二维动画设计与制作

《二维动画设计与制作》

第1篇　二维动画创作基础　1

第1章　二维动画概述　2

1.1　关于动画　2

1.1.1　动画的历史　2

1.1.2　动画的基本原理　3

1.1.3　动画片的特点　4

1.1.4　动画的分类　5

1.2　传统动画片　6

1.3　flash动画　7

1.3.1　关于flash　7

1.3.2　flash动画的特点　8

1.3.3　flash动画的应用领域　8

1.4　flash动画与传统动画的比较　10

1.4.1　传统动画的优点及局限　11

1.4.2　flash动画的优点　11

1.4.3　借鉴传统动画制作flash动画　12

1.5　flash动画的制作流程　13

1.5.1　文字剧本　13

1.5.2　导演阐述　13

.1.5.3　角色造型和背景设计　13

1.5.4　分镜头台本设计　14

1.5.5　先期音乐和先期对白　14

1.5.6　原动画设计与制作　15

1.5.7　合成动画　15

1.5.8　后期制作　16

第2篇　动画创作流程　17

第2章　动画剧本的创作　18

2.1　动画剧本的思维特点　18

2.1.1　视觉造型思维　18

2.1.2　蒙太奇思维　20

2.2　素材与题材　21

2.2.1　题材的选择　21

2.2.2　收集素材　22

2.3　剧本　23

2.3.1　剧本策划　23

2.3.2　剧本定位　24

2.4　动画剧本的结构　25

2.4.1　开场　25

2.4.2　发展　26

2.4.3　高潮　26

2.4.4　结局　27

2.5　flash原创剧本　27

2.6　改编剧本　29

2.6.1　常见的改编方法　30

2.6.2　对原著的改编程度　31

2.6.3　动画剧本改编的一般步骤　32

2.7　剧本创作的几个步骤　33

2.7.1　剧情创意　33

2.7.2　故事梗概　34

2.7.3　文字剧本　35

2.8　如何创作受人欢迎的剧本　35

第3章　角色造型设计与案例　38

3.1　动画角色形象的艺术特征　38

3.1.1　想象性与创造性　38

3.1.2　简洁　38

3.1.3　易动　40

3.1.4　生动与趣味性　40

3.2　动画角色设计的风格分类　40

3.2.1　写实风格　41

3.2.2　装饰风格　41

3.2.3　可爱的儿童风格　41

3.2.4　夸张的漫画风格　42

3.2.5　写意风格　42

3.3　角色造型设计的方法　42

3.3.1　确定造型风格　42

3.3.2　设定角色造型　43

3.3.3　确定角色之间的组合关系　44

3.3.4　绘制标准图　44

3.3.5　绘制动态和表情图　45

3.3.6　设计与角色紧密相关的道具　46

3.4　人物造型设计与flash实现　46

3.4.1　q版人物街头男孩　46

3.4.2　卡通人物——花季少女　49

3.5　动物造型设计与flash实现　52

3.5.1　q版动物——馋嘴小猪　52

3.5.2　卡通动物——小猫　55

3.6　道具设计与flash实现　57

3.6.1　mp3　57

3.6.2　卡通电脑　58

第4章　背景设计及案例　62

4.1　关于背景设计　62

4.1.1　背景设计的要求　62

4.1.2　背景设计的风格分类　62

4.2　背景设计常用工具　64

4.3　背景设计的方法　65

4.3.1　把握主题，确定风格　65

4.3.2　收集资料　66

4.3.3　构图(绘制草图)　66

4.3.4　完善细节　67

4.3.5　上色　67

4.4　自然景的画法与flash实现　68

4.4.1　树的画法　68

4.4.2　石的画法　70

4.4.3　天空与山的画法　71

4.5　建筑景的画法与flash实现　73

4.5.1　儿童游乐园　73

4.5.2　古代楼阁　77

4.5.3　室内建筑景——卧室　80

第5章　动画分镜头设计　85

5.1　分镜头台本概述　85

5.1.1　分镜头台本的由来　85

5.1.2　电影镜头　86

5.1.3　镜头的景别　87

5.2　文字分镜头台本　89

5.3　画面分镜头台本　90

5.3.1　认识画面分镜头台本　90

5.3.2　画面分镜头台本的内容与格式　91

5.3.3　画面分镜头台本的创作步骤　93

5.4　镜头角度　94

5.4.1　鸟瞰镜头　94

5.4.2　平视镜头　94

5.4.3　俯视镜头　95

5.4.4　仰视镜头　95

5.5　镜头运动　95

5.5.1　推镜头　96

5.5.2　拉镜头　97

5.5.3　摇镜头　97

5.5.4　横移镜头　98

5.5.5　升降镜头　99

5.5.6　跟镜头　99

5.5.7　晃动镜头　99

5.5.8　景深　100

5.6　镜头转换　100

5.6.1　切入切出　101

5.6.2　化出化入　101

5.6.3　淡入淡出　102

5.6.4　划入划出　103

5.6.5　圈入圈出　104

5.7　分镜构图　104

5.7.1　构图的平面空间关系　104

5.7.2　构图的立体空间关系　105

第6章　动画设计与运动规律　108

6.1　传统动画中的原画和动画　108

6.1.1　原画(动画设计)　108

6.1.2　动画(中间画)　109

6.1.3　什么是“一拍二”？　110

6.2　原画设计的一般步骤　110

6.3　原画基础——动作分析　112

6.3.1　动作分析的过程　112

6.3.2　动作分析的要领　114

6.3.3　如何画出好的动作？　115

6.4　动作的时间、速度与节奏　116

6.4.1　动作的时间　116

6.4.2　动作的速度　117

6.4.3　动作的节奏　117

6.4.4　动作的停顿　119

6.5　动作的重复与循环　119

6.6　物体运动的基本规律　120

6.6.1　弹性变形　121

6.6.2　惯性变形　122

6.6.3　预备动作　122

6.6.4　主体动作与跟随动作　123

6.6.5　曲线运动　124

6.7　动画片中的特殊技巧　125

6.7.1　夸张　125

6.7.2　流线和残影　126

第7章　flash动画制作与案例　129

7.1　flash的动画类型　129

7.1.1　逐帧动画　129

7.1.2　补间动画　130

7.1.3　补间形状　130

7.2　创建逐帧动画——桃花朵朵开　131

7.3　创建补间动画　136

7.3.1　爱心树　138

7.3.2　小鸟飞动画　141

7.4　创建补间形状　146

7.4.1　简单变形　147

7.4.2　控制变形　147

7.4.3　椭圆变花　147

7.5　创建沿路径运动的动画　149

7.5.1　沿路径运动动画的特点　149

7.5.2　飞舞的蝴蝶　150

7.6　英雄救美——传统动画技法的运用　154

第8章　特效设计与案例　161

8.1　文字特效　161

8.1.1　位图填充+发光文字效果　161

8.1.2　水波文字效果　164

8.2　时间轴特效　167

8.2.1　关于时间轴特效　167

8.2.2　图像模糊特效　168

8.2.3　五角星展开特效　169

8.3　镜头效果　171

8.3.1　晃动效果　171

8.3.2　景深　174

8.4　as特效　177

8.4.1　花瓣飞舞效果　177

8.4.2　魔棒鼠标指针效果　181

第9章　声音在动画片中的应用　187

9.1　动画片中的声音要素　187

9.2　声音处理的几个重要概念　188

9.2.1　采样率、录制模式与位深　188

9.2.2　wav、mp3与aiff　189

9.3　声音在flash中的使用　189

9.3.1　声音的导入与添加　189

9.3.2　声音面板的基础知识　191

9.3.3　设置背景音乐的循环播放　192

9.3.4　制作淡入淡出的音效　192

9.4　声音的压缩　194

9.5　使用声音工具gold wave　197

9.5.1　操作界面　197

9.5.2　基本操作　197

9.5.3　录音的方法　201

9.5.4　去除噪声　201

9.5.5　声音的转换与剪辑　202

第10章　后期制作　205

10.1　加入字幕与版权信息　205

10.1.1　加入字幕　205

10.1.2　加入版权信息　206

10.2　动画的审核与修改　206

10.3　添加loading　206

10.4　添加播放与重播按钮　210

10.5　flash动画的优化与测试　211

10.5.1　flash动画的优化　211

10.5.2　作品的测试　212

10.6　发布flash动画　214

第3篇　经典案例　223

第11章　flash动画片——《让我们荡起双桨》　224

11.1　案例预览　224

11.2　编写动画剧本　225

11.2.1　创意分析　225

11.2.2　编写文字剧本　226

11.3　角色造型设计　226

11.3.1　角色造型设计基础　226

11.3.2　主角的造型设计　228

11.3.3　配角巴豆的绘制　230

11.4　背景设计——绿色山坡　231

11.5　画面分镜头设计　232

11.6　动作设计　234

11.6.1　说话眨眼动作　235

11.6.2　转头动作　237

11.6.3　巴豆学飞　239

11.7　影片合成　243

11.7.1　制作取景框　243

11.7.2　合成分镜1　244

11.7.3　合成分镜2　247

第12章　flash动画片《阿福》之《越狱虎王》　249

12.1　案例预览　249

12.2　编写文字剧本　250

12.3　角色造型设计　250

12.3.1　角色造型设计分析　250

12.3.2　坏坏虎的绘制　252

12.3.3　笨笨虎的绘制　253

12.4　画面分镜头设计　254

12.4.1　设计分析　254

12.4.2　绘制分镜头草图注意事项　258

12.5　背景设计——丛林小道　258

12.6　动作设计　262

12.6.1　坏坏虎左顾右盼　262

12.6.2　笨笨虎说话　265

12.7　合成影片　267