窦申清——中国当代名家画集

作者：  贾德江

出版社：北京工艺美术出版社 2005年06月

简介：
本书收集工笔花鸟画作品，附晁楣《窦申清和他的花鸟画》、徐恩存《读窦申清新作》、李荣光《谈画家窦申清的花鸟画艺术》、姚凤林《再读窦申清》等文章及画家艺术年表。
窦申清是一位钟情于乡情绘画创作的作家，在他的绘画作品中，无处不渗透着浓厚的乡野气氛：丰收的农家小院、一串串的红辣椒、鸡、鸭、山野丛林、静静的沼泽，茂密水草以及大豆、玉米……这些无不表达了一种质朴、本真的品质，这使他形成了一种独特的作品面貌与风格。
窦申清的绘画表现形式是工笔重彩花乌画，他的绘画内容绝大部分源于家乡塞外、独具特色的自然环境和乡村生活。近些年来，他虽然步入京城，但依然故我，乡情不改。正如最近他给我的一封来信中所说：“我的绘画创作题材依然来自我的故乡，来自我少年乃至童年那些难以泯灭的记忆，神牵魂系的情思痴念，经常会使我的创作灵感蓦然而生……”。
生活中无处不蕴含着美，发现美有赖于画家的慧眼。画家都拥有自己多种多样的生活素材，但素材并不同于艺术成品，同样的原料在不同等级厨师烹调技艺操作中，会有不同口味和品位的菜肴。窦申清能够在平凡的生活中发现美，并能在艺术创作中营造高于生活原型的美。人们不会忘记，画家早期那些脍炙人口的画作：描绘在冰河捕鱼现场的冰窟旁边聚集着觅食的乌鸦的《觅》在条条殷红的辣椒串间隙卧着群鹅的《乡情》：那集束高悬金灿灿硕大的苞米上停留着一对家雀的《高秋图》……红辣椒、黄玉米等物象在塞北乡村司空见惯，而在窦申清的画面中却如此富有视觉魅力。画家在这里描绘的不仅是故乡独有的生活景物，而是在寄托着渗透在血液里的故土情怀……我还喜欢画家稍后期创作的《鸭子听雷》，那群在瓢泼大雨中憨态可掬的鸭子极具生活情趣，令人意味盎然，遐想联翩。我也喜欢他的《吟秋》，那浅水塘中落叶、水草、游鱼以及浮出水面的青蛙，令人感悟到自然生命生息繁衍的节拍，显然，这些作品有丰富的生活依据，又有画家的思考、取舍、凝练和升华。

中青年实力派画家作品集——当代中国山水画

作者：  何家安

出版社：北京工艺美术出版社 2005年06月

简介：
中国山水画，这个中华民族的文化瑰宝在其历史的传承中历代都有突破和发展，各个时期均有杰出的画家为它的延续作出卓越的贡献。惟独到了近代，为西方文明所不容。百年来，学术界责难、否定、诅咒之声不绝于耳。以至当代的画家大多对先贤的成果视而不见，蔑视祖宗成为时尚，在艺术实践中刻意求变求异，对中国画这个典型东方文化特征的艺术形式极尽改造支解为己任。这个在历史长河中自然演进和谐发展的古老画种被现代人生吞活剥地破坏了它的运行轨迹。 改革开放以来，富裕起来的中国人出于对民族文化的热爱，给国画家们带来了商机，为中国画的生存和发展提供了优厚的物质基础。同时学术界通过反思，已开始觉悟到在当今世界的大格局中，民族文化是一个民族生存发展的重要前提，大家重新认识到本土文化存在的合理性。但是，积重难返，民族虚无主义的美术教育方针足足耽误了几代人。虽然这些被耽误的人们依然在努力，不顾年迈体衰，十分辛苦地为着心爱的事业艰难地摸索着，可是失去的岁月已无法再去补回，先天性的不足无情地限制了这些老先生们的艺术成就。 因此，振兴民族绘画的历史重任，只能是寄希望于年纪较轻一些的画家。令人欣喜的是这些年中国山水画坛涌现出不少有实力、有思想、有潜力的中青年国画家。本次展览邀请的就是他们之中的一部分。这次活动是以中国美协江山行画家组的成员为主，同时又邀请了部分年龄相仿，在专业上已经取得一些成绩的画家加盟。他们有一个共同的特点，那就是大都有一个扎实的传统绘画根基和较为丰富的生活阅历，在长期的艺术实践中已经确立了自己的研究方向，不少作者已初步形成个人面貌。从他们的作品里我看到了中国画的未来和希望。在此，衷心的希望他们为振兴中国山水画担当起历史重任，同历代先贤一样，为民族绘画的发展和延续做出卓越的贡献。