共找到 47 项 “人民音乐出版社,1996” 相关结果
Bavards sur la musique occidentai
作者： 刘延立等编译
出版社：人民音乐出版社,1996
简介： 《西方音乐漫话》分三部分对西方音乐进行了介绍，第一部分从巴罗克音乐，古典主义，浪漫主义和新潮流四点对音乐的风格进行了阐述；第二部分介绍了音乐的体裁，分别是歌剧、交响乐、键盘乐器独奏曲、歌曲、室内乐、合唱音乐、室内管弦乐；第三部分介绍了闻名世界的作曲家，其中包括创作G弦之歌的巴赫，谱出优美乐曲的肖邦和舒曼等等。
The 30 famous Chinese piano pieces
作者： 魏廷格编注
简介：经过我国几代作曲家创造性的努力，积累了相当数量的中国钢琴曲，能以其民族风格、艺术涵量、技巧运用等方面的品格，在长期、或比较长时间的演奏、教学实践中，显示出了持久的艺术生命力。本书收入了30首作品，就是其中的一部分。 将这30首钢琴曲汇集成册，还有以下考虑： 1.侧重采用中国固有传统、民间音乐素材编创的作品。 2.那些具有永恒魅力的传统、民间音乐，蕴藏着多种多声思维可能性。 3.中国现代民族音乐多声思维的天地应当是广阔的。 它与以往版本的主要不同大致为： 1.修订、确认了与弹奏有关的(除踏板以外的)所有标记； 2.改正了错论； 3.调整个别记谱法； 4.个别乐曲略有删减； 5.加注供参考的指法； 6.可能出现误解之处予以注释； 7.附有作曲家与作品的简介。 总之，编者力求使本书成为准确、合理、实用、便于理解和弹奏的版本。
中国打击乐
作者： 李民雄编著
简介： 本书是根据我在1984年编写的《民族打击乐器教材》加以充实改写而成。 本书只是说书中所写的内容是中国是中国的打击乐，而不是中国打击乐的大全。作者努力使本书具有实用性和资料性，它可作中国打击乐教程使用，汇编的各种形式的优秀打击乐曲目既可供演出用，也为音乐创作和理论研究提供了资料。广大音乐工作者通过本书能了解一些中国打击乐器的性能、奏法，不同风格的优秀打击乐曲的结构、织体写法、锣鼓语汇及其发展手法等，所以本书内容包括有以下五大部分： 第一部分 中国打击乐器演奏法 第二部分 司鼓艺术 第三部分 中国打击乐记谱法 第四部分 练习曲和乐曲 第五部分 古今打击乐曲荟萃 本书在选材方面尽量做到面广，并保留了一些乐种原有的记谱法。这样做会形成本书的谱式不统一和不规范的弊病，但从资料性角度来看，介绍多样的记谱法对读者是有益的。
中国民间歌舞音乐
作者： 杨民康著
简介：为了满足没有机会和条件就读音乐学院，但又有意学习有关音乐基础知识的读者的要求，本社编辑出版了《音乐自学丛书》这套丛书的作者，均系在音乐学院任教多年且有着丰富的课堂教学经验的教授、讲师及有关专家。 《音乐自学丛书·音乐学卷》共12册。内容包括中外音乐史、音乐美学基础、民族音乐理论等音乐学院开设的主要理论课程，既有一定的理论深度，又通俗易读。除作为自修教材外，亦可作为音乐院校及音乐师范院校师生的辅导教材和必备参考书。
音乐教育学
作者： 邹爱民等译
简介： 《音乐教育学》这一册汇辑了美国《新格罗夫音乐与音乐家辞典》、英国《新牛津音乐辞典》、英国《大不列颠百科全书》、《加拿大音乐百科》、美国《新哈佛音乐辞典》、《国际音乐与音乐家百科》、美国《国际教育百科全书》等大型权威性词典中有关音乐教育及音乐教育学方面的词条，较为全面，详尽地阐述了世界各发达国家及部分发展中国家在音乐教育方面的历史沿革及发展现状，对于音乐教育方面的学术性问题也进行了较为广泛深入的探讨，对于国的音乐工作者，特别是音乐艺术院校从事音乐教育的教师具有一定的参考价值。
乐器法手册
作者： 梁广程，潘永璋编著
简介：这是一本简要地介绍各种乐器的演奏法及其功能的手册，主要供专业和具有一定基础的业余音乐工作者参阅。 本手册所介绍的乐器，以我国目前在合奏或独奏中较常用的为主，也包括部份目前虽使用不多，但却较有特点和艺术效果的乐器。 全书分上、下两篇。上篇介绍我国民族乐器75件，下篇介绍西洋乐器45件。共120件。 手册内附有“中国民族乐器音域对照表”、“西洋管弦乐队常用乐器音域对照表”、“吹奏乐队常用乐器音域对照表”和“五线谱与简谱高音对照表”各一份，可单独拆散使用。此外，手册最后还备有各种常用音乐记号和术语，供查阅。
东亚乐器考[敦煌资料]
作者： （日）林谦三著;钱稻孙译
简介： 本书作者就东亚各国——主要是中国，以及日本、印度、朝鲜、缅甸、柬埔寨诸国的古乐器著述考据论文共四十篇及附论四篇。作者采用乐器分类法的四大纲目，针对前人之所未致，论述了“体鸣乐器”、“皮乐器”、“弦乐器”、“气乐器”中各种乐器的起源、沿革、乐律以及乐器的名称的语源等问题。可供研究东方各民族音乐及东方文化史者作参考。
儿童手风琴入门
作者： 马行乾 编著
出版社：人民音乐出版社 1996-7-1
简介：小朋友，从这一册起，我们开始中级阶段的学习。 在初级阶段中，我们学会了一百多首乐曲。如果你有看谱练琴的习惯，那么，对于各种音型就会产生视觉记忆。再看到新曲谱时，就能联想出过去演奏的印象，知道该怎么去演奏，久而久之，“视奏能力”就会提高。 手风琴的优美琴声，是由手指的不同触感及左臂控制风箱的不同颈头产生的。不断地积累手的触感，是学好乐器的重要途径。练琴，就是在练这种“感觉”。我们不但要理解和拉熟每一段音乐，而且还要说出双手是怎样的一种感觉。 要知道，当你拉不出老师要求的音色时，原因并不完在于手上，因为手臂、身上的感觉来自心理。而内心感觉是靠耳朵的听辨获得的。只有能听辨出不同的音色，才能奏出不同的音色来。所以，我们要注意锻炼自己的听辨能力。 视觉记忆、触觉记忆、听辨能力的提高，以及有关音乐知识的积累，是中级阶段学习时要注意的问题。也是我们常说的： 拉琴要眼到、耳到、手到、心到。 愿这“四到”加快你的学习进度！
和声的民族风格与现代技法:论文集
作者： 人民音乐出版社编辑部编
简介： 这本论文集是以1979、1986年在武汉举行的两次全国高等音乐院校和声学学术报告会上提交的论文为基础进行编选的。这两次学术报告会集中展示了当前我国和声学教学与研究的发展状况及1978年前后两个不同时期的主要学术成果和水平。本书书题“和声的民族风格与现代 技法”所包含的两方面内容，实际是相互关联不可分割的同一课题。
萧曲集
作者： 张维良编
简介：
视唱基础练习曲105首
作者： 赵方幸著
简介：视唱是学习音乐者必修的一门音乐理论、技术基础课程。通过系统的严格的视唱训练后，初学者便能够掌握正确的读谱法，提高音乐的听辨能力和表现能力。 本书以节奏为准线，由浅入深，由易到难，采取了突出重点，各个击破，用对比或由此及彼、逐步解决“难点”等训练方法。在编写过程中注意汲取我国民族民间音乐音调、风格，结合重点训练的节奏型和训练目的，谱写了105首视唱练习曲，藉此以帮助初学者能更快更好地掌握表现音乐语汇的基本技能。书中还附有相应的“乐理提示”和“练习方法”，以帮助初学者学习。
歌唱语音训练
作者： 酆子玲编著
简介： 长期以来，如何在演唱实践中正确地发音、咬字、吐词，使声乐艺术魅力更加感人，作为一个问题，一直引起我国声乐界的关注和思考。尽管也有一些这方面的文字论述，便更迫切更直接的问题是急需一套把声与韵结合在一起的、有规范的、有系统的练习曲目，作为声乐语音基本功训练的教材。酆子玲同志在这方面进行了拓荒性的工作。 《歌唱语音训练》文字深入浅出，言简意赅，练习曲曲调流畅、朴素，富于民族色彩。书中所选的作品，不仅注意到声乐的技能更重视艺术情趣、修养以及艺术性、思想性、技能性的综合培养，而且有很好的实用价值，它可以成为学习专业演唱的音乐院校师生进行基本功训练和提高艺术修养所不可多得的教材，也可以作为广大声乐爱好者进行自学的教本。
车尔尼钢琴简易练习曲 作品139
作者： 车尔尼
出版社：人民音乐出版社 1996年10月
简介： 【前言】【媒体评论】
蒋风之二胡演奏谱十五首
作者： 蒋青整理
简介： 1989年，当《蒋风这二胡演奏艺术》一书问世后，很多二胡演奏家和二胡爱好者以及研究民族音乐的理论家们在来电话或信件表示祸贺的同时，也为书中收入的曲目不够全面而表示遗憾，他们担心1958年由人民音乐出版社出版的《蒋风之二胡曲八首》中未被入的四首乐曲会兴支失传？父亲生前留下的演奏音响资料，确实不只《蒋风之二胡演奏之术》一书中所收入的，因为酝酿编辑此书时正值1978年，那场“运动”虽已成为历史，但心中难免留有余悸，何况一碰到“古”了……惟恐日后落成文字，留下更多的口实，故忍痛未将它们选入。 本书中《汉宫秋月》、《薰风曲》、《花欢乐》、《三宝佛》等曲是父亲在学生时期，由刘天华先生亲传的，但在后来多年的演奏与教学的实践中，父亲对它们均进行了艺术的再创作。
全国二胡演奏(业余)考级作品集:第二套.3:第七级～第八级
作者： 许讲德等主编;中国音协全国乐器演奏考级委员会，二胡专家委员会编
简介： 全国二胡演奏（业务）考级试行三年来，已取得可喜成绩。随着这一活动的开展，二胡爱好者在全国各地日渐增多，他们不仅有了较规范、系统的学习进程，演奏技能也在稳考入了艺术院校，将成为我国文艺团体中二胡专业的接班人。 为了使考级曲目更加丰富多采，更加全面地展示二胡艺术及其演奏技巧，去年（1995年）暑期我们向全国发现了征集作品的通知。半年来，先后收到了各种题材的作品千余首。经部分在京二胡专家委员会成中多次认真的筛选，编纂成第二套曲目。由于考级的特定需要及篇幅所限仍有许多优秀作品未能纳入。
小提琴高级音阶教程
作者： 王振山编著
简介： 全书共分两部分，第一部分为前15课，每课内容包括：g弦一个八度音阶，三个八度音阶，三度、六度、八度、换指八度、十度双音及一组五声音阶。同名大、小调被编在一课中。g弦上的音阶有必要单独练习，其它各弦上的一个八度音阶可根据需要选择练习。在大、小调音阶中分别编入一段“宫调式”及“羽调式”五声音阶及双音，与七声音阶作为一个整体练习。这不仅可加强左手的训练，也有助于演奏好中国作品。在音阶练习中还增加了一组增和弦琶音，这对手指和听觉训练有益，也有实际应用价值。第二部分内容包括g弦上两个八度的音阶，四个八度的音阶。通过这些音阶的练习，可以提高专业小提琴演奏者的左手技巧，并熟悉整个指板。
Popular Chinese and foreign piano pieces
简介：本书收录了奏鸣曲、随想回旋曲、间奏曲二首、牧童等多首中外钢琴曲。
塞茨初级小提琴协奏曲5首:小提琴和钢琴
作者： 张世祥编订
简介：本书是著名小提琴家塞茨为学生所作的五首小提琴协奏练习曲，是小提琴初学者提高技法的实用教材。
中国民族声乐教材.一,钢琴伴奏谱
作者： 金铁林主编;中国音乐学院声乐系编
简介： 选编一套《中国民族声乐教材》是我们多年来共同的愿望。1990年我系成立了教材选编小组，经过全系教师认真讨论、提供教材，反复筛选、集中整理、将我们在课堂上经常采用的教材和近来一批新的声乐作品选编入集，由人民音乐出版社出版，介绍给从事民族声乐教学的同行和学习民族声乐的同学及有好者们，供大家在教学和演唱中参考和使用。以便便好地促进教学、相互交流、不断改进、共同提高。 建立一套具有民族性、艺术性、时代性、系统性的中国民族声乐教材是我们所从事民族声乐工作者的光荣使命和责任，今后，我们将尽一切努力创造条件，继续采取各种形式选编教材，尤其要加强新教材的建设，注意课堂教学教材与实践演出的曲目相统一，使学生上课与艺术实践有机结合起来。 《中国民族声乐教材》共分三册，主要内容包括：中国古典诗词歌曲、传统民歌、民歌改编作品、创作歌曲、中国歌剧选曲及影视插曲等。
音乐教育教学经验
作者： 章连启著
简介： 这本书作者包含了音乐教学的宏观构想、课前准备工作、道德情操教育、关于双基教学、唱歌教学、音乐欣赏教学、器乐教学、音乐创造教学、组织教学及课外音乐活动等内容。对中小学音乐老师来说，它可以是老师们教育、教学工作中的好参谋、好助手；对高等、中等师范院校音乐系的学生来说，它可以是同学们学习音乐教育学、音乐教学法的参考书；对音乐教育科学研究工作者来说，它是来自音乐教育第一线的第一手研究资料……
人民音乐出版社,1996
人民音乐出版社 1996-7-1
人民音乐出版社 1996年10月
