中国画色彩的美学探渊

序
导言：“回到事实本身”

第一章 中国画色彩的发展演变概述
第一节 中国画的色彩演进历程
一、唐宋前以彩色胜
二、唐宋后以水墨胜
第二节 中国画色彩发展的两条线索
——“错彩镂金”之美和“芙蓉出水”之美

第二章 中国古典色彩美学思想
第一节 五行与五色
一、五方与五色
二、五行与五色
三、五行(五色)与阴阳合流
第二节 儒家色彩观
一、正德正色的合“礼”之色彩
二、文质兼备的合“度”之色彩
三、“绘事后素”
四、余论
第三节 道家色彩观
一、解构与批判：“五色令人目盲”
二、“虚”、“无”、“空”(黑白)——道家的本体论色彩观

第三章 青绿山水画的审美探索及衰落原因探微
第一节青绿山水画出现的历史条件
一、魏晋时期的绘画准备
二、佛教美术的影响
第二节 青绿山水画色彩的哲学基础
一、儒、道、佛之融合
二、五行与五色之收摄
第三节 青绿山水画色彩构成的审美分析
一、“青绿”颜色词考
二、青绿山水画的常用技法、颜料以及其他工具材料
三、青绿山水画的色彩特点与审美分析
第四节 青绿山水画的衰落原因探微

第四章 文人画色彩的审美选择与人文知识分子阐释
第一节 文人画色彩的哲学基础
一、老庄、玄、禅之融合
二、儒家思想对文人画的影响
第二节 文人画色彩样式的美学意境
一、文人画的特点
二、文人画色彩样式的美学意境
第三节 文人画色彩选择的人文知识分子阐释
一、中国古代人文知识分子的特点
二、文人画色彩选择的必然性
三、文人画色彩选择的正反两方面意义

第五章 中西绘画色彩观的比较研究及抽象性探索

第一节 两种色彩观：科学色彩观与哲学色彩观
第二节 中西绘画色彩的抽象性探索
一、抽象性艺术产生的思想史根源
二、中西方抽象性艺术的共通性
三、中西方绘画抽象性的不同点

结语：后殖民时代的中国画守护和发展
参考文献
后 记
附彩图