Stroking Techniques and Ink Traces:A Discourse on Chinese Painting and Calligraphy

作者：  林木著

出版社：上海画报出版社,2002

简介：　　“笔墨”是传统绘画领域中的一个重要命题。本书从传统绘画史的考证研究出发，力图为笔墨勾勒出一个清晰的完整的轮廓。搞清本世纪笔墨研究的概况，笔墨与传统绘画体系的关系，与自然造化、与色彩、与工具材料的关系，搞清笔墨在历史演进中的观念、形态、作用、功能、地位方面的变化。寻求笔墨历史发展的自身规律性，以指导创作实践。为笔墨研究领域填补了空白。

国际设计传真 书籍装帧与样本设计

作者：  陈华沙

出版社：上海画报出版社 2002年05月

简介：书籍装帧与样本设计是现代平面设计的两个主要领域。研究它们的设计规律及其发展历史，对于现代的发展平面设计具有重要得意义。 创造与积累是成正比增长的。设计上的各级累主要体现在两个方面：一、设计思想；二、各种不同的设计表现手段及其相应的风格。 书籍装帧设计是一种最为古老的平面设计样式。在发展的最早时期，人类的纸章、竹签与泥板上运用图形与图形文字来记录，表达自己对世界的认识与感受，传达各种信息，在这个时候就有了最初的设计概念。古埃及人将各种插图与文字有机的结合在一起，构成了各种对称或非对称的编排样式，成为书籍设计的最早源头。中国古代竹签的文字书写方式，不仅对中国独特的书籍设计样式产生着决定性的影响，而且也时时主导着近现代中国急剧发展的各种设计风格。 中世纪是一个特殊的历发发展时期，装饰成为主导性的设计要素与设计师的挥之不去的情结。在欧洲，人们在羊皮制成的纸上绘金涂银，手工书写了各种美伦美奂的圣经。各种精美的图案纹样装点着书的每一页，各种精细的插图使当时的书籍成了真正的艺术珍品。 本书展示的是当前最新的书籍装帧设计与样本设计的一些优秀范例，它们给我们打开了一扇通向世界的窗口，这些设计作品中我们可以时时看到历史上各种设计思想与风格的影子，也可以了解当今世界的大师们对设计的认识与思考。 设计的发展是一种单维的驱动，今天的风格是昨天风格的延伸，而明天的设计无疑是今天设计基础上的发展。希望本书的出版，能为我们设计的发展与设计教育的进步起到有益的作用。

招贴设计——国际设计传真

作者：  王雪青

出版社：上海画报出版社 2002年05月

简介：
　　广告招贴是信息传达的媒介，是商品经济发展的产物。可以说，从它的诞生起就与经济发展有着不可分割的关系。一方面，其设计的手法与观念的每个国家的工业文明发达程序以及时代意识的变迁有着密切的关联。另一方面，它又受着民族文化与意识的影响。
法国的设计常常如同法兰西民族的气质一样，随意、浪漫、充满灵气；瑞士风格则简洁，单纯、严谨，往往以文字与图形间的精妙格局而让人拍案叫绝；意大利人的设计又以新颖、大方与完善著称；而美国的作品是很现代且有较浓郁的商业气息。
从这儿展示的巴黎国际广告招贴沙龙的作品部分看，以色列与南韩的参展作品令人乱目，而东欧诸国如苏联、波兰等国的作品风格虽说有个别作品能与西欧相媲美，但从主流上看，与我们在五六十年代所了解的水准备相比，并没有突破性的发展。
从新的设计观念出发，当今广告招贴的手法与形式已有了很大程度的发展，新的领域在被不断地开发。就招贴广告而言，虽说离不开二度空间的设计表现形式，但设计家们仍能在这个既定限制之中找到施展他们才能的领地。
【书摘与插画】

标志设计——国际设计传真

作者：  陈华沙

出版社：上海画报出版社 2002年05月

简介：
对于符号与樗，标识的研究来自一个非常原始的感觉，即了解那引起符号的性质功能，表达内心的意念与感知力，无声地显示其与众不同的地方。因此，有理由对符号中所蕴含的智慧和节奏感给予密切的形式符号，如数字、词语、图像、都是人类文化进化过程的产物。它们与现实世界有着密切的联系，这座联系的桥梁就是识别系统。在这个系统之内形成了形式符号组合而成的串。作为艺术设计中的设计艺术，正在通过它自身的符号系统进入每个人的日常生活。它讲述季节，讲述时间……
本书收集了118幅标志设计作品，其中一些作品版权是国际平面设计联合会无偿提供的，这是一本物超所值的设计图册。
【前言】

【媒体评论】

【书摘与插画】

Fine Pieces of Watercolor Painting of Chinese Masters

作者：  张培成主编;刘海粟美术馆编

出版社：上海画报出版社,2002

简介：《中国水彩画名家精品集》主要内容包括：作者简历、自述、意念的错位、突然断裂的记忆、游离于都市之外的情绪、突然断裂的记忆、闪念、王维新、老者、雨蒙蒙、海风、海城雨、归途、王云鹤、NO.4都市系列、NO.1都市系列、NO.2都市系列等。

魏碑九种硬笔临本

作者：  沈一草著

出版社：上海画报出版社,2002

简介：　　与软笔（毛笔）书法相比，硬笔（以钢笔为代表）书法有许多由于书写工具的不同而带来的局限性：诸如运笔的提按顿挫、徐疾顺逆、点划线条的枯湿浓淡、粗细正侧等方面，后者都不如前者来得灵活自如和变化多端。因而硬笔书法更着力于书法艺术的载体——汉字的结体构成，这一点二者则是完全一致的。二者的用笔原理也基本相通，这样就使得硬笔临古代法书碑帖不仅必要，而且完全可能。

摄影记事[电子资源.图书]

作者：  顾铮著

出版社：上海画报出版社,2002

简介：这本书尝试用文字来“说”摄影作品与其它不算作品的照片，希望以文字与照片的互动来丰富对照片的认识。当然这种丰富其实并不是单向的，从文字到照片，因为我们马上就会想到，出现在这里的文字其实首先是被照片所激发出来的，没有这些照片，这些文字就不可能出现。 事实上，用文字来“说”照片是一件有点吃力不讨好的事情。有道是一图胜千言，你为什么偏偏要用这千言万语来与一张照片来展开一场意义说明的竞争呢？道理无它，主要是因为这些照片本身有着一种可以激发人们想要用文字来说说它的可能性。它们或许有着依靠着一个标题、一行说明不能完全说尽的故事内容，或许存在着可以让人想到其它方面去的思想契机，这样的话希望用笔来写点什么并与读者分享也就情有可原了。 如果本书能够做到这一点，那就太令人兴奋了。希望人们看了这本书后，会对摄影有一种新的认识并开始尝试自己来“想”、“说”、“写”照片。

国际设计传真 商业广告设计

作者：  陈华沙

出版社：上海画报出版社 2002年05月

简介：
商业广告所涵盖的范围很广，从马路上的路牌广告、灯箱广告、橱窗广告、直邮广告、杂志广告、报纸广告、林林总总，多种多样。
商业广告的样式虽然多样，但它们的真正发展开始于19世纪20世纪初。在当时，大工业带动了大商业的发展，也同时给商业广告的发展提供了强大的动力。印刷技术的提高与印刷机的发明更促使广告的设计，制作有了革命性的变革。从欧洲大陆到北美，出现大批商业广告的设计大师：如法国的雪利·马卡，德国的伯恩哈特·美国的卡夫·美国的布拉德利，当时的商业广告的设计大多由独立的设计师进行创意、设计与制作，作品保持了较强的个人风格，与绘画及其它艺术风格的发展也有密切的联系。
从视觉设计表达形式的角度上讲，今天的商业广告也有巨大的发展变化，新的媒体如网上广告的出现，使过去单维性的平面化的广告设计变得多维化了。各种电脑设计软件的使用，摄影数码技术的运用，大大地丰富了广告的设计表达语言，广告风格的发展变化速率从来没有像今天跳动得这么快。
本书展示的是当前*的商业广告设计的一些优秀范例。它们是由编者精心收集编辑而成，给我们的打开了一扇通向世界的窗子。通过本书我们可以看到现在商业广告的各种设计风格，可以了解当今世界各国的设计师们对设计的认识与思考。
【书摘与插画】

国际设计传真 平面设计

作者：  王凯

出版社：上海画报出版社 2002年05月

简介：
本书收英国汉伯利庄园、美国国家公共广播电台、《比基尼》杂志、Medallion 酒店、旧金山现代艺术博物馆等世界瞩目公司平面设计作品数百幅。其中一些作品版权是国际平面设计联合会无偿提供的，这是一本物超所值的设计图册。
然而，事实是平面 设计的语汇呈现的都是杂乱而无序，美其名曰是“多元”与“异质”，实际上掩盖了其本质的贫管道与无聊。在不断诞生的洪水般图形泛滥之时，我们缺失了关于平面设计的价值评判与批评系统。那么，是否意味着我们必须顺应“潮流”，忘却我们的宗旨，将此景观县置起来，以便让时间清洗积存其间燕散布在“语言”中的毒素,这样的话，我们的设计师们如何才能通过作品向大众传递更好的图形信息……
【书摘与插画】

国际设计传真——黑白报纸广告设计

作者：  陈华沙

出版社：上海画报出版社 2002年05月

简介：
由于报纸广告受到设计制作周期短促，手工绘制成分多，业务量大等许多客观因素的限制，尤其对一引起设计力量较薄弱的报纸来说，一般广告批字号开张广告挂灯笼已成为一种固定的模式，无疑是有损于报纸广告健康发展的，也大大削弱了报纸广告应用的广告效应，倒了读者的胃口。要充分发挥出积极的广告效应，必须重视报纸广告的前期设计，创意第一的设计观念，报纸广告的图形处理，字体的编排，报纸的印刷质量等各方面都有待提高，有关方面的学术研究也有待于展开。本书作为国内少数几本有关报纸广告设计的书籍之一，收集了大量日本和西方的报纸广告设计资料，它的出版，将有助于广大的设计工作者在这方面的研究探讨，促进我国广告设计水平的全面提高，这也是编者的愿望所在。
【前言】

【媒体评论】

【书摘与插画】

50幅真人头像全典范——美术考试攻略

作者：  徐步成,何珏颖 编著

出版社：上海画报出版社 2002-6-1

简介：本书完全针对考试手段，采用全角度、全方位的选择典型的人像的训练方法，即按照自然光源，提供同一描绘对象的各个角度，在让考生看到角度的同时，配以如何在该角度进行表现的方法的文字讲解，让考生明白地应对各种不同光线和角度，尤其是那些比较容易画得平、灰、闷、不容易出效果的那些考生眼里的差角度，值得考生特别注意，通过这种方法帮助考生在平时训练以及考前准备的时候，重视全面性，尽可能地减少考试的偶然因素和不确定性，增强对考试的把握和自信心。 本书通过对于不同的角度，不同的年龄层次，不同性别的模特儿，进行全面而详实的部析，使学生更加了解素描中的特殊规律，把握大的形体关系，抓住造型，抓住模特的典型特征，对考生在入学考试要求和技能培养方面给予简明、清晰的指导和具体技法的示范。要示学生培养正确的观察方法和意识，立体地描绘对象。在量化的实践过程中运用规律是指异素描人物的要点。总之非常强调素描知识和写生表现技尖，分门别类地整理处在写生过程中典型的角度，详尽明了的剖析，并提出解决的方法便于学生理解与记忆。

国际设计传真：欧洲宣传册设计 下册

作者：  陈华沙

出版社：上海画报出版社 2002年05月

简介：
宣传册是一种传统的媒体形式，既不像户外广告，招贴那样身居要地，轰轰烈烈，又不如明信片媒体卡那样印刷精美。宣传册是实实在在地给人们提供着较详细的服务信息。
就宣传册的设计而言，一个好的首页是与顾客进一步沟通的第一保证，独到的设计与明确的信息引起人们关注的*手段。而其它页的排版则要力求清晰易读，对文字与图形的选择，对空间的合理安排，包括对字体风格与大小的确定都是今天在这一设计上必须有所要求的重要环节。
本册所收集的近期西方宣传册设计，如同一个窥视世界平面设计走向的窗口，她为我们提供了了解今日西方的不同风格的设计的一种不可多得的机会。
【前言】

【媒体评论】

【书摘与插画】

水墨画:插图导读本

作者：  谢稚柳原著;徐建融导读

出版社：上海画报出版社,2002

简介：　　《水墨画》一书，代表谢氏一生创作和治学的基本思想。至于他的颧点，也不是一成不变的，始终是随着岁月和经历的增长而发展的。对于50年代画界的一些过左颧点为了避免过分的不时宜而表述得比较委婉，不够鲜明，是因当时主客观条件的局限；至于某些作品的风格，如董源、巨然的情况，等等，后来也有新的认识。这一些，在1996年《鉴杂稿》（增定本）收入《水墨画》时，由于健康所限，未作修改更动。虽然谢氏离世前，于世称董巨已久的一些傅世作品，已有新的发展观点，欲作论证而天不假年。今日，《水墨画》新版插图导读本又将面世，旧文一任其旧；导读插图，则诚邀徐建融教授大力完成。

宝宝看世界·食物/益智版儿童知识画丛

作者：  初阳 编

出版社：上海画报出版社 2002-6-1

简介：本书教小朋友们认识食物的用途以及它的作用。

宋文治山水册/名家精品

作者：  宋文治

出版社：上海画报出版社 2002年08月

简介：
宋文治（1919—1999）江苏省太仓县人。三十年代始，先从“四王”入手自习山水技法，进而学习唐、宋、元等名家的笔法。曾向吴湖帆、 张石园、陆俨少学习。代表作有《桐江放筏》、《山川巨变》、《华岳参天》、《江南春色》、《黄山晴云》等， 其作品参加国内外展出并在中外各种刊物上发表。有的作品被中国美术馆及辽宁、天津、南京、美国、日本等博物馆收藏。出版有《宋文治作品选集》、《宋文治山水画辑》等。六十年代始，在山水画的推陈出新上进行了许多探索。曾任江苏省画院画师，江苏国画院副院长、中国美术家协会理事、美协江苏省分会副主席、政协江苏省常务委员、西泠印社副社长等职。 宋文治先生1919年9月生于江苏省太仓县城厢镇，毕业于太仓城中小学，后入苏州美术专科学校学习辍业。曾在太仓、安亭从事美术教育工作达十六年。在这期间，他利用工作之余，学习研究中国山水画技法，又拜上海山水画名家张石园、吴湖帆先生为师，并得到当代著名画家陆俨少、朱屺瞻先生的指导，对传统山水画技法打下了基础。
1957年江苏省国画院筹备成立，宋文治先生调到画院任画师。1978年任江苏省国画院副院长。现任中国美术家协会理事、中国美协江苏分会副主席、江苏省政协常委、江苏省国际文化交流中心副理事长，江苏省文联委员、江苏省国画院一级美术师、南京大学教授、第四届、第五届、第六届全国文代会代表。并为享受国务院特殊津贴专家。
宋文治先生的作品自五十年代开始参加历届全国美展。其中六十年代的代表作《山川巨变》被中国美协、北京电影制片厂联合拍摄的国画艺术片《画中山水》中介绍。在近三十年中他创作了《井岗山》、《庐山飞瀑》、《轻舟已过万重山》、《李花春雨江南》及黄山、华山等大量作品。先后在北京中国美术馆、江苏省美术馆、安徽省博物馆以及在香港、日本、新加坡、德国等地举办个人画展，并应邀参加香港国际艺术节，举办画展和讲学活动。部分作品由中国美协选送参加美国、前苏联、意大利、法国沙龙等重要美术展览。多次在国内外院校进行学术讲座活动。
宋文治先生曾多次为北京人民大会堂等许多国家重要机构和国宾馆进行创作。作品多次作为中央及省市领导出国礼品赠送外国领导人。
宋文治先生的山水画作品在香港出版的《廿世纪中国绘画》大型画册中被介绍为六十年代中国现代绘画创新折开拓者之一。并被英国牛津大学主编的伦敦欧洲出版公司列入1987年世界名人录、英国剑桥大学主编的远东亚太地区名人录。
宋文治先生的作品出版专集有：《宋文治作品选集》、《宋文治山水画小辑》、《宋文治画集》、《宋文治山水画选集》、《新加坡画展选集》、《日本西武画展选集》、《宋文治画谱》、《宋文治新作选》等。
最近，宋文治先生又把自己历年的代表作品及收藏的明清名人书画、出土古陶器共有120件赠送家乡太仓县。太仓县人民政府建造的“宋文治艺术馆”已正式对外开放。

【前言】

【媒体评论】

绍兴：桥乡醉乡

作者：  陈九英编

出版社：上海画报出版社,2002

简介：　　绍兴是风景秀丽之地，稽山镜水，令人难忘。绍兴是文化名城，王羲之、陆游、徐渭、章学诚、蔡元培、鲁讯，是我国文化史上灿烂的明星，他们所创造的文化业绩是永远不朽的，本书所收主要是这两方面的内容：对于绍兴山山水水自然风光的描述，对于文化名人的故居遗迹的记载。同时还酌收了一些民俗民情和苦难岁月的文字。 　　

张大千重嶂归人图

作者：  [张大千绘]

出版社：上海画报出版社,2002

简介：

方世聪色粉画集

作者：  [方世聪绘]

出版社：上海画报出版社,2002

简介：　　方世聪早年师从吴大羽、俞云阶等先生，赴法前为上海戏剧学院美术系油画教研室主任，是当时国内享有声誉的肖像画家。收藏和研究中国美术作品，可以发现这样一个有趣的现象，那就是包括徐悲鸿、林风眠、吴大羽、赵无极、朱德群等中国现代油画艺术大师，早年都曾留驻法国。法国巴黎是被公认的世界油画艺术中心，各大博物馆珍藏着众多的世界名画和艺术品，吸引了世界各国的术家，可谓名家云集。1987年方世聪怀抱着艺术的虔诚和追求，以访问学者的身份，从上海远赴巴黎，徜徉于巴黎南郊的塞纳湖畔，伴随着孤独、艰辛、宁静与激越的交响，在那里度过了16个艺术春秋。 　　 旅法16载，方世聪在一个较高的艺术起点上，开始了东西方文化碰撞与交融的新的艺术创作生涯。他在不断地汲取西方艺术甘露琼浆的同时，更感悟到中国民族文化的博大精深。他的作品从原先致力于对人和色彩惟妙惟肖的表现，升华到对人物内心的刻划，对宇宙、人生、生命、灵魂等宗教哲理的探索和揭示，画面充满了东西方艺术的神韵、灵性和张扬。方世聪的油画新作，东方与西方的文化、传统与现代的艺术水乳交融，然一体，以富有灵性的艺术构思和娴熟的艺术技巧，把他对宇宙、人生哲学思考淋漓酣畅地表达出来，给人以极大的心灵震撼。 　　

The 0 Design, Studio:Synoptio Book 1#

作者：  沈浩编著

出版社：上海画报出版社,2002

简介：　　本书的宗旨是从早期单纯的设计实践转向一个更为广泛的研究领域。一方面要根据现实的需要试图另辟一条新的学习与研究设计的蹊径，来重新认识设计学科；另一方面通过对设计历史经验教训的理解，对中外零点设计作横向和逆向的历史考察与比较，以确立我们的设计观。这种学习与研究的方法，或许与传统的历史研究法背道面驰。 　　

Seeking Dreams in Manhanttan

作者：  聂崇彬著

出版社：上海画报出版社,2002

简介：　　《梦寻曼哈顿》是一本散文集，它以极为简洁的线条勾画出了一个个上海画家在美国的奋斗史，抓住最为传神的一点，省略其余，给我留下的印象却是格外的清晰。这本书是作者的处女作，其真诚热情，如同作者在书中写自己的纽约曼哈顿第五大道第一次出售自己的画时一样，只是抱着同样的自信和实现梦想的执着精神，为给别人带来快乐而满足。. 　　 《梦寻曼哈顿》还可以作为意欲到美国寻求艺术发展的中国画家的指南。书中每一位成功的画家都有着自己的一段不平凡的经历。他们是摸着石头过河的探索者，走了不少弯路，付出了不少代价，这本书至少可以使你了解到美国的艺术市场是怎么一回事，有哪些操作规则你必须要知识，要遵守；在哪些环节上你可以钻一下空子，读一篇篇短文，犹如倾听从美国回来的艺术一次次经验之谈，既饶有风趣，又充满了信息量。...