行走的刘索拉:兼与田青对话及其他

作者：  刘索拉著

出版社：昆仑出版社,2001

简介：　　上帝给了刘索拉超凡的才华和美丽的容颜，《你别无选择》等为数不多的几部小说几乎成了先锋小说学的一面旗帜，艺术个性的充分张扬又使她从中国走向世界……这是一部关于音乐、艺术和人生的对话随笔集，其中收录了刘索拉从小到大近百幅相关照片和图画，并配有一张刘索拉的音乐cd碟。刘索拉在世界音乐舞台行走十几年，这是她第一部用文字、图片和声音较完整地表达自己成长经历和艺术追求的书。著名音乐理论家兼作家田青先生也是这部书主体的一部分。两位好友谦卑地在书中找准了自己的位置，他们相对而坐， 一杯清茶，一曲音乐，那种洞悉艺术真谛后的安然，那种虚怀若谷所显示出的大气，睿智和平静，不禁使人心驰神往…… 　　

全国大学生微电影优秀作品选

作者：  陈晓萌，孙泽敏主编

出版社：上海锦绣文章出版社,2013

简介：《微影视界》一书收集了许多青春的凹向和戶首。 因为来自大学生原创，所以它大胆生动，真诚张扬，舍尽浮华。翻开书页，呈现在我们眼前的是一幅幅历届上海入学生电视节短片大赛获奖精，竹和上海视觉艺木学院广。播电视编导专业学生优秀作品，从中我们会发现许多想象、碰撞、创新与探索；从中我们会看到这些刚刚涉足行业的新人们大胆创新探索的勇气；从中我们会深深体会到，数字媒体时代的挑战和机遇，属于正在成长中的莘莘学子。汇集佳作、保护原创、创造跨媒介影视交流的平台，是办节、编书的初衷，是学校编导专业探索数字全媒体，尤其是将传统电视与新媒体视频教学与实践结合的重要探索，更是为本届大学生电视节增添了一道亮丽的风景线。

Study on city image of teleplay

作者：  王玉玮著

出版社：暨南大学出版社,2010

简介：　　本书尽可能地考察了研究“城市意象”的已有的理论成果和相关电视剧作品，对电视剧中城市意象的诸多现象和产生这种现象的原因作了深入思考。本书不仅考察了作为“器”的物质城市意象元素，如北京的四合院、上海的弄堂、苏州的小巷、武汉的吉庆街、广州的西关等等，还考察了作为“道”的非物质城市意象元素，如不同时期的北京的“皇城根下的张扬与猥琐”、上海滩的“搏杀与婉约”、珠江边的“殖民与反殖民”等等。更为可贵的是，玉玮能将电视剧中“城市意象的艺术建构的方式”进行较为全面的总结，能将“电视剧中城市意象的美学特质”进行梳理，能对“电视剧中城市意象的传播策略和传播效果”进行初步探索。

邹文正写意山水

作者：  

出版社：北京工艺美术出版社,2005

简介：　　思考型的画家常常把自己对于人生的体验与思考注入绘画的笔墨之中，从而使他的作品不仅有其艺术的力量，还具有理性的深度。青年画家韩东光的特点便是不以别人的作品模式为楷模，有着强烈地摆脱被动式作画的渴望。经历了刻苦的自学和名师的教诲，技法的成熟和逐渐完备使得他果断地进行突破，并独辟蹊径，奋力走出自己的道路。他认为，现代的社会赋予人们崭新的视域，而陈陈相袭的艺术语言已远不足取。在艺术创作中完全排除主观意志而仅凭程式规范是不可能成功的。所以，他发挥了主体意识在传统笔墨中的能动作用。 　　 这表现在韩东光对山水画表现内容与语言两个方面的突破。在内容的表现上，他钟情于自己最熟悉的景致，以晋北的自然人文景观和五台山佛教圣地为对象，有感而发；在语言的表达上，他不拘泥于单纯写实或写意，而是让两种手法服从于表现对象，细致勾勒处力求精细入微，恣意挥洒处又毫不在意具体物象的情节，在痛快淋漓中宣泄情感，张扬个性。 　　 在他的代表作品中，如《塔魂》、《安塞秋歌》、《圣地月圆》、《秋色》可以看出，无论在用笔、用色上都有意识地摆脱传统山水的格局模式，较明显地借鉴了西画的色阶变化与黑白灰关系，其中还有不少笔触与肌理效果。画家在经营布局、形象选择、笔墨运用、虚实关系上都体现了强烈的自我意识，既有浑厚的一面，又有灵动的一面，取刚柔相济之妙。他的作品是现代审美心理对自然美感的新认识的结果，是从心灵深处对回归自然渴望的产物。由此，方产生宁静、空濛、感人的内省神情，体现一种豁达、超脱的意境，给人以美的享受。 　　 韩乐光，1964年出生，山西五台山人。中国美术家协会会员，北京市美术家协会会员，三峡画院一级美术师。 　　 1992年考入北京画院研修班，先后师从著名画家李起、老甲、王文芳、石齐先生等。 　　 1993年在北京亚细亚画廊参加 “北京画家水墨巡回展”，1995年4月《金秋时节》等四幅作品在《美术》杂志第四期发表并作专题介绍，同年5月在中国美术馆举办个人画展。 　　 《塔魂》、《无题》、《佛门》分别被美国“费城艺术馆”、日本札幌市“中国画廊”收藏。1997年5月在北京画店举办“韩东光乡情画展”，同年12月作品及个人简介发表于《美术》杂志第12期。1998年5月在山西五台山举办 “韩东光作品汇报展”，并由山西电视台“黄土地”节目组拍摄专题片播出，同年11月在北京云峰画苑举办“马海方、韩东光《北京胡同风情联展》”。1999年6月参加“中国美术馆画廊”在美国旧金山举办的中国画展，同年9月在山西忻州市举办“韩东光作品回乡展”，并由山西电视台播发新闻。 　　 2001年3月作品《高原之魂》参加由中国美术家协会举办的“新时代中国画作品展”，并获优秀奖；同年7月在中国美术馆举办“韩东光乡情画展 ”，并由北京电视台采访介绍；同年9月参加全国获奖艺术家博览会，参展作品获金奖。2002年作品《秋思图》入选中国美术家协会举办的”迎奥运 ”中国画大展，《圣地之歌》入选中国美术家协会举办的“西部辉煌”全国中国画提名展，《秋色》入选纪念《毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美术作品展。2003年1月作品《夜半经声》参加北京市第十三届农民艺术节“丰收赞歌献给党”美术书法摄影大赛，并获三等奖；同年3月多幅作品在《国画家》杂志第3期发表；同年12月，作品《安塞之歌》、《吕梁春晓》等在《收藏家》、《画廊》杂志发表，并作专题介绍。2004年4月作品《高原金秋》参加中国美术家协会主办的《2004“菜乡情”全国中国画作品提名展》。2005月年三至五月参加“三峡画院”、“徐悲鸿画院”组织的赴泰国、朝鲜等国家举办的学术交流活动。 　　 1994年出版《韩东光作品》画集，1999年辽宁美术出版社出版《韩东光画集》。　　

Birth of 69 top documentary photography works

作者：  夏雨，夏勋南编著

出版社：湖南美术出版社,2008

简介：阅读《影像传奇 69巅峰(套装4册)》，不难看出摄影先驱找寻摄影本体和艺术特性的曲折历史，对我们如何张扬摄影独特美学个性颇有启迪；阅读《影像传奇 69巅峰(套装4册)》，不难看出摄影与社会生活的不解之缘，将使我们对如何发扬摄影纪实功能，推动社会前进增添信息；阅读《影像传奇 69巅峰(套装4册)》，不难看出科技发展对摄影演进的巨大的影响，对于我们如何采用高新技术促进摄影语言变革、促进摄影美学观念进步树立勇气；阅读《影像传奇 69巅峰(套装4册)》，还不难发现摄影家探索个人风格的足迹，对于我们如何协调艺术家主观意识和时代认同，提供有益参照。

山水写生

作者：  李铁生 等绘

出版社：山东美术出版社 2005年01月

简介：本书从传统中挖掘，从舶来品中借鉴，从姊妹艺术中吸取，怀着满腔的热情到生活中观察体验人与自然的关系。多样性的探索开拓丰富了中国画艺术家的视野。他们的作品之所以能够打动人，首先是感情的真挚，这种真情来源于艺术家对生活、对自然真诚的感受和对艺术诚挚的态度，这是一个画家必备的品格和素养。为此，我们诚约了全国各大专院校从事山水画教学的优秀教师和长年注重山水画写生的知名画家，精选了部分写生作品，他们有着张扬的个性和不满足于沿用前人的眼睛及其一套固有的审美形式，站在新的角度，力求更深刻地认识和弘扬山水画写生这一优良传统。我们将密切关注中国画写生这一课题，陆续出版发行写生类图书，使其形成规模，也希望能够得到读者朋友的批评与指教。

闫新生水墨花鸟画集

作者：  闫新生绘

出版社：人民美术出版社,2008

简介：闫新生水墨花鸟作品，张扬着一种生命的感受，作品朴实生动，具有一定的艺术价值和欣赏价值。

全国第三届钢笔画大展优秀作品集

作者：  中国钢笔画联盟主编

出版社：天津大学出版社,2009

简介：　　奥运圣火传捷报，祖国画坛飞彩虹。2008年金秋时节，全国钢笔画人欢聚天津，热烈庆祝钢笔画坛的盛大节日——全国第三届钢笔画展隆重开幕!这是继2006年长沙第一届全国钢笔画展、2007年西安第二届全国钢笔画展之后又一次全国钢笔画家、钢笔画评论家、钢笔画中青年精英和爱好者的盛会，是集钢笔画优秀作品展、钢笔画论坛和钢笔画讲座于一体的全国大型综合展会。 　　这次盛大展会由中国世界民族文化促进会牵头，中国钢笔画联盟、中国美术报、中国建筑学会壁画艺术专业委员会、天津美术家协会、天津日报报业集团联合主办，由天津市艺术学会视听专业委员会和天津美济映画制作有限公司承办。展会的主题是：和平、和谐、合作、发展。参展作品290余幅，分为写生创作类钢笔画、精细钢笔画、钢笔彩画、工艺美术类钢笔画、建筑设计类钢笔画、动漫美术类钢笔画等六类，全面展示了当今我国钢笔画的最高水平和发展趋势。在展会中同时举办“2008年笔画天津论坛”、“钢笔画绘画创作技法讲座”等学术活动。我们欣喜地看到，连续三届全国钢笔画展，已经形成钢笔画坛每年一度最具权威、最具影响的重大品牌展示活动，必将对我国钢笔画的发展、确立钢笔画在中国画坛的地位产生重大影响，标志着中国钢笔画跨入了崭新的大钢笔画时代，具有里程碑的意义。 　　钢笔画是一个比较古老的西方画种，虽然传人中国近百年，但是时至今日还不能说广泛普及和兴旺发达，以至在中国画坛上算不上一个大的画种，这是我国画坛发展不健全、钢笔画发展滞后的表现。当前许多人，包括一些艺术家和艺术评论家对钢笔画还缺乏全面的正确的认识，认为钢笔画只是一种搞设计的手段、一种绘画基础训练的形式，甚至认为钢笔画受作画工具的限制只能画点小插图，出不来大的艺术品，不能与中国画、油画、水粉、水彩等画种相提并论。但是事实并非如此，艺术是人类创造的结晶，一个艺术门类能不能发扬光大，能不能产生艺术珍品，关键在人的创造力。只要我们坚持科学的发展观，不断创新，我国钢笔画必然走向光辉灿烂的明天。 　　我们为了扩大这次展会的影响，张扬钢笔画的魅力，诠释钢笔画艺术，展现钢笔画家的风采，编辑了这本《全国第三届钢笔画大展优秀作品集》，奉献给全国广大钢笔画爱好者，用此架起一座相互沟通、相互学习的桥梁。