艺用人体结构

作者：  郭子瑶著;湖北美术学院主编

出版社：湖北美术出版社,2006

简介：　　 　　 　　 《高等美术院校综合理论系列教材?艺用人体结构》内容包括:人体概论、头部、躯干、上肢、下肢、人体比例与形态、人体运动。 　　 　　

绘画设计透视学

作者：  赵复雄著;湖北美术学院主编

出版社：湖北美术出版社,2005

简介：透视学是视觉艺术领域中的技法理论学科，在应用于绘画、建筑设计方面有较长的历史，体现着科学与艺术的结合关系。 绘画是平面上运用线条、色彩、阴影、构图等艺术手段，构成可视的艺术形象，与现实的空间存在一种“平面-空间”的转化关系。自从绘画艺术产生时，人们就不断寻求着一种科学的法则来对其进行科学的解释。中心投影透视法则的问世，标志着科学法则的建立，在艺术史上是一次伟大的革命，是多少世纪以来，人类探索科学与艺术结合而获得的成京。透视法则能在一定的媒介中对形状进行组织，可多个视点，一个视点，近视距、远视距地调整和组织绘画画面和设计画面。如今它伴随着绘画、建筑艺术的发展而完善，成为一门独立的学科，是高等美术院校开设的必修课。 任何一门知识学科在相对独立的发展进程中，都会不断充实、互补、拓展。作者在长期的透视学教学中，积累了丰富的教学经验，在书中较系统地论证了透视技法理论在绘画、设计方面的语法作用。在继承传统透视学理论的基础上，努力探索视学与其它学科的联系，有创新的观点， 并在教学中作了大胆的尝试。通过传统绘画与现代绘画比较，国画与西画的比较，作者从视点、视域、视距的作用中提出了透视多元化倾向的探索性问题。通过规律性转动视点的空间位置，来建立透视画面，强调了“转位视点”的根本作用。这些均表明作者多年来努力钻研，辛勤耕耘，对事业的执著追求。 《绘画·设计透视学》表述内容丰富，层次清晰，循序渐进，有一定深度。插图、版式新颖，图文并茂，是一部很好的教材。

编著还有：沈伟、赵复雄、李江涛

作者：  张昕[等]编著;湖北美术学院主编

出版社：湖北美术出版社,2007

简介： 本书是高等美术院校综合理论系列教材之一，分四编讲述中国美术史，包括中国绘画、中国雕塑、中国建筑以及中国工艺美术，每编按朝代历史延续介绍，内容丰富严谨，让学生在严谨的学术描述与分析中，积累知识、探究未知、启迪智性、学以致用。本教材适合各类艺术院校美术与设计学科、本专科及成人教育使用。

设计意图的剖析与推介

作者：  詹旭军，王鸣峰，梁竞云编著;湖北美术学院主编

出版社：中国建筑工业出版社,2012

简介：詹旭军、王鸣峰、梁竞云编著的《设计表达：设计意图的剖析与推介》第一章阐述了关于设计表达的基本认识，以及设计师应该具备的技能素质，同时对本书的基本结构做了梳理。第二章首先分析了谁是业主，实际上是讨论设计师的职责和社会属性。本章的设计表达，主要集中于前期概念设计阶段与方案设计阶段。前期概念设计阶段侧重于项目的策划，以图片、表格、草图、调查文件等各种手段向业主阐明项目可能发展的各类方向的性价比问题；方案设计阶段侧重于设计表达文件的程序性。第三章阐述了以自我为对象的设计表达，更侧重于设计者自身脑与手的沟通，关注设计发生的过程，通过各种条件捕捉头脑中的灵感，并将之清晰化、条理化。第四章说明了以公众为对象的设计表达的基本特征，包括设计文件的标准性，有制图的标准、文件格式的标准、内容深度的标准、设计文件组织的逻辑性，最终目标是即使设计师不在场，查看图纸的其他人也能清晰地、完整地洞悉设计者需要表达的意图。

外国美术史

作者：  湖北美术学院主编;周益民，左奇志，石秀芳编著

出版社：湖北美术出版社,2011

简介：本书由湖北美术学院主编，面向高等美术院校各专业的综合理论教材， 全书分别从史前美术与古代美术、中世纪美术、文艺复兴时期美术、17～19世纪欧洲美术、20世纪美术五个阶段对外国美术的发展历史进行了系统的梳理和重点的阐述。

编著还有：刘茂平、左奇志、喻琴

作者：  湖北美术学院主编;张昕[等]著

出版社：湖北美术出版社,2007

简介：　　 　　 　　 《中国工艺美术史》定位于高等美术院校公共史论课教学、美术学与艺术设计学基础课程的教学实际，着眼于各专业学生学习中国古典设计史及分析解决相关问题能力的提高，并借鉴了近年来考古新发现中的新史料，力求做到时代感与适应性相统一，适用于高等美术院校美术学与艺术设计学各专业基础理论课教学之用。