Photoshop CC摄影后期专业技法

第1篇 提高处理的效率——不可不知的前期准备
第1章 数码摄影后期处理前的准备 9
1.1 系统配置 10
1.1.1 系统的选择 10
1.1.2 显示器的校准 11
1.2 色彩管理 12
1.2.1 设置相机色彩空间为AdobeRGB 12
1.2.2 Photoshop中的色彩管理 13
1.2.3 各种颜色模式的特点 15
1.2.4 颜色模式之间的转换 16
1.3 照片管理 18
1.3.1 从数码相机或读卡器导入照片到Bridge中 18
1.3.2 不同模式下进行查看 19
1.3.3 对照片的基本操作 20
1.3.4 搜索需要的照片 21
1.3.5 在Bridge中堆栈文件 23
1.4 增大后期处理的空间 24
1.4.1 照片尺寸和格式的设置 24
1.4.2 尝试用多种角度和距离进行拍摄 25
1.4.3 增加照片的拍摄数量 26
1.4.4 获取清晰的画面 27
第2篇 后期处理必备利器——重要的基础知识
第2章 后期软件基础 29
2.1 后期处理工作流程 30
2.1.1 Bridge工作流程 30
2.1.2 CameraRaw工作流程 31
2.1.3 Photoshop工作流程 32
2.1.4 从Bridge进入Photoshop进行编辑 33
2.1.5 从Photoshop进入CameraRaw进行编辑 33
2.2 Bridge的基础知识 34
2.2.1 认识Bridge窗口 34
2.2.2 配置Bridge首选项 35
2.2.3 了解MiniBridge 36
2.3 CameraRaw的基础知识 37
2.3.1 使用CameraRaw的理由 37
2.3.2 CameraRaw首选项 38
2.3.3 认识CameraRaw对话框 39
2.3.4 了解工具条 40
2.3.5 各个选项卡的作用 41
2.4 Photoshop的基础知识 43
2.4.1 首选项设置 43
2.4.2 图层 44
2.4.3 选区 46
2.4.4 蒙版 48
2.4.5 滤镜 50
第3篇 普通照片大变身——照片处理流程
第3章 修正构图，让画面更漂亮 53
3.1 二次构图 54
3.1.1 经典的构图法则 54
3.1.2 裁剪工具 58
3.1.3 拉直图像 60
3.1.4 “内容识别比例”命令 61
3.1.5 跟大师学摄影构图技巧 62
3.2 校正畸变的对象 64
3.2.1 不同镜头的应用 64
3.2.2 透视裁剪工具 66
3.2.3 “镜头校正”滤镜 67
3.2.4 “自适应广角”滤镜 70
3.2.5 “变换”命令 72
3.3 拼接作品 73
3.3.1 全景图的拍摄技巧 73
3.3.2 Photomerge命令 74
3.3.3 手动拼接 75
第4章 细节优化，让影像更完美 76
4.1 合理对焦获得清晰的画面 77
4.2 快门速度对画质的影响 79
4.3 细节处理呈现高质影像 80
4.3.1 “USM锐化”滤镜 80
4.3.2 “防抖”滤镜 81
4.3.3 “智能锐化”滤镜 83
4.3.4 锐化工具 86
4.3.5 “高反差保留”滤镜 87
4.3.6 “减少杂色”滤镜 89
4.4 去除瑕疵及局部优化 92
4.4.1 仿制图章工具 92
4.4.2 修复画笔工具 94
4.4.3 污点修复画笔工具 95
4.4.4 修补工具 96
4.4.5 红眼工具 97
4.4.6 “液化”滤镜 98
4.4.7 “表面模糊”滤镜 100
4.4.8 “蒙尘与划痕”滤镜 101
第5章 调整曝光，让作品靓起来 102
5.1 光线的合理应用 103
5.2 曝光的控制技巧 105
5.3 查看直方图 107
5.4 后期中的整体明暗调整 109
5.4.1 曝光度 109
5.4.2 色阶 112
5.4.3 曲线 114
5.4.4 亮度／对比度 118
5.4.6 阴影／高光 120
5.5 后期中的局部明暗调整 122
5.5.1 加深工具 122
5.5.2 减淡工具 123
5.5.3 “光照效果”滤镜 124
第6章 修饰颜色，让色调更和谐 128
6.1 色彩决定照片的风格 129
6.2 了解色彩三要素 131
6.3 认识白平衡 133
6.4 后期中的整体色彩调整 135
6.4.1 色彩平衡 135
6.4.2 照片滤镜 138
6.4.3 渐变映射 140
6.4.4 自然饱和度 143
6.4.5 “变化”命令 144
6.4.6 匹配颜色 146
6.5 后期中的局部色彩调整 147
6.5.1 可选颜色 147
6.5.2 色相／饱和度 148
6.5.3 替换颜色 151
6.5.4 颜色替换工具 152
6.5.5 海绵工具 153
第7章 调整虚实，让主体更突出 156
7.1 景深的概念 157
7.2 不同光圈下的景深效果 158
7.3 影响画面景深的其他因素 159
7.4 后期的虚实调整 160
7.4.1 光圈模糊 160
7.4.2 倾斜偏移 163
7.4.3 场景模糊 165
7.4.4 镜头模糊 166
7.4.5 动感模糊 168
7.4.6 高斯模糊 169
7.4.7 模糊工具 170
第8章 震撼登场，让视觉更具冲击力 172
8.1 HDR效果 173
8.1.1 拍摄HDR影像的技巧 173
8.1.2 合并到HDRPro 175
8.1.3 HDR色调 177
8.2 黑白影像 179
8.2.1 如何拍好黑白照片 179
8.2.2 去色 181
8.2.3 黑白 181
8.2.4 阈值 183
8.2.5 分离通道 184
8.2.6 通道混合器 185
8.2.7 跟大师学黑白影像的表现手法 186
8.3 双色调效果 188
8.3.1 双色调图像的特点 188
8.3.2 双色调 189
8.3.3 纯色填充 192
8.3.4 “色相／饱和度”中的“着色” 192
8.3.5 “黑白”中的“色调” 193
第9章 自动功能，让处理更快捷 194
9.1 自动调整命令 195
9.1.1 自动色调 195
9.1.2 自动颜色 195
9.1.3 自动对比度 196
9.2 动作与批处理 197
9.2.1 “动作”面板 197
9.2.2 创建、存储和记录动作 199
9.2.3 编辑动作 201
9.2.4 “批处理”命令 202
9.2.5 创建快捷批处理 205
9.2.6 图像处理器 206
9.2.7 脚本 207
第4篇 完美影像的呈现——打印与输出
第10章 照片的打印和输出 209
10.1 打印 210
10.1.1 “打印设置”对话框 210
10.1.2 由Photoshop决定打印颜色 212
10.1.3 打印印刷校样 213
10.2 照片的输出 214
10.2.1 存储图像 214
10.2.2 以不同的文件格式进行存储 215
10.2.3 存储为Web和设备所用格式 217
第11篇 提升专业技巧操作——实战演练
第11章 人像照片的处理技巧 219
11.1 细腻的画质表现女性的柔美 220
——女性照片的处理 220
11.2 刚毅的线条突出男性的坚强 224
——男性照片的处理 224
11.3 丰富的色彩展现幼儿的天真 228
——儿童照片的处理 228
11.4 幸福的笑容留住甜美的瞬间 231
——婚纱照片的处理 231
11.5 甜美的影像刻画幸福的时刻 235
——情侣照片的处理 235
第12章 风景照片的处理技巧 238
12.1 蜿蜒的线条突显沙漠独特的风光 239
——沙漠照片的处理 239
12.2 对比色带来强烈的视觉冲击力 242
——高原照片的处理 242
12.3 宽幅的画面表现雪山的气势磅礴 246
——雪山照片的处理 246
12.4 斑驳的影像打造怀旧的视觉效果 249
——水乡照片的处理 249
第13章 夜景与建筑照片的处理技巧 252
13.1 复古的建筑烘托浓烈的历史氛围 253
——古建筑照片的处理 253
13.2 独特的建筑展示浪漫的古迹 256
——异域建筑照片的处理 256
13.3 华丽色彩表现金碧辉煌的奢华 260
——室内照片的处理 260
13.4 冷暖对比色突显灯火通明的夜晚 263
——都市夜景照片的处理 263
13.5 温暖的灯光呈现幽静乡土气息 267
——乡村夜景照片的处理 267
第14章 植物与生态照片的处理技巧 270
14.1 微距特写打造梦幻迷离效果 271
——菊花照片的处理 271
14.2 玉立风姿突显腊梅典雅品质 274
——腊梅照片的处理 274
14.3 黑白影像描绘生命与死亡 277
——树木照片的处理 277
14.4 展现侧光下鸟儿休憩的神态 281
——鸟类照片的处理 281
14.5 重现微距下蜻蜓的悠然和安逸 285
——昆虫照片的处理 285