Franz Liszt

　　李斯特，匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家。生于匈牙利雷定。六岁起学钢琴，先后为沙里埃利、车尔尼、雷哈、巴埃尔的帝子。十六岁定居巴黎，受雨果、拉马丁、夏多布里昂等浪漫主义文艺家思想影响，向往资产阶级革命。在音乐上主张标题音乐，创造了交响诗的体裁，作有《前奏曲》、《玛捷帕》、《普罗米修斯》等十三部。受帕格尼尼的影响，作有十九首匈牙利狂想曲，十二首高级练习曲，在钢琴上创造了管弦乐的效果，大大开拓了钢琴音乐表现力。1865年在梵蒂冈割发受礼，接受了“阿贝”的教职，但仍从事创作、教学活动。1875年创建布达佩斯音乐学院，亲任院长。 　　弗朗茨?李斯特于1811年生于匈牙利雷丁；1886年卒于拜罗伊特。匈牙利钢琴家、作曲家。父亲是一位杰出的业余音乐家。李斯特幼年起即接受音乐教育，9岁时即能演奏难度很大的里斯的降E大调钢琴协奏曲。在一群匈牙利贵族的资助下学习6年。1822年举家迁往维也纳，在那里向车尔尼学习钢琴，向萨列里学习理论。他是一位钢琴演奏大师，革新和拓展了当时的钢琴演奏技术；又是一位在创作上有所创造的作曲家，他是现代极为重要的体裁交响诗的创始人。 　　要理解李斯特的钢琴协奏曲，应先了解他的演奏风格。他钢琴演奏技术的创新和演奏技术的才能，似乎可以与小提琴演奏巨匠帕格尼尼在小提琴领域里的才华相比，当李斯特坐在钢琴前演奏时，琴弦上回响的不单是一个个的乐音，而是一幅壮丽的景象，征服了听众。钢琴家克拉拉?舒曼在1838年第一次听李斯特演奏时说：“我不禁失声痛哭，它征服了我，在李斯特的面前所有其他的钢琴家都显得渺小了，甚至是塔尔贝格。”著名的指挥和钢琴家查尔斯?哈莱在听了李斯特的一次音乐会后有这样的回忆：“他的演奏风格的雄伟和他的演奏天才一样地突出，在一个他演奏钢琴和贝辽兹指挥的交响音乐会上，贝辽兹先指挥了他的《幻想交响曲》中的《断头台进行曲》，这是一首光彩夺目的管弦乐曲。但在音乐会的结束前，在钢琴上李斯特一个人弹奏了这个乐章的钢琴改编曲，它超过了整个乐队演奏时的效果，产生了难以置信的猛烈程度。李斯特还有另一个方面，具有诗人气质的作曲家舒曼生平反对廉价的外在效果的表现，但在1840年听了李斯特的一次独奏音乐会后说，李斯特的演奏果然光辉灿烂，但他更欣赏李斯特的具有魅力的温柔的一面，他说，除了肖邦，在这方面无人与之匹敌。