20世纪笛子名曲.一,笛子与钢琴16首

作者：  张维良编著

出版社：人民音乐出版社,2006

简介：　　20世纪许多笛子乐曲都已成为音乐艺术院校的必修曲目和艺术院团演出的保留曲目，同时也成为业余考级中的主打乐曲，至今依然被广大音乐专业工作者以及音乐爱好者广为传颂，深受人们的喜爱。由于这些作品原来基本上是以民族乐队伴奏的形式出现在舞台上或相关表演场所，对于音乐院校的学生在演出和考试等表演场所中来说，这种伴奏形式存在着不宜组织和排练困难等诸多问题。近年来，许多的独奏乐器（二胡、琵琶、古筝等）的伴奏形式都已转换为由钢琴来伴奏，但钢琴伴奏并不等于取代乐队伴奏形式，只是进一步增加了它的表现空间，提供了更为便利的伴奏形式。 　　 本曲集收集了20世纪以来不同风格的优秀创作作品，例如：《牧笛》、《扬鞭催马运粮忙》、《牧民新歌》等，这批作品在社会上传播广泛且影响深远。本书随书附赠两张cd，以便学习和欣赏者参考。

竹笛教程.三,竹笛气息控制训练六十首:简、线谱版

作者：  张维良著

出版社：人民音乐出版社,2013

简介：竹笛乐器是中国民族文化宝库中的一支瑰宝，历史久远、灿烂辉煌、音色优美、表现力丰富。数千年来代代相传，奏出了华夏儿女的心声，是中华文明史上的一支奇葩，也是世界文化宝库中的重要组成部分。　　竹笛器乐的发展，自古以来一直以口传心授的民间模式传承。1949年以来，全国各地相继创办音乐学院，并陆续建立了中国民族器乐系，教学上基本延续了口传心授的模式。虽然几代教师在教材积累和教学体系上进行了很多有益的探索，试图由民间形态向专业形态转型，也取得了一定成绩，但离建立科学、系统的教学体系仍然相去甚远。　　欧洲音乐之所以能发展到今天这样的艺术高度并能传播到全世界，其中一个最根本的原因，是欧洲音乐已经发展为一个完整的、科学的、系统的教育体系。与欧洲音乐教育体系相比，我们既缺少像他们那样丰富的、可供选择的教学曲目，也尚未形成像他们那样的严谨而又系列化的训练教材，从而严重的阻碍了竹笛乐器的进一步发展。20世纪80年代以来，民族器乐作品创作和演奏艺术产生了前所未有的巨大变化和发展，而竹笛乐器教学却远远滞后于时代发展的步伐，急需自身的变革。

Twenty pieces for Dizi, Xiao and Guzheng

作者：  张维良编著

出版社：人民音乐出版社,2006

简介：　　本书收入的曲目分为两个部分，一部分是传统经典名典，另一部分是创作作品。传统作品部分是作者近二十年来艺术实践的积累，乐曲以琴曲和古代艺术歌曲旋律为基础，根据乐器自身的特点，经过重新整理改编而成，在演奏上与传统原谱有较大的不同，主要体现在技法和音乐语汇以及笛箫与筝的合奏表现上更为器乐化；创作作品主要体现筝与笛箫节奏的相互交织与音色的对比、点线结合等方面巧妙的配合。本书采用简、线谱与中、英文对照的形式，旨在方便国际交流。这次出版的笛箫与筝曲谱20首，是出于以下几个目的：（1）弥补单一乐器音乐的不足，以点线结合的形式出现，发挥其各自的优势，达到互补；（2）训练两件乐器合奏的音准、音色、音乐呼吸气口的默契；（3）用于艺术院校的教学和舞台表演；（4）满足文人雅士自娱的需求。 　　

竹笛教程.一,五声音阶训练

作者：  张维良著

出版社：人民音乐出版社,2010

简介：　　中国民族（传统）音乐有着数千年的悠久历史，历代文人雅士、民间艺人为我们留下了许多宝贵的音乐文化遗产。它种类繁多，积淀丰厚，成为中华文明史上的一朵奇葩，也是世界文化宝库的重要组成部分。 　　民族音乐长期以来主要以口传心授的模式，在民间、宫廷、宗教和文人群体中传承。进入20世纪后，整个中国社会进行变革，民族音乐的生存环境也产生了巨大变化。在这种情况下，学校尤其是高等专业艺术院校，已经成为传承、发展民族音乐的一个重要载体。高校音乐艺术院校的民族音乐教学建设，要落实在课程建设上。在它的背后，需要一整套教学计划、教学大纲，尤其是系统的教材来支撑，并且通过理论和实践有机结合，才能构建音乐教学体系，使得民族音乐在高校乃至更广的范围内推广。 　　中国音乐学院作为国内唯一一所专门从事民族音乐教学和科研的高等音乐学府，肩负着振兴民族音乐、推动“中国民族音乐教育体系”建设的历史重任。在新中国成立六十周年之际，我们编纂了这套《中国音乐学院科研与教学系列丛书》，包括音乐学、作曲与作曲技术理论、民族器乐、民族声乐等方面的研究、创作成果和教材，向学界陆续推出。例如，作为先期工程的民族器乐教材部分，由中国音乐学院国乐系的教授、副教授们结合自身多年教学实践和心得积累，通过广泛调研、协同攻关完成。与以往的民族器乐教材相比，这些教材更加注重规范化和系统性。民族器乐的演奏需要娴熟、严谨的技术训练作为支撑，书中收入的乐曲主要为练习曲或技术训练作品，可以集中解决民族器乐演奏中的技巧训练问题。无论是笛子、唢呐、三弦，还是打击乐专业的学生，通过该教材的系统学习与训练，能够基本解决该专业乐器的主要技术问题。

圆滑音训练

作者：  张维良著

出版社：人民音乐出版社,2010

简介：　　《高等艺术院校民族器乐教学书系：竹笛教程2（圆滑音训练）》教程的重点是训练手指技术。竹笛演奏有着自身独到的风格和魅力，它可以模拟人声歌唱、鸟鸣等。通过二度滑音至七度滑音以及各种变音滑音的规范训练后，演奏者应该达到在竹笛上任意变化吹奏，手指技巧运用自如的目的。 　　该教程主要面向高等艺术院校竹笛专业的学生，为他们提供科学、系统的教材和训练范本。根据学生的学习进度，笔者还将逐步编写一些专门针对技术难点训练的竹笛演奏系统教程，以满足各院校学生的需求。

箫吹奏法

作者：  张维良著

出版社：人民音乐出版社,1995

简介：《箫吹奏法》是一本基础入门的教课书，共分四部分：一、乐器概况；二、基本练习方法；三、技巧训练；四、综合练习。在这一部分里，读者可以了解到箫的历史和它的特点。第二部分主要是掌握基本姿势、呼吸理论和运用，以及音阶练习和转调的训练。第三部分是常用技巧的练习，从气、指、舌三个方面进行专门训练。 这里要提到的一点是：本书以八孔箫训练为主，因为这便于技巧的掌握接触曲目的范围也比较宽。如果没有八孔箫，六孔箫也可以使用，但个别难度较大的练习典只能从略。

中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材,竹笛:第二套 1~10级

作者：  中国音乐学院考级委员会主编;张维良，张健[卷]主编

出版社：中国青年出版社,2007

简介：　　 　　《竹笛(1-10级)》是该套教材的竹笛类考试。随着社会艺术水平考级活动的发展，为了更好地适应考生需求，更好地指导考生参加社会艺术水平考级，在总结了原考级教材经验的基础上，中国音乐学院考级委员会主编出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间，让他们更多地掌握音乐作品，而且在1～9级的基础上增加了第10级。部分专业还增加了表演文凭级，使得第二套考级教材更具有实用性，指导意义更大。应该说，第二套考级教材是中国音乐学院考级委员会聘请的专家们，根据社会艺术水平考级活动发展的需求，借鉴了已有的考级教材，总结了多年的教学经验而编写的。 　　

萧曲集

作者：  张维良编

出版社：人民音乐出版社,1996

简介：

新编笛子基础教程

作者：  张维良编著

出版社：同心出版社,2010

简介：《新编笛子基础教程》内容简介：随着本世纪以来东西方文化交融的不断深化和民族新音乐的迅猛发展，古老的中国竹笛也像琵琶、二胡一样，经历着一个由民间形态向专业形态演变的历史性过程。无论是老一辈演奏家冯子存、刘管乐、赵松庭、陆春龄，还是近年来新涌现出来的一批优秀的青年演奏家，他们都从各自的角度为创建和发展新时代的华夏笛乐艺术做出了贡献，使它达到前所未有的高度。而这一切，无一不是以民间式的师徒传承，或学院式的综合教学作为基础的。如果不仅仅满足于现在已经取得的成果，而是着眼未来，那就不难发现，在目前的竹笛教学中，尚存在不少有待解决的重要课题，亟需建立更加完善的教学体系，编写更为科学的训练教材。正是基于这一点认识，我们就很有必要先简单的回顾一下本世纪竹笛发展的几个阶段，因为只有知道自己从哪里来，才清楚将要向哪里去。

中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材,笛子

作者：  张维良，张健编著

出版社：中国青年出版社,2004

简介：

题名取自盘面标签

作者：  张维良笛子演奏;华夏民族乐团演奏;关乃忠指挥

出版社：广东音像出版社有限公司,2012

简介：

大学体育与健康

作者：  郑立峰，张维良，管延利主编

出版社：电子工业出版社,2009

简介：

Master of Chinese Traditional Music,Xiao and Di Flute Performer Zhang Weiliang

作者：  张维良箫笛演奏

出版社：中国唱片上海公司,2004

简介：　　 　　

题名取自盘面标签

作者：  张维良箫、笛演奏

出版社：中国唱片上海公司,2011

简介：

Taste zen in tea

作者：  张维良[笛箫演奏]

出版社：中国科学文化音像出版社,2009

简介：

竹笛教程——竹笛装饰音训练六十首

作者：  张维良

出版社：人民音乐出版社 2016年06月

简介：
张维良*的这本《竹笛装饰音训练六十首（简线 谱版竹笛教程）》着重针对装饰音训练而编写。装饰 音训练分四个大部分：**部分为“颤音、叠音、赠 音、打音”装饰音训练；第二部分为“吐音、滑音、 剁音、花舌音、历音”装饰音训练；第三部分为“丝 竹风格”训练；第四部分为“二人台”风格训练。本 册教程的训练，目的是要掌握中国竹笛在传统音乐中 一些重要的也是*基本的装饰音运用手法。