Photoshop CS6平面广告设计经典228例

作者：  锐艺视觉编著

出版社：中国青年出版社,2012

简介：锐艺视觉编著的《Photoshop CS6平面广告设计经典228例》采用228个详细实例全面展示了Photoshop CS6在平面广告设计方面的卓越成就，书中的案例涉及文字设计、标志设计、海报招贴设计、报纸广告设计、杂志广告设计、宣传画册与DM单设计、POP广告设计、插画设计、图书装帧设计、产品造型设计、包装设计和网站特效设计等方面。在展现Photoshop CS6卓越性能和绘制技巧的同时，也将各位一线平面广告设计高手的创意思路一起带给读者，希望能在传授技术的同时开阔读者的创作思路，为读者的Photoshop平面广告设计创作插上创意的翅膀。

角色设计全书.卷一:巅峰游戏造型艺术与技术(基于Photoshop+ZBrush+Maya)

作者：  吴伟，谢海天，林大为编著

出版社：清华大学出版社,2013

简介：纵观市场上的游戏角色制作书籍，往往软件应用和技术讲述过多，没有特别考虑到当前国内从业人员的真实需求，忽略了游戏制作依然属于美学的范畴。由于历史积累和教育体制的原因，此行业的人员往往基本的美学素养不足，即使艺术功底不错，久了也慢慢放松了对美学的精益求精，导致有技术能力的从业者的作品往往经不起推敲。　　《角色设计全书（卷一）：巅峰游戏造型艺术与技术（基于Photoshop+ZBrush+Maya）》结合本人的职业作品和工作之余的习作，按照角色造型的步骤，把复杂的任务解构开来，分阶段有侧重的解决问题。既有自己的心得，也有遗憾和教训。希望它能够起到抛砖引玉，激发大家创造激情的作用。　　《角色设计全书（卷一）：巅峰游戏造型艺术与技术（基于Photoshop+ZBrush+Maya）》本着传统艺术优良传统的教育观念，从本质出发，从造型切入，向欧洲优秀传统艺术学习，弱的补强，强的更强。结合当代科技手段，以雕塑家的眼睛看世界，帮助大家把角色造型的能力更上一层楼，达到抛砖引玉的效果，促进我们的专业水准尽可能的与欧美优秀同行等价齐观。　　本书分为卷一和卷二，卷一内容主要包含一些角色造型设计的基础内容以及部分细节内容，卷二内容主要包含具体制作细节和案例。　　本书光盘包含本书部分操作的视频教程以及部分素材和工程文件。　　《角色设计全书（卷一）：巅峰游戏造型艺术与技术（基于Photoshop+ZBrush+Maya）》主要面向希望加入游戏行业的设计师、在校大学生、参与CG游戏制作培训的学员、行业人士、爱好游戏制作的社会人士等。

WOW!Photoshop平面广告设计

作者：  eye4u视觉设计工作室编著

出版社：中国青年出版社,2011

简介：　　《WOW！Photoshop平面广告设计》深入介绍了平面广告设计的基本理论、设计技巧和Photoshop CS5的各种应用功能。此外还展示了电影招贴设计、户外广告设计、画册设计、产品造型设计和网页设计等各种平面广告的制作过程，力求为平面广告设计师们带来最新的技术资讯和最炫的创意构思。 本书特点： 实战至上：动手操作+设计师实战营，以真实商业案例重磅诠释平面广告设计。 内容全面：涵盖杂志广告、户外广告、书籍装帧等十余种经典广告设计类型。 附赠超值：3000个设计素材+40个高端设计案例，激发平面广告设计创意灵感。 　　如何将优秀的广告创意融合在精致的视觉画面中，是每一个平面广告设计师最关心的问题。在《WOW！Photoshop平面广告设计》中，eye4u视觉设计工作室将呈现最新锐的广告设计思路和最精湛的平面处理技巧，带领读者领略顶级平面广告设计案例的魅力。 　　打开《WOW！Photoshop平面广告设计》，发掘Photoshop平面广告设计的无价宝藏！帮助读者迅速掌握最新、最酷和最富挑战的Photoshop平面广告设计技能！

包装设计

作者：  王焕波编著

出版社：中国水利水电出版社,2006

简介：　　本书综合了以往同类图书的优点，从基础人手，介绍了国内外优秀的包装作品，很好地阐述了包装设计在社会中的作用。本书在欣赏优秀包装作品的同时让人们对包装设计又有了新的了解和认识。. 　　 在作者介绍了包装的发展史，讲解包装的艺术构思与包装设计程序的同时，还详尽地讲解了纸容器设计，并且从包装材料、造型、文字、色彩、图形及摄影方面进行了详细地剖析与揭示，从而使学生能够更好地了解优秀设计师的精彩创意。 　　 近300张的饮料类、食品类、医药类、手提袋及其他类经典的包装作品及作品的设计讲评，使包装设计理论与创作实践紧密结合，图文并茂、相得益彰。.. 　　 随书赠送光盘，盘中包含近300张电子版的包装设计作品，这是本书最有实用价值的特色之一。 　　 本书适合于全国各艺术院校艺术设计专业、视觉传达专业与电脑美术专业的学生以及艺术设计领域的自学成才者。...

超级漫画视频大讲堂,美少年篇

作者：  凤凰动漫编著

出版社：电子工业出版社,2011

简介：　　 《超级漫画视频大讲堂――美少年篇》主要讲解了漫画中美少年的绘 　　制方法。在漫画的创作过程中，美少年是最常见的漫画元素之一。本书内 　　容包括美少年造型欣赏、美少年造型的构思美少年头部的画法、美少年头 　　部与颈部肩部的关系及画法、手臂与手的画法、美少年的身体结构表现、 　　腿部与脚部的画法、各种面部表情的画法、空间与透视、美少年的设定与 　　画法、光影的表现、美少年的着装与配饰、美少年的单幅漫画范例等几个 　　部分。为了让读者掌握到最真实的绘制方法和过程，在本书附带的光盘中 　　，包含了大量的真人视频绘画演示的内容，可以让读者学习到完整的漫画 　　绘制过程，让整个学习过程变得更加轻松容易。 　　 《超级漫画视频大讲堂――美少年篇》内容丰富，讲解、图示完整真 　　实，技法简洁实用，非常适合动漫爱好者学习，也适合相关动漫培训班作 　　为教材使用。 　　

计算机绘画

作者：  徐亚非主编;李颖，朱雪，严舒旻编著

出版社：清华大学出版社,2010

简介：　　随着计算机技术的发展，一门基于计算机应用技术的新艺术--计算机美术--诞生了。这是一门新兴的边缘学科，是综合了计算机技术和传统美术创作为一体的交叉学科。崭新的21世纪，数字化信息技术改变了艺术创作与艺术鉴赏的活动方式，作为一门新的学科--计算机绘画--登上了时代的舞台。这种崭新的艺术创作手段，成为时代的需求，得到了迅速发展，拓宽并丰富了人类艺术领域，逐渐成为独立的艺术门类。 　　计算机绘画作为一种独特的绘画形式，是相对于传统绘画而言的。计算机绘画区别在于一般的纸上绘画，它是用计算机的技术手段和技巧进行创作完成的。近年来，在计算机技术发展的过程中，出现了以计算机为主的艺术创作载体。 　　随着计算机的飞速发展，计算机绘画逐渐从传统绘画的约束和局限中解脱出来，它不但大大地改变了绘画艺术原有的模式，还改变了绘画者原有的思维流程，它不再拘泥于一种单纯的形式，创造者可无限次地在一张画纸上修改，不计材料与成本，直到满意为止。但是，计算机绘画创作同样需要创作者具有一定的绘画基础，有了较扎实的造型能力与敏锐的色彩表现能力才有可能创作出好的绘画作品，可以说，传统绘画为计算机绘画提供了人才的传承。 　　随着网络技术不断的发展，网络文化的不断丰富，许多美术爱好者逐渐接受在自由开阔的网络空间里展示作品，网络使人们之间的交流可以不受空间地域的限制，一些艺术家也开始喜欢这种全新的艺术文化交流的方式，这也促成了计算机绘画的快速发展。这种崭新的绘画方式带给画家的不仅仅是工具改变的新鲜感，而是一种绘画理念上质的飞跃。 　　因此，计算机绘画通过传播可以多层次、大范围、反复地吸纳不同的设计思维方式，从而展现出更加多彩和富于想象力的作品。对于创作者来说，通过交互更多的思维得到启发和碰撞，为更加复杂和富于表现力的作品诞生提供了可能，使之具备了复合性与多元性，无疑成为引导当代绘画艺术发展的一个新趋向。 　　《高等学校艺术类专业计算机规划教材：计算机绘画（附光盘）》对计算机绘画的理论框架脉络进行梳理，注重理论修养和计算机绘画实践的结合，结构完整、逻辑性强、文字流畅、图文并茂、通俗易懂，特别是《高等学校艺术类专业计算机规划教材：计算机绘画（附光盘）》配套光盘中有动漫类插画、儿童插画、卡通动漫人物设定、青春类插画、油画风景、游戏插画等主要部分的实例视频教学文件，绘制过程清晰直观，可以供读者学习参考。

立体构成

作者：  金宝升编著

出版社：中国纺织出版社,2003

简介：　　立体构成是艺术设计专业的基础课和必修课，以培养、训练学生具有良好的造型判断能力和创造能力。 　　本书从概论、造型与形态要素、形态要素的构成及基本立体造型的制作方法和技巧等方面，对立体构成作了多角度的探讨与分析。内容精练，图例经典，适于艺术设计专业的学生、考生作为教材，亦可为艺术设计自学者、爱好者的参考用书。 　　

电脑立体构成实例教程

作者：  陈柄汗编著

出版社：机械工业出版社,2009

简介：　　 立体构成是艺术设计类专业的基础课程，也是目前许多高等院校和社 　　会培训机构的热门课程。传统上，立体构成主要以手工方式制作和表现， 　　过程繁琐、速度缓慢，且常常受到工具和材料的制约，束缚了想象的翅膀 　　。随着科技的进步，用计算机进行立体构成设计成为现实。本书介绍了用 　　3ds Max设计各类立体构成作品的具体步骤和方法。本书包括立体构成基础 　　、造型的形式美法则、立体构成的基本语言、点构成及电脑设计实例、线 　　构成及电脑设汁实例、面构成及电脑设计实例、体构成及电脑设计实例、 　　综合构成及电脑设计实例、立体构成材料运用与电脑表现9章内容。 　　 本书语言通俗、图文并茂、案例丰富，是学习立体构成知识及电脑设 　　计方法的实用性教材，适合平面设计、工业设计、建筑设计、环境设计、 　　服装设计等专业人员自学、培训或教学使用。 　　

超级漫画视频大讲堂,美少女篇

作者：  凤凰动漫编著

出版社：电子工业出版社,2011

简介：　　 《超级漫画视频大讲堂――美少女篇》主要讲解了漫画中美少女的绘 　　制方法。美少女是漫画最常绘制的角色，随着日式漫画的逐渐流行和日本 　　动画的普及，越来越多的人喜欢上了美少女类的漫画。本书内容包括如何 　　构思美少女造型、美少女头部的画法、头部与颈部及肩部的画法、手臂与 　　手的画法、身体结构表现、腿部与脚部的画法、面部表情的画法、身体比 　　例、全身绘画、光与影、透视造型、场景的设定与画法、着装与配饰、魅 　　惑的姿态、单幅漫画范例等部分。为了让读者掌握最真实的绘制方法和过 　　程，在本书附带的光盘中，包含了大量的真人视频绘画演示的内容，可以 　　让读者学习到完整的漫画绘制过程，让整个学习过程变得更加轻松容易。 　　 《超级漫画视频大讲堂――美少女篇》内容丰富，讲解系统，图示完 　　整真实，技法简洁实用，非常适合动漫爱好者学习，也适合相关动漫培训 　　班作为教材使用。 　　

超级漫画视频大讲堂,造型篇

作者：  凤凰动漫编著

出版社：电子工业出版社,2011

简介：　　 《超级漫画视频大讲堂――造型篇》主要讲解漫画中各种各类角色的 　　设定和绘制方法，好的造型设计可以决定一部作品能否成功。本书内容包 　　括头部的造型范例、五官的造型、脸部的造型、头发的造型、头身比与人 　　物造型、肌肉的造型、四肢的造型、力与美的造型、儿童的造型、年轻人 　　的造型、成年人的造型、不同环境中的造型、视角与造型、绘制人物插画 　　的范例等几个部分。为了让读者掌握到最真实的绘制方法和过程，在本书 　　附带的光盘中，包含了大量的真人视频绘画演示的内容，可以让读者学习 　　到完整的漫画绘制过程，让整个学习过程变的更加轻松容易。 　　 《超级漫画视频大讲堂――造型篇》内容丰富，讲解系统，图示完整 　　真实，技法简洁实用，非常适合动漫爱好者学习，也适合相关动漫培训班 　　作为教材使用。 　　

图案设计

作者：  胡嫔，陈祥华编著

出版社：兵器工业出版社:北京希望电子出版社,2007

简介： 本书是高等院校艺术与设计专业系列教材之一，全书共7章，分别讲述了图案的基本概念、图案的写生与变化、图案的形式美法则、图案的色彩、图案纹样的造型与变化、图案的表现技法以及图案在生活中的运用，侧重于图案设计的法则训练和设计思维的培养。书中给出了大量针对性强的实例，帮助读者理解所学的知识。 本书结构严谨，系统地对图案设计的理论与实践进行了循序渐进、深入浅出的阐释，侧重于图案设计动手能力的训练以及设计思维能力的培养。为了适应不同读者的需求，本书还在第2章～6章的部分章节用PhotoShop和CorelDraw等计算机绘图软件绘制了一些图案并详细讲解了绘制步骤，使读者在掌握图案的传统表现技法的同时，还能够利用计算机快速地进行图案的设计与表现。 本书适用范围较广，既可用于普通高校、专科、中专或职校师生的设计教材，也可供电脑图像、平面设计爱好者自学或参考。 更多>>

动漫色彩基础

作者：  薛峰，于朕编著

出版社：上海人民美术出版社,2010

简介：　　动漫造型基础同过去的纯造型基础课不同，传统的国、油、版、雕基础课相对比较单纯，而动漫的基础课程由于动漫的创作有别于传统的造型艺术，这对于基础教学来说是个新的挑战。动漫学科设在美术学院，我们的课程就先定位在造型绘画的基础上，然后进行调整和拓展。动 　　画创作是一个动态的连续画面的创作，有时空、场景、人物及各种物体的变化，它打破了传统的静态造型观念。在这样的状况下，我们对课程设置作出了相应的调整。 　　教学定位 　　1．强调学生的造型绘画能力。 　　动漫的制作是个综合的制作系统，但是动漫的核心是画面，需要人物、场景、道具、光线等诸多造型因素，因此，对动漫的探索仍是一个造型问题的探索。 　　2．我们培养学生的设计创意能力。 　　在绘画造型的教学平台上，我们认为设计创意的培养非常重要。比如，同一人物的不同表情的课题。原先静止的形体塑造顿时被生动的表情所替代了，我们从这个课题中看到了绘画的另一种生命。学生在这样的学习中获得了创作的乐趣，没有课堂写生的单调，从选材开始就注入了每一个人的审美倾向。再比如，创意素描课题，学生们原有的基础就具备了写实的观念，有着绘画观察的习惯。创意素描是在学生原有的基础上，再根据自己的想象，画出各种奇妙的组合或夸张的表现，这样的作品才能称作创意素描。 　　3．我们培养学生接受开放时代的各种图像信息，利用各种可能的因素为他们积累创意的素材。 　　从当代艺术现象出发，研究一些具有鲜明特点的艺术特征，借用多元的视角提高学生的知识 　　量，用艺术的要求引导学生的认识。使他们在动漫创作的过程中尽显各人特点和发挥自身优势。 　　他们将来或许是艺术家、或许是动漫工作者、或许是从动漫形式中延伸出去的新型人才，但我们不会去给一年级的学生设定方向，而是会给他们提供各种发展可能。

英文共同题名：The road to animation

作者：  张国峰，刘声远，韩宇著

出版社：吉林美术出版社,2010

简介：　　 本书是中国首套人机互动学习平台，具有高科技与传统文化相结合的特 　　点，填补了可视动画专业教学书籍的市场空缺。该书仔细研究了众多国家动 　　画制作原理，在总结各国动漫制作特点和方法的基础上，归纳出一套更适合 　　初学者学习，并具有国际动画设计原理共性的内容和体例。掌握了该方法， 　　学习者能更加适应当前动画市场的需要。作为辽宁科技大学改革项目“动画 　　基础造型”的成果教材，是“21世纪中国动漫游戏行业人才培养工程”高等 　　艺术院校动画专业教材，适合各类艺术院校动画艺术和数字新媒体学科。 　　

漫画素材大图鉴

作者：  漫唐堂编著

出版社：电子工业出版社,2011

简介：　　 这是一本漫画图片素材工具书，融汇了知名漫画创作机构上海漫唐堂 　　文化传播有限公司（www.tangtang.com.cn）多年从事原创漫画的优秀成功 　　作品图片。本书收录了不同类型和特色的角色造型、丰富的道具、精美的 　　场景以及时尚美图近千幅，无论从风格还是图片内容上都更加适合中国动 　　漫市场，在参考性和实用性上更具针对性和专业性，为专业漫画创作人员 　　及广大动漫爱好者提供了用于动漫制作商业领域的形象创意借鉴、画稿制 　　作、颜色参考学习等。 　　

Layout Design in Animated Film and Video

作者：  韩笑编著

出版社：海洋出版社,2005

简介：《Layout Design in Animated Film and Video影视动画场景设计》用深入浅出的文字，以图文并茂的方式，讲解了影视动画创作的艺术规律和商业规律，是学习如何在镜头画面中表现场景空间的专题著作。动画场景的制作独具特色，深入剖析动画场景设计的方法，以及在镜头画面中运用的艺术规律和商业规律。动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计，是塑造角色和影片风格的关键创作环节。《影视动画场景设计》是动画专业的必修课。《Layout Design in Animated Film and Video影视动画场景设计》在阐述和讲解动画场景设计理论的同时，穿插着大量经典的动画场景画面或镜头的应用案例，这是《Layout Design in Animated Film and Video影视动画场景设计》的“点睛之处”，细细品位这些影片主创者在创作设计时的用心和讲究，一定可以让您受益匪浅，并系统地学习动画场景设计的技巧和方法。更难得的是，对于最近的热门新电影《英雄》、《孔雀》等场景创作上的特色，《Layout Design in Animated Film and Video影视动画场景设计》也有独到的视点和解析。《Layout Design in Animated Film and Video影视动画场景设计》结构科学系统、案例丰富实用，是学习动画场景设计的最佳参考书，是高等院校动画专业等相关专业的首选教材。随书附赠光盘中特别收录了500多幅极富收藏和分析价值的场景设计图，供课堂教学及学生赏析之用。

超级动漫完全自学教程,Q版专题

作者：  MCOO动漫，黎贯宇编著

出版社：人民邮电出版社,2011

简介：　　 Q版人物以其“简单”、“可爱”的表现方式受到了越来越多人的喜爱 　　。MCOO动漫编著的《超级动漫完全自学教程(Q版专题)》以“Q版人物”为 　　专题，作者将绘画原理、绘制要点及丰富的绘画经验结合起来，从最基本 　　的结构比例到最后的上色修饰，将Q版人物的面部表现、表情刻画、头身比 　　例、肢体语言表现、静态动作表现、动态动作表现、服饰表现、造型设计 　　及上色技法完美地呈现在读者眼前。 　　 《超级动漫完全自学教程(Q版专题)》内容由浅入深，循序渐进，图文 　　并茂，讲解清晰，不但为漫画爱好者提供了一个学习平台，更为他们留有 　　广阔的创作空间，激发他们在漫画创作上的潜能。本书不仅适合初、中级 　　动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考 　　用书。 　　

超级漫画素描技法完全手册

作者：  隋津云编著

出版社：人民邮电出版社,2012

简介： 书籍 经济管理学书籍 　　漫画世界总是无奇不有，漫画中的角色总是无所不能，那么它们究竟是怎么塑造出来的呢？翻开这本手册吧，在里面你可以找到满意的答案。《超级漫画素描技法完全手册》是一本介绍漫画素描造型和上色技巧的综合图书，从最基本的绘画流程开始讲起，循序渐进地向大家介绍人物头部及身体的绘制基础知识，然后通过草图绘制和角色分析来巩固所学；此外，《超级漫画素描技法完全手册》还讲解了室内和室外场景的绘制方法，利用照片来绘制动漫人物和场景的技巧，漫画的分格技巧，以及为场景和人物上色的技巧。 　　 《超级漫画素描技法完全手册》讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

漫画技法从入门到精通,草图篇

作者：  C·C动漫社编著

出版社：中国青年出版社,2013

简介：《漫画技法从入门到精通:草图篇》是一本漫画技法书，是“漫画技法从入门到精通”系列中的一本，适用于动漫爱好者，旨在向读者讲解漫画草图的绘制方法。《漫画技法从入门到精通:草图篇》分十章，第一章至第六章从最基础的工具着手，介绍了草图的表现技法，并结合基础的素描绘制方法，分别讲解了人物头部、躯干、动态、服饰草图的表现方法，让读者能学习到最扎实的漫画绘制基本功。第七章至第九章向读者介绍了场景道具、光影质感、人物造型的绘制技巧，帮助读者提高绘制水平。第十章讲解了彩色草图的绘制方法，将彩色草图与黑白草图的异同向读者进行了介绍。 《漫画技法从入门到精通:草图篇》运用大量精致草图图例，详尽地讲解了漫画草图的基础知识，采用重点知识重点分析的方式，循序渐进，让读者真正掌握漫画绘制方法。在每章最后还会有一整幅漫画的绘制流程，并结合知识点进行讲解，便于读者参考。

超级动漫完全自学教程,美少年专题

作者：  MCOO动漫，黎贯宇编著

出版社：人民邮电出版社,2011

简介：　　 在漫画人物创作中，美少年是动漫世界中的主流表现人物，他们的个 　　性总是那样的鲜明，形象总是那样的阳光和硬朗，让所有喜欢动漫的人都 　　爱不释手。MCOO动漫编著的《超级动漫完全自学教程(美少年专题)》以“ 　　美少年”为专题，作者将绘画原理、绘制要点及丰富的绘画经验结合起来 　　，从最基本的结构比例到最后的上色修饰，将美少年的面部造型、表情刻 　　画、身体造型、服饰造型、动态描绘、特征表现及上色技法完美地呈现在 　　读者眼前。 　　 《超级动漫完全自学教程(美少年专题)》内容由浅入深，循序渐进， 　　图文并茂，讲解清晰，不但为漫画爱好者提供了一个学习平台，更为他们 　　留有广阔的创作空间，激发他们在漫画创作上的潜能。本书不仅适合初、 　　中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学 　　参考用书。 　　

动漫角色造型与场景设计教程

作者：  安向艳，彭大立编著

出版社：人民邮电出版社,2010

简介：　　 本书采用理论与实例相结合的叙述方法，帮助读者迅速掌握动漫角色 　　造型与场景设计的基本概念和技法。全书共7章，详细讲解了进行角色造型 　　设计和场景设计所需的基本知识，其中包括动画的特点、发展史、类型和 　　制作流程，根据影片风格确立人物造型，造型设计的基本要素，女孩、男 　　孩、英雄人物、反面人物和动物的造型设计解析，角色表情设计和动作设 　　计的要点，室内和室外场景设计的要点等内容。 　　 本书讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫爱好者或插画爱好 　　者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。