New artist

作者：  王亚民，何政广主编

出版社：河北教育出版社,2004

简介：　　图书简介 　　《新艺术家》为您介绍国内、国际最新的艺术形式和艺术动态。精心编辑，内容独到，提供给您全方位的艺术视野。 《新艺术家》的内容涵盖：艺术新闻、专辑报道、艺术市场、艺术收藏、收藏家专访、艺术品行情、艺术观察、艺术趋势、艺术馆导览、艺术家特写、工作室报道、艺术评介、艺术论坛、艺术生活、陶艺、佛教美术、民俗美术、历史与人物、美术设计、新书出版、艺展报道等。 　　目录 　　艺术新闻 　　印象法国 雷诺阿、吉诺艺术作品展在澳门艺术博物馆展出 本刊采访 　　北京798艺术新区在城市规划中的争议 周文翰 　　上海艺坛月报 江梅 　　北京艺讯 张鹏 　　四月专辑 　　艺事之春?三月画廊博览会走看 　　台北?北京?马德里画廊博览会 　　华山? 夜?色 　　2004台北国际艺术博览会 本刊采访 　　是继续，是开始 　　画廊协会理事长刘焕献谈2004台北国际艺术博览会 张晴文 　　画家?创作?市场 20世纪80年代台湾的画廊发展 陈长华 　　华山论剑：第三界艺术家博览会 艺术跨代，电力放送 胡永芬 　　首届中国国际画廊博览会四月开展 周文翰 　　画廊主体价值呈现的契机 中国国际画廊博览会开展有感 徐龙森 　　2004“拱”之大展 周芳莲 　　痉挛的双头巨人 从系统与效用看当代艺坛的市场生态 高千惠 　　从西班牙画廊博览会（DeARTE）看西班牙艺术市场 　　名家收藏 　　涛似连山喷雪来 王己千的艺术收藏生涯 黄茜芳 　　艺术财经 　　欧洲家族企业文化和当代艺术 比利时Lhoist集团的艺术品收藏 宁琤 　　艺术市场 　　佳世德“20世纪中国艺术”2004春拍 　　东西文化交融淬炼?展现中国艺术多面貌 本刊讯 　　艺术家评价 　　画坛哲学家 岳敏君的近期创作与观念 黄燎原 　　陶瓷艺术 　　陶之声 火之韵 陶艺家朱乐耕与他的“陶瓷宫殿” 李研组 　　建筑艺术 　　现代建筑思想的形成（一）王受之 　　Making Waves 弄潮 北京奥地利新锐建筑家中国巡回展 方振宁 　　我的艺术行旅 　　以女人之名记忆一座城市 回溯奥地利帝国的风华盛世 钟文音 　　写给Ming的信 吴哥寺浮雕 蒋勋 　　世界遗产 美洲的世界遗产 郑夙恩 　　民俗文物 回归学甲慈济宫的叶王交趾陶 陈清香 　　1920年代台湾寺庙与民居的交趾陶装饰艺术 李乾朗 　　西藏自在纪行 萨迦观舞?摩顶赐福 韩书力 　　特别报道 　　人生是黑白，艺术却璀璨 凡?高在阿尔特展 黄郁惠 　　两万光年之外的凡?高 哈勃望远镜拍摄到的外太空艺术状星辰 本刊编译 　　欧洲艺坛 洛可可的艺术精灵 美国德州举行布歇诞生三百年素描展 黄淑娟 　　上海艺术世界 　　色点多趣点多 周碧初与他的后期点彩油画 刘新 　　水墨艺术 　　七十年天涯路 岭南派大家欧豪年古稀高寿大陆巡回展 潘001 　　好书介绍 具有珍藏、观赏价值的《梅兰芳戏曲史料图画集》李庆成 　　当代艺术 　　风吹来的艺术 《风的旅队》漂游世界 新宫晋 　　超平的深度 日本当代热门艺术家村上隆 南雄介/黄淑媚译 　　传奇与奇观 日本当代艺术的天后：草间弥生 陆蓉之 　　艺术放轻松 好好玩的艺术游乐园 陈永贤 　　2004年惠特尼双年展盛大揭幕 周东晓 　　玫瑰色的未来：第三届柏林当代艺术双年展 　　观察国际双年展的本地策展策略 刘粹伦 　　科技艺术 思绪的沉淀 安?汉米尔顿：科技艺术档案之四 叶谨睿 　　纽约艺术评介 当代艺术在纽约 周东晓 　　版画艺术 栋方志功艺术欢喜颂 日本20世纪“木板画”大家 刘奇俊 　　生活美学 反向操作 从贝纳通服饰看当代美学 陈秀文 　　海外20世纪中国美术研究 　　上海画派 1900~1937中国传统绘画（二） 苏立文/陈卫和译 　　展览月报　　

苦难旅程:藏传佛教人生风景

作者：  马丽华著;韩书力图

出版社：中国社会科学出版社,2002

简介：　　编辑推荐：作者是一位不知疲倦、行万里路、写一卷书的观察者、寻觅者和体验者，同时，她学是一位孜孜以求的思考者。作家的悟性，使她深切地理解了文学之作为人学和人类学之作为人类文化之学相互间的内在联系。作家通过她自身的不懈努力，已经初步具备了当代人类学家所应该具备的基本修养以及文化相对论的态度，也具备了人类学家从事田野工作时那种独特的洞察力。本书是《马丽华走过西藏作品系列》丛书之一，作家以她那支生花之笔，为读者描绘了一幅又一幅茂传佛教的人生风景线。 　　

西藏走笔四十年

作者：  韩书力著

出版社：中国藏学出版社,2013

简介：《西藏走笔四十年》不仅写了作者韩书力四十年中如何在西藏绘画和成长，还十分细腻地描写了一大批与他同时期的各民族画家在西藏的发展和成果。 　　《西藏走笔四十年》图文并茂。韩书力不仅擅长画画，文学作品也很生动，每每给人以启迪，这得益于他深入生活、善于思考、勤于学习。他在藏四十年，仅日喀则就去了七十多次，几乎每半年就去一次。他深入村寨、寺庙，虚心学习，像海绵一样吸纳古老厚重的藏文化。他不仅深入得进去，还跳得出来，既大胆又不盲目追随。比如他的佛画，不仅严格地遵循度量经，画得出神入化，也有《破壁》之类的惊世之作。虽然我不懂画，但也能感到一种突破！另外，从唐卡到布画，从画神到画人，这本身就是一种跨越。特别是百幅唐卡工程，把和平解放西藏、十八军进藏等历史事件，都画入了历史的画卷。

当代西部速写精品集

作者：  马国强等[绘]

出版社：河南美术出版社,2003

简介：　　西部是一块热土，尤其是一块搞艺术的热土，编者有幸在西部一些省份学习、生活、工作多年，深深感到西部的无穷魅力，收入速写集中的作者，速写风格多样，所用工具材料多样，有毛笔、钢笔、炭笔、圆珠笔等，读者可自己感悟，一些作者的艺术成就已达到国内高度水平，他们首次拿出来的速写作品，足可以做美术学子们的范本，如艾轩先生、韩书力先生、潘世勋先生等，附在后面的画家简介。 　　 收入本画集的作者大多长年生活在西部的省份里，他们早已与西部的人民和生活溶为一体，故他们的速写生活气息浓，且又大多是当代美术界卓有成就的艺术家，故他们的速写艺术水平较高。

Tibet on View

作者：  韩书力著

出版社：广西师范大学出版社,2003

简介：本书以崭新的视角为您开启了西藏这扇“非常视窗”，并将引领您神驰于西藏这块世外净土。粗犷、淳朴、神秘而和谐，构成了西藏自然景观与藏民族精神的基本色调。悠远而深厚的雪域文明如同巨大的磁场，令人神醉而战栗。作者字里行间倾渲出对西藏的热爱与赞叹，珍贵的图片资料记录着鲜为外人所知的藏地风情。 　　粗犷、淳朴、神秘而和谐，构成了西藏自然景观与藏民族精神的基本色调。悠远而深厚的雪域文明如同巨大的磁场，令人神醉而战栗。作者字里行间倾渲出对西藏的热爱与赞叹，珍贵的图片资料记录着鲜为外人所知的藏地风情。本书以崭新的

Pure land on earth

作者：  韩书力著

出版社：艺术家出版社,2013

简介：

邦锦美朵：彩色连环画收藏珍品

作者：  韩书力

出版社：福建美术出版社 2003年01月

简介：

Walking to the Himalayas

作者：  韩书力著

出版社：福建美术出版社,2002

简介：　　韩书力著，大16开软精全彩印112页，介绍西藏佛教绘画、雕塑、彩绘、法器、佛像、石刻、艺术，藏域民俗风情、民间工艺品、藏族画家作品、韩书力创作美术作品等。 　　 　　 序 　　 四季无夏的西藏，十月便已是初冬了。二十九年前的十月，我初次进藏，记得空姐刚打开舱门，大片大片的雪花便随着冷风呼呼地钻进机舱，给原本就大惊小诧的旅客们送上意想不到的见面礼。"胡天八月即飞雪"，还未及背出下一句，我便顺着扶梯足踏净土头顶梵天，真真确确地置身于雪域高原了。当时并未想到从此便与西藏结下不解之缘分。 　　 二十九年前的西藏，正是处在十年动乱后期，在文化上，政治上真不堪回首，远非今日可比。但毕竟是尾大不掉的边地，这里的绝大多数藏族同胞并不在乎今夕何年，他们世代连绵地按自然经济的规律劳作起居。口号与标语到底填不饱肚子，活着还得靠糌粑与酥油。需要提及的是那时西藏各地的宗教氛围是很淡的。惟此，才让我们看到了几近没有神秘幔帐遮掩下的西藏。粗犷、纯朴、诡异而和谐，构成了高原自然景观与藏民族精神的基本色调。 　　 斗转星移，倏忽便至世纪之交，这个对西藏最初的印象，却似乎没有太大的变化。 　　 我是学画的，虽为小技，手脚也须勤快。所以找机会与借口下农牧区写生拍照是多年坚持的"日课"。久而久之便发现西藏宗教与民间艺术的发掘与研究尚有相当空白，虽自知并不胜任，但责任感与好奇心还是驱使我不知深浅地去染指。这样，在漫漫圣山神湖之间，我走的路越来越多，接触的人越来越多，经历的事越来越多，随之疑问与思索也不断生出了。所幸的是，能为我解疑释惑的藏胞随处可寻，士农工商，僧俗各界都是我的格拉(老师)。这其中尤以受雪康·土登尼玛先生和波米·强巴洛珠大师的提命与点拨而获益良多。在这些学者们充溢睿智与禅机的开示下，我才发觉自己原是多么的无知与粗俗。 　　 做为凡夫俗子，我接触最多的还是现实生活中的普通人与寻常事，所以，我愿普遍了解藏胞们的秉性、习俗；我也理解并且关注他们的喜怒哀乐。我以为世间的人，无论在思维或行为上，总归是大同小异的方面多，大异小同的方面少，不然，何以解释足不出村落的边寨农人那微言大义的谈吐，竟会与哲人字斟句酌的雄辩异曲同工? 　　 西藏本土具有创作或创新意识的画家不多，他们大抵都有走出山门到内地或海外学习进修的经历。一段时间他们的作品被指斥为异端。而另一面，诸如宫廷画师、寺院画僧和民间画匠所组成的人数众多的队伍，他们师徒相授、父带子传，多少年来陈陈相因，画佛侍佛，不越雷池半步。这些画家们对传统、现代、名利、信仰的态度不同，判断的角度也多异其趣，而又各有各的道理。先后进藏从艺谋生的如我似的汉族和其他民族人士，各自的文化背景、素养旨趣与生活经历千差万别，因而了解这些边缘人在边地的生活与创作，并进而得知他们的价值观，也是很有意义的事。 　　 我们知道，西藏，包括青海、甘肃、四川的藏区生活景观，早在上世纪40年代初就已进入了张大千、吴作人等前辈大师的视野与笔端，并经过他们各自的汉藏及中西文化意义上的化合提纯，最终成就了各自独特鲜明的艺术正果。那么，半个世纪后有幸走近大师，因而能或深或浅地探知他那不泯的西藏情结，恐怕受益的绝不仅仅是几个当事的边缘人。 　　二十九年来，笔者在西藏这片一百多万平方公里的高天厚土上"走南闯北找东西"。偶有心得，日间便速写拍照，夜晚则借月光或烛光草草记下几笔，反正言犹未尽处自己心知肚明罢了。不曾想，久而久之，竟也先后凑成了几本书（包括画集）的厚度，当然其真正的价值成色能有几何，只有敛颜静待读者诸君的指教了。 　　 --韩书力 　　 　　

庆祝西藏自治区成立50周年优秀连环画选辑

作者：  韩书力　绘画，关庆留　等编绘

出版社：人民美术出版社 2015年8月

简介：　　《猎人占布》、《青蛙骑手》、《文成公主》、《五彩路》……这些不同时期出版的连环画通过耳熟能详的人物故事，展现了藏族人民的勤劳、勇敢和智慧，已成为经典的作品。为庆祝西藏自治区成立50周年，关庆留编著了《庆祝西藏自治区成立50周年**连环画选辑》，20册藏族民间故事连环画勾起了几代读者们儿时的记忆。

新民说·杨先让文集

作者：  杨先让

出版社：广西师范大学出版社 2016年11月

简介：

《我是岛里人》以作者的成长以及家族的变迁为主线，写他的家族、亲朋、师长、故乡等一些人与事。在杨先让饱含热情的文字中，我们读出了浓浓的家国情怀，这是他们那一代人的底色，更是那一代人锲而不舍的生命追问。杨先让是新中国*代的艺术家，他对家族的记录，就是对时代的记录，其中的人与物如同他的版画一般，以他情感浓厚的笔触展示给时代。

《三人行》是作者所写的文化艺术界的人与事，写了众多“为时代造型”的艺术家。其中有徐悲鸿、齐白石、李苦禅、古元、邹雅、王朝闻、黄永玉等，更有快要被历史遗忘的艺术家，比如郑锦、王青芳……而顾毓琇、周汝昌、郭兰英、郎毓秀、郭淑珍等或为其挚友，徐冰、陈文骥、韩书力等或从其学，流芳弥远，可谓一个人的中国百年美术史；

《梦底波涛》是杨先让先生对中国民间美术思考、梳理、总结的结晶。杨先让曾在中央美院主持年画、连环画系，创建“民间美术系”，他把民间艺术提升到学院体系中观察、学习、创作……短短数年之间，就培养出了徐冰、陈文骥、吕胜中、韩书力等艺术大家。更是带队十四次走黄河，在丰富的民间土地上挖掘出库淑兰、苏兰花、潘京乐……可谓重新书写了中国美术史；

《我为主》讲述了去国前后的杨先让对艺术本体性的思考。如同一个赤子，杨先让以一个“旁观者”“他者”的姿态超然地、敏锐地观察着西方艺术，对比着中西方艺术的异同，也注视着在西方的华人艺术家。他认为中国艺术无须低人一等、妄自菲薄，更不必一味仰望迷信西方，乃至丧失自我。“我为主”便是其中精神所在，*总理在与他的通信中也强调了这三个字。

韩书力西藏画集

作者：  韩书力

出版社：人民美术出版社 2015年02月

简介：

邦锦美朵

作者：  刘千

出版社：连环画出版社 2012年07月

简介：

纳姆、洛丹、修莫、谢玛拉青都是千户家的奴隶。为了救出挣扎在千户铁蹄下的穷人，黑夜里，纳姆举着火炬，带着奴隶逃跑，千户和家丁紧紧追赶，在千钧一发之际，纳姆用自己年轻的生命，为奴隶铺了一条自由之路，而千户和家丁却走上了绝路。体现了美终将战胜邪恶的《邦锦美朵》一经问世，就受到了画坛好评，创作完成的当年就获得了中央美术学院研究生班创作一等奖，并被中国美术馆全套收藏。《邦锦美朵》由韩书力绘画。

中国百杰画家写意画技法举要

作者：  王易霓

出版社：辽宁美术出版社 2001年01月

简介：
中国绘画的悠久历史、优良传统及独特的美学风范，在世界美术发展的大时空中自成体系，占据着不可取代的重要地位。无论其人物、山水、花鸟虫鱼诸画科，还是工笔、写意等技法形式，抑或是勾皴点染、干湿浓淡、虚实疏密等表现手法，历来为举世所瞩目。千百年来大师辈出，珍品累累，灿若星汉。今天，历史长河虽已奔涌到新的千年，高科技、信息产业、WTO、全球经济一体化成为了新的时代的标志性话语，而作为特色传统文化重要一脉的中国绘画，其发展并未随着旧时代的消逝而消逝，反而在越来越趋同的一体化世界潮流中显出了独特的价值、强劲的生命力和远大的市场前景，可谓是方兴未艾。
如何在新的历史条件下，将中国绘画的优良传统继续发扬光大，使中国美术由古典形态向现代形态进一步转换，从而以富于时代感的中国风格、中国气派屹立于世界文化之林，是一个永不过时的课题。而对于中国绘画技法的进一步研究、拓展、丰富、改造，是其中的一个重要环节。鉴于此，决定有针对性地出版此书，以促进中国绘画技法向更高层次的升华。
1997年，中国文联和中国美术家协会联合在全国范围内评选出了一批杰出的中青年国画家，这些画家大多属于专业美术团体，或为美术院校的学术带头人和知名教授，在国内享有相当的声誉。他们的作品代表着近年来中国画探索与发展的新的阶段与较高水准，其中有很多作品在全国性的美术大展中数次获奖，并被海内外美术馆、文史馆等馆所收藏，具有很高的价值。这些优秀作品在创作技法上都带有鲜明的个性化特征，在继承中国画传统的同时，张扬着一种时代精神和锐意进取的创新风貌。如孔维克作品中传统精神与现代意识并驾齐驱，现代性、民间性、稚拙美、装饰美的和谐相糅：姚舜熙作品利用水墨写意画的偶发性特点，独创了一种用冷水或热水冲洗画面的”冲水法”绘画方式；满维起作品淡化近、中、远景的有序铺陈，绘画语言中注入一种接近于平面构成的思考李魁正的”现代没骨画”与”泼绘”作品中，工笔、写意结合，”混撞冲渍法”、“点彩法”及”吹流法”交替运用，进而把西画的光色表现特点纳入中国传统画的色彩布局中：韩书力的白地水墨及黑地水墨作品，计白当黑，知白守黑，力图用墨本身的色阶、色感来解决造型与氛围问题，等等。
由于出版条件的限制，无法将“百杰”及其全部作品和盘托出，暂且先从其中精心筛选出十几位代表着不同风格流派的写意画家，并把他们的宝贵技法及代表作品，推介给大家。虽不能反映出百杰画家的整体成就和风貌，但至少可以达到以一斑窥全豹的目的。从理论与实践的双重角度，研究推介他们的各种技法，使其可贵的创新有裨子广大专业美术工作者及业余美术爱好者，进而推动中国美术的更大发展，这是编著者的由衷愿望。若能如愿，实在是万幸主事！

Stone Carvings

作者：  韩书力主编

出版社：重庆出版社,2001

简介：　　 　　《玛尼石刻》中所收集的西藏玛尼石刻，依其宗教意义大致可分为六类：1.佛菩萨与高僧大德造像；2.本尊护法神袛；3.忏悔与发愿；4.符咒警句；5.整章或段落经书；6.供敬品。依艺术风格流派，又概括为四种：1.臧东地区的线面剔刻图像和阳刻通体经咒；2.前后藏地区的线、面、染三结合的浅浮雕；3. 阿里地区的“胡味”雕刻；4.藏北羌塘大刀阔斧的石刻及石画。从《玛尼石刻》的所选作品中，我们可以欣赏到众多妙不可言的摩崖石刻和佛之界、佛说法图、千佛等一系列色彩斑斓、形态各异的巧夺天工的石刻。从这些奇美的艺术作品中，我们可以窥见到大师运刀如笔、刀过意现的深厚功力，体味到大师或凝重、或酣畅、自然和谐中亦不乏传统情趣的篆刻意念，从而更好的解读我们传统文化的上乘之品，品评传统文化为我们呈现出的瑰宝！ 　　

猎人占布

作者：  益西单增编文;韩书力绘画

出版社：人民美术出版社,2005

简介：作者写此书时所悬鹄的如下：（1）融会前人研究结果和作者玩索所得，以说故事的方式出之，不参入考证，不引用或采用前人叙述的成文，即原始文件的载录亦力求切省；（2）选择少数的节目为主题给每一所选的节目以相当透彻的叙述，这些节目以外的在事，只概略地涉及以为背景；（3）社会的变迁，思想的贡献，和若干重大人物的性格，兼顾并详。 概而言之，此书成就有二：一是此书不但人人能读懂，二是读完此书，读者能对中国历史有一个客观、清晰的看法。叙述一个有着几千年历史的悠悠大国之历史，能做到第一点，已属不易，能达到第二点，则非大家不可为也。因而虽然此书只写到东汉，但丝毫不影响其为一部史学名著的地位。难怪诸如梁任公、贺麟、吴晗等学界大师，无一例外地称赏他为不可多得的史学天才。

中国百杰画家写意画技法举要

作者：  王易霓

出版社：辽宁美术出版社 2001年01月

简介：
中国绘画的悠久历史、优良传统及独特的美学风范，在世界美术发展的大时空中自成体系，占据着不可取代的重要地位。无论其人物、山水、花鸟虫鱼诸画科，还是工笔、写意等技法形式，抑或是勾皴点染、干湿浓淡、虚实疏密等表现手法，历来为举世所瞩目。千百年来大师辈出，珍品累累，灿若星汉。今天，历史长河虽已奔涌到新的千年，高科技、信息产业、WTO、全球经济一体化成为了新的时代的标志性话语，而作为特色传统文化重要一脉的中国绘画，其发展并未随着旧时代的消逝而消逝，反而在越来越趋同的一体化世界潮流中显出了独特的价值、强劲的生命力和远大的市场前景，可谓是方兴未艾。
如何在新的历史条件下，将中国绘画的优良传统继续发扬光大，使中国美术由古典形态向现代形态进一步转换，从而以富于时代感的中国风格、中国气派屹立于世界文化之林，是一个永不过时的课题。而对于中国绘画技法的进一步研究、拓展、丰富、改造，是其中的一个重要环节。鉴于此，决定有针对性地出版此书，以促进中国绘画技法向更高层次的升华。
1997年，中国文联和中国美术家协会联合在全国范围内评选出了一批杰出的中青年国画家，这些画家大多属于专业美术团体，或为美术院校的学术带头人和知名教授，在国内享有相当的声誉。他们的作品代表着近年来中国画探索与发展的新的阶段与较高水准，其中有很多作品在全国性的美术大展中数次获奖，并被海内外美术馆、文史馆等馆所收藏，具有很高的价值。这些优秀作品在创作技法上都带有鲜明的个性化特征，在继承中国画传统的同时，张扬着一种时代精神和锐意进取的创新风貌。如孔维克作品中传统精神与现代意识并驾齐驱，现代性、民间性、稚拙美、装饰美的和谐相糅：姚舜熙作品利用水墨写意画的偶发性特点，独创了一种用冷水或热水冲洗画面的”冲水法”绘画方式；满维起作品淡化近、中、远景的有序铺陈，绘画语言中注入一种接近于平面构成的思考李魁正的”现代没骨画”与”泼绘”作品中，工笔、写意结合，”混撞冲渍法”、“点彩法”及”吹流法”交替运用，进而把西画的光色表现特点纳入中国传统画的色彩布局中：韩书力的白地水墨及黑地水墨作品，计白当黑，知白守黑，力图用墨本身的色阶、色感来解决造型与氛围问题，等等。
由于出版条件的限制，无法将“百杰”及其全部作品和盘托出，暂且先从其中精心筛选出十几位代表着不同风格流派的写意画家，并把他们的宝贵技法及代表作品，推介给大家。虽不能反映出百杰画家的整体成就和风貌，但至少可以达到以一斑窥全豹的目的。从理论与实践的双重角度，研究推介他们的各种技法，使其可贵的创新有裨子广大专业美术工作者及业余美术爱好者，进而推动中国美术的更大发展，这是编著者的由衷愿望。若能如愿，实在是万幸主事！

邦锦美朵

作者：  刘千改编;韩书力绘画

出版社：连环画出版社,2011

简介：

名家精品——韩书力：布面重彩画

作者：  刘嘉德

出版社：四川美术出版社 1999年09月

简介：
绘画艺术是人类文明的重要内容，是人类认识自然与社会，表达观念与情感的一种特殊方式。世界各民族的绘画，由于其历史背景各异，美学观念的不同及使用绘画材料的多样而呈现出各自的风貌。绘画创作与其它艺术一样都需要相互借鉴和彼此学习，艺术大师们的经典之作具有永恒的魅力，更是观摩学习的重要途径。为了给我国的美术工作者提供一套价廉物美的学习范本，为大中专美术院校提供教辅资料，为中小学生提供美术欣赏读物及广大美术爱好者收藏鉴赏需要。我们系统地选择了古今中外艺术大师的力作，分册出版，奉献给广大的读者。
百集《名画经典》珍藏本是研究绘画技法发展史的必备资料，读者可以由此分析大师的技法，从中领略绘画艺术的真谛，而步入大师的行列。
　　韩力，1948年生于北京，毕业于中央美术学院，1973年进西藏从事美术工作至今。1985年至1995年曾先后赴巴黎、东京、多伦多、俄亥俄州、及我国台湾、澳门访问、讲学或举办画展。现任中国文联委员、中国美协理事、西藏美协主席，兼任西藏大学和西藏民族学院名誉教授。