对电影学的总体思考

前言：不成影像的序
上编电影论：电影的艺术、技术、商业与影像力量
第一章导论：横空出世——电影的世纪发明与辉煌
一、引言
二、艺术的适应性：19世纪西方世界的都市之光
1.19世纪是西方工业社会最终确立的年代
2.对传统艺术类型风格上的变革和突围
3.照相摄影：新艺术类型的诞生与意义
4.电影：改变人类艺术认识的世纪性发明
三、电影：作为大众媒介的艺术
1.“玩意儿”消费：作为娱乐的电影
2.媒介即信息：作为传播媒介的电影
3.电影：影像媒介的艺术
4.影像叙事：电影是人的生存的精神创造
四、光的世界：作为艺术的电影
1.我在，故我思：人的三个世界
2.精神的永恒：人的存在向度
3.叙事：艺术存在的理由与依据
4.样式：叙事材料与技艺的差异
第二章原理论：电影叙事的特殊性
一、引子：电影原理的一体性
1.材料与技艺：电影原理的规定性
2.考古学：电影原理与特性的一体性
3.悖性逻辑：电影特性的单向维度
4.电影特性一体性的矛盾与统一
二、光影魔术：电影的技术性原理
1.引子：技术对电影叙事的前提性
2.光声色：技术再现的叙事世界
3.装配与合成：技术再造的叙事世界
4.原点与本根：电影技术性的逻辑与哲学
三、电影化叙事：电影的艺术性原理
1.电影的艺术性原理：影像叙事的特殊性
2.从画面开始：电影化叙事的四大基本原则
3.对立统一：电影化叙事的三大修饰词
4.情感世界：情感体现是电影化叙事的意义所在
四、商业美学：电影的资本性原理
1.引子：作为本体特性的资本性
2.混合性原理：电影资本的三大特征
3.类型片生产：电影资本的逻辑延伸
4.原理之原理：政治经济学的商业美学
五、观看之道：电影原理与电影观看
1.滑入的“时空门”：观影的哲学根性
2.心理、习惯与行为：电影观看的三重结构
3.无缝的假定观看：影像的观看性
4.特殊性差别：电影观看的差异性
第三章动作论：电影性与戏剧性的比较研究
一、梳理：动作性——戏剧性与电影性
1.动作性：戏剧性与电影性的追问
2.电影性——特殊的影像动作性
3.镜头与画面：动作的单位
4.共性与个性：叙事的动作性格
二、构成：表演动作与影像动作
1.原理：动作的形态构成分析
2.舞台：表演动作的形态构成
3.银幕：影像动作的形态构成
4.统一：电影与戏剧的动作原则
三、动作规定：动作的本质、逻辑与辩证
1.差异：影像与表演的动作辩证
2.冲突：电影与戏剧的动作本质
3.时空：电影与戏剧的动作逻辑
4.视点：电影与戏剧的动作个性
四、思辨：表演／影像与动作／语言
1.差异美学：戏剧与电影的动作哲学维度
2.差异原因：动作差异的原因构成
3.光与影：电影动作的物理与生理基础
4.动作成为语言：符号学的追问与可能性
第四章时空论：电影的时空哲学
一、时空密码：人类的时间与空间
1.概念时空：人类的时间与空间
2.科学时空：测定的时间与空间
3.思想时空：认识的时间与空间
4.情感时空：艺术的时间与空间
二、影像时空叙事：电影时空的复杂表述
1.创造：电影时空的特殊性
2.颠覆：电影时空的逻辑与哲学
3.符码：电影时空的叙事性
4.情感：电影时空的创造理由
三、德勒兹概念：运动影像与时间影像
1.概念：德勒兹其人其事
2.德勒兹如是说：德勒兹概念
3.运动与时间：电影的概念与影像的差异
4.差异性一瞥：德勒兹概念的局限
四、虚拟的光影：电影时空的意义
1.电影时空：用感官感知与创造感官感知
2.消解与突破：情感时间与政治空间
3.未来影像时空：无器官身体的时空
4.小结：时空的奴隶与主宰
第五章真实论：蒙太奇与长镜头的历史辩证
一、导论：真实之维——哲学的思考与艺术的思考
1.真实：人类在三个世界中的一种感官判断
2.描述与选择：生活真实与艺术真实
3.影像真实：对电影真实的特殊描述和选择
4.历史悬案：蒙太奇、长镜头与影像真实
二、1影的实践与创造真实：作为认识论的蒙太奇
1.活动图像与蒙太奇的发明
2.爱森斯坦的影像真实：蒙太奇的意义
3.蒙太奇的滥觞与流弊
4.辩证的辨证：蒙太奇的概念背后
三、纪实与真实：面对真实的长镜头实践与理论
1.与克拉考尔的比较：长镜头理论的核心
2.面对现实：长镜头理论的哲学定位
3.从巴赞理论到电影的“新浪潮”运动
4.现实与政治：长镜头理论的历史与现实评判
四、影像的写实、真实与现实主义
1.原貌与真相：工具的形式与内容
2.广角镜：电影历史与理论的重新判断
3.新理念：数字技术与影像真实
4.结论：人类精神交流的镜头性
第六章身体论：电影的肉身与肉身性
一、导论：身体作为意识
1.前论：人的精神交流的身体性
2.肉与灵的分离：被蔽障的肉身历史
3.观看：艺术对肉身的发现与发掘
4.肉身与影身：身体的阿里巴巴之门
二、电影肉身的矛盾哲学
1.差异与假定：电影身体的哲学与逻辑
2.电影身体的五个面向：实在的肉身与光影的影身
3.肉身修辞学：身体本性欲望与电影身体
4.建构与医疗：电影身体的双重矛盾
三、电影的后人类一后现代身体
1.后人类一后现代身体在电影中的展现
2.从《大都市》到《机械公敌》——人类肉身的异化
3.《源代码》：虚拟身体与数字世界
4.非人身体的消费性：后身体哲学
四、电影身体的政治学
1.身体的身份：影像身体与身份确认
2.暴力与政治：电影肉身权力场
3.身体即战场：女性导演和女性眼光下的肉身视域
4.余论：可朽的肉身与不朽的影身
第七章后现代论：世纪转身——后现代电影的旋涡与逻辑
一、导引：纠缠与必然——从现代到后现代
1.前史：现代主义艺术的前世今生
2.先锋性：现代主义艺术的总体特征
3.脸谱：林林总总的现代派艺术
4.波普：现代派艺术到后现代艺术的过渡
二、解构：后现代艺术与后现代电影
1.后座镜：变异的先锋性与后现代艺术
2.裂变：后现代艺术的状况与特征
3.“无声”的现代：先锋实验与现代主义电影
4.终成正果的犹豫：“新浪潮”电影的现代与后现代性
5.另类“新浪潮”：沃霍尔与波普电影
三、关键词：后现代电影版图与基础
1.世界新电影思潮：后现代电影正式登场
2.后现代影像疆域：后现代电影版图
3.后现代电影例证：一部影片的诞生
4.因果链：后现代电影产生的基础
四、辨识：后现代电影的特征与手法
1.引子：特征与手法的一般性描述
2.挪用混搭：波普风格的拼贴混置
3.闹戏噱头：无厘头想象的娱乐游戏
4.高新玩技：影像奇观的另类表达
5.飙时挪移：电影叙事的时间魔方
五、例证：后现代电影的叙事转身
1.世纪转身的逻辑：不确定中的解构
2.解构生存：作为人的生存困境
3.解构英雄：人与社会英雄
4.解构两性：性的情与欲
5.解构社会：社会秩序的结构性批判
六、大话后现代电影：色情、暴力、黑色与流行、大众、消费
1.大话之一：安迪·沃霍尔——后现代电影的另类与异族
2.大话之二：大卫·林奇——后现代电影的模棱两可
3.大话之三：后现代电影的不确定中的确定性
4.大话之四：后现代电影的今天、未来与途径
第八章经济论：电影生产、流通与消费的巴别塔之链
一、巴别塔之链：电影产业的逻辑
2.艺术创造、传播与接受的一般逻辑
2.艺术市场化与艺术作为产业的悖性逻辑
3.刚性：电影生产、发行和消费的特殊产业链逻辑
4.电影工业：电影产业的辨证逻辑
二、影像产业链：电影生产的逻辑
1.电影生产的逻辑向度：以制片为本的向度
2.制片的控制：以资本控制的生产
3.“三高”原则：以制片为本的刚性原则
4.悖性逻辑：独立电影的资本游戏
三、影像市场：电影的传播与流通
1.发行为本：电影商业原则的权力平衡
2.电影的发行——流通的时空逻辑
3.反向资本策略：电影市场的包装与营销
4.隐性资本逻辑：电影广告的延伸产业链
四、权力与资本：电影的资本与电影的管理
1.管理的资本悖性：电影的审查与分级制度
2.电影的品牌资本：电影品牌的资本逻辑
3.资本与意识形态：电影经典的历史选择
4.资本与权力游戏：电影资料馆的影像生存
五、版权与创意：电影的生存与发展之道
1.Question：TwinsorSingle？
2.国家意志与资本意志：电影的版权与贸易
3.影像交易：电影版权交易的三大规则
4.电影的创意与电影创意产业
六、影像消费：作为艺术工业的电影消费的特殊性
1.影像消费的资本美学
2.消费文化：电影的观看成为一种时尚
3.时尚逻辑：电影的衍生产品消费
4.电影储存延伸的时间价值——接受的新概念
七、影像消费的延异：植入生活的新矩阵
1.电影新闻与评论：影像消费的延异
2.明星消费：电影的他者消费
3.数字技术：数字消费与数字电影的资本逻辑
4.消费的生命力：电影消费的趋向
第九章权力论：电影的力量与影像意识形态
一、影像权力：电影力量的现代性与特殊性
1.政治权力旋涡：电影力量的现代性与特殊性
2.艺术权力：电影力量的现代性与同态性
3.影像伦理：第一哲学在电影中的力量
4.电影与宗教在精神世界中的关联
二、影像的传播权力：电影的空间力量
1.空间权力：电影的传播力量
2.内外延伸：银幕景框的力量
3.仪式化：凝视影像的仪式力量
4.时尚与流行：电影传播的潜力量
三、影像的制度权力：电影的政治力量
1.电影制度权力：影像·权力·国家
2.制度的工具性力量：电影的管制与分级
3.作为产业的权力：电影生产的力量
4.民族性电影：国家精神与力量潜意识
四、存在与想象：电影力量的未来空间与变数
1.影像生产与影像观看的时空变化
2.政治与意识形态：电影力量的内在矛盾性
3.辨证之辨证：电影力量的途径与陷阱
4.人类科技的力量～新媒介和新科技与电影的力量
第十章再思论：人类精神交流的路径与展望
一、维度：艺术发生学意义上的电影发明
1.意义的生成与转向：艺术的起源与发生
2.技术与市场：电影发生的特殊性
3.发生与展开：电影的特殊展开历史
4.小结：电影发生的意义
二、向度：电影美学与审美电影学的缝隙和黏合
1.跨学科的电影研究
2.学科规范：作为美学的电影
3.审美电影学的可能性
4.另一种可能：哲学的视野
三、偏锋的想象：电影史的另类梳理
1.三个维度的变异：世界电影历史的特殊逻辑
2.“影戏”哲学：中国电影历史的逻辑
3.香港电影与“香港主义”电影梳辨——“东方好莱坞”的光环与陷阱：香港电影思考
4.光影的味道：“新电影运动”以后的台湾电影美学
四、新挑战：电影理论的哲与思
1.影像思维：电影理论与理论电影
2.理论迷惘：爱因汉姆何以要拒绝电影的“声色”
3.影像本位的意义——电影“作者论”的再阐释
4.后现代电影理论的再读写
……
下编影像类型论：艺术与市场——电影的类别、类型与类型片
附录：值得推荐的101部影片
后记