书法有法

作者：  孙晓云著

出版社：江苏美术出版社,2010

简介：《书法有法》内容简介：要算学习书法的年龄，至今已有44年，那种热爱似乎就长在我的身上。这可能主要得益于家庭的熏染，还有自幼严格的书法训练。小时候，我母亲从来不问我的功课，每天却要检查我的毛笔字。我看过她20岁时写在稿纸上的钢笔字，真是好。我父亲说，他当年就是为此看上了我母亲。 我从上小学到高中，每一本书的空白处都密密麻麻地写满字，画满画。写黑板报、大字报、海报，都是我的差事。小学四年级，教我们语文的是个女老师，姓刘，河南人，瘦长脸，板书写得呱呱叫，我非常崇拜她。“文化大革命”中，我们全家被赶出军区大院，我外婆到学校去帮我办转学手续，刘老师长叹一口气，说舍不得。她现在也该八九十岁了，不知是否健在。 “文化大革命”期间，父母都被关了起来，杳无音信，为了瞒着舅舅和一些亲戚，我模仿我母亲的笔迹给他们写信，我还模仿我外婆的口气给我舅舅写信，最后还颤颤巍巍煞有介事地写上“母示”二字。我舅舅说当时把我的信别在帐子里，天天看，居然也“骗”了他几年。那时我大概十四五岁。 我外公是古文字学家、金石书画家朱复戡，是浙江鄞县人，与我外婆是同乡。我外婆的外公叫张美翊，号让三、骞叟，是薛福成的幕僚，是上海宁波旅沪同乡会会长，两任上海南洋公学校长。前年我居然用我的字换到了他的两本手稿，其中大多是论碑帖和起草的章程，第一篇就是给弘一法师的信。同时，还得到了张美翊儿子、民国钱币学家张迥伯的《钱币学》手稿（他当年在上海开明华银行），娟秀的小楷，一丝不苟，里面还不时地横写着英文。

书法有法:最新版

作者：  孙晓云著

出版社：知识出版社,2003

简介：《书法有法》内容简介：要算学习书法的年龄，至今已有44年，那种热爱似乎就长在我的身上。这可能主要得益于家庭的熏染，还有自幼严格的书法训练。小时候，我母亲从来不问我的功课，每天却要检查我的毛笔字。我看过她20岁时写在稿纸上的钢笔字，真是好。我父亲说，他当年就是为此看上了我母亲。 我从上小学到高中，每一本书的空白处都密密麻麻地写满字，画满画。写黑板报、大字报、海报，都是我的差事。小学四年级，教我们语文的是个女老师，姓刘，河南人，瘦长脸，板书写得呱呱叫，我非常崇拜她。“文化大革命”中，我们全家被赶出军区大院，我外婆到学校去帮我办转学手续，刘老师长叹一口气，说舍不得。她现在也该八九十岁了，不知是否健在。 “文化大革命”期间，父母都被关了起来，杳无音信，为了瞒着舅舅和一些亲戚，我模仿我母亲的笔迹给他们写信，我还模仿我外婆的口气给我舅舅写信，最后还颤颤巍巍煞有介事地写上“母示”二字。我舅舅说当时把我的信别在帐子里，天天看，居然也“骗”了他几年。那时我大概十四五岁。 我外公是古文字学家、金石书画家朱复戡，是浙江鄞县人，与我外婆是同乡。我外婆的外公叫张美翊，号让三、骞叟，是薛福成的幕僚，是上海宁 更多>>

近现代名家书画品鉴

作者：  邓明著

出版社：上海科学技术出版社,1999

简介：本书介绍了196位中国近代书画名家的主要作品、专工特长、艺术特色、简历及曾用款识印鉴等内容。 黄若舟（1906- ），原名济才。号若舟，江苏宜兴上黄镇人。祖辈务农，幼年丧父，赖寡母织布耕地并典当以供其求学。七岁入读上黄初小，族人爱其聪颖好画，命为族谱作插图，乡里称善。于是发愤绘事，人物、花鸟、山水、书法无所不学，各有规模，被长辈视为可造之材。二十岁中学毕业，即由族内贷金助其报考上海美专，以求深造。美专三年，从诸闻韵、潘天寿学花卉，从李健、朱复戡习书法，从顾汀梅治金石，兼修素描。1928年毕业，还家乡任教，曾执教溧阳小学、溧阳中学、吴江震泽中学，又返沪，执教湖州旅沪中小学，课余自修不辍，于山水及行草用功最深。1934年暑假，只身远足西南采风，得写生稿盈箱累箧，其中《西南行图》横披入选全国美展，可谓边地山水画创作的早期实践者之一。孤岛时期，执教上海青年中学、爱群中学、国立育德高中，有感于硬笔书法普及之重要，于1939年编写出版了我国第一部介绍汉字通行书写字体的《通书》，此书后经修订，易名《汉字快写法》，几十年间累计印数高达2000万册，成为现代硬笔书法的拓荒者。1941年后赴重庆，担任教育部特约编辑，兼任国立音乐学院艺术理论课教授，胜利后东归江南，先后担任江苏省立教育学院、中华工商专科学校教授，建国后任上海体育学院图书馆主任，1972年五校合并，筹组上海师范大学艺术系，任教授。教学之余，积极探索汉字快写的教学普及和“书画缘”这一书画结合的新样式，初见成果。现力中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国教育学会、书法教育研究会顾问、上海艺术教育委员会顾问、大学书法教育协会会长。著有《汉字快写法》、《花鸟画技法》、《黄若舟一笔书》、《黄若舟书画缘》，电影《中国画教学》、《中国书法教学》。

吴让之印存

作者：  (明)吴让之刻

出版社：西泠印社,1998

简介：朱复戡（公元一九○○年——一九八九年）原名义方，字百行，号静庵。四十岁后更名起，号复戡，别团伏戡，祖籍浙江，生于上海。 朱氏幼承庭训，少年时摹习《石鼓文》深得吴昌硕先生赞许。十六岁时篆刻作品入选《全国名家印选》，二十二岁时有《静庵印集》出版，并以书法篆刻盛誉海上。后游学法国，二十八岁时应刘海粟先生之邀任上海美术专科学校教授，后又被推评为中国画会常委。五十年代初移居山东济南，从事美术设计工作，并以设计青铜器及书铭见称。曾任上海交通大学教授、中国书法家协会名誉理事、西泠印社理事。 朱氏篆刻初受赵之谦、吴昌硕影响，渐而规矩秦汉，师古不泥，中年变化鼎彝铭文入印，独辟蹊径，别开生面。曾为*城汪氏忒翁治印百钮，集成《复戡印集》。马公愚先生作序称其（拟古玺及千载一人。）书法泰斗沙孟海先生称此谱（中多似玺之作，峻茂变化，殆欲雄视一击。）此谱原拓本现存西泠印社，今按原谱影印出版。

西泠印社建社百年纪念

作者：  余正主编

出版社：浙江古籍出版社,2003,2006重印)

简介：　　凡为艺术，离不开文。先贤云：一无文艺则妄，有文艺乃兴。～在历史上，中国的篆刻家，先为民问手工艺者，后因文人参与其事，遂有学士专为篆刻者。自此出现两种情况：一以技术求艺；一以学养问道。而艺术生发，文为内涵，日疋故篆刻之为艺，当以后者为贵。若论篆刻家的美称，必手有技艺外，更须具有学智和学养。 　　顷者，余正主编（（西泠百年印举）），选了吴日日硕、经亨颐、丁辅之、王福庵、唐醉石、王个移、朱复戡、沙孟海、方介堪、韩登安、吴朴堂等廿四家，除内一位河井仙郎为日籍印人外，余皆我国近现代的篆刻大家。他们都日疋读书人，多有相当的学术成就。如西泠印社第一任社长吴日日硕，诗、书、画、印四者全能，他却虚怀若谷，自谓一嗟予学术百无就jI，尽管老缶自谦如此，但恰恰道出了他对“学术”的关心和重视。而读日疋集，知余正所集的这些篆刻先辈，多为学富五车者，决非“无文只奏刀”。这卷篆刻集，显然体现了这一点，这一点实在太重要，这一点关系到中国篆刻艺术的提高，也关系到中国文化的发展与兴旺。 　　这一卷印集，编得好，编得在理，其中不少佳构，必将在我国篆刻史上闪闪发光。对此，吾为浙江古籍出版社在西泠印社百年大庆之际出版此书而称快，也为我国书林将推出这一优秀出版物而欣欣然。 　　际此小序脱稿，案头壶香茗还在为我邀月再舒怀，无奈辞拙，未能又书八行。

篆书书写范本：石鼓文

作者：  张文康

出版社：上海人民美术出版社 2018年03月

简介：

　　墨迹能真实地显露运笔、笔顺的痕迹，十分有利于初学者入门。为了方便初学者临摹学习，朱复戡书的《石鼓文》选择常用单字举例，解析运笔、结构及笔顺，并附全篇墨迹与原拓文字，可供对照，以利学习速成。

书法美论与技巧

作者：  刘孟嘉　著

出版社：人民出版社 2016年06月

简介：本书共分七章，主要内容分别是：首章阐述了书法的国际地位和文字与书法艺术的产生，介绍了中、日书法发展简史，为书法爱好者提供了应该掌握的基础知识资料。第二章着重讲述了书法艺术的特性，通过对中日两国古今书法的一些论点的分析展示了书法艺术的规律。第三章以现代社会科学的观点对书法的特性进行了分析，揭示了书法简约性等方面的特点；提出了在继承传统和注重精神修养的前提下，充分发挥个人特点进行提高和创新的具体措施和方法。第四章介绍了笔者对笔、墨、纸、砚的选用经验。分析了古今13种执笔法的特点，提出了根据每人的生理特点决定自己的执笔方法的观点。第五章主要以朱复戡书法笔画讲述了笔画的形状与书写技巧，在笔势一节中对古代楷书的“永字八法”进行了细致的分析，并结合笔者的自身体会进行了阐述。在第六章中着重讲了字的结构外形问题，着重介绍了朱复戡梯形结字的技巧，阐述了字的和谐结体的诸多原则。在对追求字的风神技巧方面重点介绍了字与武术动作的关系，并进一步提出了书法与武术双修的具体方法，这些内容可以说是较为系统地把书法与武术相结合的首创。在第七章中讲了书法作品章法中的文字内容位置安排的技巧，重点介绍了一些常见作品内容形式的创作范例。

朱复戡传

作者：  侯学书著

出版社：上海书画出版社,2002

简介：　　朱复戡为我国著名书法篆刻家和古文学家，他的工书，四体俱佳，尤长篆籀，厚重拙补助，神形兼备，风貌别具。精篆刻，曾得吴昌硕亲授，后力追周秦两汉，作品平正中寓险绝，体制多样，古穆浑厚。书法篆刻家和古文字学家。朱复戡除了诗书画印的造诣之外，学问、艺术的才华是多方面的，诸如武术、文物鉴定、青铜器造型、纹饰、文字研究、京剧等。本书介绍了朱先生的生平和在艺术方面的成就，供艺术爱好者品读收藏。 　　 　　　　本书介绍了朱先生的艺术人生。从少年神童的学习、游玩，到青年走红与吴昌硕的"友谊"，与三生石上有缘的"方丈"张美翊与徒弟们，与国民党元老的"忘年交"；创作《静龛印集》开"司蒂倍克"的上海，赴美任教授等，到中年的颠沛，暮年悲欢，成为落伍的"头马"，陈毅求印，《复戡印集》"美术工作者学习班"的风波，北国遇知音，复制天贶殿壁画，青岛交流，东北展访，直至文革期间被打成"牛鬼蛇神" ，到晚年的辉煌，创作海岳双栖--《草诀歌》、《草书千字文》、《增补泰山刻石》，重建泰山刻石，与刘海粟合作《三友图》，复兴青铜文化，举办画展，编写《朱复戡篆刻》、《朱复戡金石书画选》。本书出版正值朱先生诞辰一百周年之际，谨以此书作为对朱先生的纪念。　　

朱复戡艺术研究文集

作者：  冯广鉴主编;朱复戡艺术研究会编

出版社：上海书画出版社,2007

简介：　　《朱复戡艺术研究文集》将《怀念吴昌老》一文放在卷首，以示对先生的深切怀念；关于朱先生生平史迹的文章列前；综合论述和书法、篆刻研究的文章，以及诗词、绘画研究的文章列后，此为《朱复戡艺术研究文集》重点；另选散记文章3篇附后。年表是研究先生生平与艺术的重要依据，惜先生生前有写年表和自传的打算而未能付笔。此年表起草后已历时数年，对先生早年一些重要事件与时间的界定仍未尽详实，有待修改补充，亦附于书后，供研究者参考。

作者：  

出版社：

简介：　　《朱复戡艺术馆馆藏作品选：朱复戡书法篆刻》内容包括有篆书《晋宋二爨合璧》题端、行书跋爨君碑、楷书上海四明公所南厂建置记拓片、楷书上海四明公所北廒建置记拓片、草书致戴季陶信札、酶《秦二世韶版》并行书跋扇面、草害致无逸潋士信札、行害致鄞郭郎信札、草书缩写《戟圆策•齑策四》等。

朱復戡篆刻集

作者：  冯广鑑主编

出版社：上海书画出版社,2007

简介：朱复戡先生是我国著名的书法家、篆刻家、金石学家和国画家，被誉为近代杰出的金石书画大师。原名义方，字百行，号静龛。四十岁以后，更名起，号复戡。祖籍浙江鄞县，一九。。年出生于上海。自一九五八年起，长期在山东生活、工作，丈八九年卒于上海，享年九十岁。 　　先生幼年有神童之誉。七岁能作擘窠大字石鼓文，吴昌硕见之惊叹不已，称之为『小畏友』。曾师从南洋公学《交通大学前身》总理张美翊，后游学法国。十六岁时，篆刻作口叩人选埽叶山房出版的《全国名家印选》。十七岁，经吴昌硕介绍，加人海上题襟馆金石书画会，为最年轻的会员。二十六岁，经吴昌硕推荐，《静龛印集》由商务印书馆出版，罗振玉题签，吴昌硕题扉，风行海内外，名重一时。当年张大干、邓散木均慕其盛名欲拜为师，乃因其年轻而作罢，传为艺坛佳话。五十二岁，先生辑成《为嘐城汪氏刻百钮专集》，即《复戡印集》，马公愚作序，汪统作跋。一一。。二年，西泠印社将此谱列入印谱丛编．近现代名家系列出版，易名为《朱复戡印存》。八十七岁，《朱复戡篆刻》由上海书画出版社出版，沙孟海作跋。八十八岁，《朱复戡金石书画选》由中国摄影出版社出版。 　　先生博览群籍，学识高深，上自商周秦汉、魏晋隋唐，下迄宋一兀明清，无论金有书画、古文诗词、青铜古玉，无所不通，无所不精，凡老一辈名家对他的艺术无不推崇备至。沙孟海评价他的篆刻艺术：『获读《复戡印集》，中多拟玺之作，峻茂变化，殆欲雄视一世。』『当今书刻，尤以治古玺者，应推老兄第一。』马公愚评价他的艺术：『朱君不单是篆刻家，也是一位金石学家，他对商甲周铜、秦石汉碑，研究精博，因而他的篆刻古厚浑穆，非一般名家能望其项背。对书法也是取法乎上，无体不精。于国画尤其独辟蹊径……于诗词古文，亦别具新意。……故吾谓朱君艺术，实千年来一人而已。』张大干评云：『能超越时流……卓然开一代宗风者，惟朱君一人而已。』刘海粟称他：『笔墨之间，渊然有思，醇然有味，游神于三代，冥心于造化。』 　　先生一生治学严谨，不求虚声。周恩来总理生前曾提及：现在研究钟鼎文的很少，会写能识的全国只有二三人了，其中一人在山东。这指的就是朱复戡先生。先生晚年将举世闻名的《泰山刻石》书复旧观，后又写就《峄山刻石》，重光巨迹，厥功甚伟。他设计的诚则灵钟、荣氏宝鼎、中华宝鼎、中华青铜九龙五凤宝鼎、震泽神鼋、美国夏威夷虚云寺钟古代钮印等青铜器均铸就传世，饮誉海内外。所授门徒，布满天下，多驰名艺坛。他以此实践了自己的愿望：“应将平生心得事，尽贡所学献祖国”。 　　朱复戡先生生前曾任上海美术专科学校教授、中国画会常委，中国书法家协会名誉理事、西泠印社理事、上海交通大学兼职教授、中华青铜文化复兴公司荣誉顾问、山东省政协委员、山东省文史馆馆员等职。

朱复戡墨迹遗存,论书卷

作者：  冯广鉴主编

出版社：上海书画出版社,2009

简介：《朱复戡墨迹遗存·论书卷》内容简介：朱复戡先生（一九〇〇-一九八九》，是我国近代杰出的金石书画大师，原名义方，字百行，号静仑。祖籍浙江鄞县，生于上海。早年师从南洋公学（交通大学前身》总理张美翊，后游学法国。曾任上海美专教授、中国画会常委。后任中国书协名誉理事、西泠印社理事、山东省政协委员、上海交通大学兼职教授、中华青铜文化复兴公司荣誉顾问等职。 朱先生幼年有神童之誉。七岁能作擘窠大字石鼓文，吴昌硕见之惊叹不已，称之为小畏友。十六岁时作品选入埽叶山房出版的《全国名家印选》。十八岁时有正书局出版了他的字帖。二十六岁时商务印书馆出版了他的《静龠印集》，吴昌硕为题扉页，罗振玉题签，风行海内外，名重一时。当年张大千、邓散木均慕其盛名欲拜为师，乃因其年轻而作罢，传为艺坛佳话。 朱先生博览群籍，学识渊邃，上自商周秦汉、魏晋隋唐，下迄宋元明清，无论金石书画、诗词古文、青铜古玉，无所不通，无所不精，凡老一辈名家对他的艺术无不推崇备至。诚如著名书画篆刻大家马公愚对他的艺术评价：朱君不单是篆刻家，也是一位金石学家，他对商甲周铜、秦石汉碑，研究精博，因而他的篆刻古厚浑穆，非一般名家能望其项背。对书法也是取法子上，无体不精。于国画尤其独辟蹊径，以大小篆功力的栈条作人物、山水、花鸟、走兽，高古雄丽，冠绝前人。于诗词古文，亦别具新意。晋代二王，无金石气，唐代.天阎，无书卷气，近代无论矣，故吾谓朱君艺术，实千年来一人而已。国画大师张大千评云：能超越时流，开一代宗风者，惟朱君一人而已。当代画坛大师刘海粟称他：笔墨之间，渊然有思，醇然有味，游神于三代，冥心于造化。可谓钦倒极矣。

篆书书写范本：泰山刻石

作者：  朱复戡

出版社：上海人民美术出版社 2018年03月

简介：
朱复戡以金石家的严谨考据对待《泰山刻石》，他根据明代安国藏本165字，又据《始皇本纪》修补残损缺失之处，且书写具有周秦石刻之遗意；又按原刻石的章法排列，行距、字距、字的大小，还原秦刻的点画、字形、行气、章法之真貌。编者张文康逐字据原帖放大，为学习者讲解它们的结体、笔顺，并配以释文，以兹让更多的学习者从经典中习得笔法精髓，为更多的书法爱好者提供不同面貌的临摹与参考范本。

寿侃诗草

作者：  冯寿侃

出版社：上海辞书出版社 2017年07月

简介：
《寿侃诗草》为冯寿侃先生的个人书画集，冯寿侃师从朱复戡先生，在上海书画界被称为＂诗书画印＂四绝，而本书收集了冯先生的大量书画精品，其中有草书、隶书和水墨丹青，共计150余幅，其中的诗书作品多采用了彩笺，艺术气息尤为浓厚。

近现代书人二十家诗评

作者：  李樯

出版社：上海书店出版社 2017年06月

简介：
书道中人论书法，有作《论书绝句》的传统。王文治、阮元、包世臣、康有为均有《论书绝句》之作，尤其是当代启功先生《论书绝句百首》，论书法艺术的方方面面，更是这方面的扛鼎之作。李樯选择了古体诗来表达自己对近现代二十位书家及书作的看法，因为古体诗这种体裁容量大，可以写得很长，同时比较自由，格律限制相对而言不太严格，这样能够畅所欲言。他对前人的赞扬没有过头话，没有空洞的，不着边际的吹捧。所批评的也有理有据。可以说是一种具有才情的、健康的书法批评。
【目录】
吴昌硕 ○一二
康有为 ○一八
齐白石 ○二四
黄宾虹 ○三○
李叔同 ○三六
鲁 迅 ○四二
谢无量 ○四八
郭沫若 ○五四
茅 盾 ○六○
潘天寿 ○六六
丰子恺 ○七二
张大千 ○七八
朱复戡 ○八四
梁实秋 ○九○
胡兰成 ○九六
文怀沙 一○二
启 功 一○八
冯其庸 一一四
王学仲 一二○
沈 鹏 一二六
曾来德 一三二
【免费在线读】
吴昌硕
开埠通商七十年，十里洋场已蔚然。
又逢辛亥鼎革季，前朝贵族失特权。
孤臣孽子麕集处，卸却官架入市廛。
程朱不能当饭吃，书画倒可换“七件”。
纷然如同过江鲫，好个过渡文化圈。
缶翁忽作不速客，一脚踏进上海滩。
市井鬻艺求生计，笔刀为耒石作田。
诗书画印俱皆擅，书卷气韵盎于面。
朴面风兼金石气，根通太古连星躔。
猎碣倾侧饶趣味，复活了秦印秦权秦诏版。
衰年变法出新貌，生辣雄浑含逸隽。
巨儒名公皆侧目，望尘只把马首瞻。
犹如项王战钜鹿，诸侯壁上仰面观。
加盟豫园会，邀入题襟馆。
执掌西泠社，九老奉为先。
时代真个变化了，平民阶层长艺坛。
历史脚步向前迈，呼唤罡风扫灰埃。
应运而生是贤者，应劫而生成祸害。
开出艺术新气候，前朝颓靡永不再。
艺坛出了吴昌硕，历史进入近现代。
【赘语】
有人把吴昌硕定位为“海派书画领袖”，这说法贬低了吴昌硕在中国艺术史上的地位，试想早期京派领袖陈师曾是他的入室弟子，另一京派重要代表人物齐白石早年受过他的扶持，因此他应当被称为京沪两派的共主，是近代的书圣、画圣、印圣乃至诗圣。是近现代以来空间艺术的一个标志性人物、一杆大旗。
吴昌硕先生以望稀之年，橐笔踏入海上的十里洋场，当时海上书画界活跃着一个怎样的群体？一言以蔽之，前清朝遗老遗少的士大夫阶层，陈宝琛、沈曾植、李瑞清、曾熙、康有为、郑孝胥他们*也是清朝的三、四品官僚，有的曾是历史上的活跃人物，但是他们都没把吴缶老当作另类，而是时间不久就服膺他、推戴他，承认他在艺术界的领袖地位，所以如此，固然缘于他炉火纯青的艺术成就，和他与人为善、海纳百川的人格魅力。但是单是艺术精湛就行吗？单是人品纯良就行吗？孟子说：“天时不如地利，地利不如人和。”他之融于上海的书画群体，并进而领袖群伦，与他一辈子时间内营造的人脉关系有关，他不仅得到了天时、地利，也得到了人和！
从吴昌硕走出他家乡的芜园，走向城市闯世界，一路有贵人扶持。他是占居一个时代文化制高点的大学问家俞樾的入室弟子自不必说。“曼陀罗斋”主的词人杜文澜，藏书“皕宇楼”和“十万卷楼”的陆心源，居住听枫园的古印收藏大家吴云等，既是地方官员又是著名文化人。他先后在这些人家中做过管帐人、幕客乃至教馆先生。尤其是吴近云，为他做中介，使他结识了潘祖荫、翁同龢，还曾为张之洞制过印，入过吴大的幕府，这些清朝的封疆大吏和帝师之尊的宰辅，他与这些人以文化人的身份交往，从治印到边款上可以看出态度不亢不卑，与其下众人更是平起平坐，在上位者不以富贵骄人，他也不以民间的身份感到自卑，尤其他还兼着九品小吏的身份，如果纯布衣身份也还罢了，既当九品小官僚为什么没受官场陋习的影响和那些人交友。当年在苏州顾文彬的怡园中，列为“怡园七子”之一，那么在上海成为包括陈三立、康有为在内的“九老会”之首就一点也不奇怪了。从与以上这些人的交往中，围绕吴昌硕的故事，文人间只有互相奖掖，互相提携，没有倾轧诋毁，也没有反目成仇的现象，我们不能像带魔幻色彩的电视剧一样搞穿越，走入那个时代，但从这个现象看，那个时代文人群体的生态都是后来阶层固化，等级观念加强的一些时候所达不到的。这些现象令人三思，令人羡慕。