中国现代美术理论批评文丛,薛永年卷

　　 批评家在艺术史上的作用是毋庸置疑的。在中国美术的现代进程中， 　　活跃在当今艺坛的批评家，关注着当代中国美术的发展，发表批评意见， 　　同时力求借鉴美术史的经验和艺术的普遍原理，从学术层面提出问题，引 　　起美术界同行的关注与讨论，对美术创作的走向产生了积极的影响。本文 　　丛集结的10位批评家都是在美术史和理论领域某个方面有研究的专家，他 　　们的学术出身、理论体系、研究方向、关注的侧重点、采用的方法论均不 　　相同，但是他们共同关注着中国美术的发展。本文丛集中展示批评家们对 　　中国现当代美术的不同的观照与思考，是对中国现当代美术史从不同角度 　　的梳理与总结，读者可以从中看到中国现当代美术发展的清晰脉络以及发 　　展过程中的争论、探索与开拓。 　　 薛永年先生是科班美术史出身，在师辈的影响下和画友的推动下，其 　　美术史研究与理论批评并进，形成了独特的美术史视角和批评体系——美 　　术史式批评。他重视个案研究，从写同代画友入手，用历史的眼光和反思 　　“文革”的收获，结合他们的实践经验，讨论他们对传统的继承与突破。 　　进而研究同代画友的师辈和学生辈中的佼佼者，认真收集资料，仔细研究 　　作品以及与他们或他们的弟子亲友交谈，像研究古人一样，先入再出，从 　　历史承变方面着眼，论述其“成功之美”和“所致之由”。在研究个案时 　　，他尤其关注画家“在传统基础上创新”的收获。而他对传统及其在20世 　　纪的沉浮的思考，往往结合传统派中的大家，名家的个案来研究。对于20 　　世纪中国美术的思考，他又从近代美术史上画家或史论家的个案入手，从 　　中梳理出美术史的线索和脉络，形成了自己的认识。沿着他研究的个案， 　　我们看到了他对20世纪中国美术中以水墨画为主的传统派的面貌与发展的 　　认识与梳理。而寓史于评的个案评介文章中，又包含了他对20世纪中国国 　　美术发展的思考。本文集经作者精心筛选排列，内容分为三个方面：一是 　　对20世纪和新时期美术问题的综论、专论与短评，二是对老中青三代书画 　　家的研究与评论，三是美术史论学术与学术史的批评，较全面地体现了薛 　　先生的理论批评特点和进展。可以说“以今观古，借古观今，从诸多画家 　　的因革承变中，看清审美意识与风格形式的历史发展，重新解读美术史” 　　是作者治学的根本所在。