全国第一届扇面书法大展作品集

作者：  蔡祥麟主编

出版社：荣宝斋出版社,1998

简介：　　序 　　 扇子虽是消暑的用具，却早与书法结下了不解之缘。王羲之为卖扇老妪写扇子的故事，可算是有关扇面书法的最古老的传说。能够看到的古代扇子书法墨迹，也许要数宋徽宗赵佶的草书《掠水燕翎诗执扇》为最早了。宋、元、明、清各朝，扇面书法及绘画都很盛行，达到了辉煌的地步，成为与册页、手卷、条幅、对联等并列的一种书法形式，文人墨客鲜有不能作扇书扇画者。扇子书画成了手中观赏把玩的艺术品，名家所作更被视为珍品，往往裱成单片，以利长久保存。 　　 现代生活由于电扇、空调的普及，手摇扇子日益稀少。纸扇、执扇而有手写书画者更属罕见。因此，当代的书法家、国画家，已很少有机会在扇面上写字作画。我个人若不是在一九八一年纪念鲁迅诞辰一百周年时，到绍兴参观鲁迅纪念馆，买了王星记扇子，恐怕也不会去练习扇面书法。以后几次替人写扇子，也是因为别人看了我手中的摺扇，而要求我代写的。 　　 比较来说，日本书法家多少保留了写扇子用扇子的传统。他们来华访问时，常以摺扇或团扇作为礼品，赠送中国朋友。书写和交换扇子，有时成为中日书法交流的特别节目。 　　 书写扇面，尤其是摺扇，不同于一般书法作品，有它特殊的要求与技法。首先要精心布置。根据摺扇的扇骨数目，考虑和确定书写的内容与字数，再妥当分配各行的字数。其次要选好毛笔。根据字数多少，确定字的大小，从而选用合适的毛笔，以保证点画精到。再次要沉着行事。根据有扇骨与无扇骨的不同情况，对扇面适当加工，使之尽量平整；并用软纸擦去扇面的浮蜡，然后以扇轴为圆心，次第旋转扇面，使待书之行正对自己，一行一行款款书之，于稳健中完成全篇作品。 　　 显然，写扇面比写条幅、对联等等麻烦得多，加之扇子已很少使用，因此扇面书法不期而至地衰落了。展览会上很少见到它的踪影，遑论美轮美奂的精品了。 　　 为了使千百年来独立存在并且十分精湛的扇子书法不至泯灭，保留和发扬这种艺术形式，中国书法家协会主办了第一届全国扇面书法展览，得到了吉林省书法家协会和吉林奥华责任有限公司的大力支持，征稿与评选工作都十分顺利。由于日用的摺扇与团扇都是手中之物，扇面上的书画并不都适合于现代展览的要求，因此，这次扇面书法展览大多是作者自己剪裁书写的扇形宣纸作品，实际上是一次扇形书法展览。这种大型的扇形书法作品，其书写技巧与传统的小型摺扇、团扇不大相同，不似前述那般烦难，这就便于更多的作者参与此事。因而收到了数以千计的来稿，为办好这次展览打下了良好的基础。 　　 尽管多数扇形作品创作难度不算太高，但毕竟不同于其他书法形式，多少有着自己的特色。总的来看，此次展览的各类作品，表现出一种轻松活泼的基调，具有一定的装饰趣味。传统的摺扇和团扇书法则大体是以规矩整齐为基调，较侧重于精致。两者相比，自制扇面所书作品更富展示效果，却也不乏观赏效果。 　　 由于是首次举办扇面书法展览，应当说，扇形作品的创作特点尚不够鲜明。如何脱去一般中堂、斗方或横披的面貌，更多吸收传统扇面的创作方法，增加特殊形式作品的创作难度，还有待今后研究改进。无论如何，经过这次扇面书法展览，扇面形成的作品会提起观众的兴趣，推动书法家去尝试创作新形式、新技法的作品，从而起到继承和发扬扇子书法这一优秀传统的作用。能达此目的，扇面书法展览就是成功和有意义的。也是有生命力的。 　　

世纪之交千人千作:全国第七届书法篆刻展览作品集.上

作者：  蔡祥麟主编

出版社：

简介：全国第七届书法篆刻展览在2000年即将到来之际举办，又名“世纪之交千人作全国第七届书法篆刻展”共规模较以往各届更盛开，也更有意义。 全国第七届书展于1999年底在北京与广大观众见面，接受人们的审视和观赏，但展览时间有限，而人和品集可长久保留。本作品集为七届国展的记录奉献给读者。 全国第七届书法篆刻展览与以往不同的一个方面，是向作者征集关于书法篆刻创作的论文，旨在提倡重视对创作理论的研究，提高作者的综合文化素质，使创作与理论同时成为发展书法艺术的双翼。 这个举动，无疑得到了广大作者的认同与支持。报交文稿者达八百七十余人。论文的内容涵盖而较大，行文形式也多样，或发挥古典书论，推陈出新；或比较其他学科，前瞻预测；或叙述自我心境，孤诣独造；或分析技法，剔异扶微；或以个案研究，切入书艺流变；或举证社会因素，观照风格得失……林林总总，面面俱到，充分展示出当下作者所关注的诸多问题。

第一届全国少年儿童书法展览作品集

作者：  蔡祥麟主编

出版社：荣宝斋出版社,1999

简介：

世纪之交千人千作:全国第七届书法篆刻展览作品集,论文集

作者：  蔡祥麟主编

出版社：

简介：全国第七届书法篆刻展览在2000年即将到来之际举办，又名“世纪之交千人作全国第七届书法篆刻展”共规模较以往各届更盛开，也更有意义。 全国第七届书展于1999年底在北京与广大观众见面，接受人们的审视和观赏，但展览时间有限，而人和品集可长久保留。本作品集为七届国展的记录奉献给读者。 全国第七届书法篆刻展览与以往不同的一个方面，是向作者征集关于书法篆刻创作的论文，旨在提倡重视对创作理论的研究，提高作者的综合文化素质，使创作与理论同时成为发展书法艺术的双翼。 这个举动，无疑得到了广大作者的认同与支持。报交文稿者达八百七十余人。论文的内容涵盖而较大，行文形式也多样，或发挥古典书论，推陈出新；或比较其他学科，前瞻预测；或叙述自我心境，孤诣独造；或分析技法，剔异扶微；或以个案研究，切入书艺流变；或举证社会因素，观照风格得失……林林总总，面面俱到，充分展示出当下作者所关注的诸多问题。

全国第七届书法篆刻展览作品集

作者：  蔡祥麟主编

出版社：荣宝斋出版社,1999

简介：全国第七届书法篆刻展览在2000年即将到来之际举办，又名“世纪之交千人作全国第七届书法篆刻展”共规模较以往各届更盛开，也更有意义。 全国第七届书展于1999年底在北京与广大观众见面，接受人们的审视和观赏，但展览时间有限，而人和品集可长久保留。本作品集为七届国展的记录奉献给读者。 全国第七届书法篆刻展览与以往不同的一个方面，是向作者征集关于书法篆刻创作的论文，旨在提倡重视对创作理论的研究，提高作者的综合文化素质，使创作与理论同时成为发展书法艺术的双翼。 这个举动，无疑得到了广大作者的认同与支持。报交文稿者达八百七十余人。论文的内容涵盖而较大，行文形式也多样，或发挥古典书论，推陈出新；或比较其他学科，前瞻预测；或叙述自我心境，孤诣独造；或分析技法，剔异扶微；或以个案研究，切入书艺流变；或举证社会因素，观照风格得失……林林总总，面面俱到，充分展示出当下作者所关注的诸多问题。