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出版社：文化艺术出版社,2010

简介：　　《世界名画家全集》对每一位在美术史上具有影响力的名画家生平和　　艺术风格都有详细解说，并选出其代表作品多幅及自画像照片，多彩缤纷　　的名画图像一一呈现读者眼前，有如亲临百位名家美术馆。　　本书的主人公是威廉·莫里斯。莫里斯设计的装饰图案，初期主题以　　葡萄藤、茉莉、杨柳为主，植物形态构成蜿蜒图案。其后将图案应用到织　　品设计，表现曲线变化与结构的对称。他对布料加以研究，采取斜纹对角　　的设计。晚期的图案变为非常柔软的感觉，回归自然主义风格，以此图案　　装饰的居室空间自然显出一种优雅的艺术气氛。　　

Paris - The Temple of World Metropolis

作者：郭凝，潘襎著

出版社：上海画报出版社,2001

简介：本书透过巴黎介绍法兰西文明。此书避免以寻常之见与专于说理的方式介绍巴黎，书中以热情洋溢的笔调介绍首都巴黎的各种风光与古迹，还介绍了法兰西艺术与风土人情，由此将可了解到为什么巴黎会成为法国首都，以及何以这座“启蒙之光的都市”得以成为促使世界变革的艺术与崇高理念的都城。本书以两位活跃在法国的伟大华裔艺术家与艺术思想家为契机，度图分析法国与中国文化的互补与融会，其中一位是1997年荣任法兰西艺术院院士的画家朱德群，另一位是1998年获得小说费明娜大奖的艺术思想家，诗人兼作家程抱一。

浑厚·灿烂·朱德群

作者：潘襎著

出版社：[台湾]行政院文化建设委员会,2011

简介：

Dominique Ingres

作者：潘襎著

出版社：艺术家出版社,2010

简介：〈大土耳其浴〉之理想裸體美的源頭西方新古典主義最後一位大師──安格爾的生涯與代表作品介紹尚-奧古斯特-多米尼克．安格爾（Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1780-1867）是新古典主義最後一位大師，法國19世紀代表畫家之一，也是法國古典學院美學的守護者。1820年代他留學羅馬時寫信給巴黎的友人說：「藝術在今日實有革新的必要，我要做一位革命家。」在法國大革命浪潮高漲的激動時代，安格爾追求繪畫的新表現，傾注熱情，成為法國學院派的最高權威者，擔負起「美的革命家」角色。安格爾在繪畫和音樂方面的才藝，得自環境與天賦才能。他曾投入當時盛享榮譽的大畫家雅克路易．大衛門下，1799年進入巴黎藝術學院（官立美術學校）大衛的教室，翌年以油彩〈男性半身像〉裸體畫習作獲比賽第一獎，1801年更獲得法蘭西學院官費留學「羅馬獎」。後因法國大革命之故，至1806年才實現留學羅馬的願望。安格爾目睹古代及文藝復興時期巨匠們的生動作品，對他的人體描寫繪畫有徹底導正的影響，這種衝擊不僅在強而有力的男性像表現，也呈顯在女性人體畫上，代表作〈大土耳其浴〉就是一例。他特別心醉拉斐爾描繪的優美調和的繪畫，並致力於人體解剖學研究，始了「美的革命」。安格爾的繪畫，在典雅、沉靜上達到新古典派繪畫的極致。他致力於理想美的表現，以唯美的觀點對有機生命的人體作靜觀的直接刻畫。安格爾的許多裸體女性和肖像畫，都具有精確素描力，他的畫法不留出筆觸，而以面和線為主，捕捉光與色，在完整的形式中表現美，內容和形式同樣生動而堅實。做為新古典主義的最後一位大師，安格爾的生涯與代表作品，在本書中獲得了淺顯而詳盡的解讀。 < TOP>

Barbizon School and Realism Paintings

作者：潘襎著

出版社：艺术家出版社,2004

简介：

美索不达米亚艺术[海外中文图书]:人类最古的文明:艺术家专辑

作者：潘襎著

出版社：艺术家出版社,2001

简介：

Fragonard

作者：潘襎著

出版社：艺术家出版社,2009

简介：洛可可繪畫大師：福拉歌那福拉歌那（Jean-Honore Fragonard 1732-1806），十八世紀法國畫家，以盈溢纖細線條、豐富色彩、優雅氣氛的風格，與布欣、華鐸等畫家同被歸屬洛可可代表畫家。本書是福拉歌那的生平、藝術特點與代表作品介紹，書中追溯福拉歌那一路堪稱平順的求學過程、他與布欣的師生之誼、至歐洲各地與其藝術風格的旅行，及他的肖像畫和風景畫因之產生的變化，和他在題材上的探索。全書並附以百張彩色作品圖片，藉以引領讀者體會福拉歌那時而細緻輕盈、時而奔放灑脫的藝術表現。前言／何政廣福拉歌那與華鐸、布欣一樣，同屬於十八世紀法國「洛可可」代表畫家，這時期的畫都有著一種優美而纖細的意味，從福拉歌那等人的繪畫中，很明顯的可看出這個特徵。福拉歌那（Jean Honore Fragorand 1732-1806）生於法國南部的香水城──葛拉斯，家族是製造皮革的義大利後裔，六歲時母親帶他移居到巴黎，先是在夏丹門下學畫，僅數月之後，即轉入布欣的畫室。福拉歌那受素有「維納斯畫家」之稱、喜用淡紅色來表現女性體派美的布欣作品的影響，對於描繪女性像及抒情的畫面有著過人的獨創風格。在繪畫的主題上，兩人的氣質非常融洽，而且都是洛可可畫家，最初受時代正統風潮所影響，從歷史畫著手，後來融合了自己的氣質，以優雅的情色繪畫博得人氣。 1752年福拉歌那二十歲時獲得羅馬獎，1756年他到羅馬遊學，並研究義大利大畫家的作品，受到迪埃波羅的影響，1765年成為美術學院會員，還到過義大利南部旅行。至1761年他才回到巴黎。四年之後，他作了一幅歷史畫一舉成名普遍受人歡迎。1773年他再度到義大利旅行，經奧地利、德國回到巴黎，1793年至1796年他擔任過羅浮宮館長職務。在1889年法國大革命爆發，給他的打擊很大，他的畫不再受到人們注意。1806年8月22日他在幾被世人遺忘中過世，享年74歲。除了巴黎羅浮宮及其他法國美術館收藏有他的名畫之外，倫敦、波士頓、克利夫蘭、紐約的大都會美術館和華盛頓國家畫廊均收藏有他的作品。法國的柏桑松美術館藏有他的許多素描作品。福拉歌那喜愛描繪女人和愛情的畫面；其作品大都以戀人、浴女、母子、牧童與牧羊女做題材，畫中人物充分表現出官能的快樂感與飄逸的情調。此外，他的畫與華鐸、布欣等人的作品之最大不同處，是在於他以輕快的筆觸，強烈地描繪出人物的動態感，例如他的〈浴女〉、〈荷諾在迷人的森林中〉、〈閂門〉，以及〈想望的片刻〉等名作，都充滿了顫動感，作風自由奔放。很顯然的這是當時的環境帶給他的影響。〈情書〉是福拉歌那於1776年所作的一幅名畫，也就是成熟期的作品。結婚後得了兩個兒子的他，在畫中常描繪甜蜜家庭的生活樂趣，這便是其中的一幅。他的性格帶有法國南方人的熱情，他喜歡以明快的色彩表現光的變化。畫面中的女人手上的那封信，充滿著讚美、可愛的詞句，使得看著情書的少女之微笑，有如「剛開始凋謝的玫瑰」般的馥郁芳香。有「浪漫派的獅子」之稱的德拉克洛瓦，非常敬慕其作品，因為他的畫正表現出官能和視覺的愉悅感。 < TOP>