西方文艺美学导论

目 录
序&杜书瀛
◎ 古希腊西方文艺美学的青春时代
○背景与滥殇
1．奴隶制文化的勃兴
2．艺术的繁盛
3．哲学的动力
○柏拉图的“精神”对话
1．理式——美的本质论
2．摹仿——文艺特征论
3．灵感——创作源泉论
4．“非诗说”——攻击“诗”论
○亚里斯多德的悲剧“诗学”
1．摹仿说——艺术与现实的关系
2．悲剧论——定义、情节、主角与性格
3．净化说——悲剧的功用
◎ 古罗马审美范畴的初步确立
○社会文化
1．屋大维执政与基督教的诞生
2．三种流行的人生哲学
3．从繁荣到没落的文艺
○贺拉斯的诗学原则
1．借鉴与“合式”
2．个人修养与天才苦练
3．“寓教于乐”的文艺功用观
○朗格诺斯的崇高范畴
1．崇高风格的特性
2．崇高风格的来源
3．想象：崇高作品生成的中介
○琉善的现实主义美学观
1．美是客观的存在
2．形体美与精神美的统一
3．论文艺创作中的想象
○普洛丁的神秘主义
1．美的阶梯论
2．“理式”的现实美
3．超感觉的审美认知
4．美的最高境界
◎ 中世纪宗教衍生的文艺美学
○上帝垄断的文化
○奥古斯丁的（忏悔录》
1．美在于整一与和谐
2．攻击文艺，反对艺术
3．丑是形成美的一种因素
○厄里根纳的贡献：泛神论与象征说
○阿伯拉尔的唯情论
○圣·托马斯·阿奎那的《神学大全》
1．美在于完整、匀称和鲜明
2．强调审美活动的直觉性
3．艺术作品起源于人的心灵
◎ 文艺复兴时期关注人的文艺美学
○解放的人与文化的复兴
○摹仿论的再次延伸
1．达·芬奇：眼睛是心灵的窗子
2．塞万提斯：艺术是“一种人生的镜子”
3．莎士比亚：戏剧是自然的镜子
○守旧与革新
○表现技巧的新探索
○文艺的社会功用
◎ 十七世纪新古典主义文艺美学
○崇古时尚与理性哲学思潮
1．笛卡尔的唯理论
2．伽桑狄的感觉论
○高乃依的悲剧理论
1．悲剧功用
2．题材基调
3．人性光辉
4．情节：可能和必然
○圣·艾弗蒙与“古今之争”
○莫里哀的喜剧创见
1．荒唐人生的镜子
2．“常识”标准
3．悲、喜剧创作比较
○拉辛：人物的二重性格初论
○费纳龙：保守的诗学观
○德莱顿：悲剧批评的三个侧面
○布瓦洛的《论诗艺》
1．古典主义的立法者
2．理性的价值和光芒
3．自然人性的抽象摹仿
4．人物性格类型说
5．“三一律”的权威
◎ 十八世纪启蒙主义经典文艺美学
○世纪曙光：启蒙思潮
○英国四家
1．艾狄生的想象三论
2．爱德华·杨格：独创性写作
3．菲尔丁的小说美学
4．博克：崇高与美的感性体悟
○法国的三大巨星
1．伏尔泰：发展的文艺美学观
2．卢梭：返回自然与自我的内心空间
3．狄德罗的《论戏剧艺术》
○德国的四部经典
1．康德的《判断力批判》
2．莱辛的《拉奥孔》与《汉堡剧评》
3．席勒的《论素朴的诗和感伤的诗》
◎ 十九世纪初黑格尔对美学的新贡献
○黑格尔的生平与著述
○黑格尔哲学思想体系
1．逻辑阶段
2．自然阶段
3．精神阶段
○黑格尔的美学四题
1．美的本质：理念的感性显现
2．自然美与艺术美
3．艺术作品的构成
4．艺术家的想象、天才与灵感
◎ 十九世纪初浪漫主义情怀孕育的美学意义
○浪漫主义文艺美学的特征
○华兹华斯的《〈抒情歌谣集〉序言》
1．关于诗的题材：走向民间与田园
2．诗的语言：纯朴的抒情口语
3．诗的定义和目的
4．诗人的六种能力
○柯勒律治的《文学生涯》
1．天才与想象
2．诗歌语言的文化品位
3．论莎士比亚及其他
○司汤达的《拉辛和莎士比亚》
1．时代变革与文学发展
2．反对“三一律”，主张散文体悲剧
3．同一时代的真实理想
○雨果：宗教情感
1．文学的历史进程
2．向古典主义宣战
3．美丑对比原则
4．想象的深度与真实效果
◎ 十九世纪现实主义与自然主义文艺美学的光辉
○法国批判现实主义的文学反映
○巴尔扎克《〈人间喜剧〉·前言》
1．法国社会的历史书记
2．典型环境中的典型性格
3．批判倾向和真实原则
○俄国现实主义文艺美学概说
○别林斯基三论
1．从现实到超越
2．形象思维：反映客观世界的方式
3．典型性：作家的徽章
○车尔尼雪夫斯基《生活与美学》
1．美在生活说
2．艺术美和现实美的关系
3．悲剧美学
○托尔斯泰的《艺术论》
1．艺术的本质——传达情感
2．评价艺术的标准——感染力
○实证的自然主义
○丹纳的《艺术哲学》
1．艺术的本质和目的
2．对康德、黑格尔的批判与超越
3．种族、环境与时代决定论
◎主要参考、引用及阅读书目
◎ 西方美学史的诗性读解&郑劲松