A Survey of Western Culture from Apollo to "Apollo"
作者： 刘文荣著
出版社：文汇出版社,2003
简介：欧洲中世纪最杰出的宗教诗人是意大利的但丁·阿里盖利，他的长诗《神曲》可谓集中世纪诗歌艺术之大成。
《神曲》分《地狱》、《炼狱》、《天堂》三部，采用中世纪文学特有的幻游形式，讲述诗人在“人生的中途”即35岁那年，迷途于象征人生的一片幽暗的森林里。正当他竭力寻找走出迷津的道路时，忽然被三只猛兽——豹、狮、狼(分别象征淫欲、野心、贪婪)——拦住了去路。他惊惧地高声呼救，这时古罗马诗人维吉尔出现了，并对他说：你不能战胜这三只野兽，我将指示你另一条路径。于是，维吉尔就引导他去游历地狱。地狱形似一个上宽下窄的漏斗，共分九层，越到下面越狭小，直到大地中心。罪人的灵魂按生前罪孽的大小，在深浅不同的地狱层，接受不同的酷刑。冰湖是地狱的最底层尽处。到了那儿，维吉尔便背着但丁越过大地中心，到了炼狱山下。炼狱又称“净界”。炼狱里的灵魂虽然和地狱的罪人犯着同样的罪过，但程度较轻，已经悔悟；他们得到上帝的宽恕，在这里修炼，忏悔自新，一层层上升。炼狱也分九层，最高一层是“人间乐园”。这时，象征理性的维吉尔隐退，但丁年轻时的恋人贝娅特丽齐来到他面前。贝娅特丽齐象征着信仰与神圣的爱，她引导但丁游历了天堂。
在艺术上，《神曲》几乎采用了所有中世纪诗歌的表现手法。首先，它具有浓厚的宗教幻想色彩，通篇所写，就是诗人幻游三界达到至善境界的经历；其次，它从头至尾充满象征和寓意，如著名的四大象征——森林、狮、豹、狼；维吉尔象征知识和理性，贝娅特丽齐象征爱与信仰；就是诗中三界之行本身，也是人类灵魂由罪恶到净化直至幸福的象征：“地狱”象征污浊的人欲，“天堂”象征崇高的理想，“炼狱”则象征人类灵魂由污浊走向崇高的痛苦历程。
文艺复兴时期的意大利雕刻艺术，以佛罗伦萨最为发达。在文艺复兴初期的佛罗伦萨雕刻家中，最具创意的是多纳泰罗，他于1432年至1440年间创作的青铜雕像《大卫》，头部虽仍带有哥特式雕刻的遗风，但躯体的曲线起伏却恢复了古罗马雕刻的风格特点。继多纳泰罗之后，波拉约罗和委罗基奥等雕刻家又进一步将这种风格发扬光大。
由于多纳泰罗等人开了新风，到文艺复兴中期，佛罗伦萨涌现出一大批杰出的雕刻家。其中最伟大的，就是米开朗琪罗。
米开朗琪罗的雕刻作品刚劲有力、气魄宏大，充分体现了文艺复兴时期生气勃勃的人文情怀。在米开朗琪罗大量的雕刻作品中，《大卫》、《摩西》和《晨》、《夕》、《昼》、《夜》，被认为是旷世
