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关键词：岭南美术出版社,2004 ×

共找到 146 项 “岭南美术出版社,2004” 相关结果

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：也许有人认为一张作品的好坏，与材料的良窳无关，这实为错误观念。例如19世纪尔（Ingres，1780—1867年）和德拉克洛瓦（Delacroix，1798—1863年）的作品来比较：从他们技法上的观点来看，是同样绘制于最低潮的时代，他们所用的材料是比较类似的，也许就是同一公司所出售的画布和同一公司的颜料和画用油，但前者因为有比较完美的技法来弥补不良的画材缺陷，至今还保存完整坚牢的画面；但后者在生前作品即遭受了变化的厄运，这可说是因为豪放的技法更增加了画材的缺陷。由此可知即使运用相类似的材料，有的画家可以比别的画家画出更坚牢的画，这是对画材细心研究的结果。对技法的研究是一种累积下来的经验和经过长时间考验的结果，这可由书本上或名画上得到解答。我们可从先人的经验，寻找出为什么不变色、为什么画面较坚牢的道理，而采取先人的经验，应用在自己的作品上，使我们的作品也能长久保持良好状态。

Almanac of China Advertisement and Design.2003~2004

作者：王绍强主编;《中国广告与设计分类年鉴》编委会[编]

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：今天，设计已经渗透到人类生活每个角落。从欧美到亚洲，设计成为世界产业的新动力，人们意识到一个新时代——设计朝代已经到来。在世界华人圈，怀着同样激动的心情迎接设计时代的到来，平面设计活动非常活跃。香港、台湾的华人平面设计虽起步稍后于发达国家，但20世纪70年代以来发展势头迅猛，凭借频繁的国际交流，将中国传统文化中富有的视觉元素与明快清晰的现代设计技巧相结合，创造出有别于西方文化特征的中国本土风格的现代平面设计。内地设计界自上世纪80年代初改革开放以来，接触完全意义上的现代设计，十几年的时间即跨越了发达国家几十所经历的设计发展进程，正在将国际化和本土化结合并推向深入，开始步入设计方法和思维方式的整合、提升时期。今天，中国现代设计界正在进行新的探索，并因为地域而呈现不同特征。整体而论，香港、台湾和内地城市在文化构造上有诸多不同，历史、制度等因素对设计也有着明显影响，然而，一种共同的“族性”文化印记，都为中国设计师们的作品留下了深刻烙印。现今，我们可以清晰看到，贯注民族性和本土文化是让中国设计走向世界的根本出路。这些文化随着具体的事物并通过视觉表现出来，如国画、书法、易经、禅学，还有民间的剪纸、泥塑、木版年画等等。“族性”文化，是现代设计在中国急需的养料和精神存在。俗语说：“根深才能叶茂。”我们一直强调要接轨西方甚至与其对话，前提是必须具有深厚的本土文化内涵，否则只能是东施效颦。在设计的实际效果上，中国化的东西更能使人感到一份亲切，一份自豪，更具有无可复制的中国“族性”文化烙印。中国当代设计从整体上看仍落后于日本，这是一个值得深思的问题。其原因涉及很多方面，我觉得最根本还是对传统文化内涵发掘不够，未能整合也具有中国特色又为国际所接纳的创意语言。中国年轻设计界在参与社会进步、创造设计价值的过程中，成就令人瞩目，也形成了中国设计的独特风格，正在逐步奠定它在国际设计中的地位。现代中国平面设计应当理性地回顾、总结过去，制定积极可行的未来发展战略，才可望在新世纪里成功地与世界接轨，以真正本土化和民族化的设计语言及理论体系屹立于世界设计之林，凭借文化魅力成为引航潮流的先驱之一。《中国广告与设计分类年鉴》是一套通过中国国家商标局注册认证的专业权威性年鉴，该套年鉴的编辑出版，为国内整理、收集设计优秀作品做了一件重要的事情，对于促进中国现代设计的发展具有非常积极的作用和意义。作者简介：王绍强，毕业于广州美术学院，获硕士学位。现任广州美术学院讲师、设计教研室副主任、三度文化传播机构艺术总监、《包装与设计》杂志理事、《中国房地产广告年鉴》主编、《中国广告与设计分类年鉴》主编。编著有《设计形式》、《设计定位》、《创意空间》、《CI创意设计》等。目录：《中国包装设计年鉴》分册总序王受之导言：在探索中前行专家谈：交流与互动中国包装业，认清现状，迈步向前饮食类日用品保健类书籍类其他类后记《中国商标·标志设计年鉴》分册总序王受之导言：在探索中前行专家谈：交流与互动心智的游戏饮食类服务类企业类保健类/化妆类 IT类地产类其他类后记《中国CI设计年鉴》分册总序王受之导言：在探索中前行专家谈：交流与互动品牌战略规划之大设计概念保健类企业·服务类饮食类 IT类其他类后记

中国民间美术史

作者：王树村著

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：“民间美术”是一个新拟的名词术语。《辞源》、《辞海》、《现代汉语词典》皆不见有此名词。“民间艺术”包括了“绘画、雕塑、剪纸、灯彩、金银首饰以及其他工艺美术”。本书编写以实物和文献资料为主，略述各类民间美术发展现象。深知自己无修史之才，又缺乏“美学”之修养，故对各类美术作品的艺术造型、构图方法以及技巧风格，及其反映的阶级性、个性、共性、作者的思想性等，述评不多。民间美术作品大都有故事内容，非同于传统山水花鸟画，有些故事已不为今人所知，故须加以说明，凌杂米盐之讥，势必难免。

构图学

作者：谢恒星主编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：　　中国美术源远流长，历代美术遗产十分丰富。当然，其中包括了历代美术匠师留下的宝贵的美术创作经验和美术教育经验与方法。然而，中国具有现代意义的美术教育，也即有别于传统师徒相授的学校系统施教的新型教育范式，却只有近百年的历史。　　随着改革开放的深入，随着市场经济建设的发展，特别是随着中国现代艺术创作的推进，中国美术教育也在不知不觉中发生着惊人的变化。为适应市场经济的发展，美术专业除传统的国画、油画、版画、雕塑和传统工艺美术之外，迅速地发展了现代设计类专业，工业产品造型设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术、公共艺术、电脑美术、展示设计、广告摄影等专业，随着新专业的发展，课程的体系也发生了重大变化，课程内容改革也随之而至。

人体解剖学:美术技法理论

作者：熊绍庚主编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：中国美术源远流长，历代美术遗产十分丰富。当然，其中包括了历代美术匠师留下的宝贵的美术创作经验和美术教育经验与方法。然而，具有中国现代意义的美术教育，也即有别于传统相授的学校系统施教的新型教育范式，却只有近百年的历史。艺用人体解剖学是从造型艺术的需要出发，在正常人体解剖学的基础上研究人体的外形结构、形体比例、动态表情等形态规律的一门美术技法基础理论学科。同时它也是一门实用性较强的应用学科。它和诸多造型艺术门类紧密相关，主要应用于绘画、雕塑等美术专业，尤其是对人物造型有着非常重要的作用。

色彩对话

作者：刘凯编著

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：　　时常收到许多考生的多种提问，这些提问，集中反映了同学们高考前在色彩学习过程中所遇到的各种困惑。现择出几个带有普遍意义的问题，保持以原有问答方式，通过图文结合的形式分析初步的色彩训练、学习方法以及对近年高考试题的评析，以飨关心高考的读者。

当代名家精品之三.②,方楚雄

作者：华艺廊编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：吴灏字玉、又字子玉，号迟园、迟居士、退园词客，广东省佛山市人。先祖吴荣光，精鉴别，善书画。祖父吴赤云，父焕文。叔伯均从事医业已三世，少年亦从父习医。祖父富收藏，濡染极，即龄即好东涂西抹，长游学于穗垣香岛间。一九四八年考入广东省立艺术专科学校西画系，为校长丁衍庸所器重，同年从赵少昂先生游。一九五四年拜江南谢稚柳先生为师，学业精进，所临王渊《竹雀图》，师称其作笔致清新。他于两宋绘画、元代水墨经过一段很长的力学过程，下及明董其昌，徐渭，八大山人，石涛，数十年寝馈其间，直取古人神理而后已。所作粗放之笔，业师软叹曰：（其淋漓酣畅之致，足使青藤却步、苦瓜袖手）。容庚教授与之结忘年交，数十年中相鉴评书画。先生于绘画外于书法、诗词、篆刻其造就不亚于其绘书，可见文艺一门取学之法并无二致，先生诗词得五代二李（李煜、李璟）与北宋诸家者多，书学宋四家，尤用力于黄庭坚，偶作狂草则取法张旭与怀素，于治印则集历代各家之大成而自出新意。其学也广然其风格却同一。结构严识最谨中见灵动，简澹的情意又感其渊穆，豪放跃宕中含娇媚而绰约，是现代中国传统画派中的一位有力的继承者，着有《梦帘香阁词》、《吴子玉书画集》、《大笑草堂印存更多>>

Digital Advertising Photography Ultimate Creativity Skill Method

作者：李向荣主编;文建军(钧)著

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：　　本书详细介绍数码摄影的作品及体会，同时也向广大的摄影爱好者介绍数码影像的新领域，让更多的人发现数码影像的广阔天地。　　

设计概论

作者：钱凤根，舒艳红主编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：　　100多年来，设计对社会的文化和经济产生了巨大影响。作为文化和生活的重要事实，我们不得不承认它已渗透到社会的方方面面。从政治、经济、伦理到生态，涉及信息技术或居住环境，设计的一切围绕着我们愿望的实现，成为提高我们生活质量的手段。不仅如此，随着世界一体化进程的加快，设计已成为一种全球现象。设计的重要性自然不能低估。它涉及到人类文化的一系列因素包括技术、观念和价值等等，这些因素无时无刻地影响着我们的生活和对世界的认识。而且，今天我们对未来设计所做的任何决定，都将对我们今后的生活和环境的质量产生深远的影响。　　面对这种状况，无论对整个人类还是一个民族而言，人们不仅需要不断加深对设计的认识，并且也必须大力推广设计教育。从设计教育角度看，首先要对设计形成一个全面系统的基础认识和了解。为此，我们编写了这部《设计概论》，以适应迅速发展的设计教学的需要。《设计概论（技法理论类）》分五章阐述了设计的内涵、历史、理论、种类和市场。设计是什么？这个争了半个世纪的问题至今仍需人们去探索回答。在此，重要的不是寻找一个标准答案，而是不断推进对设计的认识，从而推动设计的教育和实践。第一章力求站在人类文化历史的角度来概括设计这个现象，以形成一个较全面客观的概述起点；基于前面的观点，第二章从人类文化现象的角度阐述了设计的历史性发展；第三章则横向地概述了现代设计实践的理论基础；第四章从现有的共识出发，对设计的种类内容作了归纳介绍；最后一章综述了设计学几个方面的问题，如设计原则、程序和市场等等。　　《设计概论（技法理论类）》第一章由钱凤根执笔，第二至第五章由舒艳红执笔，全书图片由舒艳红负责搜集与整理。由于编者认识水平有限，不足之处敬请同行指正。　　

海外华人社会新观察

作者：吕伟雄主编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：本书为广东省侨办撰写的华人社会研究系列之一，收集了近年来我省侨务工作者对世界各地华人生活、生存状态作调研后写出的论文集。

水彩画

作者：汪晓曙主编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：水彩画作为一个专门的画种，有其自身的语言表述体系和独一无二的表现手段与方法，是每一个从事美术与设计专业的学生必须掌握的技能之一，另外，水彩画又作为整个绘画训练中的手段，使学生在水彩画的学习过程中掌握关于色彩的基本知识、基础理论、培养学生对色彩

王翰尼/设计+生活国际平面设计师丛书

作者：何见平主编

出版社：岭南美术出版社 2004年2月

简介：“Global”这词给作者们这一时代带来了深刻的影响，它也早通过经济渗入文化的每个角落。世界设计的域性在快速消失，各民族国家的设计界阴已无法区分，这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师身上，成功的设计总是在他创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为其设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。来自伦敦的府烈茶是英国现代设计的骄傲，世界设计团体五星设计联盟的创始人，这次作者延用了田中一先生为他取的汉名“阿兰·府烈茶”，但你就算不熟悉分的名字，也应该熟悉他的作品；姚尔丹教授是来自巴黎的德国设计师，作者原本不信文质彬彬的他会是激进的左派设计团体“Grapus”的核心成员；王翰尼是作者在柏林艺术大学的同事，生活在同一个城市，却难得见一面：U.G.佐藤先生生活在东京，作者们却在东欧相识；雷又西来自以色列的特拉维夫，他是作者多年的好友，作者们的友谊是Internet的受益者；孔乔是生活法国卢兹的瑞士移民，作者难忘和他初次在消蒙海报节的见面，他手指着作者，惊讶地问Holger Matthies教授：“为什么这个人会说德语？！”蒙古齐来自瑞士意大利语区，他是最温和可亲的教授，也是最有前辈风范的设计师，他的友谊令作者如沐春风；白同异是生活在巴黎的波兰设计师，他最了解民地创作的甘苦，却一直不理解作者为何愿意在柏林生活；罗克威生活在莫斯科，但他的热情好动令作者疑惑，他如何他作出那么理性的作品——是构成主义的遗传？来自法国布列塔尼的奎内克是设计圈内的周伯通，但在工作中他却是一丝不苟，作者希望他能重新回忆起他的中文。

奎内克/设计+生活国际平面设计师丛书

作者：何见平

出版社：岭南美术出版社 2004年02月

简介：
“Global”这词给作者们这一时代带来了深刻的影响，它也早通过经济渗入文化的每个角落。世界设计的域性在快速消失，各民族国家的设计界阴已无法区分，这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师身上，成功的设计总是在他创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为其设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。
来自伦敦的府烈茶是英国现代设计的骄傲，世界设计团体五星设计联盟的创始人，这次作者延用了田中一先生为他取的汉名“阿兰·府烈茶”，但你就算不熟悉分的名字，也应该熟悉他的作品；姚尔丹教授是来自巴黎的德国设计师，作者原本不信文质彬彬的他会是激进的左派设计团体“Grapus”的核心成员；王翰尼是作者在柏林艺术大学的同事，生活在同一个城市，却难得见一面：U.G.佐藤先生生活在东京，作者们却在东欧相识；雷又西来自以色列的特拉维夫，他是作者多年的好友，作者们的友谊是Internet的受益者；孔乔是生活法国卢兹的瑞士移民，作者难忘和他初次在消蒙海报节的见面，他手指着作者，惊讶地问Holger Matthies教授：“为什么这个人会说德语？！”蒙古齐来自瑞士意大利语区，他是最温和可亲的教授，也是最有前辈风范的设计师，他的友谊令作者如沐春风；白同异是生活在巴黎的波兰设计师，他最了解民地创作的甘苦，却一直不理解作者为何愿意在柏林生活；罗克威生活在莫斯科，但他的热情好动令作者疑惑，他如何他作出那么理性的作品——是构成主义的遗传？来自法国布列塔尼的奎内克是设计圈内的周伯通，但在工作中他却是一丝不苟，作者希望他能重新回忆起他的中文。

广告设计

作者：王建伟，刘三健主编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：　　从广告的概念上来讲，广告应该呈现出一种动态的过程，它是一种设计思维的流动，静止的展示仅仅是广告作品而已。但是广告作品并不是广告的全部含义，广告活动才是准确的概括。用动态的观点来分析广告就会感觉到它是一种有计划的活动，通过媒介的传播进行相关的广告设计。广告业和其他待业相比的一个突出特点是把经济行为和艺术手法紧密相连，通过富丽堂皇的广告信息来改变产品的平庸性，通过广告形象，在消费者心目中唤起崇高神圣的感情。广告的创造性常常产生社会上的热点信息，所以在设计上要服从于广告客户的眼光和消费者的胃口。广告在表现上通过色彩来来烘托气氛，用光线来突出质感，营造一种社会环境来激发情绪，展开一个场面来渲染气势。　　

高奇峰·天风七子书画集

作者：莫鹏主编;广东省博物馆编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：

Selection of Shiwan Masters’ Works

作者：莫鹏主编;刘谷子摄影;欧艳英文翻译;广东省博物馆编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：本书由广东省博物馆与石湾美术陶瓷厂有限公司精选馆藏石湾陶塑作品180件结集出版。

今日世界艺术,贾科梅蒂恩索尔

作者： [( 瑞士)贾科梅蒂(Alberto Giacometti)，(比)亚梅斯·西德尼·恩索尔(James Sidney Ensor)绘];邢晓舟编

出版社：岭南美术出版社,2004

简介：　　真实既然是不可确定、难以捕捉的，贾科梅蒂的素描和油画便布潢了正在探索中的线条，它们不停地建构、更改、叠加……他的雕塑也同样拥有了模糊不定的轮郭。他曾说，“轮郭对于我来说从来都不是严密的实体，而更像透明的结构。”在贾科梅蒂的视象里，客观世界的一切物体都是离开他一定的距离的，是存在于它产周围的空间之中。他一直力图尽可能地表现，或者说是确定那些包围着物体的空间。“为什么我在画上有人像四周画框架？因为我只有在画像完成时才能确定人象的真下空间。而且我多少想要缩小画面。我试图使我的画虚拟化——这与康定斯相反，他要使他的画成为一个客观的物。而且因为我的人像需要一种夫人之境。人像越小，他周围的空间就越大，看看中国画吧。”贾科梅蒂绘制的人物，头部总是比例显小，黑黑一团，在它周围，空空一片的空白因而显行尤其巨大，将人物完全地孤立起来。他雕塑的人物，形状纤长，仿佛被外部的空间、外部的世界所深深挤压；模糊的轮廓和粗糙的质感使他们显行永远在观者一定的距离之外。这些作品中流露着一种悲剧的色彩，让人在感受到物体的不可及性的同时，更感受到存在的不稳定性和不确定性，以及人与人之间永远无法跨越的距离感。存在主义的鼻祖萨特曾为贾科梅蒂的艺术撰文两篇，这就令人感到毫不奇怪了。