中国艺术思想刍论

　　领路的人（序一）／席慕蓉001
　　自信与自省的起点（序二）／夏铸九003
　　美的历史，美的传承（新版自序）／蒋勳005
　　引言／蒋勳001
　　第一章　艺术的原始公式/001
　　第一节　关于“艺”这个字
　　第二节　“工艺”与“艺术”
　　第三节　“工艺”与“艺术”分离的历史线索
　　第二章　初民之美——岩石与泥土/009
　　第一节　形状的辨别、利用和创造
　　第二节　石器时代的感官经验
　　第三节　泥土与手——物质、技术、观念
　　第三章　安土敦仁——史前陶器的种种/020
　　第一节　中国史前陶器的造型与纹样
　　第二节　围绕图腾符号的一些问题
　　第四章　青铜时代/031
　　第一节　青铜器的起源
　　第二节　青铜器的分期
　　第三节　青铜器的成分
　　第四节　关于“饕餮”
　　第五节　从巫术之美到理性人文精神的建立
　　第五章　民之初生——人像背后的美学观念/043
　　第一节　人像艺术的萌芽（一）——几个古老民族的例子
　　第二节　人像艺术的萌芽（二）——关于中国
　　第六章　龙蛇相斗的战国之美/057
　　第一节　春秋工艺的主题
　　第二节　工艺上的地方色彩
　　第七章　“水平”与“波磔”——汉代隶书与建筑上一条线的完成/070
　　第一节　关于“文化符号”
　　第二节　“文化符号”的形成
　　第三节　“文化符号”的举证
　　第四节　汉代隶书的“水平”与“波磔”
　　第五节　横向水平结构的强调有没有审美上的特殊意义?
　　第六节　书法上的“水平”、“波磔”与建筑上的“反宇”、“重檐”
　　第八章　天圆地方——汉代的形上美学/085
　　第一节　天圆地方——汉镜的世界
　　第二节　再论“方”与“圆”——基形的寻找
　　第三节　庶民世界
　　第九章　唯美的时代——魏晋名士风流/097
　　第一节　文人艺术的勃兴
　　第二节　书法·绘画·美学
　　第十章　石块里的菩萨之笑——南北朝的石雕艺术/113
　　第一节　五胡乱华
　　第二节　北朝石窟
　　第三节　云岗
　　第四节　石雕艺术在中国的历史
　　第五节　菩萨之笑
　　第十一章　悲愿激情之美——敦煌的北朝壁画/128
　　第一节　敦煌的开窟
　　第二节　北魏壁画的特征
　　第三节　激情与悲愿
　　第四节　流动飞扬的西魏风格
　　第十二章　大唐世界/142
　　第一节　敦煌彩塑——菩萨、迦叶与阿难
　　第二节　规则与叛逆——大唐美学
　　第三节　色彩的进放——唐三彩器
　　第四节　肖像画的高峰
　　第五节　奉御画家——阎立本、张萱、周咕
　　第十三章　山高水长/174
　　第一节　山水的初始
　　第二节　荆、关、董、巨
　　第三节　笔墨与诗意
　　第十四章　墨分五彩——宋代的水墨革命/191
　　第一节　绘画升高为哲学
　　第二节　色彩褪淡的历史
　　第三节　南宋绘画与墨的解放
　　第四节　前卫的水墨革命者——梁楷、牧■、玉涧
　　第五节　无色之色
　　第十五章　中国艺术中的时间与空间（一）——长卷与立轴绘画的美学意义/211
　　第一节　绘画形式的省思
　　第二节　移动视点与卷轴画的发展
　　第三节　中国绘画卷收与展放中的时空意义
　　第四节　几件唐、五代长卷的形式分析
　　第十六章　中国艺术中的时间与空间（二）——“无限”与“未完成”/241
　　第一节　庄子哲学中的时空观
　　第二节　章回小说与戏剧的结构形式
　　第十七章　中国艺术中的时间与空间（三）——“无限”与“未完成”/250
　　第一节　“空白”的哲学内涵
　　第二节　建筑与舞台中的空白
　　第三节　宋元以后绘画中空白的发展
　　第四节　卷轴中的“诗堂”、“引首”与“跋尾”
　　第十八章　文人画——意境与书法/264
　　第一节　赵孟■与元四大家
　　第二节　意境与书法的结合
　　第三节　院体与文入画的激荡
　　第十九章　市民绘画的迂回之路/283
　　第一节　宋代城市风俗画的发轫
　　第二节　明代市民绘画的曲折发展
　　第三节　扬州画派到海上画派
　　书画家人名索引/309
　　画论及著者索引/314
　　中国美术简表与图片索引/315
　　参考书目/327