中国舞蹈图史

序（柴剑虹）
第一讲 原始舞蹈的探索与发现
  一、原始舞蹈探索_3
  二、舞蹈与生产劳动_6
  三、原始舞蹈与生殖崇拜_11
  四、古老的健身舞与武舞_14
  五、传说中的原始祭祀舞_17
第二讲 奴隶制时代舞蹈的发展
  一、乐舞奴隶与表演性舞蹈的发展_21
  二、神权统治与“巫舞”_23
  三、最早记录舞蹈的文字——甲骨文_27
第三讲 西周舞蹈——雅乐（舞）体系的建立与传承
  一、六代舞_35
  二、六小舞_37
  三、雅乐（舞）的继承与传播_41
第四讲 东周“礼崩乐坏”与民间及表演性舞蹈勃兴
  一、礼崩乐坏_45
  二、民间舞兴盛_46
  三、表演性舞蹈水平的提高与专业乐舞人的悲惨遭遇_52
  四、乐舞理论_58
    （一）儒家的乐舞理论
    （二）墨家的乐舞理论
第五讲 汉代舞蹈的发展_63
  一、“百戏”中的舞蹈_65
  二、域内外各民族乐舞文化交流_76
  三、舞蹈技艺的提高_84
  四、著名舞人_88
  五、审美特征_91
第六讲 多元荟萃的魏晋南北朝舞蹈_93
  一、《清商乐》的发展_95
  二、各族乐舞文化交流及其影响_98
  三、文物中的舞蹈形象_103
第七讲 唐代：古代舞蹈艺术发展的高峰_115
  一、隋代的舞蹈风格_117
  二、宫廷燕（宴）乐_121
    （一）《七部乐》、《九部乐》、《十部乐》
    （二）《坐部伎》、《立部伎》
  三、唐代各种表演性舞蹈_140
    （一）健舞和软舞
    （二）歌舞大曲
    （三）歌舞戏
  四、乐舞文化的创造者——乐舞人_154
    （一）官伎中的善歌舞者
    （二）官伎、营伎、家伎中的善歌舞者
    （三）皇室贵族及民间专业歌舞者
  五、出土文物和石窟壁画中的唐代舞蹈形象_164
  六、五代十国承继唐代舞蹈遗制_177
第八讲 舞蹈艺术发展的转折期（一）——辽、西夏、金
  一、辽代舞蹈的兼容精神_183
    （一）辽承唐舞倡诸舞
    （二）辽代遗存的舞蹈形象
  二、西夏舞迹_189
  三、金承辽舞传宋舞_194
第九讲 舞蹈艺术发展的转折期（二）——宋
  一、繁盛的民间演艺活动_201
  二、丰富多彩的民间舞队_204
  三、宋代宫廷队舞和歌舞大曲的传承与变革_209
  四、出土文物和史籍记载中的宋代舞蹈_213
第十讲 舞蹈艺术的传承与发展（一）——雄健豪迈的元代舞蹈
  一、宫廷宴乐_223
  二、其它表演性舞蹈_226
  三、文物中遗存的元代舞蹈形象_231
第十一讲 舞蹈艺术的传承与发展（二）——明代戏曲舞蹈的发展与舞学出新
  一、明代宫廷乐舞_237
  二、民间舞蹈及戏曲发展_240
  三、朱载靖的舞论及拟古舞谱_246
    （一）舞论
    （二）拟古舞谱
第十二讲 舞蹈艺术的传承与发展（三）——清代的宫廷宴乐和民间舞蹈
  一、清代宫廷宴乐_257
  二、清代民间舞与戏曲_260
    （一）汉族民间舞蹈
    （二）少数民族民间舞蹈
    （三）戏曲中的舞蹈
  三、清末宫廷舞蹈家裕容龄_276
第十三讲 中国近现代舞蹈发展史纲
  一、从远古传来，向未来流去的民族民间舞蹈_283
  二、戏曲与舞蹈从融合提高到分流发展_287
  三、新文化运动与学堂歌舞美育教育_291
  四、艺术舞蹈重登历史舞台_294
后记_303