共找到 74 项 “E.H.贡布里希” 相关结果
艺术的故事当当网独家首发
作者： [英] E.H.贡布里希 著，范景中，杨成凯 译
出版社：广西美术出版社 2014-4-1
简介： 《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最著名、最流行的著作。它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，出版后0多年来，一直是这一领域无可匹敌的入门书。全世界不同年龄不同背景的读者通过贡布里希的讲述认识到了这位真正的大师，他把知识与智慧结合起来，以其独特的天赋，直接传播了他本人对艺术作品深切的热爱。 《艺术的故事》因其平实简单的笔法、叙事清晰的技巧而受到持久的好评。贡布里希讲述他的写作目的是：“在大量炫赫的作品中，为丰富的人名、时期和风格找到浅显易懂的秩序来。”他为视觉艺术注入心理学的洞察力，他让我们知晓艺术史就是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”；是“一条生动的链条，将我们身处的时代与古埃及时期联系起来”。这部经典著作的新版，以袖珍本的形式焕往辉来，仍是艺术领域新来者的第一选择.
Art & illusion:a study in the psychology of pictorial representation
作者： (英)E.H. 贡布里希(E. H. Gombrich)著;杨成凯，李本正，范景中译
出版社：广西美术出版社,2012
简介： 被肯尼思?克拉克描述为“我所读过的最才华横溢的艺术批评著作之一”的《艺术与错觉》，是一部有关制像的经典研究。它试图回答一个简单的问题：何以会有被称作风格的东西？这个问题也许简单，却很难回答。贡布里希教授对图画再现的心理学及历史的探索，充满睿智而包罗万象，从而引领他进入许多重要领域。在说明肖像制作远比它看起来要困难这一问题的过程中，贡布里希对许多新老看法作出了考证、质疑与再评价，那些新老观点包括模仿自然、传统的功能、抽象问题、透视的有效性，以及对表现的解释。 本书虽然出版于40多年前，至今仍不失其活力与重要性。贡布里希为理解艺术和处理复杂的观点与理论问题提供了缜密的科学发现。他对人类大脑无穷无尽的能力，对人类观看世界与制作和观看艺术时的微妙关系始终抱有探究之心。当验证各种假说时，他以他深厚的学识和与生俱来的清晰的表达能力，提出了符合科学精神的论辩。再现是艺术史最基本的问题，而《艺术与错觉》是任何对理解艺术有兴趣的人的必读书。《艺术与错觉》第六版包括最新增加的序言，作者在其中讨论了图像与符号的关键差别。
图画再现的心理学研究
作者： (英)E.H.贡布里希著;林夕等译
出版社：湖南科学技术出版社,1999
简介： 《艺术与错觉》的主题旨在回答艺术为什么会有一部历史。贡布里希教授从一个我们日常惯见熟闻，可不是出于无知便是由于自命不凡而不屑一顾的问题——艺术家们在描绘现实时为什么会用如此众多的风格——开始，重新检验了许多在我们看来已经理所当然的观念，改变了我们对一些关键性问题的理解。作者在论证中广泛地涉猎了大量的古典文献和现代科学的许多分支，使其论题不仅具有渊博的知识基础，而且还获得了某种科的精确性。这部著作出版于1960年，至今仍在艺术界、美学界、哲学界引起广泛的讨论，它已经成了20世纪西方思想史上的重要文献，不仅在人文科学领域产生了重大影响，而且也影响到了自然科学领域。 然而，也许正是由于作者的广博、睿智和苏格拉底式的论辩才能，使我们这些不甚熟悉西方文化传统的读者就难免有在看局部时流连忘返，看整体时有雾中观花之感。按照作者的构思，本书的结构是拱式布局：每一章都有一个中心论题，这些中心论题的大方向具有严格的逻辑关系。但是，由于本书不是一个严密的演绎体系，每一章都像是围绕一个专题组织起来的单篇论文（可能与此书保留了讲稿的形式有关），加之，具体的论点也不是一章一章地循序引人，所以读者就不易掌握作者的论证脉络。
装饰艺术的心理学研究
作者： (英)E.H.贡布里希著;范景中等译
简介：能够引起中设计界中人对理论总是的关注，进而对设计教育的关注，更希望藉此工作来为建立中国自己的设计理论打下良好的基础，并最终使设计学成为一门真正的教育和实践两方面都得到落实的学科。
Ideals & idols:essays on values in history and in art
作者： (英)E.H. 贡布里希(E.H. Gombrich)著;范景中，杨思梁译
出版社：广西美术出版社,2013
简介： 这是一部E.H.贡布里希有关价值及其在人文学科中的作用的最著名的论文集。正如作者在中文版导言中所说：“本书的文章出诸一个艺术史学者之手，但它们的主要论旨不是艺术问题，而是文明史学者所面临的问题。当然，文明史的问题与艺术史的问题息息相关。”从黑格尔哲学到战争时期的广播宣传，从博物馆的未来，到艺术研究中理性与情感的作用，贡布里希教授一直持有这样一种观点：我们文化中的理想始终承受着非理性的、僵化的偶像的威胁。时至当今，这部论文集仍不失为一部对自由和人类价值适时而重要的肯定。
瓦尔堡思想传记
作者： E.H.贡布里希
出版社：商务印书馆 2018年01月
简介：
阿比•瓦尔堡是20 世纪卓越的美术史家和文化史家。他生前发表的著述并不多，很多重要的学术思想都零零落落地散布在其讲稿、日记、信札、纸条中。本书是瓦尔堡研究院前院长贡布里希教授在对瓦尔堡文献进行多年研究的基础上撰写而成，是一部以历史学家的角度书写就的思想传记。作者熟谙瓦尔堡学术成长所依赖的文化背景，精通瓦尔堡研究的文艺复兴问题，擅长心理分析，他在书中不仅实现了两位美术史巨人跨越时空的对话，而且一起对古典传统的双重性做了演绎。
书中共附有174幅插图，其中包括瓦尔堡一生各个阶段的照片、笔记本的内页和艺术品的图片等，另附有一篇扎克斯尔所撰写的关于瓦尔堡图书馆历史的回忆录，生动而全面地展示了这位艺术史上关键人物的学术生涯和学术思想。正如《艺术通报》所说，此书是“一部绝佳的思想传记，叙述清晰，感人至深”。
贡布里希文集：秩序感--装饰艺术的心理学研究
出版社：广西美术出版社 2015年04月
简介：《贡布里希文集：秩序感——装饰艺术的心理学研究》内容丰富、充满趣味而且非常重要的著作中，E.H.贡布里希转向了自少年时代就令他着迷的领域——装饰艺术的历史、理论和心理学。本书是对《艺术与错觉》有关再现心理学研究的补充，是对人类探求时间与空间中秩序与节奏的广泛研究。 《贡布里希文集：秩序感——装饰艺术的心理学研究》所列举的各种文化背景中装饰艺术的代表作，表现了人类的一种意趣，这种意趣可在人类创作的戏剧、诗歌、舞蹈、音乐及建筑中找到。这种人类的基本特性需要从我们自身的生物遗传中才能找到解释。贡布里希教授以其特有的清晰、学识的深度，以及对各种学科的广泛兴趣，解决了美学最基本的问题。【编辑推荐】《贡布里希文集：秩序感——装饰艺术的心理学研究》是贡布里希的艺术史三联画方案中的一联，也是继李格尔的《风格问题》之后又一部研究装饰艺术的伟大著作。从初版至今整整三十五年，译成的他国文字至少也有西班牙文、德文、意大利文、中文和日文五种。可有趣的是，真正的反响不是来自本领域，而是来自科学界。
Image & the eye:further studies in the psychology of pictorial representation
作者： (英)E.H. 贡布里希(E.H. Gombrich)著;范景中[等]译
简介： 这是一部有关图画再现心理学研究的论文集，引人注目而发人深省，是作者另一部具有广泛影响的著作《艺术与错觉》的有益补充。《通过艺术的视觉发现》介绍了透视问题；关于动作、表现、手势和运动的再现问题，关于视觉图像在信息交流中的地位问题，关于再现中的真实性标准问题，贡布里希教授将一位艺术史家的洞察力与知觉心理学家严谨的研究方法紧密结合。长久以来，《艺术与错觉》不但启发了艺术专业学生，也对科学家颇有启迪。在这部补充论文集中，作者仍旧以其清晰而热忱延续着艺术史与科学的对话。
贡布里希文集 偏爱原始性----西方艺术和文学中的趣味史
出版社：广西美术出版社 2016年09月
简介：《偏爱原始性》研究视觉艺术趣味变化史上反复发生的一个现象:古老而单纯的作品，例如“原始的”作品，在道德上和审美上要优于后来变得柔弱、颓废的作品。贡布里希将这种观念追溯到古典时代，既把它与西塞罗关于放纵感官会导致厌恶的观察联系起来，又把它与艺术发展像生命体一样会生长、会成熟、会腐败以致死亡的一个影响深远的比喻联系起来。一代代的艺术家和批评家更偏爱早期风格所具有的力量、高贵和真诚，而厌恶精致的风格，因为它以腐败和俗气诉诸人们的感官。《偏爱原始性》总结了作者四十多年来对这个问题的研究和思索，他论证严密，旁征博引，讨论了相关作者、批评家和艺术家在塑造和改变这些观念时所起的作用。
贡布里希文集：敬献集——西方文化传统的解释者
作者： ［英］E.H.贡布里希
出版社：广西美术出版社 2016年04月
简介：收入本书的十一位学者都是世界有名的人文学者，作者把他们置于人类文明的大背景下来讨论，不仅为我们解读了这些学者的观点、成就和研究方法，而且还简洁生动地描述了每位学者的气质和习性，让读者看到了他们栩栩如生的形象。是一本热爱人文科学的学者们不得不读的书，也是一本探索人类文化传统的好书。
贡布里希文集：木马沉思录.艺术理论文集
出版社：广西美术出版社 2015年05月
简介：本书精选了来自日本的优秀文字设计作品，读者可以看到，在创造过程中，设计师充分考虑商品本身的特征，并注意与其它设计要素之间的协调关系。字体设计或潇洒流畅、泼墨自如，或清新儒雅、端庄秀丽。形式多姿多彩，富有节奏感和韵律美。具有极强的视觉冲击力，能够为画面增添无穷的魅力。我们可以在日本字体设计中感受到东方传统文化的神韵，并有所启发。【编辑推荐】
《木马沉思录》初版于1963年，是作者多部卓越的论文集中的一部，与作者的另一部著作《艺术的故事》具有相同的特点和相同的意趣，但在这里作者却是以别出心裁且同样有价值的方式发展了这些意趣。
贡布里希文集.规范与形式
出版社：广西美术出版社 2018年03月
简介：本书是贡布里希教授极具影响力的文艺复兴研究系列文集的*卷。其中十一篇论文，以作者一贯深厚的学识和清晰的思路，探讨了关于风格、赞助人、趣味、研究方法和艺术理论等*根本的问题。本书不仅是研究文艺复兴学生的必读书目，对于有志加深对这段西方艺术*创造力的历史时期的认识的读者同样有所裨益。
贡布里希文集·图像与眼睛.图画再现心理学的再研究21
出版社：广西美术出版社 2016年4月
简介：这是一部有关图画再现心理学研究的论文集，引人注目而发人深省，是作者另一部具有广泛影响的著作《艺术与错觉》的有益补充，它涵盖了透视问题，动作、表现、手势和运动的再现问题，视觉图像在信息交流中的地位问题，等等。贡布里希将一位艺术史家的洞察力与知觉心理学家严谨的研究方法紧密结合起来，以清晰而热情延续着艺术史与科学的对话。
贡布里希文集：象征的图像
简介：《贡布里希文集：象征的图像》是E.H.贡布里希教授四卷本“文艺复兴艺术研究”的第二卷。在这本书中，贡布里希将研究的焦点放在了“视觉的象征主义”上。以“图像学的目的和范围”为开篇导言，其后是对波蒂切利、曼泰尼亚、拉斐尔、普森等大师的具体研究，并以对象征主义的深入的哲学研究结尾，证明了文艺复兴时期哲学家的观点在今天依旧焕发着生机。 《贡布里希文集：象征的图像》不仅对研究文艺复兴艺术与思想的学者不可或缺，它本身对艺术史学科的塑造也有所裨益。本书反映了作者对标准、价值及解决问题的途径的持续关注，同时也反映了作者对与图像解释相关的基础问题的广泛兴趣。【编辑推荐】《贡布里希文集：象征的图像》是E。H。贡布里希教授四卷本“文艺复兴艺术研究”的第二卷。《贡布里希文集：象征的图像》不仅对研究文艺复兴艺术与思想的学者不可或缺，它本身对艺术史学科的塑造也有所裨益
Art and science
作者： (英)E.H.贡布里希(E.H.Gombrich)著;杨思梁等译
出版社：浙江摄影出版社,1998
简介： 本书为贡布里希谈话录和回忆录的合集。这部新译本分为两部分，第一部分包括了英文版A Lifeng Inrerest的全书，第二部分则由几篇对话录和回忆录组成。全书对话居多，其余辅之。作者娓娓道来，闲闲落墨，令人读之忘倦，快然有得，从某种程度上讲，贡布里希的主要思想大约有一半在这里得到了平易而简约的说明。在本书中，贡布里希不仅回顾了他作为“艺术史家的双重生活”的一生，书中也涉及到他的许多代表著作，如《艺术的故事》、《艺术与错觉》、《秩序感》等的思想核心问题。尽管本书不是一部全面的回忆录，但却包括了大量的回忆片段，因此，要了解贡布里希的生平和学术观点，本书是一部难得的佳作。
广西美术出版社 2014-4-1
广西美术出版社,2012
湖南科学技术出版社,1999
广西美术出版社,2013
商务印书馆 2018年01月
广西美术出版社 2015年04月
广西美术出版社 2016年09月
贡布里希文集·理想与偶像.价值在历史和艺术中的地位
作者： 范景中杨
广西美术出版社 2018年08月
贡布里希文集.阿佩莱斯的遗产
作者： H.贡布里希
广西美术出版社 2018年03月
广西美术出版社 2016年04月
广西美术出版社 2015年05月
广西美术出版社 2016年4月
