大学戏曲鉴赏

作者：  王宁主编

出版社：华东师范大学出版社,2007

简介：《大学戏曲鉴赏》内容简介：进入新世纪后，中国的教育正由应试教育向素质教育转变，其目的是要培养德、智、体、美全面发展的一代新人。为大力推进素质教育，加强普通高等学校公共艺术课程建设，促进普通高等学校艺术教育工作健康发展，根据《中共中央国务院关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定》和教育部关于《学校艺术教育工作规程》的要求，全国高等学校从2006年秋季起普遍设置公共艺术课程，作为限定性选修课程。公共艺术课程与其他公共课程一样，是高等教育课程体系的重要组成部分，是高等学校实施美育的主要途径。它对提高大学生的审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全的人格具有不可替代的作用。 为配合公共艺术课程的教学，进一步落实教育部办公厅关于《全国高等学校公共艺术课程指导方案》，我社编辑出版了这套“普通高等学校公共艺术课程系列教材”，包括《艺术导论》、《大学音乐鉴赏》、《大学影视鉴赏》、《大学戏剧鉴赏》、《大学美术鉴赏》、《大学书法鉴赏》、《大学戏曲鉴赏》、《大学舞蹈鉴赏》，共8本。 该套教材在编写原则上，一是适当考虑各艺术门类知识的完整性，也就是说，在教材整体框架的设计上，将各艺术门类的基本知识、经典作品按其内在的逻辑架构反映出来，做到整体结构科学合理，各艺术门类知识完整；二是充分考虑非艺术门类专业学生的接受能力，也就是说，教材的编写切忌过于专业化，力求做到专业知识通俗化；三是教材以讲座的形式呈现，做到深入浅出，有一定的可读性，使学生喜闻乐见。这样，我们以期广大学生通过公共艺术课程的学习和实践，树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解和吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，提高感受美、表现美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。

第10放映室

作者：  屠小文等编著

出版社：江苏文艺出版社,2011

简介： 《第10放映室》是中央电视台科教频道唯一一档关于电影文化的栏目，在秉承科教频道“科学品质、教育品格、文化品位”的基础上，着重突出电影文化的学术特点和娱乐功能，是一本处处散发着电影魅力的电视周刊，也是迄今为止代表着国内电视界关于电影文化的权威性高端栏目。 《第10放映室》以四十多分钟的放映时间，囊括世界电影百年风流，蔚为大观地展现了不同时代、不同国度的电影经典，佳片云集，雄浑大气；对于电影爱好者来说，是一场酣畅淋漓的电影盛宴。 屠小文等编著的这本《光影传奇》选自《第10放映室》播出的节目中一批深受欢迎的国内外著名导演和演员专集。在这里，重温我们的感动、思考与梦想。

作者：  

出版社：

简介：　　进入新世纪后，中国的教育正由应试教育向素质教育转变，其目的是要培养德、智、体、美全面发展的一代新人。为大力推进素质教育，加强普通高等学校公共艺术课程建设，促进普通高等学校艺术教育工作健康发展，根据《中共中央国务院关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定》和教育部关《学校艺术教育工作规程》的要求，全国高等学校从2006年秋季起普遍设置公共艺术课程，作为限定性选修课程。公共艺术课程与其他公共课程一样，是高等教育课程体系的重要组成部分，是高等学校实施美育的主要途径。它对于提高大学生的审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全的人格具有不可替代的作用。 　　 为配合公共艺术课程的教学，进一步落实教育部办公厅关于《全国高等学校公共艺术课程指导方案》，我社编辑出版了这套“普通高等学校公共艺术课程系列教材”，包括《艺术导论》、《大学音乐鉴赏》、《大学影视鉴赏》、《大学戏剧鉴赏》、《大学美术鉴赏》、《大学书法鉴赏》、《大学戏曲鉴赏》、《大学舞蹈鉴赏》，共八本。 　　 该套教材在编写原则上，一是适当考虑各艺术门类知识的完整性，也就是说，在教材整体框架的设计上，将各艺术门类的基本知识、经典作。品按其内在的逻辑架构反映出来，做到整体结构科学合理，各艺术门类知识完整；二是充分考虑非艺术门类专业学生的接受能力，也就是说，教材的编写切忌过于专业化，力求做到专业知识通俗化；三是教材以讲座的形式呈现，做到深入浅出，有一定的可读性，使学生喜闻乐见。这样，以期广大学生通过公共艺术课程的学习和实践，树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解和吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，提高感受甍、表现美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。

Producing & directing the short film and video

作者：  (美)彼得·W. 雷伊(Peter W. Rea)，(美)大卫·K. 艾尔文著;石川译

出版社：中国电影出版社,2009

简介：　　能够看到自己的影视作品在黑暗的放映室里打动观众是一件令人欣慰的事。在这样一个基础层面上进行交流能够获得很大的满足感。创造出能够在情感上影响他人的作品，就是这样一个想法，成为鼓动许许多多人们进行影像创造的原动力。在创造的过程中，也同时得到了审美的满足。 　　 为什么要制作影视短片呢？短片的市场极为有限。在传媒产品的销售市场中，它只占很小的比例。几乎没有人以“短片”获取投资回报，更不用说盈利了。因此，短片制作通常只是出于某种特殊的追求，而不是为了获利。 　　 那么，怎样才能制作出成功的影视短片呢？影视制作是一项艰巨复杂、要求深思熟虑的活动，即使是对经验丰富的人来讲也不例外。剧本、剧组、预算、表演、灯光等每一个环节都会产生难以计数、不可避免的困难和问题。每一部作品都会有自身独特的要求。举例来说，某一影片可能会需要像“中央车站”那样宏大而难以把握的场面，而另一影片则可能会以某学校的体育馆作为场景；某一剧本的男主角可能是一个性格温和、体格瘦弱却天资聪颖的男孩，而另一剧本的男主角则可能是个流浪汉；某个作品可能在后期制作之前就经费告罄，而另一作品的预算则无法实现关键的特技效果。因此，在开始制片之前，就必须了解复杂的技术手段，人力物力资源的管理与使用，某些政治与社会因素的相互影响以及在个人、经费、专业等方面所要担负的责任。 　　 哪怕影片本身只有半小时或五分钟的长度，它的制作过程甚至也需要一年半载的推敲、打磨才能成就精湛的艺术效果。正如你将看到的，在每一步骤背后都有一种内在的逻辑，一种由时间、人力、物资运用所主导的内在逻辑。每一个步骤都为实用原则和常规法则所限定： 　　 ·剧本创作：先有成熟的剧本，方能开始前期制作。 　　 ·前期制作：先有周密的前期准备，方能开始拍摄。 　　 ·实拍：作品势必先完成拍摄，方能开始后期剪辑。 　　 ·后期制作：剪辑势必就绪，方能进行影片发行。 　　 ·发行：未经发行的影视作品仅仅只是习作。 　　 以上只是对短片制作必不可少的步骤进行了一个粗疏的勾勒，仅仅描述了制片活动的一般流程，而并没说明这些步骤含有什么特殊的意义，也没规定它们将在哪个时间、以何种特定方式进行。要将一个创意融人于影视制作，还会涉及大量操作细节和漫长的时间过程。事实上，任何一部成功的影视作品对管理工作的依赖程度总是与其对叙事的依赖程度旗鼓相当的。懂得将摄像机架于何处去准确地捕捉富于戏剧性的瞬间，与懂得人与财物的配置、懂得如何提供拍摄场地一样，需要纯熟的专业技能。两者相辅相成，缺一不可。 　　 本书讲述的内容仅是短片制作的一般性规律。以上讲到的内容，我们在后面将配以具体的例证进行更为详细的讨论。我们的目的在于告诉初学者一些基本知识，使他们了解要实际操作完成一部成功的短片都有些什么具体的要求。要让这些基本的知识在他们的头脑中落地生根。然而，文无定法，世上从来没有两部完全相同的影片。这本书只是操作指南，而决不是公式和成规。 　　 本书每一章节都配有清晰的图片，旨在说明短片制作过程中某一特定阶段制片人和导演所承担的工作。虽然有时候在初始阶段，导演与制片人这两个角色往往是由同一个人承担，但如果同时肩负这样两种互不相同却又异常繁重的职责，会给初学者增加一些不必要的负担，因此我们并不主张这么做。

百年电影中的译制经典

作者：  刘澍编著

出版社：中国文史出版社,2009

简介：　　 本书主要内容包括：世界电影的发展、中国电影与海外引进译制片的 　　密切关联和追根溯源、建国以后从东北电影制片厂到长春电影制片厂翻译 　　片历史的发展轨迹、从上影翻译片组到上海电影译制片历史的发展轨迹、 　　译制片业务领导事业成就、东影(长影)、上影、上译主要配音演员介绍、 　　配音的相关技术流程、有关配音幕后的精彩故事、“文革”期间的特供片 　　和内部参考片的奇特景观、主要外国经典译制影片的个中花絮、与之相关 　　的国际著名影星简介、令人难忘的经典台词赏析、北京电影制片厂、八一 　　电影制片厂、中央电视台译制片发展历程、目前译制片现状及今后发展的 　　趋势等等内容，将有关译制片里里外外的范畴全部涉猎且一网打尽，融知 　　识性、史料性、通俗性、文学性于一体，是一本不可多得、具有学术性与 　　导向性相互结合和贯通的电影宝书，也是几代广大电影译制片爱好者多年 　　来渴望已久的枕边宠书。