简介
《西方音乐的历史与审美》最为重要的特点,是将音乐史专门知识的介绍与对音乐作品的分析和审美鉴赏结合起来,编成一部应用性很强的教材,而这在一般的书著以及教学中,经常是作为两个不同的内容来对待的。根据我们的经验,这两方面内容的互补,在教学中是非常必要的。尤其是在非音乐专业的普通高校及高中音乐欣赏课中,更需要从这样一种角度来讲授音乐史以及音乐作品的欣赏。事实上,社会文化的变迁,艺术风格、流派的形成,音乐作品的传播,审美情趣的变化,本来就处在一个整体的发展中。音乐的历史人文知识与审美鉴赏分析在教材编写中的统一,是为了获得更为充实、丰富的教学内容,有助于读者艺术素养与审美鉴赏力的提高。因此。在该教材编写中,我们考虑到《西方音乐的历史与审美》作为普通高校艺术教育教材的适应性,更注意到与普通大学生(尤其是文科学生)知识面的相互沟通,在文化史、艺术史的大背景下展示音乐的风格、流派的演变及其审美特质,揭示音乐作品在不同社会历史时期具有的人文精神。
目录
目录
一、 悲剧音乐
四、 早期世俗音乐的一般情况
五、 拉索的无伴奏合唱《回声》
六、 16世纪的诗琴演奏家与诗琴音乐
第二节 巴罗克时期
一、 蒙特威尔第的歌剧《奥菲欧》
二、 亨德尔的清唱剧《弥赛亚》、合唱《哈利路亚》与古钢琴曲《G大调沙空舞曲》
三、 巴赫的声乐作品《b小调弥撒曲》
四、 维瓦尔第的协奏套曲《四季》
五、 巴赫的《第六法国组曲》
六、 库普兰的古钢琴小品《最亲爱的》
二、 音乐的技术理论
9章 维也纳古典乐派时期
第一节 海顿的《第104交响曲》
第二节 莫扎特的《费加罗的婚礼》
一、 《费加罗的婚礼》序曲
二、 《费加罗的咏叹调》
第三节 莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》(k.525)
第四节 莫扎特的《d小调第20钢琴协奏曲》(k.466)
第五节 贝多芬的《f小调钢琴奏鸣曲》(Op.57)(“热情”)
第六节 贝多芬的《第五交响曲》(Op.67)(“命运”)
第七节 贝多芬的《第九交响曲》(“合唱”)
第三节 希腊化时期的音乐
10章 浪漫派时期
第一节 罗西尼的《塞尔维亚理发师》序曲
第二节 威尔第的《茶花女》选曲:《微奥列塔的咏叹调》
第三节 舒伯特的《美丽的磨坊女》、《冬之旅》和《魔王》
一、 《美丽的磨坊女》及其第4曲《对小河的感谢》
二、 《冬之旅》及其第11曲《春梦》
三、 《魔王》
第四节 柏辽兹的《幻想交响曲》(Op.14)
第五节 门德尔松的《无词歌》和《e小调小提琴协奏曲》
一、 《无词歌》
一、 乐曲旋律特征
二、 《e小调小提琴协奏曲》(Op.64)
第六节 舒曼的《a小调钢琴协奏曲》与钢琴小品《梦幻曲》
一、 《a小调钢琴协奏曲》(Op.54)
二、 钢琴小品《梦幻曲》
第七节 肖邦的钢琴曲《降E大调华丽大圆舞曲》和《夜曲》
一、 《降E大调华丽大圆舞曲》(Op.18)
二、 《夜曲》(Op.48No1)
第八节 李斯特的交响诗《前奏曲》
第九节 瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》序曲
第十节 勃拉姆斯的《e小调第四交响曲》和《D大调小提琴协奏曲》
二、 音乐形式的变化
一、 《e小调第四交响曲》(Op.98)
二、 《D大调小提琴协奏曲》(Op.77)
第十一节 比才的歌剧《卡门》及其序曲
一、 《卡门》序曲
二、 《哈巴涅拉舞曲》
第十二节 马勒的《大地之歌》
第十三节 拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》和艺术歌曲《忧郁的夜晚》
一、 《第二钢琴协奏曲》(Op.18)
二、 艺术歌曲《忧郁的夜晚》
11章 民族乐派
三、 对音乐的美学认识
第一节 格林卡的歌剧选曲《波斯人的合唱》和交响幻想曲《卡玛林斯卡雅》
一、 《波斯人的合唱》
二、 《卡玛林斯卡雅》
第二节 穆索尔斯基的《图画展览会》
一、 “侏儒”
二、 “古城堡”
三、 “杜依勒里宫花园”
四、 “牛车”
五、 “未孵化的雀雏的舞蹈”
六、 “撒母耳·戈登堡和什谬耶尔”
四、 音乐的技术理论
七、 “里莫日市场”
八、 “墓穴”
九、 “鸡脚上的小屋”
十、 “雄伟的大门”
第三节 柴可夫斯基
一、 《b小调第六交响曲》(Op.74)(“悲怆”)
二、 《第一钢琴协奏曲》(Op.23)
三、 歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》选曲:《连斯基的咏叹调》
四、 芭蕾舞剧《胡桃夹子》及其组曲
第四节 里姆斯基—柯萨科夫的《舍赫拉查德》和《印度商客之歌》
五、 古罗马的音乐活动
一、 《舍赫拉查德》
二、 《印度商客之歌》
第五节 斯美塔那的交响诗集《我的祖国》
第六节 德沃夏克的《b小调大提琴协奏曲》
第七节 格里格的《皮尔·金特》第一组曲
第八节 西贝柳斯的音诗《芬兰颂》(Op.26)
12章 印象主义音乐
第一节 德彪西
一、 钢琴曲《意象集》(一):第一首《水中倒影》
二、 管弦乐作品:前奏曲《牧神午后》
2章 中世纪的音乐文化
第二节 拉威尔
一、 《西班牙狂想曲》
二、 《波莱罗舞曲》
主要参考书目
后记
第一节 中世纪早期的音乐文化
上篇 西方音乐文化史
一、 格里哥利圣咏
二、 “散文诗”圣咏歌调
三、 圣咏中蕴含的审美文化意义
四、 调式理论
第二节 中世纪后期的音乐文化
一、 教会中的复调音乐
二、 世俗音乐
3章 文艺复兴时期的音乐文化
第一节 文艺复兴前期的音乐文化
一、 14世纪的“新艺术”音乐
1章 古希腊的音乐文化
二、 15世纪尼德兰乐派的音乐
第二节 文艺复兴后期的音乐文化
一、 法国的音乐
二、 意大利的音乐
三、 德国的音乐
四、 歌剧的产生
五、 器乐的发展
六、 音乐理论
4章 巴罗克时期的音乐文化
第一节 巴罗克时期的文化精神
第一节 古代时期的希腊音乐
第二节 巴罗克音乐的风格
第三节 欧洲诸国的音乐
一、 意大利的音乐
二、 法国的音乐
三、 英国的音乐
四、 德国的音乐
第四节 亨德尔与巴赫
一、 亨德尔
二、 巴赫
5章 启蒙时代的古典主义音乐
一、 史诗中的音乐活动
第一节 喜歌剧的创作
一、 意大利喜歌剧
二、 法国喜歌剧
第二节 格鲁克的歌剧改革
第三节 奏鸣曲和交响乐的形成
第四节 维也纳古典乐派
一、 海顿
二、 莫扎特
三、 贝多芬
6章 浪漫主义音乐
二、 作为综合艺术形式的“乐”
第一节 浪漫主义音乐的时代特征
第二节 浪漫主义的艺术歌曲
一、 舒伯特的艺术歌曲
二、 舒曼的艺术歌曲
三、 勃拉姆斯的艺术歌曲
第三节 浪漫主义的钢琴音乐
一、 舒伯特的钢琴音乐
二、 舒曼的钢琴音乐
三、 肖邦的钢琴音乐
四、 李斯特的钢琴音乐
三、 祭礼乐舞中的器乐伴奏
五、 勃拉姆斯的钢琴音乐
第四节 浪漫主义的交响乐
一、 舒伯特的交响乐
二、 门德尔松的交响乐
三、 柏辽兹的交响乐
四、 李斯特的交响乐
五、 勃拉姆斯的交响乐
六、 柴可夫斯基的交响乐
七、 马勒的交响乐
第五节 浪漫主义的歌剧音乐
四、 仪式歌曲的曲体
一、 威柏的歌剧音乐
二、 罗西尼的歌剧音乐
三、 柏辽兹的歌剧音乐
四、 比才的歌剧音乐
五、 瓦格纳的歌剧音乐
六、 威尔第的歌剧音乐
七、 柴可夫斯基的歌剧舞剧音乐
第六节 民族乐派
一、 俄罗斯民族乐派
二、 捷克民族乐派
第二节 古典时期的希腊音乐
三、 北欧民族乐派
7章 印象主义音乐
第一节 德彪西与印象主义音乐
第二节 拉威尔及其与德彪西的比较
下篇 西方音乐作品分析鉴赏
8章 专业音乐的诞生和巴罗克时期
第一节 专业音乐的诞生
一、 格里哥利圣咏
二、 赫曼努斯·康特拉克吐斯的《圣母颂》
三、 杜费的《圣母颂》
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一、 悲剧音乐
四、 早期世俗音乐的一般情况
五、 拉索的无伴奏合唱《回声》
六、 16世纪的诗琴演奏家与诗琴音乐
第二节 巴罗克时期
一、 蒙特威尔第的歌剧《奥菲欧》
二、 亨德尔的清唱剧《弥赛亚》、合唱《哈利路亚》与古钢琴曲《G大调沙空舞曲》
三、 巴赫的声乐作品《b小调弥撒曲》
四、 维瓦尔第的协奏套曲《四季》
五、 巴赫的《第六法国组曲》
六、 库普兰的古钢琴小品《最亲爱的》
二、 音乐的技术理论
9章 维也纳古典乐派时期
第一节 海顿的《第104交响曲》
第二节 莫扎特的《费加罗的婚礼》
一、 《费加罗的婚礼》序曲
二、 《费加罗的咏叹调》
第三节 莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》(k.525)
第四节 莫扎特的《d小调第20钢琴协奏曲》(k.466)
第五节 贝多芬的《f小调钢琴奏鸣曲》(Op.57)(“热情”)
第六节 贝多芬的《第五交响曲》(Op.67)(“命运”)
第七节 贝多芬的《第九交响曲》(“合唱”)
第三节 希腊化时期的音乐
10章 浪漫派时期
第一节 罗西尼的《塞尔维亚理发师》序曲
第二节 威尔第的《茶花女》选曲:《微奥列塔的咏叹调》
第三节 舒伯特的《美丽的磨坊女》、《冬之旅》和《魔王》
一、 《美丽的磨坊女》及其第4曲《对小河的感谢》
二、 《冬之旅》及其第11曲《春梦》
三、 《魔王》
第四节 柏辽兹的《幻想交响曲》(Op.14)
第五节 门德尔松的《无词歌》和《e小调小提琴协奏曲》
一、 《无词歌》
一、 乐曲旋律特征
二、 《e小调小提琴协奏曲》(Op.64)
第六节 舒曼的《a小调钢琴协奏曲》与钢琴小品《梦幻曲》
一、 《a小调钢琴协奏曲》(Op.54)
二、 钢琴小品《梦幻曲》
第七节 肖邦的钢琴曲《降E大调华丽大圆舞曲》和《夜曲》
一、 《降E大调华丽大圆舞曲》(Op.18)
二、 《夜曲》(Op.48No1)
第八节 李斯特的交响诗《前奏曲》
第九节 瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》序曲
第十节 勃拉姆斯的《e小调第四交响曲》和《D大调小提琴协奏曲》
二、 音乐形式的变化
一、 《e小调第四交响曲》(Op.98)
二、 《D大调小提琴协奏曲》(Op.77)
第十一节 比才的歌剧《卡门》及其序曲
一、 《卡门》序曲
二、 《哈巴涅拉舞曲》
第十二节 马勒的《大地之歌》
第十三节 拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》和艺术歌曲《忧郁的夜晚》
一、 《第二钢琴协奏曲》(Op.18)
二、 艺术歌曲《忧郁的夜晚》
11章 民族乐派
三、 对音乐的美学认识
第一节 格林卡的歌剧选曲《波斯人的合唱》和交响幻想曲《卡玛林斯卡雅》
一、 《波斯人的合唱》
二、 《卡玛林斯卡雅》
第二节 穆索尔斯基的《图画展览会》
一、 “侏儒”
二、 “古城堡”
三、 “杜依勒里宫花园”
四、 “牛车”
五、 “未孵化的雀雏的舞蹈”
六、 “撒母耳·戈登堡和什谬耶尔”
四、 音乐的技术理论
七、 “里莫日市场”
八、 “墓穴”
九、 “鸡脚上的小屋”
十、 “雄伟的大门”
第三节 柴可夫斯基
一、 《b小调第六交响曲》(Op.74)(“悲怆”)
二、 《第一钢琴协奏曲》(Op.23)
三、 歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》选曲:《连斯基的咏叹调》
四、 芭蕾舞剧《胡桃夹子》及其组曲
第四节 里姆斯基—柯萨科夫的《舍赫拉查德》和《印度商客之歌》
五、 古罗马的音乐活动
一、 《舍赫拉查德》
二、 《印度商客之歌》
第五节 斯美塔那的交响诗集《我的祖国》
第六节 德沃夏克的《b小调大提琴协奏曲》
第七节 格里格的《皮尔·金特》第一组曲
第八节 西贝柳斯的音诗《芬兰颂》(Op.26)
12章 印象主义音乐
第一节 德彪西
一、 钢琴曲《意象集》(一):第一首《水中倒影》
二、 管弦乐作品:前奏曲《牧神午后》
2章 中世纪的音乐文化
第二节 拉威尔
一、 《西班牙狂想曲》
二、 《波莱罗舞曲》
主要参考书目
后记
第一节 中世纪早期的音乐文化
上篇 西方音乐文化史
一、 格里哥利圣咏
二、 “散文诗”圣咏歌调
三、 圣咏中蕴含的审美文化意义
四、 调式理论
第二节 中世纪后期的音乐文化
一、 教会中的复调音乐
二、 世俗音乐
3章 文艺复兴时期的音乐文化
第一节 文艺复兴前期的音乐文化
一、 14世纪的“新艺术”音乐
1章 古希腊的音乐文化
二、 15世纪尼德兰乐派的音乐
第二节 文艺复兴后期的音乐文化
一、 法国的音乐
二、 意大利的音乐
三、 德国的音乐
四、 歌剧的产生
五、 器乐的发展
六、 音乐理论
4章 巴罗克时期的音乐文化
第一节 巴罗克时期的文化精神
第一节 古代时期的希腊音乐
第二节 巴罗克音乐的风格
第三节 欧洲诸国的音乐
一、 意大利的音乐
二、 法国的音乐
三、 英国的音乐
四、 德国的音乐
第四节 亨德尔与巴赫
一、 亨德尔
二、 巴赫
5章 启蒙时代的古典主义音乐
一、 史诗中的音乐活动
第一节 喜歌剧的创作
一、 意大利喜歌剧
二、 法国喜歌剧
第二节 格鲁克的歌剧改革
第三节 奏鸣曲和交响乐的形成
第四节 维也纳古典乐派
一、 海顿
二、 莫扎特
三、 贝多芬
6章 浪漫主义音乐
二、 作为综合艺术形式的“乐”
第一节 浪漫主义音乐的时代特征
第二节 浪漫主义的艺术歌曲
一、 舒伯特的艺术歌曲
二、 舒曼的艺术歌曲
三、 勃拉姆斯的艺术歌曲
第三节 浪漫主义的钢琴音乐
一、 舒伯特的钢琴音乐
二、 舒曼的钢琴音乐
三、 肖邦的钢琴音乐
四、 李斯特的钢琴音乐
三、 祭礼乐舞中的器乐伴奏
五、 勃拉姆斯的钢琴音乐
第四节 浪漫主义的交响乐
一、 舒伯特的交响乐
二、 门德尔松的交响乐
三、 柏辽兹的交响乐
四、 李斯特的交响乐
五、 勃拉姆斯的交响乐
六、 柴可夫斯基的交响乐
七、 马勒的交响乐
第五节 浪漫主义的歌剧音乐
四、 仪式歌曲的曲体
一、 威柏的歌剧音乐
二、 罗西尼的歌剧音乐
三、 柏辽兹的歌剧音乐
四、 比才的歌剧音乐
五、 瓦格纳的歌剧音乐
六、 威尔第的歌剧音乐
七、 柴可夫斯基的歌剧舞剧音乐
第六节 民族乐派
一、 俄罗斯民族乐派
二、 捷克民族乐派
第二节 古典时期的希腊音乐
三、 北欧民族乐派
7章 印象主义音乐
第一节 德彪西与印象主义音乐
第二节 拉威尔及其与德彪西的比较
下篇 西方音乐作品分析鉴赏
8章 专业音乐的诞生和巴罗克时期
第一节 专业音乐的诞生
一、 格里哥利圣咏
二、 赫曼努斯·康特拉克吐斯的《圣母颂》
三、 杜费的《圣母颂》
H1x
西方音乐的历史与审美
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