中国画松柏教程
作者: 王其华著
出版社:天津杨柳青画社,2009
简介:《中国画松柏教程》学习重点放在中国画中的树法——松、柏的绘画技法,这两个方面均为《中国画松柏教程》重要讲述的内容。通过详细介绍松、柏的技法、步骤,选择名家作品予以解读,使学习者从中体会画家将艺术精神融于笔墨,借以抒发情怀的创作方法。学习者应通过技法练习,体验《中国画松柏教程》阐述的知识,掌握笔墨方法,学习皴、擦、点、染,水墨、着色等基础技法,使学习者更加深刻地了解中国传统绘画的表现力,体验笔墨情趣,提高艺术实践能力。在练习中加深对中国画松、柏技法的掌握,借笔墨技巧融合自身感受,艺术地创造出画中意象。在大量的写生和读画、临摹、观景中,认真揣摩,感悟艺术创造与自然真实的关系,使自己的画作充满真情实感,最终达到准确地运用笔墨技巧来表现树法的目的。树法在中国画中占有举足轻重的位置,学习各种树木及树木组合的能力,以此来锻炼造型和用笔用墨的能力,直接关系到中国画创作的优劣。中国画中离不开画树,而松树、柏树又是百树之首(即使只画松树、柏树,也能成为一张完整的作品)。因此,学习与了解人物、山水、花鸟画中的松树、柏树是非常必要的。
松、柏具有阳刚傲骨、正直坚强之美,不论在多么恶劣的环境下,依然昂首挺立。古今画家历来喜爱画松、柏,借表现松树、柏树挺拔苍劲、顶天立地的坚强气概来比喻中华民族不畏艰险、奋发向上、常青不老等精神。如年代久远的松树有的像虬龙,故称虬松,其枝干多变,显出龙蛇飞舞之状;有的巨臂擎天,挺拔刚毅,似拔地腾飞之势。