中国美学史

目录
导言
一、 中国美学史：缘起
二、 中国美学史：内在困难
三、 中国美学史：学科进展
四、 中国美学史：更新动力
五、 中国美学史：原则与框架
第一章 远古美学嬗变
第一节 礼：原始整合性与美
第二节 文：审美对象的总称
第三节 中：文化核心与审美原则
第四节 和：文化理想与审美原则
第五节 观：审美方式的基础
第六节 乐：审美主体构成
第二章 先秦与秦汉美学
第一节 孔子与老子
第二节 孟子与庄子
第三节 荀、屈、韩、墨四子
第四节 中国美学的新基础：人物形象与文化宇宙
第五节 秦汉的音乐宇宙
第六节 大与三类作者
第七节 《诗大序》与政治学美学
第三章 魏晋南北朝美学
第一节 六朝美学的文化基础
一、 宇宙本性的虚灵化
二、 个性的自觉
三、 审美体系的扩大和演进
第二节 人物品藻与中国审美对象结构的定型
第三节 人物品藻与两种基本审美把握方式
第四节 士人审美意识
一、 声无哀乐
二、 生命之叹
三、 以形写神
四、 澄怀味象
五、 园林适心
第五节 宫廷审美趣味
一、 宫廷之潮：从丽到艳到丰赡
二、 主潮转变：从写神到重骨到崇肉
三、 新潮核心：声律、隶事、骈体
第六节 品的等级、审美三境与《文心雕龙》
第四章 唐代美学
第一节 唐代美学的文化氛围
一、 容纳四海的开放胸怀
二、 科举制与士人朝气
三、 三教并重与思想自由
四、 文化之盛与百代之中
第二节 李诗、吴画、张书的审美模式
一、 “行神如空”、“吞吐大荒”的自由精神
二、 “超以象外，得其环中”的艺术思维
三、 “处得以狂”、“神化攸同”的灵感创作
第三节 杜诗、韩文、颜书的审美模式
一、 志于道的勇儒人格
二、 艺术之法：非三代两汉之书不敢观
三、 艺术之法：乾坤万里眼，时序百年心
四、 艺术境界：从有法到无法，下笔如有神
五、 得神在于兴
第四节 佛道二境：山水诗和水墨画的思想
一、 山河天眼里，世界法身中：山林禅道之境
二、 体素储洁，浅者屡深：水墨佛道之境
第五节 禅宗思想、中隐园林、古文运动
一、 超越凡圣：禅宗的平常心是道的境界
二、 壶中天地、由圣入凡：园林禅道之境
三、 回到孔孟，直面生活，古文复兴的丰富内蕴
第六节 格的理论与意境理论
一、 “格”的二义：理论的经纬线
二、 “境”的发现
三、 意境理论
第七节 美学体系典范：司空图《诗品》
一、 司空图《诗品》对中国美学的重大意义
二、 司空图《诗品》的词语和形象
三、 司空图的意境理论
四、 《诗品》的理论体系
五、 《诗品》体系的典范性
第五章 宋元美学
第一节 宋代美学的文化氛围
第二节 宋代庭院与“玩”的雅韵
第三节 平淡：宋人的理想境界
一、 文：崇尚平易
二、 诗：平淡
三、 书法：淡泊
四、 平淡的意义
第四节 神逸之争
一、 黄徐之争
二、 远逸士人风格之争和画院内部风格之争
三、 文人画风与主流画风之争
第五节 体系性著作及其特点
一、 宋代诗话的两种类型
二、 宋代词论
三、 郭熙《林泉高致》
第六节 宋人的审美心态
一、 三种理想与出污泥而不染
二、 以物观物
三、 寓意于物
第七节 金元美学之珠
一、 元代文人画理论
二、 植物世界中的四君子形象
三、 元四家山水画的隐逸美学
四、 元代的重技术思潮
五、 元好问《论诗》
六、 元代美学的一些珠点
第六章 明清美学
第一节 明清美学的重要背景
第二节 童心 至情 本色
第三节 两种狂态
第四节 性灵：从晚明到清初
第五节 小说戏剧美学
一、 戏曲小说与传统美学的关系
二、 戏曲小说不同于传统美学的独特特征
三、 戏曲小说与传统美学的共同性
第六节 明清美学的体系性著作
一、 计成《园冶》的园林美学体系
二、 石涛《画语录》的绘画美学体系
三、 叶燮《原诗》的诗歌美学体系
四、 王国维《人间词话》的美学体系
五、 刘熙载《艺概》的美学体系
六、 李渔《闲情偶寄》的美学体系
第七节 明清美学的一些重要思想
一、 阳刚之美与阴柔之美
二、 实虚相生
三、 眼中之象、胸中之象、手中之象
四、 不可言之理
五、 有我与血书
六、 胸有成竹与胸无成竹
七、 读者的主动性
八、 审美的丰富性与独特性
九、 关于丑
余论 中国古代美学的整体结构
第一节 中国美学的主干
第二节 中国美学的范畴体系
一、 审美对象的结构范畴
二、 审美对象的类型范畴
三、 审美创造范畴
四、 审美欣赏范畴
五、 中国美学范畴的整体性
参考书目
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