中国诗词

作者：  王铁麟编著

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　读诗，要懂诗律；填词，要懂词谱。诗律与词谱不是“玄学”。《中国诗词（修订版）》会帮助你轻松自如地游走在格律的变化之中，从而使你能惊喜地以内行朋友的身份去访问诗词文学的殿堂，分享辛弃疾“恨古人不见吾狂耳”的快乐，然后，带你去熟悉、探索、继承或扬弃。有朝一日，当你惊讶自己对传统诗词多了几分铭心的理解、甚至创造出了崭新人生的新诗词时，你将会深味陈寅恪、龙榆生、钱钟书、王力等前辈对传统的爱的执着。

翁闿运教楷书:颜体

作者：  翁闿运著

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　《翁闿运教楷书》内容简介：在世界文明史里，以文字作为表现对象的独特艺术，只有中国的书法源远流长，绚丽多姿。那一串串闪光的艺术精品，至今还激励着我们的时代精神。在古代，“书”字兼有文字和书法两层含义：文字书写得清楚、正确，用于实用交流；书法则满足人们的审美需求。 　　象形是汉字的构造基础，可随着历史的进化演变，汉字变得越来越抽象化和符号化。有趣的是汉字形体结构的丰富和线条的多变，却给书法艺术创造了一个广为驰骋的天地。据郭沫若先生研究，“有意识地把文字作为艺术品，或者使文字本身艺术化和装饰化，是春秋时代末期开始的”。今天，书法艺术仍旧受到尊崇和喜爱，成为人民大众的艺术，也和书法艺术从文字的实用逐渐过渡而来是分不开的。了解了这个背景，人们就会理解，学习书法和练一手好字成为中国人从小到老的终身学习课程，当然这也是我们出版人一直要为广大书法爱好者不断策划编辑出版书法教学图书的原因。 　　书法学习有若干阶段。在入门学习时，准确地掌握书写技能的知识至关重要。在以往的传统教学中，像执笔、运笔的方法，书写时，指、腕、肘、肩的作用和关系，多是用文字来表述，即使有部分图解，也很难描述出书写运动中的准确定位。又比如，各种书体的临写，传统的辅导方法，最多也就是用“双钩”、“描红”的方式进行学习，更多地只能靠自我体会。古人说：“书法以用笔为止。”传统的学习模式，自学者往往费了过多的精力去琢磨、摸索书写方法却不得其理，不少人因此失去了学习的兴趣；也有人不能准确把握用笔要领，长期习书形成了痼疾而丧气灰心。 　　今天，上海人民美术出版社策划出版的《名家书法辅导系列》，就是应广大书法爱好者的要求，把书法学习与现代教育的先进手段结合起来，把书本内容和声像教学串连起来，书法自学者坐在家中，就犹同在课堂里的效果。出版社专门请来知名书法家为大家辅导，他们不仅用深入浅出的书艺知识帮助大家学习，更重要的是他们用身体力行的临写，也可以反复观摩，循序渐进，举一反三，真正起到良好的学习效果。我们希望这套丛书的创意能够得到读者的欢迎，帮助大家尽快把握书法入门阶段的要点、难点，少走弯路，提高书写能力，更加喜爱书法艺术。　　

世界获奖动画短片的经典创意

作者：  (英)莉斯·费伯，(美)海伦·沃尔特斯著;王可等译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：动画无极限，世界获奖动画短片的经典创意。 对平常人而言，动画往往和卡通、迪斯尼，辛普森联系在一起。然而，从另一种角度审视，动画则是复杂、抽象、晦涩的电影类型，它属于游离在电影、纯艺术和图形设计之间的一种艺术形式。动画艺术家从音乐、文学和自然界中汲取创作灵感，并有机地结合了大千世界中一切奇异的要素和材料，从绘画的摄影，从沙粒到枯死的蛾子，林林总总，让人应接不暇。一部动画电影的诞生，通常经历了一个艰辛漫长的创作过程，在此期间导演的个人投入星巨大的。然而目前，这些天才的独立电影人，并没有得到他们应得的社会认知。 《动画无根限》精选了50部原创的短片电影，这些灵光闪动的动画短片均出自全世界杰出的的动画大师之手，有早期的动画先驱奥斯卡·费钦格和玛利·埃伦·比尤特，和当今的动画精英迈克尔·杜多克·德·威特、提姆·霍普和伦·拉克等等。所有这些动画电影，包括一些个人的实验性作品，通常都是在一个完全独立的状态下完成的。而这些动画艺术家大多以拍摄商业动画为谋生手段，并在具体的操作中摆脱客户的束缚，运用短片电影进行新思维和新技术的试验，探索出来的新方法又回归到他们的商业创作中。 本书分述动画电影的四大主题：形式、声效、语言和角色。而这四个方面是所有类型的动画的基本特征，包括2D、3D、数字、停格、Direct filmmaking和Flash动画。本书首先在导论中，对当代动画界进行了深刻而全面地剖析。正文中详尽地介绍了每一位动画导演的生平及其动画作品，包括可能涉及到技术、荣誉、创新和评论。 随书赠送的DVD精选了本书中动画短片的传世之作。 书中附有500多幅精美的彩色插图。

唐诗300首

作者：  海谚，程秉熙编文;马永欣，张弘绘画

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：《海豚精装300系列》(共3册唐诗宋词绕口令)是系列图书，共3册，唐代是中国诗坛上群星璀璨的年代。两千多位诗人写下五万多首诗，其丰富的内容、动人的意境、和谐和韵律、完美的形式，把中国诗歌推向巅峰时代。这些诗文佳作流传不衰，哺育了一代又一代的中国儿童。时代在发展，阅读在变化。清人编的《唐诗300首》对于今天的孩子们来说已经不适合。许多诗篇不符合他们思维和心理特点，不合乎他们的审美取向。更何况今天是一个“读图”时代，孩子们喜欢从国解中来思考、来感受。于是，编辑一本选编精致、注释准确、图文并茂、装帧精美的全新《唐诗300首》就成为孩子们的期待和为人父母者的渴望。将由上海人民美术出版社出版的全新精装儿童版《唐诗300首》的彩色初稿摆在我面前的时候，我首先关注的是那些精粹短小、语言平易而内涵丰富的选篇，每一篇都是脍炙人口的名作，这无疑是为今天的孩子们认知特点着想的；接着我看到字字注音、句句解释、通篇赏析的内容，细读来，精确而又生动，这无疑也是为今天的孩子们的自我诵读着想的；还有每首诗配以形象生动、精美雅致的彩色插图，这无颖更是为今天的孩子们的审美趣味着想的。于是我断定：这是一本真正为今天的孩子们着想的儿童版《唐诗23首》，是孩子们真正需要的《唐诗300首》。

中外神话传说

作者：  曹爽选编

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　神话通常可以分为三类：开辟神话、自然神话和英雄神话。开辟神话围绕天地万物的产生这一主题，反映出人们对世界起源的奇幻思索，例如《盘古开天辟地》、《世界最初的七天》、《女娲造人》。自然福利 话则是对于自然界各种现象的解释，例如《太阳月亮为什么住在天空》、《大熊星和小熊星》、《爱歌》《蜘蛛和蜘蛛网》。三类当中数量最多的当属英雄神话。 　　 民间传说与神话不同，它指的是与某一定在的人物、地点、或事物相关的饱含想像的故事，经过口耳相传，最终被记录下来的民间创作。 　　 传说也可以分为三种：英雄传说、地方传说和事物起源传说，例如《桃太郎》、《神童项橐》。地方传说是指与一个地点相关联的传说，例如《愚公移山》、《孟姜女哭长城》。事物起源传说即关联一个事物的传说，例如《面包树是怎样在印度诞生的》、《门神的由来》。 　　 在编写这本书的过程中，我们根据中小学的知识水平与阅读特点，选取了中外神话传说中流传广泛、代表性强的名篇佳作，力求视角开阔、博中取精、译文准确，适宜作课外阅读及教学参考等用书。 　　 [

红楼梦

作者：  （清）高鹗原 著，木日 改写，木易 绘画

出版社：上海人民美术出版社 2004年4月

简介：悠悠五千年中会历史，也正是五千年中华文明史。它就像一座丰富璀璨的文化宝库，给后人提供了智慧与力量。中国四大古典文学名著就是中华民族智慧的结晶，也是中国文学史上的明珠，数百年来，它深受广大人民群众的喜爱，成为家喻户晓、千古传诵的作品，对中国文化也产生了深刻的影响。 近年来，电视连续剧《西游记》、本书、《三国演义》、《水浒》相继开拍问世，也掀起了一阵阵了解、欣赏古典文学名著的热潮。我们将《三国演义》、本书、《西游记》、《水浒全传》合集出版，希望能够得到读者的欢迎。 本书产生于我国十八世纪中期，是一部现实主义的文学巨著。全书40回一般认为是高鹗续作。它以贾府的大观园为主要舞台，搬演了一出中国封建社会后期的社会历史悲剧，特别是贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的婚姻爱情悲剧，散发着摄人心魄的文学魅力。书中的语言优美生动，人物刻画栩栩如生，具有很高的思想性和卓越的艺术性。

The Figure in Action Anatomy for Artists

作者：  (英)路易丝·戈登(Louise Gordon)著;王毅译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：人体姿势的全面展示——坐姿、站姿、伸展、平衡和支撑……鼓励你去发展自己的风格，去把每一个细节，所有的细节都画到位。从眼睛的眨动到运动员的跳跃，你会发现人体是如何运动的，会知道怎样使用这些知识来改进你的绘画。 这本书对于画家和雕塑家们极为有用，它确切解说皮肤下面的人体结构怎样影响着表现所看到的东西，怎样使用光线和明暗给形象带来唯妙唯肖的效果。对于速写和更为精细的素描及绘画来说，本收提供了数十个想法。书中的图解，许多附有解剖学上的提示作为参考。你可以学到： 理解形状、形式和比例； 抓住芭蕾舞演员的舞姿和体操运动员的优雅； 描写常规的人体动作和奋力的人体运动； 着重于那些富有表现力的特征、如手和眼。

Wood

作者：  (英)克里斯·莱夫特瑞著;朱文秋译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：这植物大多以管状细胞为基本元素，它与我们的发明、房屋、文化与食品发展史携手共进。没有任何其他材料能像木材那样，千百年来渗透了我们的生活。从家具到建筑，从大工业生产到单件产品，设计师、建筑师、专家、商人、学生和所有对木材与现代木品设计感兴趣的人，都将与这本书为伴。此书图解了木材的类型与用途，介绍了先进的技术与工艺，使木材成为未来的设计材料。相关章节还分类说明了各种典型的木种，每一页都有一个特定的主题，既有充满灵感的图片，也有详细的说明性文字，能为读者提供了关于这个主题的各种细节。

李静教汉简

作者：  李静著

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　在世界文明史里，以文字作为表现对象的独特艺术，只有中国的书法源远流长，绚丽多姿。那一串串闪光的艺术精品，至今还激励着我们的时代精神。在古代，"书"字兼有文字和书法两层含义：文字书写得清楚、正确，用于实用交流；书法则满足人们的审美需求。 　　 象形是汉字的构造基础，可随着历史的进化演变，汉字变得越来越抽象化和符号化。有趣的是汉字形体结构的丰富和线条的多变，却给书法艺术创造了一个广为驰骋的天地。据郭沫若先生研究，"有意识地把文字作为艺术品，或者使文字本身艺术化和装饰化，是春秋时代末期开始的"。今天，书法艺术仍旧受到尊崇和喜爱，成为人民大众的艺术，也和书法艺术从文字的实用逐渐过渡而来是分不开的。了解了这个背景，人们就会理解，学习书法和练一手好字成为中国人从小到老的终身学习课程，当然这也是我们出版人一直要为广大书法爱好者不断策划编辑出版书法教学图书的原因。 　　 书法学习有若干阶段。在入门学习时，准确地掌握书写技能的知识至关重要。在以往的传统教学中，像执笔、运笔的方法，书写时，指、腕、肘、肩的作用和关系，多是用文字来表述，即使有部分图解，也很难描述出书写运动中的准确定位。又比如，各种书体的临写，传统的辅导方法，最多也就是用"双钩"、"描红"的方式进行学习，更多地只能靠自我体会。古人说："书法以用笔为止。"传统的学习模式，自学者往往费了过多的精力去琢磨、摸索书写方法却不得其理，不少人因此失去了学习的兴趣；也有人不能准确把握用笔要领，长期习书形成了痼疾而丧气灰心。 　　 今天，上海人民美术出版社策划出版的《名家书法辅导系列》，就是应广大书法爱好者的要求，把书法学习与现代教育的先进手段结合起来，把书本内容和声像教学串连起来，书法自学者坐在家中，就犹同在课堂里的效果。出版社专门请来知名书法家为大家辅导，他们不仅用深入浅出的书艺知识帮助大家学习，更重要的是他们用身体力行的临写，也可以反复观摩，循序渐进，举一反三，真正起到良好的学习效果。我们希望这套丛书的创意能够得到读者的欢迎，帮助大家尽快把握书法入门阶段的要点、难点，少走弯路，提高书写能力，更加喜爱书法艺术。 　　

Graphic Design：Vision Process Product

作者：  (美)路易斯·奥塞派克(Louis D.Ocepek)著;冯文静译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：为建立一套系统的平面设计理论，本书各章节循序渐进。前面的章节介绍设计的基础知识、设计的内容、设计的先决条件、如何应对这些条件，以及设计的过程、观点和态度；中间章节重点介绍文字、图形和排版；后面的章节研究了生产制作中设计概念与元素组成之间的关系，以及选择何种媒介的问题。 本书将设计放在日常生活的大背景下加审视，从而揭示平面设计对于服务社会具有不可或缺的重要性。书中选用了许多设计图例，之所以选择它们，是因为它们匠心独具、富于独创性、对特定设计原则有着杰出的应用，并且制作精良。另外，对于古典和现代的作品，还强调它们的历史价值和继承价值。

Ceramics

作者：  (英)克里斯·莱夫特瑞著;顾濛译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　由手工陶瓷的制作到改进网球拍效率的先进陶瓷的生产，这种神奇的万能材料有着太多的用途。本书旨在探寻和介绍各种不同的先进陶瓷材料，是艺术家，老师，建筑师，设计师和学生们不可多得的实用参考书和资料读物。书中介绍了大量现代陶瓷材料，包括建筑陶瓷，工业陶瓷及餐具陶瓷及餐具陶瓷等各种陶瓷应用产品。书中的每一页都详细介绍一种材料，生产工艺及制品，并提供了可以进一步查询的相关供应商，生产商的联系资料。 　　本书书括： 　　材料及工艺的主要特性 　　应用领域； 　　更多资料的查询信息； 　　产品的生产方式； 　　每页均有可供快速查询的索引信息。 　　本书是“欧美工业设计五大材料顶尖创意”系列继《塑料》、《玻璃》、《木材》后出版的第四本，还将推出《金属》。 　　 本书旨在探寻和介绍各种不同的先进陶瓷材料，包括建筑陶瓷、工业陶瓷及餐具陶瓷等各种陶瓷应用产品。书中的每一页都详细介绍一种材料、生产工艺及制品，信息被拆分成易于阅读的几个层次。包括材料及工艺的主要特性、应用领域、更多资料的查询信息、产品的生产方式，每页均附有可供快速查询的索引信息。另附制造商、供应商、设计师与学院的实用网址。本书是艺术家、教师、建筑师及设计师和学生们不可多得的实用参考书和资料读物。除了陶器以外，陶瓷的领域还包括砖、混凝土、汽车配件、手表的机械装置、甚至是太空飞船上的瓦片。这本书令人感到惊奇而刺激，陶瓷居然可以同时应用在低技术含量与高科技的领域中！这种奇幻的材料将为设计师提供无穷的灵感。

水浒传

作者：  (明)施耐庵原著;李明友改写

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：《水浒传》是作者施耐庵根据北宋农民大起义的史料和民间传说而写成的一部伟大的小说，小说倾向鲜明地的描写了人民群众反抗压迫的行动，概括了当时不同阶层的人们从觉醒到反抗的斗争道路。 《水浒传》塑造了众多栩栩如生的人物形象。 《水浒传》的语言凝炼、简洁、丰富而又生动，往往三言两语就能刻画出一个鲜明的人物形象。 《水浒传》的故事引人入胜。大大小小的故事，既有相对的独立性，又有着有机的联系，从而增强了故事的吸引力。

Color

作者：  (美)保罗·芝兰斯基，(美)玛丽·帕特·费希尔著;文沛译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：本书对与艺术的各个领域中色彩的科学原理及其使用，进行了丰富而有价值的介绍。它对色彩的美学和实用基础提供了充分而完整的阐述。同时，本书还从艺术家的视角，引用了众多的前辈和当代艺术家的引言，讨论了他们在书中阐述的观点，并展示了这些艺术家技艺的精妙之处。 本书的主要特点： 新增了35幅印制精美的图片——从前辈的马蒂斯和博纳尔等的大师，到当代简·固特那样的电脑图像设计师和彼得·厄斯金那样的光线雕刻家们所创作的作品。 新增了如色彩恒定性理论、不同物质表面的光线反射和伯恩色彩三角等各式图谱。 新增了色彩领域中对某些问题的探讨、如Luscher测试、色彩治疗、视觉现实，以及色彩感知中的文化差异等。

How to Understand and Use Design and Layout

作者：  (英)戴维·达博纳著;彭燕译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　设计的作用无非在于传达关于产品、观念或者公司的相关信息。每一个设计师都将面临同样的问题：如何选择合适的方式将设计的各种元素组合起来，以最流行、最独特并且最有效的方式传递信息。 　　作为《英国版式设计教程》的高级版，本书将帮助你发现设计的神奇魅力，同时你也将体会到本书对你从事专业设计的巨大帮助。 　　本书围绕主题分为两个部分。第一部分阐释了设计的基本要素，详细说明了设计的基本原则、字体以及色彩等；同时对设计的各个阶段，包括临摹、创意及结果等进行了分析。第二部分针对各种类型的设计，详细阐述了如何运用第一部分中提到的设计原则。 　　数百张图例、循序渐进的建议和练习，以及对案例的剖析，都将使本书成为专业设计师及初学者必不可少的有效参考。

Game Art

作者：  (美)戴夫·莫里斯，(美)利奥·哈塔斯著;王毅，王昊译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　 关于电脑游戏艺术，你可以开设整整一门大学课程，而且毫无疑问许多人已经这样做了。就其广义而言，它比电影术更为开阔，因为它必须包括不限于美学的其他因素：游戏理论、平面设计、故事讲述和娱乐体验的全部。 　　 游戏制作不同于其他的绘画艺术，它不是被设计为放在一个框架内来观看，它不同于电影的生产设计。由于游戏者要与游戏世界互动，所以，游戏艺术家们的工作就更像是一位建筑师——创造一个五颜六色、光影浮动、空间开阔的世界，在它们之中设计出流程。从游戏结构的外面来观看游戏艺术，有点像在大英博物馆里观看埃尔金大理石雕。它仍然是艺术，但不再是原来那种观看艺术的方式了。 　　 然而，如果游戏艺术不再是艺术原初的那种建构方式，而是要承担一种互动的功能，这又意味着什么呢？正是由于我们在这里把它作为“框架的艺术”来看待，就会得到许多很有意思、很有作用 收藏。我们两人在光碟游戏的发展中，在电视领域和书籍领域里，都工作很长时间了。我们意识到，对于那些历史悠久的传统媒介而言，朝下看，向游戏学习，之已经成为一种趋势。这就如同剧院朝下看，向电影院学习一样，也如同电台朝下看，向电视学习一样，这些长者都看看向年幼者能够学到一点什么。 　　 我们个人都毫不怀疑，光碟游戏将成为21世纪的艺术形式。打个赌吧？一切都还是未知之数呢！

The Grammar of Ornament

作者：  (英)欧文·琼斯(Owen Jones)著;梵非译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：首次出版于1856年的《世界装饰经典图鉴》一书，对于今天的我们而言算是古典设计作品了。这本书的创作灵感来自当时的先锋建筑家与设计师欧文·琼斯。他曾在欧洲以及近东地区广泛游历，有机会观察揣摩各地的装饰艺术，同时把这种观察所得运用到设计实践中，从而改革了西方艺术作品设计质量令人堪忧的状况。在维多利亚时代英国艺术家往往不加鉴别，胡乱地将各种风格的艺术元素杂糅在一起，这种不良设计习惯体现在各个方面，包括建筑设计、平面设计以有度业产品设计。欧文·琼斯决心要改变设计界的这一状况。 接着欧文·琼斯便对大量不同风格的装饰艺术作品展开了全面细致的研究，他的研究范围涵盖古埃及古希腊、中国直至意大利文艺复兴的作品。丰富的插图、对各个文化深刻全面的考察以及独到的37条艺术基本原理，是本书的三大特征，它为设计师们指明了一条正确的方向。在这个最新的版本中，彩图的旁边我们还收录了艾因·萨克扎克精彩独特的评论。 《世界装饰经典图鉴》一书自首次出版以来，变产生了巨大而深渊的影响，像威廉姆·莫里斯、弗兰克·劳埃德·赖特等艺术大师都曾从此书中摄取艺术营养。对于当代设计师而演，欧文·琼斯的叙述更带一种古雅更多>>

原画设计

作者：  汪璎编著

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　《原画设计》分基础篇和提高篇两大部分。书中分别讲述了原画的概念、透视和比例、原画的制作、人物常规动作的画法、特技效果的制作、动画的节奏等内容。原画是动作设计、flash动画、三维动画等各类设计专业的重要基础课程，它不仅适用于传统动画片的制作，更是涵盖了目前电脑高科技制作领域的方方面面，它的动作设计和编排理念已成为进入电脑二维及三维动画设计的必备知识。

颜体唐诗字帖

作者：  王宜明书写

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　颜真卿，字清臣，名与字相合，父辈的希望于此可见；而颜真卿一生．也似乎正是沿着这一既定轨道求真求清。一生历任玄宗、肃宗、代宗、德宗四朝大臣，以至为唐王朝舍身取义，杀身成仁。颜真卿撰碑往往自云“琅砑颜真卿”，因其祖籍山东琅砑临沂。其父颜惟贞，武则天天授元年(690)判人高第，授衢州参军，历长安尉、太子文学，以草、隶擅名。几乎和父亲一样不幸，三岁的颜真卿也尝到“少孤”的辛酸，由母亲殷氏亲加训导。这种命运的播弄，或许正是发皇才能的砥石。既长，由勤奋与刻苦中磨砺而出的颜真卿，已是“少好儒学，恭孝自立。贫乏纸笔，以黄土扫墙，习学书字，攻楷书绝妙，词翰超伦”。 (《颜鲁公集行状》) 　　 唐玄宗开元二十二年(734)，颜真卿二十六岁便举进士，又擢制科(朝廷为求散逸而有专长的人材临时设置的考试科目)，顺利地踏上厂仕途。他担任过朝散郎、秘书省著作局校书郎和醴泉县尉，于天宝二年(743)诣洛阳，访张旭。 　　 天宝九年，颜真卿由监察御史转殿中侍御史，在御史台下属的三院之一的察院任职官。在此期间当御史吉温出于私怨罗织罪状陷害御史中丞宋浑(宰相宋景之子)时，颜真卿敢于诤净面折：“奈何以一时忿，欲危宋景后乎?”宰相杨国忠及其党羽遂视真卿为异己，终于在天宝十二年把他调离出京，降为平原太守。世称“颜平原”即由此而来。 　　 本书收颜体唐诗40首，主要取法《颜勤礼碑》，希望能给学习颜体的书法爱好者提供一些从临摹到创作的借鉴。 　　

Thinking Green Packaging Prototypes

作者：  (澳)爱德华·丹尼森，(澳)广裕仁著;( )约翰·苏艾特摄影;冀晓红译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　包装是我们当今“抛弃型”文化的有力见证，这种文化喜欢把新鲜水果用皱巴巴的纸包起来，希望每件产品以光鲜的包装示人。林林总总的高楼大厦、破坏殆尽的森林资源，还有臭氧层的的每一个破洞都证实了当今世界消费主义永无止尽的欲望所造成的破坏。我们对包装的态度亟待改变。要于事有补，就需要从设计理念开始改变，设计师有责任以一种系统的方式认识环保问题。 　　 本书开创性地阐述了这一系统。通过该系统，包装产品的生产时期、生产过程以及销售过程都可以得到改善，而改善的效果则由一系列完美的实例来说明。这些实例的质量和效果都足以鼓舞设计业内人士或学生开始他们的“绿色思维”。 　　 爱德华·凡尼森认为，要推进积极而明确的变革，设计就是基础。他在本书中坚定地指出了存在于设计师和社会公众认知中的许多误区。同时通过宏观地设计理论阐述、树立并推进了包装领域中的可持续性和平衡性发展的观念。丹尼森获设计学硕士学位，并曾先后从事工业设计、图片设计、环境策划、环境学讲师等多种工作，曾经出版的著作有《包装纸型设计》等，爱德华致力于以系统进化理论为基础，探讨可持续发展问题。 广裕仁，建筑师，获设计硕士学位。在中国长大并接受教育，后在澳大利亚求学。广裕仁非常关注全球化的有关问题以及当今经济政策对环境和文化的影响。广裕仁曾在不同社会、不同文化中从事项目管理以及设计等工作，她始终致力于推广实现合理、平衡发展的理论。能过本书，两位作者坚信，设计应该是积极推进变革的一项措施，而不应该是持续实施掠夺的一个工具。 　　 全球56个环保设计案例及图片，精心选择，精美展示。 　　 案例特点以标识说明，快速有效，一目了然。 　　 阐述八大环保包装系统，层次明晰，条理清楚。 　　 “绿色”成功案例分析，见解精辟，启迪深刻。 　　

Plastic

作者：  (英)克里斯·莱夫特瑞著;杨继栋，毕然译

出版社：上海人民美术出版社,2004

简介：　　关于此书： 　　从甜美的、柔软的、透气的凝胶体，到发光的塑料材料，以及能自行组装的性能，此书都将带你领略塑料的迷人美丽。这里没有长篇大论，只是列举了77种现代产品与塑料材料，让你一饱眼福。此书不光提留于产品或材料的表明，而是展现出塑料的潜在特性，并对现在和未来的一些日用材料进行探究。这里有当代工业设计大师的设计作品，也有诸如塑料软木塞或自行车座垫等实用产品，我们在内容与来源上的选择可谓琳琅满目。 　　内容： 　　77种塑料产品与材料的有趣面貌； 　　制造商、供应商、设计师与学院的实用网址； 　　塑料的物理与化学特性； 　　每种材料的技术特性； 　　部分塑料特性： 　　在精确的时间段中得到降解； 　　能变为铅笔的聚苯乙烯杯； 　　能在黑夜中发光的塑料； 　　美国银行票据回收后制成的塑料； 　　导电塑料板； 　　融合真丝的塑料。 　　有许多关于塑料方面的书，从写给小孩子看的到写给科学家的看的都有。而这本书恰恰是牌中间的位置，小孩可以看，科学家也以看。从本书中你可以找到塑料从100年前刚被发现时的例子以及未来有可能被广泛应用的先进智能的塑料材料的例子。本书虽然不对每种塑料的方方面进都进行解答，但却是一个对塑料激情四溢的介绍。根据每一篇文章中的相关指引，你能得到更多的资料，书中每一页都对一种特定的塑料进行了描述，并且提供了漂亮的彩图和一个包括各种材料技术信息的详细表格：产品材料是如何制作的、材料的特性、去何处取得更多的相关信息和材料的典型用途。每一页上也都有一个可以链接到其他页码相关信息的快速参考索引。 　　塑料是“欧美工业设计5大材料顶尖创意”系列图书中的第一种材料。其他主题会包括玻璃、陶瓷、木材和金属。