
6.2.3 绘制女仆装
6.2.4 绘制学生服
6.2.5 绘制运动装
6.2.6 绘制职业装
6.2.7 绘制宴会服
6.2.8 绘制和服
第7章 女性角色造型技法
7.1 清纯萝莉型女性
7.1.1 唱歌的女孩
7.1.2 可爱的护士
7.1.3 跌倒的女孩
7.1.4 文静的高中生
7.1.5 穿着泳装的女孩
7.2 成熟御姐型女性
7.2.1 持剑少女
7.2.2 打伞女郎
7.2.3 舞扇少女
7.2.4 浪漫女郎
7.2.5 古典美女
第8章 男性角色造型技法
8.1 热血现代型男性
8.1.1 围围巾的男性
8.1.2 热血男性
8.1.3 读书的男性
8.1.4 席地而坐的少年
8.1.5 站立中的少年
8.2 成熟古装型男性
8.2.1 剑客
8.2.2 刀客
8.2.3 古代书生
8.2.4 魔法师
8.2.5 穿燕尾服的男性
第9章 人物组合造型技法
9.1 双人组合造型设计
9.1.1 姐妹搭档
9.1.2 恋人组合
9.2 三人组合造型设计
9.2.1 男生组合
9.2.2 女生组合
9.3 多人组合造型设计
9.3.1 球队组合
9.3.2 乐队组合
第10章 单人构图场景技法
10.1 单人构图案例
10.1.1 全身景构图案例
10.1.2 膝上景构图案例
10.1.3 腰上景构图案例
10.1.4 特写构图案例
10.2 单幅漫画场景案例
10.2.1 室内场景设计
10.2.2 室外场景设计
10.2.3 奇幻场景设计
第11章 人物造型上色技法
11.1 上色技法基础知识
11.1.1 了解三原色
11.1.2 了解补色和同色
11.1.3 了解冷色调和暖色调的对比
11.1.4 了解光与影的结合
11.2 人物造型上色案例
11.2.1 舞动的少女
11.2.2 唱歌的少年
11.2.3 捧花的少年
11.2.4 超人气美少女
11.2.5 甜心小萝莉