历代经典绘画解析,宋代小品
作者: 盛天晔主编;盛天晔编著
出版社:湖北美术出版社,2011
简介:
本科时候临过不少宋人小品,山水花鸟皆有之,那时并未有多大的体会,及至后来,求学的时日既久,漶漫浸淫,终于慢慢体会到其中的意味。宋人在作画的时候,应该是那种很节制的近乎青灯写卷的状态,用两个字来形容,就是“深”、
“静”,不管他表现的是什么,他总是以一种无怨悔的和静之心慢慢写出,仿佛家国变局,亦不能侵扰。这么想来,在华美静泊的卷页之后,我对作者迹近入灭的心态不得不肃然起敬了:一个情欲之躯,在奔突流窜的时代洪流中,风动幡动心亦不动,需要多大的隐忍或者麻木!
中国绘画作品的形制样式,主要有立轴、条屏、对幅、手卷、横披、册页、扇面等几种。画家根据尺幅大小的不同,从选题构思、布局构图、用笔设色等方面采取不同的手法进行表现,从而呈现出不同的笔墨意趣和艺术风格。一般来说,大画大制作,小画小经营。长披巨幛,由于体量大,所以作者往往会倾注更多的精力和心血。而小画,因其尺幅关系,经营布置内容容量会受到一定程度的限制,然而轻便灵巧,便于把玩欣赏,同样受到人们的喜爱。这类尺幅较小的画作,在宋代大量出现,成为独具一格的绘画形制,被后人称为“小品画”。