On photography

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;黄灿然译

出版社：上海译文出版社,2010

简介：　　 《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛 　　意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄 　　影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作 　　家和文化人。 　　 桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相 　　互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是 　　反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真 　　实世界。 　　 对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论， 　　而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而 　　锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称， 　　但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。 　　 《论摄影》出版于一九七七年，轰动一时，引起广泛的讨论，并荣获 　　当年的全国图书批评界奖，至今仍被誉为“摄影界的《圣经》”。 　　 现配以60余幅摄影史上的珍贵照片，推出极具艺术品味与收藏价值的 　　“插图珍藏本”，俾使《论摄影》真正成为图文并茂的文化经典。 　　

On photography

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;黄灿然译

出版社：上海译文出版社,2008

简介： 《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。 桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。 对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论，而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称，但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。 《论摄影》出版于一九七七年，轰动一时，引起广泛的讨论，并荣获当年的全国图书批评界奖，至今仍被誉为“摄影界的《圣经》”。更多>>

Illness as Metaphor and AIDS and Its Metaphors

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag);程巍译

出版社：上海译文出版社,2003

简介：《疾病的隐喻》一书收录了桑塔格两篇重要论文：“作为隐喻的疾病”及“艾滋病及其隐喻”，桑塔格反思并批判了诸如结核病、艾滋病、癌症等如何在社会的演绎中一步步隐喻化，从“仅仅是身体的一种病”转换成了一种道德批判，并进而转换成一种政治压迫的过程。文章最初连载于《纽约书评》（1978年），由于反响巨大，此后数年中两篇文章被多次集结成册出版（最近的一次重版是在2001年），成为了社会批判的经典之作。

On photography

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;黄灿然译

出版社：上海译文出版社,2012

简介：《论摄影》不仅是一本论述摄影的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作，一部分原因是在现代社会里摄影影像无所不在，覆盖我们生活的方方面面。它不是一本关于摄影的专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，无疑都应人手一册；从它最初以一篇篇长文发表于《纽约书评》看，读者不难想像它的对象主要是知识分子、作家和文化人。对中国读者尤其有一份亲切感的是书中“影像世界”一章，它透过中国人对安东尼奥尼的电影《中国》的批判，来揭示“文革”期间中国人的摄影观。 在这本著作中，苏珊·桑塔格深入地探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的互相影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性等等。

Against interpretation and other essays

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;程巍译

出版社：上海译文出版社,2011

简介：　 《反对阐释》是苏珊·桑塔格最著名的文集之一，是奠定其美国“现有的目光最敏锐的论文家”地位的成名作，评论的锋芒遍及欧美先锋文学、戏剧、电影，集中体现了“新知识分子”“反对阐释”与以“新感受力”重估整个文学、艺术的革命性姿态和实绩。

Against Interpretation and Other Essays

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag);程巍译

出版社：上海译文出版社,2003

简介：　　 在一个充斥着假象的世界里，在真理被扭曲的时代中，致力于维护自由思想的尊严！ 　　 本书是苏珊·桑塔格奠定其美国“现有的目光最敏锐的论文家” 地位的奠基作，评论的锋芒遍及欧美先锋文学、戏剧、电影，集中体现了“新知识分子”“反对阐释”与以“新感受力”重估整个文学、艺术的革命性姿态和实绩。

苏珊·桑塔格论文选

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;黄梅等译

出版社：南海出版公司,2006

简介：桑塔格是在改变的。她是关注大众流行文化的先锋之一，晚年却不时声明自己对古典文艺作品的热爱。她曾力主关注形式，主张“艺术的色情学”，而近一二十年来却开始重申“意义”和“真理”，直率地反对虚无主义，“逐渐回归到启蒙主义知识分子的严肃立场”。本书收录桑塔格各个时期的重要代表作14篇。 如今桑塔格已经离开这个世界，不能再为世人提供独辟蹊径的答案。但是我们却无法回避这些问题。因为她也成了我们这里的“明星作家”。因为这些问题不仅有关美国人的历史和现状，也有关我们中国人的今天和明天。 本书共收录文章14篇，包括作者各个时期所写的一些重要散文作品，可供初次接触桑塔格的人窥豹一斑。

Where the stress falls

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;陶洁，黄灿然等译

出版社：上海译文出版社,2011

简介：　　 《重点所在》延续了苏珊？桑塔格一贯的敏锐和视角的多元，在她《 　　重点所在》这本最新的论文集中，她的目光投向了现当代的重要诗人、作 　　家、戏剧家、舞蹈家，以及各种类型的艺术、文学形式，由于其独特的敏 　　锐性，使得她的文章的意义不局限在某个领域，透过文章本身，我们看到 　　永恒的人性，永恒的正义感，永恒的批判精神、永恒的激情以及永恒的冷 　　静。 　　

Death kit

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;刘国枝译

出版社：上海译文出版社,2009

简介：《苏珊?桑塔格文集:死亡匣子》主要内容：桑塔格的第二部长篇。一部闪烁着卡夫卡式光芒的难以言传的心理惊悚小说。迪迪，显微镜公司职员，一位“很难不讨人喜欢，连灾难也会避他三分”的好好先生、曾经自杀未遂的离异男子，一次出差途中，他在隧道里杀死一名铁路工，却无法确认此事的虚实，在摇摆的车厢里，他爱上一位盲女以求慰藉。从此他与心魔搏击，试图逃离真相。然而在死亡的诱惑和负罪感下，虚弱的迪迪再次进入那个黑暗的隧道，可怖的谋杀再现，他也终于步入了死亡之匣。

苏珊·桑塔格短篇小说选

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;申慧辉等译

出版社：南海出版公司,2005

简介：桑塔格是我国都市人时下最需要，也最适合阅读的一位作家。她所关注的事物，她在作品中展现的生活场景和人生片段，都是当今中国的都市人所必须面对却又时常迷惑困顿的。都市人在道德及价值观上的混乱与迷惘，他们的理想和追求与迅疾发展的现代文明间的一致和冲突，他们的努力和热情在现实中所遭遇的否定和挫败，似乎都可以在桑塔格的文字当中找到表现，甚至会让人恍然大悟意识到，原来我们正在经历的这一切，并不是前所未有的新问题，它们早已经在别的地方发生过并被记载下了。 本书是第一部在我国出版的桑塔格短篇小说集，收入了她的八个作品，其中包括作者本人建议纳入的近年新作。从这些作品中，读者可以品味到二战之后成长起来的那些美国知识精英的心路历程、知识女性的经历，以及当代美国都市人的生活方式。

Regarding the pain of others

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;黄灿然译

出版社：上海译文出版社,2006

简介：本书是苏珊·桑塔格继《论摄影》之后又一本关于摄影的专著，也是她生前最后一部著作。该书聚焦于战争摄影、探讨影像反映出的人的痛苦与观者之间的关系。惨不忍睹的影像尽管能唤起观者的悲悯之心，但人们的无能为力感更让这些在生活中无孔不入，又格格不入的影像显得多余而荒诞。若不经思考而直接相信影像之内容，我们的道德判断力只会愈来愈弱。桑塔格以纯文字书写影像，为观者提供思考空间以正视“他人的痛苦”。 　　苏珊·桑塔格1933年生于美国纽约，毕业于芝加哥大学，尔后在哈佛大学和牛津大学读研究生，研究哲学、文学和神学。桑塔格在20世纪80年代曾担任国际笔会主任，1993年获选为美国文学艺术学院院士。 　　“桑塔格文集”拟定出版的书目包括《反对阐释》、《疾病的隐喻》、《重点所在》、《激进意志的形式》、《在土星的标志下》、《他者之痛》。其中《反对阐释》、《疾病的隐喻》两本书已由上海译文出版社出版，《重点所在》和《他者之痛》将在2004年5月苏珊·桑塔格来华前出版。2004年10月出版《在土星的标志下》、《激进意志的形式》。更多>>

On photography

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;艾红华，毛建雄译

出版社：湖南美术出版社,1999

简介：　　在《论摄影》一书里，苏珊.桑塔透过朦胧的生活影象再现了她对艺术的真知灼见。苏珊·桑塔格提供了足够的思索实物，以满足最为智性的需求。“苏珊·桑塔格提供了足够的思索实物，以满足最为智性的需求。她论及许多涉及摄影与良 知、知识与艺术的关系的总是――其中有些令人鼓舞，有些甚至令人震动。”（《时代周 刊》）. 　　 本书开宗明义：“摄影术肇始于1839年，从那以后，几乎所有事物都为摄影所记录，至少看来如此。正是这永不餍足的摄影镜头将我们从柏拉图的洞穴困境中解放出来。摄影在教给我们新的视觉模式的同时，也在改变和扩大我们既有的观念，告诉我们什么东西值得看，什么东西允许看。摄影是一套看的语法，更是一套看的伦理。摄影业最为深远的影响在于它将一种认识加诸我们，即人们可以把整个世界当作一系列相片，纳入脑中。”而“摄影=一把无声的枪”，“收集照片就是收集世界……”，“世上万物终结于照片”，……，通过拍摄下来的当今普罗大众日常生活影像的存在的确证，苏珊·桑塔格在本书中探讨了范围广泛的问题，既涉及美学，又涉及道德。.. 　　 ·“这是在过去140年中，就摄影影像对我们观看世界以及观看我们自己的方式这一深刻改变 所作的才华横溢的分析。”·――《华盛顿邮报》 　　 ·“未来，就各种大众媒介中指明对社会作用的探讨，必须以桑塔格的《论摄影》为关键著作 而加以引证。这些文章使我们一窥如此的情景和我们的文化，我们的经济系统依赖于照相机 的使用，以致于摄影影像不绝于缕地插入到经验与现实之中。”·――约翰·贝尔格，《新社会》...

At the same time

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;黄灿然译

出版社：上海译文出版社,2009

简介：　　《同时》的书名取自苏珊·桑塔格最后一次演说的标题，之所以以此为书名，是为了纪念本书多种声音的性质，纪念她的文学活动与政治活动、美学思考与伦理思考、内心生活与外部生活的不可分割性。 　　 本书内容分为三部分，第一部分是介绍作者一些甚少发表、不为人知的杰作。第二部分是时事评论。由于桑塔格写作这些评论文章的期间，正是美国外交政策急转弯和世界局势动荡的时期。作者当时对局势的尖锐评估和对布什政府的猛烈抨击现在回顾起来是极具预见性的，而对阿布格莱布监狱虐囚事件的犀利剖析并不只是局限于事件本身，而是秉承作者两部有关摄影专著(《论摄影》和《疾病的隐喻》)的洞察力，对美国暴力文化提出严厉的批判。但更重要的还是她在恶劣环境中坚守知识分子的独立性。 　　 第三部分是演说稿。这些讲稿是桑塔格一生写作与行动的融通，是随笔家、小说家、公共知识分子、行动主义者这些她从一开始就具备，但常常经渭分明的角色的重叠、浸透和深化。可以说，她一生在理论上赞扬的，在实践中都做到了：她以自己“内省的能量、热情的求知、自我牺牲的准则和巨大的希望”、“从一生深刻而漫长地接触美学所获得的智慧”、“勇气与抵抗”、“道德考量”，而最终成为了“自己的仰慕者”。

Where the Stress Falls

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;陶洁，黄灿然等译

出版社：上海译文出版社,2004

简介：《重点所在》延续了桑塔格一贯的敏锐和视角的多元，在她这本最新的论文集中，她的目光投向了现当的重要诗人、作家、戏剧家、舞蹈家以及各种类型的艺术、文学形式，于其独特的敏锐性，使得她的文：的意义不局限在某个领域，透过章本身，我们看到永恒的人性、永B的正义感，永恒的批判精神、永恒激情以及永恒的冷静。 在一个充斥着假象的世界里，在真理被扭曲的时代中，致力于维护自由思想的尊严。

在美国

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;廖七一，李小均译

出版社：译林出版社,2003

简介：本书是作者新近出版的一部力作。小说一出版立刻引起热烈的反响，接连获得全国图书奖和耶路撒冷奖。《在美国》是一部历史传记，主人公的原型是波兰裔著名演员莫德耶斯卡。但这部作品却不是莫德耶德卡生活经历的简单重复和记录，而是历史细节、情感刻画和现代意识的有机结合。主人公玛琳娜在波兰舞台上如日中天，被誉为波兰舞台皇后、民族的希望。但是，玛琳娜对自己周围的鲜花和欢呼赞扬已感到厌倦，人过中年，开始出现生理和心理危机。1876年，35岁的玛琳娜与丈夫、儿子以及一群崇拜者一道移居美国，栖居在加利福尼亚一隅，希望在傅立叶简朴的社区生活中完成“自我变革”和“精神复苏”。 波兰的理想主义者购置农田，研究农事，开辟葡萄园，希望建立自己的种植园。经过几个月艰难而又美好的田园生活，牧歌式的乌托邦终因经营不善和内部分歧需夭折。为了渡过经济上的难关，玛琳娜顽强地史服语言障碍，重返舞台。在从南到北，从城高到乡镇的巡演出中，玛琳娜风靡美国，成为美国舞台上璀璨夺目的新星。故事在玛琳娜与布斯结人生和艺术探讨中结束。

Under the sign of saturn

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;姚君伟译

出版社：上海译文出版社,2006

简介：照本雅明的说法，土星是“一颗充迂回曲折、耽搁停留的行星”、桑塔格遂用“土星气质”来描述以本雅明为代表的这类思想家的精神风貌。除本雅明外，本文集还深入评论阿尔托、巴特、卡内蒂等她本人引为榜样和同道的思想家、艺术家的作品，鲜明地描画出他们的精神肖像，桑塔格对他人的评论由是亦成为她本人的一种精神自传。

Benefactor

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;姚君伟译

出版社：上海译文出版社,2007

简介：中文版序 第一章 我的童年我的大学——我交友、独立——我下的决心——本书叙述之种种难处 第二章 我做了个梦：“两个房间之梦”——我和让·雅克析梦 第三章 第一个梦带来的结果——我接受一位音乐家的盛情邀请——“非常派对之梦”——我成了安德斯太太的情人 第四章 第三个梦：“冲破教堂屋顶之梦”——在公园与一位牧师交谈——我用一串念珠换一只球 第五章 我和让·雅克待在一起的时间更多——他的观念，他的世界 第六章 我和情妇游阿拉伯城——我们俩在城里尽情玩乐，我将她卖给一个商人 第七章 我回到首都——“老资助人之梦”——布尔加劳教授为我阐述自生教教义 第八章 我成为演员——柳克丽霞：又一个新友——安德斯太太后来的消息——梦的恰当叙述形式 第九章 一位不幸丈夫的来访——莫妮克的好意——安德斯太太回来重新开始生活——第五个梦“钢琴课之梦”——犯罪 第十章 没有惩罚的犯罪——我跟让·雅克讲述一个棋手的故事——我探望家父——莫妮克的幸福——安德斯太太复活 第十一章 我为安德斯太太建房——求婚 第十二章 “镜子之梦”——我回乡择妻 第十三章 我结婚——安德斯太太藏匿——一则童话故事和几则故事，以说明适宜的自爱 第十四章 我妻子病倒——让·雅克来访和一次暴力行为——布尔加劳教授在我妻子葬礼上的布道——我的悲痛 第十五章 与让·雅克决斗——一张做过的梦的清单和一场噩梦：“演出场地之梦”——我搬进安德斯太太的屋子 第十六章 沉默有多种样式——“木偶之梦”——一些警句——一场抢劫和其他艰苦的磨练——要么是我把房子让给了安德斯太太，要么就是她二十年后又露面了——在后一种情况下，我被扫地出门 第十七章 残疾的分配——一个让人感到郁闷的谣言——日记摘录——论衰老——本书收尾之种种难处 译后记

In America

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;廖七一，李小均译

出版社：译林出版社,2008

简介：《在美国》是一部历史传记，主人公的原型是波兰裔著名演员海伦娜·莫德耶斯卡。莫德耶斯卡一八六八年在华沙崭露头角，一八七七年在旧金山主演《勒库弗勒》英文译剧，“虽英文很差，但仍十分成功”。她偶尔也到伦敦演出。然而，桑塔格的小说《在美国》却不是莫德耶斯卡生活经历的简单重复和记录，而是历史细节、情感刻画和现代意识的有机结合。主人公玛琳娜在波兰舞台上如日中天，被誉为波兰的舞台皇后、民族的希望。但是玛琳娜对自己周围的鲜花和欢呼赞扬已经感到厌倦，人过中年，开始出现生理和心理危机。一八七六年，三十五岁的玛琳娜与丈夫、儿子以及一群崇拜者一道移居美国，栖居在加利福尼亚一隅，希望在傅立叶简朴的社区生活中完成“自我变革”和“精神复苏”。 波兰的理想主义者们购置农田，研究农事，开辟葡萄园，希望建立自己的种植园。经过几个月艰难而又美好的田园生活，牧歌式的乌托邦终因经营不善和内部分歧而夭折。一些人返回波兰，一些人转到另一社区，还有一些人在美国定居。为了渡过经济上的难关，玛琳娜顽强地克服了语言障碍，重返舞台。在从南到北、从城市到乡镇的巡回演出中，玛琳娜风靡美国，成为美国舞台上璀璨夺目的新星。故事在玛琳娜与布更多>>

Death kit

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;李建波译

出版社：译林出版社,2005

简介：一个自杀未遂的青年在一次列车旅途中,停车时下到黑暗隧道中探视,误杀一名修路工人。一切发生得那样隐匿和平静,火车开动后,他自己也无法确认事件的虚实,负罪感的重压促使他逃离真相,转向一个偶遇的美丽盲女寻求爱情。短暂而和谐的同居生活无法抵挡双重折磨,他再次来到黑暗的隧道中……桑塔格在她的第二部小说中才情遽现,跳跃性词句和清晰的单线情节勾勒出一个黑色惊悚故事,舞动着卡夫卡式寓言的锋芒与颠覆力。

恩主

作者：  (美)苏珊·桑塔格(Susan Sontag)著;姚君伟译

出版社：译林出版社,2004

简介：　　苏珊·桑塔格是当今美国的才女学者、评论家和作家。《恩主》是她小说的开山之作,情节离奇，人物怪诞，不可思议的表面反衬出内在结构与含义的精深。主人公希波赖特按照梦去生活，使“真实”与梦无法区分，犹如一部复杂而狂放的幻想曲，跨越了思维和行动的日常藩篱。小说对巴黎风行的半上流阶层和波希米亚族群作了尖刻准确而又引人入胜的描绘；同时这又是一部关于思想，尤其是宗教思想的作品，值得一读。 　　提起美国当代作家苏珊·桑塔格（Susan Sontag， 1933— ），人们首先联想到的很可能是她在《长青评论》上发表的《反对阐释》（“Against Interpretation”，1964）。该文的发表，使桑塔格以理论研究而蜚声文坛。不过，料想人们也不会忘记她作为评论家和小说家的“两栖人”身份。事实上，她出版的第一本书就是小说——一部她自己很喜爱的小说，即《恩主》（The Benefactor， 1963）。 　　 苏珊·桑塔格有着良好的艺术禀赋，她从小就做作家梦，七岁动笔写作。她在亚利桑那和加利福尼亚度过童年时代，在伯克利大学就读，后转入芝加哥大学，1951年毕业，又于1954年和1955年在哈佛大学分别获得文学和哲学硕士学位，随即远赴欧洲，继续攻读哲学。在牛津和巴黎这两个知识和思潮的集散地，桑塔格深受影响。桑塔格年轻气盛，她看到当时的文人学士有许多人既是哲学家又是文学家，不免技痒，也想一试身手。当时法国流行的以萨特?代表的存在主义哲学思潮、以阿兰·罗布格里耶等人的新小说和欧仁·尤奈斯库等人的荒诞派戏剧为代表的文艺思潮及其创作实践给桑塔格以极大的启发。存在主义哲学提出的一些基本思想，如存在先于本质、世界和人的揣d车幕牡性、自由选择等，使桑塔格认识到对现实作出存在主义观照的意义，她意识到存在主义文学力图揭示世界及人生的荒诞性。出现?20世纪50年代的法国新小说则强调对小说传统形式的摒弃。阿兰·罗布格里耶就曾毫不客气地指出，传统小说“单调地使用过去时和第三人称，无条件地以时间为发展，以情节为线索的做法，千篇一律地按照人的愿望去安排，每一情节都与情节关连等等——都是强调一个稳定和谐、连绵不断、没有歧义的、完整无缺的世界”，在他看来，这样的世界是不真实的。 　　 在二战后法国哲学思潮和文艺思潮的双重影响下，苏珊·桑塔格逐渐形成了自己的美学观，并在一系列论著中系统地阐述了自己的存在主义文学观。她呼应欧洲现代主义创作理论与实践，并按照自己的理念完成了她最初的文学创作，其中当然包括《恩主》这部长篇小说处女作。 　　在《恩主》中，桑塔格对梦境、幻觉情有独钟，让读者看到了作为主人公及叙述者的“我”的梦里人生。在这部篇幅不长的叙述作品中，“我”一共做了十三个梦，这还不包括这些梦的不同版本，而“我”差不多就在做梦和释梦中度过了六十一年的人生。因为父亲忙生意，姐姐嫁人，母亲去世，“我”从小就备尝孤独的滋味，并养成了耽于沉思的习惯。在省城读到大三，因发表一篇小题大作的哲学论文而退学，并进入一对中年夫妇——安德斯夫妇——的社交圈。沙龙搞得热热闹闹，“我”虽置身其间，但仍痴迷于自己的思考，并感觉自己踏上了一次精神之旅。然后，开始做梦，先是“两个房间之梦”。梦里的“我”表现出本人的某些性格特征——狡黠的谦卑，动辄产生羞耻感、哀求、害怕的样子，想与梦里压迫“我”、支派“我”的人讲和、套磁儿，等等。接着，“我”开始释梦，并请人帮着释梦。同样的梦中人出现在不同的梦里，如沙龙女主人安德斯太太，在梦里，她一会儿拒绝“我”的要求，一会儿又给“我”投怀送抱。“我”做的这些梦名堂很大，内容各异，包括“我”梦醒之后命名的“非常派对之梦”、“宗教梦”、“老资助人之梦”、“钢琴课之梦”、“镜子之梦”、“红枕头之梦”、“破窗之梦”、“泥鞋子之梦”、“军火库之梦”、“文学梦”、“木偶之梦”，如此等等，不一而足。 　　 最为有趣的是，“我”在梦和日常生活之间搭起桥梁，也因此品尝到了内在生活的滋味。内在生活改变了“我”对他人的态度，梦指导并改变我的日常生活。过着这种亦梦亦真、合二为一的梦生活，“我”充满活力。在梦的导引下，“我”勾引安德斯太太，乘她丈夫出差在外的机会与她私奔。“我”和她在一座阿拉伯城尽情玩乐，而后慷慨地把她卖给一个阿拉伯商人。依稀是两年后吧，她伤痕累累、可怜兮兮地回来。“梦”指示“我”杀死她，可“我”没有成功，因为她坚不可摧。“我”把父亲留下的房子赠给她，等等。梦境和幻想在《恩主》中，似乎不仅起到了展开情节的作用，它们倒更像是小说中的主角儿，梦一个接一个地做，而且，“梦中复有梦中梦”，居然还有了自己的生命和逻辑。梦境和幻觉呈现出处于自我感知、自我探索之中的“我”的困惑和孤独，“我”内在的心灵世界由此也得到真实的再现。