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共找到 19 项 “天津人民美术出版社 2005年05月” 相关结果

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：　　本书是将清朝书法家何绍基的文字分类整理而成的字典。为了收集文字所查找的文献资料多达145种，仅手写的资料就收集了很多。在编辑的初期，我们粗选了四万三千余字，按照各种字头分类。最后，在比较对照了同一资料中类似的字体、笔风之后，选择了最优秀的部分。　　字头的配列原则上按照康熙字典为准则，精挑细选了3830个字头，所举字例更超过两万四千字。　　每个词条下面的文字依次收录了其楷书、行书、草书、以及隶书的不同字体，而且每个字体　　都明确地标明了出处。至于这些文字的来源，我们都是参照了过去有记载的资料得来的。　　对于文字本身来说，我们原则上没有进行改动。但是，对于文字周围有污迹或缺损的地方，　　我们也适当加以增补，改动处很容易就能分辨出来。　　文字的大小，基本上是按照日记、诗句、连句等的原则尺寸。除此之外，大多数文字都进行了缩印。但是，根据不同的情况，缩小率也会有所不同。　　为了给使用者提供方便，卷末还加注了笔画索引和音序索引。

许俊解析王希孟

作者：许俊　著

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：　　许俊，1960年生于北京。1980年考入中央美术学院中国画系，1984年毕业创作获叶浅予奖学金。毕业后一直从事中国画及书法、篆刻的研究、教学和创作。作品经常参加国内外展览并多次获奖，有作品被中国美术馆、北京艺术博物馆、炎黄艺术馆、中央美术学院、中国画研究院、北京美术家协会、中国美术出版总社、中国艺术研究院、国务院办公厅中南海紫光阁、中共中央办公厅中南海勤政殿、北京京西宾馆中央会堂等收藏。出版个人作品专集有《许俊画集》、《当代名家山水精品?许俊》、《名家名画一许俊作品》、《当代书画家艺术从书一虚台楼画》、《青绿山水画技法》、《当代名家青绿山水精品?许俊》、《丹青之梦》。现为中国人民大学徐悲鸿艺术学院副院长、教授、研究生导师。中国美术家协会会员、中华诗词学会会员。

张复兴解析黄公望

作者：张复兴　著

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：　　　　《张复兴解析黄公望》收录了众多名作家的著名作品，可供广大美术爱好者欣赏。　　

小樱桃：梦幻西游记

作者：小樱桃卡通公司

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：
小樱桃，我爱你，爱着你，就像老鼠爱大米……半年前，我认识了你，虽说时间不长，但我已经无可救药地爱上你，听说学校要捐书，我便义不容辞地把我所有的小樱桃漫画书都捐了出来，好东西大家分享嘛！我要让全校的同学都认识你——可爱的小樱桃！
中国福建白慧寅
小樱桃卡通公司的漫画家们，你们好！我女儿今年9岁，以前她总是沉默寡的，性格内向。无意间在书店看见了小樱桃漫画，从此便喜欢上了，受小樱桃的感染，话也多了，也爱和小朋友在一起玩耍了。这都是你们的功劳啊！
中国湖南馨慈
小樱桃，你知道吗？是你让我心情舒畅，是你让我远离孤单和寂莫，我现在缠上你了，你摆脱不了我。现在你成了我们班的*人物，如果你来到我们这里，我们全班同学一定会兴奋得晕倒的，我好羡慕你噢！
中国广西粱雯
【书摘与插画】

朱道平解析梅清——当代国画名家解析历代国画大师作品

作者：朱道平

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：
本书内容主要包括梅清作品技法、朱道平临摹梅清作品四幅、梅清作品赏评、朱道平代表作品等，书中作者对梅清的山水画作品进行了详尽解析，附作者艺术简介及《梅清生平与艺术》文章一篇。
丛书出版前，对此选题，有画家认同，有画家质疑。认同的理由是：现在该是中国画正本清源的时候了，我们必须搞清自己的“源”是什么，否则连自己站在哪里都不知道，怎么能知道要向哪里去？质疑的理由是：我们有必要为自己认个祖宗吗？反对“好字好画非要有源头有师承不可”之说。
其实这些都不重要!
关于传统与创新，是一个常提常新的话题。曾读过一段故事：有人卖席，顾客嫌席子太短不合身长，席贩说，是给活人还是给死人睡?客答当然是给活人睡。席贩说，既是活人，难道不会蜷着身子睡吗?客哑然。
席子如此，传统亦如此，画画如此，评画亦如此。
宋人苏轼曾说“后生科举之士，皆束书不观，游谈无根”，此“根”是学养，是精神。环顾我们的四周，精神已不再是主要的，技术成了世界得以存在的关键。
所以吕胜中要“招魂”，所以吴冠中与张仃才有“笔墨等于零”“守住中国画底线”之争。
传统是什么?是笔墨，是士之精神，是……此话题太大，一时半会儿说不清。
但是，“传统”肯定是能教人知所适从，让人有所为而有所不为之良方。
作为画家，研习传统，你就不会飘浮；有时代的气息，则你的艺术生命之树才会常青。
“承前启后，及时梳理”正是“从传统走来”丛书的编辑目的。
当下的话语，创新是时尚，怀旧是时尚，传统亦是时尚，作为出版者的我们也只能叹“未能免俗，聊复尔耳”了!

卢禹舜解析沈周

作者：卢禹舜

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：
　　临摹是学习中国画的最基本手段，是掌握中国画基本要质的最有效办法。中国画发展的历史不断在证实着这一点。清人王学浩在《山南论画》中所云“学不师古，如夜行无火”，讲的就是这个道理。
　　西方的绘画学习重科学训练，尚自然物理属性，强调直观视觉效应；中国绘画则重意随笔运，尚内心世界的挖掘，重文化内涵与自身主体修养。由此可以看出东西方绘画从美学意义上说在方法、观念上存在着巨大差别。这就明确地提出了中国画临摹，一要掌握独具特色的表现方法及表现能力，二要深究其道理，明理通神而达到方法和观念上的高度自觉。方法和观念二者是相互依托、相辅相成的，临摹过程本身是观念形成的前期准备和物质积累，而观念的形成又反作用于方式方法，在理性上我们可以作这样的分析和判断。但是临摹说得彻底一些，就是走近历史，走近前人，走近大师，走近灿烂辉煌的中国画传统，走近真正意义的绘画。虽然我们不能进入大师的世界和重现历史实境并在其中广交泛游，但是临摹学习的本身就是采用一种认真的、耐心的、深入的、平易的方法使我们与前人、大师之间缩短物质和精神之间的距离，缩短与艺术之间的距离，用眼、用手、用心灵去观察、去感受、去体验、去亲近前人和大师，从而获得形式语言上的丰富和内心的深切感动。

北魏楷书字典

作者：（日）梅原清山编

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：北魏、六朝时代的楷书还处在一个发展的过程中，含蓄深奥，值得细细体味。这之后的隋唐时代，国家尚未真正统一，南北两派势力处于混沌状态。这一时代一直持续了长达两百余年，使得那种极具人性魅力的文字也逐渐增多起来。我的书法作品，都极力想吸收这种气势并把它活学活用起来。我相信，在理解上述意味之后，对于北魏、六朝时代的楷也会有更进一步的了解，同时会对作品的创作提供一些有益的帮助。同时，我希望广大读者和书法爱好者能够更加热爱书法这门艺术。本书以南北朝时代的碑、摩崖、造像记、写经及墓志铭为中心，更包括了一些手抄经文的字体。素材收集的范围十分广泛，涉及北朝系的北魏、东魏、北齐、西魏、北周（386-581年），以及东晋（317-420年）、南朝系的宋、齐、梁（420-557）的文字资料。编者将上述资料和各时期的相关手写经文汇总起来，进行了编辑、分类和整理。

张复兴解析黄公望

作者：张复兴

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：

曾先国解析王蒙

作者：曾先国

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：
　　丛书出版前，对此选题，有画家认同，有画家质疑。认同的理由是：现在该是中国画正本清源的时候了，我们必须搞清自己的“源”是什么，否则连自己站在哪里都不知道，怎么能知道要向哪里去？质疑的理由是：我们有必要为自己认个祖宗吗？反对“好字好画非要有源头有师承不可”之说。
　　其实这些都不重要!
　　关于传统与创新，是一个常提常新的话题。曾读过一段故事：有人卖席，顾客嫌席子太短不合身长，席贩说，是给活人还是给死人睡?客答当然是给活人睡。席贩说，既是活人，难道不会蜷着身子睡吗?客哑然。
　　席子如此，传统亦如此，画画如此，评画亦如此。
　　宋人苏轼曾说“后生科举之士，皆束书不观，游谈无根”，此“根”是学养，是精神。环顾我们的四周，精神已不再是主要的，技术成了世界得以存在的关键。
　　所以吕胜中要“招魂”，所以吴冠中与张仃才有“笔墨等于零”“守住中国画底线”之争。
　　传统是什么?是笔墨，是士之精神，是……此话题太大，一时半会儿说不清。
　　但是，“传统”肯定是能教人知所适从，让人有所为而有所不为之良方。
　　作为画家，研习传统，你就不会飘浮；有时代的气息，则你的艺术生命之树才会常青。
　　“承前启后，及时梳理”正是“从传统走来”丛书的编辑目的。
　　当下的话语，创新是时尚，怀旧是时尚，传统亦是时尚，作为出版者的我们也只能叹“未能免俗，聊复尔耳”了!
　　本书内容主要包括王蒙山水画艺术浅析、画法演示、曾先国代表作品等，书中作者对王蒙的山水画作品进行了详尽解析，附作者艺术简介。

曾先国解析王蒙——当代国画名家解析历代国画大师作品

作者：曾先国

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：　　丛书出版前，对此选题，有画家认同，有画家质疑。认同的理由是：现在该是中国画正本清源的时候了，我们必须搞清自己的“源”是什么，否则连自己站在哪里都不知道，怎么能知道要向哪里去？质疑的理由是：我们有必要为自己认个祖宗吗？反对“好字好画非要有源头有师承不可”之说。　　其实这些都不重要! 　　关于传统与创新，是一个常提常新的话题。曾读过一段故事：有人卖席，顾客嫌席子太短不合身长，席贩说，是给活人还是给死人睡?客答当然是给活人睡。席贩说，既是活人，难道不会蜷着身子睡吗?客哑然。　　席子如此，传统亦如此，画画如此，评画亦如此。　　宋人苏轼曾说“后生科举之士，皆束书不观，游谈无根”，此“根”是学养，是精神。环顾我们的四周，精神已不再是主要的，技术成了世界得以存在的关键。　　所以吕胜中要“招魂”，所以吴冠中与张仃才有“笔墨等于零”“守住中国画底线”之争。　　传统是什么?是笔墨，是士之精神，是……此话题太大，一时半会儿说不清。　　但是，“传统”肯定是能教人知所适从，让人有所为而有所不为之良方。　　作为画家，研习传统，你就不会飘浮；有时代的气息，则你的艺术生命之树才会常青。　　 “承前启后，及时梳理”正是“从传统走来”丛书的编辑目的。　　当下的话语，创新是时尚，怀旧是时尚，传统亦是时尚，作为出版者的我们也只能叹“未能免俗，聊复尔耳”了! 　　本书内容主要包括王蒙山水画艺术浅析、画法演示、曾先国代表作品等，书中作者对王蒙的山水画作品进行了详尽解析，附作者艺术简介。

袁庆禄版画作品集

作者：袁庆禄

出版社：天津人民美术出版社 2005年05月

简介：
发现认识袁庆禄先生的作品完全出于偶然。参加完一次美术活动路过画廊，不经意间看到了他的作品。我感觉突然间血流加快了，情绪一下子被调动起来。看着画中那沉静的藏族少女，沐浴着清晨的阳光，似乎回忆着往事，轻轻低吟着古老的民歌。我的心被少女带进那遥远的雪域高原，感觉到了大自然清新的空气，一尘不染的蓝天、洁白的羊群、肥沃的草原，这是多么优美的一曲赞歌。回过神来我意识到应该做点什么？我与同行的赵春堂先生商量，应当尽快找到这位画家，要挖掘他更多更好的作品。
中国新兴版画诞生70年来，优秀作品成百上千，各种风格流派异彩纷呈，给人留下深刻印象。但像袁庆禄这样具有高度写实技巧、刻画细致入微的版画家却十分罕见。他的版画用有限的几块色版，以高超的表现技巧和艺术手法，用真挚细腻的艺术语言表现出人与大自然的和谐并存及永恒的精神内涵。袁庆禄先生有着深厚的造型功底和惊人的毅力，具备一个艺术家特有的艺术造诣和明确的创作目标。他不为所谓“现代主义新潮”所动，更不为眼前利益改画它画去迎合市场。坚定执着地追求本民族的创作风格。他善于把握人物瞬间特定情节和精神状态，并进行细致入微的刻画。即使是服饰道具也表现得一丝不苟。他的刀法娴熟，表现手法细腻，运用不同的刀法和不同的套印技巧，表现不同质感和自然界的千变万化，几乎每个局部都是一幅完美的图画。他拼心力、拼体力的朝着认准的奋斗目标顽强地走下去，不达目的绝不罢休。
袁庆禄先生出身劳动家庭，在苦涩的生活中他喜欢上了画画。5岁时他收集秋天杨树的落叶，晾干、压平，用姐姐的铅笔在上面画画儿。12岁时为了得到一张画画儿的纸，偷撕了父亲账本中的一页纸而使其蒙冤。在繁重的工地劳动之余，夜里常常不眠直到耗尽油灯最后一滴油，为的是练就速写和默写基本功。17岁走进了解放军这个充满朝气的大家庭、大学校，迎来了他人生和绘画道路上的重要转机，给了这位年轻人强大的生命力。当放映员时，他以忘我的精神把战士们的好人好事画成小画，在放影前，训练间隙进行宣传，激励战士们练兵热潮。他将所有津贴全部用来购买绘画书籍，把所有从报刊上剪下的绘画资料装贴成册，反复揣摩认真研究。紧张的工作、训练归来，常常顾不上揩一把额头上的汗水便拿起画笔。晚上熄灯后，他躺在床上望着窗外的星空，生活中一幅幅画面浮现在眼前，他摸着黑也要默写下来。
功夫不负有心人，1973年他的第一幅版画作品在军报上发表了，激动之余是更加勤奋和努力，接着迎来了一个又一个丰收的季节。他的作品大量出版、参展、成为美术界冉冉升起的新星。1983年他被中国美术家协会吸收为会员，成为全国较早加入中国美协的优秀青年画家之一。清贫、坎坷的经历、艰苦磨练，锻炼了袁庆禄的意志和吃苦耐劳、勤奋、倔强的性格，这些都是袁庆禄在艺术上走向成功的精神财富。
对于这段经历他深有感触：“除了个人努力，没有部队，没有整个社会大家庭的关怀便没有我个人。在以后这些年，我曾不止一次怀念过绿色军营，那是一段不可磨灭的生命里程。”
告别18年的军旅生涯，1988年秋，袁庆禄定居在邯郸市，在邯郸学院执起教鞭。15年来，他以一名教师的责任和热情为邯郸市美术教育和美术创作做出了贡献。成为被国务院表彰的有突出贡献的（政府特殊津贴）专家。
袁庆禄为人宽厚朴实，常怀着感激之情，谈起邯郸市政府、邯郸学院领导的鼓励和关怀。他这种高尚的品德在当今画家群体中，是十分难得的和令人敬佩的。
袁庆禄将自己的成绩归功于妻子的默默支持和奉献。妻子的微笑永远激励着他，给了他永恒的创作精神和力量。他把这一切融会到作品中，化作一曲曲对女性的赞歌。勤劳、纯洁、温柔和无私奉献的女性，永远激励着艺术家的心，唤起生命力的燃烧，催人奋进。这也是袁庆禄的作品能深深抓往观众的心，感人、引人入胜的魅力所在。
袁庆禄的作品获得过多少次金奖、银奖，参加过多少次全国和国际大展，作品被多少中外美术馆、博物馆及海内外人士收藏，靠我这简短的文字说也说不清楚。同行们说：他是河北美术界
“获奖专业户”。我认为最有说服力的还是他的作品。我相信他的作品能告诉您想知道的一切。
非常感谢版画家董健生先生，感谢邯郸市、邯郸美协、邯郸学院及邯郸学院美术系的诸位领导。有了他们的大力支持，这部画册才能顺利地奉献在读者面前。我们深信有了大家的关心和支持，袁庆禄先生会有更多更好的作品不断问世。