中国画画幅形式临摹范本四条屏的画法

作者：  毛斌智编绘

出版社：陕西人民美术出版社,2005

简介：　　中国画简称为国画，是中国的传统绘画。中国画历史悠久，风格独特，具有很高的艺术成就，深受广大人民群众的喜爱。它在世界美术领域内自成体系，是世界画坛上一朵瑰丽的奇葩。 　　 国画从题材上可分为人物画、山水画和花鸟画。从表现形式上分，主要有工笔画和写意画两种。在工笔画中有白功、淡彩、重彩之分。写意画中又有大写意和小写意与兼工带写之分。中国画十分重视对物象本质的表现，讲究形式美，要求具有形神兼备、气韵生动的艺术效果。在创作过程中，从观察生活、研究对象、搜集素材到表现形式上都有独到之处。塑造形象一般注重从对象本身的结构点出发，造型以线为主，讲究用笔、用墨与章法。构图不受时间空间的限制，也不受焦点透视的束缚，处理空间有极大的灵活性，画面的空白运用独具特色。中国画强调诗、书、画、印完美结合。 　　 中国画在画幅形式上可分为中堂、扇面、横幅、团扇、四条屏、条幅、模楷、斗方等。本丛书题材较为丰富，大部分内容都配有步骤，以方便初学者与爱好者选择临摹。 　　

现代工笔画技法

作者：  毛斌智编绘

出版社：陕西人民美术出版社,2006

简介：在传统的中国绘画中，线描的地位与作用是崇高的。谢赫六法中的“骨法用笔”就是指线在一幅画中的的骨架作用。线除了具有塑造形体外，还带有一定的感情色彩。线本无生命，是人们融情其中，它才显得那样生机勃勃。线本是很单纯的东西，是人们利用它抒情写意，它才显得那样神秘莫测。线是传统的，也是现代的，线虽有形，但也无形，曲直方圆皆为感觉。绘画中的线本来就是被人们抽象化了的东西，不了解这一点，就很难从现实生活中找出线来。然而线在画面上又是具体的，“差之毫厘，失之千里。”线含情，动情则灵；线存意，随意便自由。 本人研习仕女人物画多年，深感对于造型能力的训练与素材的积叠是至关重要的。本画册中相当一部分造型素材是来源于电视荧屏的，也就是传统的观察写生方法“目识默记”。虽然是对景写生，优美的造型及神态稍纵即逝，虽为速写，实则得益于默写。实践证明，写生是提高造型能力行之有效的方法之一。