政治经济学的对象、方法和结构

作者：  曹鹏著

出版社：贵州教育出版社,2005

简介：本书以社会矛盾的原理为指导，讨论政治经济学的对象，全书包括政治经济学的对象，政治经济学的方法，政治经济学的结构等三大章节。

吴冠中说吴冠中

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2011

简介：　　 《名利丹青:吴冠中说吴冠中》内容包括：换个角度看大师、艺术家的成功与艺术的成功、好的艺术品才会流传吴冠中访谈录、吴冠中采访侧记、十个关键词盖棺论定吴冠中、《吴冠中画作诞生记》札记、吴冠中的成就得失与性格心理——七卷本《吴冠中文丛》阅读随感札记…… 　　

把脉中国传媒

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2008

简介：　　 本书是《新闻记者》杂志为作者所开设的常年个人专栏“传媒观察家 　　”的结集，收入了2002年12月到2008年3月的全部文章，作者同时兼有新闻 　　从业人员，媒介机构管理人员、学者与研究人员、新闻教育工作者的身份 　　，从独立、超然的立场出发，较好地做到了实务与理论、操作性与思想性 　　的结合。每月一篇，是中国传媒业现实状态与演进的记录，同时也是问题 　　与分析的汇总，对关注中国新闻传播业的读者来说有很强的参考价值，是 　　研究近年来中国新闻传播业改革与发展的重要资料。 　　

中国报业集团发展研究

作者：  曹鹏著

出版社：新华出版社,1999

简介：紧密结合办公室工作实际，围绕办公室主任工作特点，全面地介绍了办公室主任走马上任、用人、组织工作、协调、指挥、处理、激励、开会与谈话、当好领导智囊、公关等方面的艺术和技巧。

媒介市场创意策划实务

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2008

简介：　　 本书收集了作者近年所做各类新闻传播项目的策划、设计与创意文案 　　，其中不少已经实施并收到良好效果。这些媒介市场创意与策划，植根于 　　科学的、系统的思想理论体系，体现出深厚的新闻传播专业造诣与对媒介 　　市场的敏锐感觉及准确把握，充满了想象力与创新能力，对新闻传播业从 　　事产品与项目设计、论证、策划，创意的人士。是一本实用参考资料。 　　

闲闲堂茶话

作者：  曹鹏著

出版社：化学工业出版社,2012

简介：茶是雅事，爱茶人作的茶画、茶文自然不俗。在《闲闲堂茶话》里，前者让人爱不释手，后者则给人启发，增长见识。《闲闲堂茶话》集萃了曹鹏博士关于茶文化的散文、随笔与评论以及题画茶诗，书中插图也全部出自同一作者的手笔，图文并茂，笔调轻松闲适，风格独特隽永，兼有茶学、文学、画学的专业品位，是一本有纯文化雅致的闲书。

King of jade

作者：  曹鹏著

出版社：化学工业出版社,2012

简介：在和田玉收藏领域，杨占线先生的地位极高，这既是因为他的藏品档次高，也是因为他的藏品数量多，实力雄厚，有玉王的美誉。《杨占线说玉》中有杨先生不为外人所知的寻玉经历，在书中杨先生将带您识玉、赏玉、鉴玉，同时书中图片均是难得一见的和田玉精品。可谓和田玉爱好者的一场奢华盛宴。

技术创新的历史阶段性研究

作者：  曹鹏著

出版社：东北大学出版社,2002

简介：　　本书是在作者博士论文的基础上修改补充而完成的。

关于艺术与人生的对话

作者：  曹鹏著

出版社：南方日报出版社,2004

简介：他们是当今中国书画艺术最有代表性的人物，他们的名字集合在一起在任何情况下都意味着层次与份量。 他 们的艺术成就构成了中国当代美术史的主要内容,同时也是艺术投收藏拍卖市场的核心主力。 他们都曾发表出版过很多文章著作与作品集，其理论观点与思想见解是学习研究美术专业的必读内容。 他们是最难采访同是又是最值得采访的一个特殊群体，能够听他们纵谈平生经历见闻与所思绝对是可遇不可求。 每次访谈都按照严格的学术课题标准作为文化工程来进行，但是又具有口述历史实录与讲谈、对话体的生动可读性。 每篇访谈都是一场文化的盛宴、知识的交汇与思想的共鸣，字里行间记录着中国传统文化与艺术精神的传承。

24 Chinese contemporary artists

作者：  曹鹏著

出版社：人民美术出版社,2011

简介：

王世襄说王世襄

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2011

简介：　　 曹鹏编著的《收藏这么玩：王世襄说王世襄》为“文博书画大师丛书 　　”之一。 　　 《收藏这么玩：王世襄说王世襄》讲述了：生活就是艺术――王世襄 　　访谈录；王世襄访谈录；关于访谈录的整理说明；王世襄的收藏观：好而 　　不执，拿得起放得下；何渭锦灰堆？傅斯年为何拒绝王世襄的求职？听王 　　世襄漫谈老北京的挂货铺子等内容。 　　

闲闲堂茶话:插图本

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2007

简介：　　 《闲闲堂茶话》集萃了曹鹏博士关于茶文化的散文、随笔与评论，书 　　中插图也是同一作者的手笔，图文并茂。笔调轻松闲适，风格独特隽永， 　　兼有茶学、文学、画学的专业品味，是一本纯文化雅致的闲书。也是一本 　　有纯文化雅致的闲书，对茶叶、茶馆行业还是一本金针度人的生意经。 　　

袁思齐说袁思齐

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2011

简介：　　 作为艺术家，百岁老人袁思齐老先生1930年就在成都艺术专科学校本 　　科毕业，到今年已经是八十载光阴过去了，他的艺术道路可谓漫长，世界 　　上恐怕极少有人能活到大学毕业八十年之后吧？至今他还能创作不止，事 　　实上已经创造了一个世界纪录。对于百岁老人，能自己走路就已经很不简 　　单，能写能画就更不可思议，而袁思齐不仅能写小楷、刻半寸石印、刻铜 　　、作画，还真心实意地学习研究，认真努力，要继续提高进步！ 　　 袁思齐是个奇迹，不仅是生命的奇迹，也是文化奇迹。他的生活方式 　　、为人处世态度、艺术风格与成就，都有自己的鲜明个性，是歌德所说的 　　“这一个”，与众不同，无法复制。 　　 曹鹏编著的《我这一百年（袁思齐说袁思齐）》为“文博书画大师丛 　　书”之一。 　　 《我这一百年(袁思齐说袁思齐）》讲述了百岁书画大师袁思齐传奇的 　　一生。 　　

黄苗子说黄苗子

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2009

简介：《黄苗子说黄苗子》是一本围绕一个主题的杂作结集，体裁上有对话、有侧记、有随笔、有札记还有日记与散文、纪念文章，在学术性、理论性与思想性以及艺术性几方面都还有着力之处。 古人说文无定法，书也无定法。在一个速食文化的环境里，在一个过多预制件、标准件的市场中，流行的、通俗的形式占压倒优势，但是，若论文化价值，显然还要有个性风格。常遇到人问我，对一幅字画、一本书、一篇诗文来说，什么是美？我的回答是，达到了一流专业水平以上而又好得与别人都不一样。 达到了高水平而又能特立独行是很有难度的事情，尽管从事创作写作的人都想形成自己独特的风格，但是，文学艺术领域里失败者远比成功者多，绝大多数人无法跨越难度，做不到特立独行，只能是泯然众人。 虽然自知才疏学浅，但仍有追求卓而不群之心，这本小书便是我自己追求的样式，内容上当然是以文化入学者艺术家为主题，但是结构与文体却不同于一般的访谈录或书画家评论集，而是有似于俞平伯的《燕知草》、《（杂拌儿》，是一本围绕一个主题的杂作结集，体裁上有对话，有侧记、有随笔、有札记还有日记与散文、纪念文章，在学术性、理论性与思想性以及艺术性几方面更多>>

关于艺术与人生的对话

作者：  曹鹏著

出版社：南方日报出版社,2004

简介：　　他们是当今中国书画艺术最有代表性的人物，他们的名字集合在一起在任何情况下都意味着层次与份量。 　　 他 们的艺术成就构成了中国当代美术史的主要内容,同时也是艺术投收藏拍卖市场的核心主力。 　　 他们都曾发表出版过很多文章著作与作品集，其理论观点与思想见解是学习研究美术专业的必读内容。 　　 他们是最难采访同是又是最值得采访的一个特殊群体，能够听他们纵谈平生经历见闻与所思绝对是可遇不可求。 　　 每次访谈都按照严格的学术课题标准作为文化工程来进行，但是又具有口述历史实录与讲谈、对话体的生动可读性。 　　 每篇访谈都是一场文化的盛宴、知识的交汇与思想的共鸣，字里行间记录着中国传统文化与艺术精神的传承。

按劳分配理论探索

作者：  曹鹏著

出版社：贵州人民出版社,1993.2

简介：

来自市场的观察报告

作者：  曹鹏著

出版社：新华出版社,2003

简介：　　中国媒介市场风云激荡，充满机遇与挑战。本书是对近年来中国媒介产业全面扫描、透视的纪录、对报纸、电视、杂志、广播以及出版业的动向与轨迹的同步追踪与剖析。作者既是受过过严格学术训练的学者，又是从业20年的媒介实干家。作为媒介市场的守望者、媒介企业的设计师，他在理论研究与实际运用两方面均处于国内媒介前沿，是媒介产业化与市场发展的积极促进者。外行看热闹，内行看门道。本书同时兼顾外行与内行的需要，是一部既为媒介业又为普通读者写的书。书中若干篇章在国内专业网站上被广泛转载，成为新闻专业学子与有识之士传阅的热门文章。 　　

软件可靠性的不确定性研究

作者：  罗自强，曹鹏著

出版社：湖北科学技术出版社,2012

简介：软件的云模型和云进化策略，基于云模型的可靠性评估，基于markov测试方法的软件可靠性分析，考虑多种不确定因素的可靠性评估。

徐邦达说书画

作者：  曹鹏著

出版社：化学工业出版社,2012

简介：《徐邦达说书画》中“徐邦达”一生阅画无数、鉴画无数、著作等身，他是书画鉴定的传奇人物，人称“徐半尺”。

许鸿宾说许鸿宾

作者：  曹鹏著

出版社：中国广播电视出版社,2009

简介：《许鸿宾说许鸿宾》是一本围绕一个主题的杂作结集，体裁上有对话、有侧记、有随笔、有札记还有日记与散文、纪念文章，在学术性、理论性与思想性以及艺术性几方面都还有着力之处。 在人类艺术领域，一直有一种观点认为艺术作品不需要解释，自身就说明一切，解释只是穿凿附会。我却认为，艺术必须经过解释才有意义，人们在进行审美欣赏时，不仅仅是当时现场的感官认知产生美感与愉悦，而要掌握艺术家创作的意图、风格技法、甚至个性与生活经历，才会真正理解美在何处。 艺术欣赏是基于有相关审美经验的认知行为，人们所喜欢的美，必然是前此有所了解或认识的。这也就是一般不懂西方音乐的人初次听交响曲不知所云的原因。艺术需要解释，这也是艺术批评的价值所在。如果艺术不需要解释，那么，艺术批评家就成了多余的人。尽管不少艺术家声称不读、不在意批评家的意见，但是，倘若没有批评家的关注与评论，任何艺术家都无法取得成功——谓予不信，请查一下中外艺术史，就会发现，所有的艺术家，只要成功了并且作品流传下来，一定得到过同时代或者后代批评家的推重与评价。更多>>