共找到 366 项 “安徽美术出版社,2011” 相关结果
清代钱币收藏与投资
作者： 沈泓著
出版社：安徽美术出版社,2011
简介： 近几年，中国的收藏界风起云涌，很多藏品大幅升值，而其中升值最快的、升值幅度最大的品种之一便是钱币。 《清代钱币收藏与投资》系统的介绍了清代钱币制度、历史及不同时期钱币的发行、流通的情况。作者从钱币收藏实战角度行文，力求给予钱币爱好收藏者最直接的理论与实战指导，使钱币收藏者少走误区，尽快进入收藏之门。
VI设计
作者： 孙启新主编
简介： 艺术设计是高职高专教育中一个重要的专业门类，在高职高专院校中开设得较为普遍。 由孙启新主编的《VI设计》是高等院校高职高专艺术设计类专业规划教材中的一册，主要介绍了了VI设计的定义与设计原则，VI的基本要素设计，VI的基本要素的组合设计，VI应用要素的设计，VI专项设计等内容。
Classics of western masters,Max Beckmann
作者： 范治斌主编;任海丁编著
简介： 关于贝克曼素描中蕴含着的丰富异常的可能性；版画技术所提出的手工要求；以及最后贝克曼以水彩画探究的色彩的宽泛的尺度；这一切都被认为给他的绘画作品带来了发展的多样性。而透过各种形式，关于贝克曼本人直到逝世都坚信着的信条表明，他的艺术抱负，集中存在表现旺盛生命力的抗争性和它的毁灭性，表现生存及其遭受灭色的危险，以及对所有一切毫不妥协的关注。在更大的方面来说，德国人经历了两次世界大战，他们对战争以及由此带来的人类绝境有着更为深刻的经验与认识，包括贝克曼在内的众多的战前战后德国艺术家。不约而同地都把自己的最大注意力交给了对人类苦难的观察与表见，而那些对丁人类困境的艺术表达，则永远是历史中几乎最难忘的借鉴。
天柱山山谷流泉石刻
作者： 李丁生主编;潜山县博物馆编
简介： 《天柱山山谷流泉石刻》精选天柱山山谷流泉石刻103方，主要是摩崖刻石，少量重要碑刻，多拓片少照片，力求图文并茂，内容丰富，考证详实。本书不仅为学人的研究提供了珍贵的图像资料，更是一份宣传文物、保护遗产、促进旅游产业发展的通俗读物，反映了当今社会对文明、文化的价值有了新的理解和认同。 本书由潜山县博物馆编著。
Compendium of collections in the Palace Museum,Sculpture.2,Funereal figures and molds of the Sui and Tang dynasties.Volume Ⅰ
作者： 田军主编;故宫博物院编
出版社：紫禁城出版社合肥:安徽美术出版社,2011
简介： 《故宫博物院藏品大系:雕塑编2(隋唐俑及明器模型)(上)》简介：《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选最具典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。 《故宫博物院藏品大系:雕塑编2(隋唐俑及明器模型)(上)》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系:雕塑编2(隋唐俑及明器模型)(上)》收录隋唐俑及明器模型图版。
中国国家博物馆馆藏辛亥革命名家墨迹选
作者： 吕章申主编
简介：值此辛亥革命100周年来临之际，为了缅怀这些革命先驱，我们精心挑选馆藏精品130件，推出辛亥革命时期人物的墨迹展并制作配套图集。其中既有孙中山、黄兴等革命领袖的墨宝，也有默默无闻的革命军中马前卒的手迹，既有勉励同志的豪言题字，也有朴实无华的书信，更有凝结作者思想的书籍手稿。从这些墨迹中，我们可以感受到他们忧国忧民的历史责任感，对民主共和的坚定信念，以及为救亡图存而奋斗不息甚至于舍生取义的献身精神。
徐勇书画选集
作者： 徐勇 著
出版社：安徽美术出版社 2011年5月
简介：
沈宁工笔人物画探微
作者： 沈宁著
简介： 沈宁先生1976年4月生，1999年-2000年进修于中央美术学院中国画系第二画室。现工作于苏州美术馆。江苏省国画院特聘画家，曾获“七彩世纪——新江苏画派中国画大展”金奖、“蒋兆和杯第二届中国人物画展”优秀奖等。 《画境(沈宁工笔人物画探微)》为其工笔人物画集。
物华天趣
作者： 许晓生主编
简介：《当代岭南名家作品分析:新小品专题2011》内容简介：“小品”一词，追本溯源，早在晋代即有，本属佛教用语。《世说新语·文学》有“殷中军读小品，下二百签，皆是精微，世之幽滞，欲与支道林辨之”句，刘孝标注：“释氏《辨空经》有详者焉，有略者焉。详者为大品，略者为小品。”鸠摩罗什翻译《摩诃般若波罗蜜经》，将较详的二十七卷本称作《大品般若》，较略的十卷本称作《小品般若》。可见，“小品”与“大品”相对，指佛经的节本，因其篇幅短小、语言简约而得名。由此可归结出小品所蕴含的特点：简约、凝练、精微。时至今日，“小品”一词延伸至多个领域，其特点一脉承传。 国画小品亦体现出言简意赅、凝练致远的风格，其尺幅较小，画中没有对宏大主题的叙述，更多的是画家心境、情感的流露。在此方寸天地中，画家的创作更为随意、率真，运笔挥毫间，气韵生动，气象万千，意趣天成。至微、至真、至情，乃小品之魅力所在。观者在欣赏国画小品时，不仅能收获审美的愉悦，更能感悟画家笔墨情趣的抒发与闲逸心境的构筑。如此，小品悦目、舒心、怡情是也。 岭南国画小品的创作由来已久，从现存作品及史料记载来看，花鸟、山水、人物均有大量的创作。明代有广东籍宫廷花鸟画家林良所作花鸟小品；晚清广东番禺的居巢、居廉以撞色撞粉法闻名，有《书画册》、《草虫花卉册》、扇面《闲居图》等小品传世。到岭南画派二高一陈，大量充满革新精神的小品成为其艺术历程的重要见证。
十万个为什么,人体与日常:最新版
作者： 刘益宏主编
Compendium of collections in the Palace Museum,Sculpture.3,Funereal figures and molds of the Sui and Tang dynasties.Volume Ⅱ
简介： 《故宫博物院藏品大系：雕塑编3（隋唐俑及明器模型）（下）》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系：雕塑编3（隋唐俑及明器模型）（下）》为第3卷。《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选最具典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。
吉祥图案
作者： 魏建军编著
简介：本丛书精心选取传统图案中最常见、重要的古代吉祥、龙凤、花草、鱼、蝴蝶、鸟、动物等图案分门别类汇编成6册，详细、全面地收集中国历朝历代优秀的传统图案造型纹样，广泛而深入，涉及到中国历代人民日常生活的方方面面。另外为方便读者的学习，作者在全面收集的基础上又根据图案的朝代、种类、造型手法以及用途等进行了有序的分类整理，而且在每一分类中注意了资料的丰富性，兼顾到图案的长方、四方、正圆、椭圆等不同构图形式，并且有整体有局部，整本书资料丰富、可读性强，使读者能系统学习研究中国传统图案，深入、全面地领略和感受中国优秀的传统图案艺术的历史积淀。
Classics of western masters,Egon Schiele
作者： 范治斌主编;黎加多编著
简介： 席勒的绘画南最初的古典主义样式到装饰主义，再到表现主义，最后到他的个人样式，始终追求着一种宗教式的精神性。这与他北方日尔曼民族的血统是分不开的。同时他又具有了他母亲的血缘中的浪漫主义色彩，不喜欢介入政治与战争，把艺术看得比任何事情都重要。在古典主义的阶段，他不像他的同学一样墨守成规，重视对画面气氛的描绘；在装饰主义时期，他努力学习克里姆特的样式，同时在装饰中根据自己的意志添加了许多表现主义的因素，这些表现主义的因素以及他出自身喜好的创造都显示了他哥特精神的倾向。在他晚期阶段，融合了表现主义和新艺术形式的席勒发展出属于自己的象征主义样式。虽然席勒属于奥地利表现主义画家，但是他并不像科柯施卡那样狂热地运用炽烈的颜色，也不像蒙克那样把画面中的人物变形至妖魔化，他怀着一种特有的自制与对美感的追求，在画面中建构这一种颓废、神经质，但是却平衡的审美趣味。画面中所包含的这种一触即发的感觉和它产生的深远厚重感以及透露出的象征意味正是席勒绘画的感人之处。
画境·孙震生工笔人物画探微
作者： 孙震生著
简介： 《画境——孙震生工笔人物画探微》主要从孙震生老师自己于工笔画的感悟、步骤图详解、大量近期力作的整体与局部几个方面来全面展示当前画坛少主孙震生老师的艺术成就。孙老师为何家英老师的入室弟子，承其衣钵，将其开创的工笔人物推至新境。我期待更多年轻有为的实力派画家在当代喷涌。 本书适合广大工笔画爱好者和从事相关专业的院校师生、专业团体细细品读。
一道论画
作者： 初中海著
简介：本书为当代国内著名学者型国画家、艺术评论家、艺术策展人初中海先生历年来的有关其艺术创作、艺术活动、展览以及其他有关在中国画创作过程中对国画研究的论文集，经过分类、整理，本书共编入约30篇有关对中国美术史、中国画、书法、以及国画流派和审美演变的思考性文章，围绕中国画历朝历代美术演变中所产生的一系列有关艺术本体的发展问题进行思考和辨析，通过对美的梳理而对当代国画发展的现状给出了自己独特的看法和建议。
当代中国画名家学术邀请展作品集
作者： 汪为胜主编
简介：本书以中国优秀传统精神为主线，精心选取全国各地区有相当知名度的领军国画名家艺术家的今年代表作品集结成册。所选作品都是画家精心购制的大型创作，所创作的作品既有深厚扎实的传统功力又有新世纪思潮影响下的新颖理念和表现技巧，且所选作品大多都参加过全国重要国画大展，相当一部分都获得过国家级大奖，具有相当的影响力，颇受国内理论批评家及国画界的瞩目。
实用人物速写教学临本50例
作者： 常俊著
简介： 速写是绘画造型的基础科目，也是美术专业考试的重要内容之一，近年来越来越受到重视。与素描不同，速写要求在较短时间里，用简练的笔法，迅速精确地将所观察的对象表现出来。速写通过眼、心、手三者并用，逐步达到艺术作品的真实再现，是一种直觉感受与理性认识融合的过程。 速写的表现形式是多样的，《实用人物速写教学临本50例》的速写示范作品主要是以纯线的方式来表现。书中没有过多的文字描写和理论讲解，在有限的篇幅内尽量以严谨、规范的人物速写作品提供给学生临摹参考。以纯线方式作为速写基础的训练方法非常必要，尤其是对初学者更具有针对性——能够帮助学生迅速掌握速写造型和表现技巧。 本书由常俊所著。
服饰图案设计
作者： 张竞琼，牛玖荣编著
简介： 发展高等院校的人文学科教育，加快高等艺术教育的发展，这是推进素质教育、调整和改进高等教育的专业结构，促进高教事业发展的需要，也是促进高校学生的全面发展的需要。随着党中央国务院关于推进素质教育决定的实施，各地高等院校重视人文学科教育、重视艺术教育的风气正在形成。目前，全省已有30余所高校开设了美术、艺术设计等专业，还有若干民办高校已经或正在筹备开办这些专业，没有开办这些专业的高校，也大都建立了艺术教育中心或艺术教育教研室，对其他专业的在校学生进行人文和艺术教育。全省高等院校的艺术教育呈现出蓬勃发展的局面，形势非常喜人。 高等院校的艺术教育是推进素质教育的重要形式，也是提高当代大学生人文素养的重要手段。我们的高校毕业生不仅要有自己的专业知识和技能，要有良好的道德品质，而且要有定的艺术和审美的素养，要有能够欣赏音乐的耳朵和感受形式美的眼睛，要有一定的艺术表现和创造能力，这才能真正成为全面发展的人，才能适应当今社会发展的需要，从而为社会多作贡献。 在高等院校进行艺术教育，不仅要抓好普通专业的大学生艺术教育，而且要办好艺术教育的专业。要通过加强学科建设，使我们已经或正在筹备开办的美术、艺术设计或其他专业的教育水平和教学质量得到提高，从而使质量水平的提高与总体上量的扩张同步发展。这就需要加强艺术教育的科研力量，促进学术交流，重视师资培训，抓好教材建设。其中，编写出版和推广使用高校通用的艺术教育专业教材，是提高艺术教育的水平和质量，加强学科建设的重要环节。
墨点美术·最“潮”板樯报：节庆手抄报上
作者： 盛唐风
出版社：安徽美术出版社 2011年09月
墨点美术·最“潮”板墙报-创意教室
主要内容包括：技法、粉笔用法、组成要素、表现形式、注意事项、版式、文明古国、明礼与诚信、两个文明的建设、科学探索、发明与创造、科技博览、电脑知识、仰望星空、宇宙探险、嫦娥奔月、我是小小志愿者、凝民智聚民心铸民、再生资源回收利用、杜绝浪费水资源、杜绝浪费电力资源、保护地球森林、选购绿色食品、垃圾分类、领养一棵树、生活小窍门、健康的生活习惯等。
安徽美术出版社,2011
紫禁城出版社合肥:安徽美术出版社,2011
安徽美术出版社 2011年5月
