Ethnomusicology:history and methodology

目录
序言:学术改变观念、学科改变人生
第一辑 定义与现状
第一章 学科定义与名称
Ethnomusicology:释义和译名
第二章 学科现状与倾向
1. 西方民族音乐学近十年研究倾向——系统分类与定量分析
2. 民族音乐学最近二十年的方向
3. 20世纪90年代以来英国民族音乐学学会历届年会议题简介
4. 2000年民族音乐学论坛:谢勒梅专题报告解读
5. 从设菲尔德到勒芬——CHIME和IMS年会小记
6. 走向现实生活的世界音乐
第二辑 历史与思潮
第三章 历史思潮概述
西方民族音乐学思想发展的历史轨迹
第四章 人类学整体分析模式
1. 赖斯的整体模式
2. 关于重建民族音乐学的模式
第五章 主位与客位的分析模式
民族音乐学主位与客位研究的理论问题
第六章 结构主义语言学的分析模式
1. 音乐分析:语言学模式的兴衰
2. 内特尔的结构主义人类学倾向
3. 文化·符号·语义·认知——纳蒂埃《音乐与话语,关于音乐符号学》述评
第七章 后现代思潮
1. 《专题论丛:音乐实践的描述与描述的实践》评述
2. 西方民族音乐学的后现代主义宣言——《音乐实践的描述与描述的实践》评介
3. 社会性别与音乐
4. 族群性,认同与音乐
第三辑 程序与方法
第八章 方法概要
西方民族音乐学方法论概要
第九章 乐器学
1. 西方民族音乐学之乐器学
2. 《旧约》乐器译名辨
第四辑 运用与领域
第十章 城市音乐人类学
1. 西方城市音乐人类学理论概述
2. 西方小音乐文化比较研究中的新概念
3. 音乐的流动景观与家门口的民族音乐学——读谢勒梅新著《声音景观:探索变化中的世界的音乐》
4. 英国东北部的民间音乐生活
第十一章 历史音乐人类学
1. 希伯来音乐仪礼向一神教的进化——一种文化内旋的过程
2. 上海犹太难民社区的音乐生活
3. 现代性论域中的上海租界音乐文化:制度机构,公共领域与文化表征
4. 从中国古琴研究看历史的相互依存
第十二章 音乐人类学与西方音乐史研究
1. 《莫扎特以及对西方文化的民族音乐学研究》评介
2. 欧洲音乐的同一性与多样性
3. 《波吉与贝丝》述评
4. 希望,回忆,重复:《图兰多特》新见
第十三章 多元文化的音乐教育
1. 多元文化的音乐教育
2. 从多元文化的角度看西方四大音乐教育体系
3. 音乐教育与民族音乐学
4. 论斯旺尼克的《音乐,心理与教育》
5. 教育中的世界音乐:理由,方式及内容
第十四章 音乐人类学在中国
西方民族音乐学思想对中国的影响:历史与现状的评估
附录
1. Ethnomusicology:1980年代以来的十种新趋势
2. 1992年英国民族音乐学书目排行榜
3. 乐器学辞典条目
(1) 乐器学、乐器分类学(《新格鲁夫音乐与音乐家词典》)
(2) 乐器学(《古今乐典》)
(3) 乐器学(《新哈佛音乐辞典》)
4. 世界音乐历史中的西方影响
(1) 世界音乐史的四个时代
(2) 音乐学校
(3) 通俗音乐
5. 美国当代四种音乐教育模式:教学风格与课程规划
(1) 雅克-达尔克罗兹教学法
(2) 柯达依教学法
(3) 奥尔夫教学法
(4) 综合音乐感教学法
后记
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