谁在忽悠中国

作者：  吴树著

出版社：山西人民出版社,2011

简介：高仿唐三彩忽悠了各大博物馆！洛河边的青铜隐士忽悠了青铜鉴定专家！一堆假战国玉器忽悠了海关的文物鉴定者！“元青花梅瓶”骗局忽悠了景德镇的制假者们！但，整体违法的文物收藏热则在忽悠着整个中国！在现时代，随着物质欲望的膨胀和消费水平的拔高，人人都想要一夜暴富，人人都期待着能淘到宝。而电视寻宝、鉴宝节目的风行，使越来越多的人将寻找财富的目光投向文物市场或犄角旮旯里，渴望着天将大运，突然将捡到一个大“漏”，发一笔意外横财！ 那就听电视节目的忽悠吧，听拍卖行的忽悠吧，听“专家”们的忽悠吧，听古玩市场小贩们的忽悠吧……他们能让你相信，“宝”就在眼前，就看你伸不伸手了。 什么？你不信他们是在骗你？ 不错，李可染、徐悲鸿等大师们的画都上亿了，清朝的一个破瓶子都在国外拍出上亿元的价了，古玩艺术品肯定值钱！《人民日报》和新华网都为艺术品市场的蓬勃而叫好鼓掌了，收藏肯定大有可为！鉴定专家们说只要给个几千块钱就能给你开个鉴定证明，专家说真肯定就是真了！ 那就去吧，投身到收藏的滚滚洪流中去吧！ 但请在脱光衣服之前先听听他们怎么说。 “现在不良专家太多”，“文博单位的司机、看大门的都能上电视节目成为鉴定专家”，“只要给个3000块钱，不管是真是假都给你开个鉴定证明，挣钱就行”。权威的鉴定专家们都这么说。 “拍卖行都来我们这边进货，我做的东西都能上拍！”“我因出口古陶瓷高仿品曾遭海关通缉！也被大英博物馆收藏！”“低仿品就能忽悠专家，上机测，过眼学，都不是问题！”高仿达人们这样自信满满地举例论述到。 一方面是权威专家对现阶段鉴定界的不自信，另一方面是高仿高手对自己手艺的肯定，我们应该信谁？ 或许，“国宝哥”、老支书和拍卖行CEO们的故事、吴树老师六年抱病考察的经历，会告诉你答案！

Eight Years:Dengwei’s Diary.Vol.2,Grasping the Spirits of Eminent World Figures AT 0.45 Meter Away

作者：  邓伟著

出版社：中国旅游出版社,2004

简介：眼前的《邓伟日记·八年》展示给我们的邓伟及他拍摄世界名人背后的故事则会让人刻骨铭心，它让我们感动，让我们奋起，让我们了解人生意义，更让我们学会了一种人生态度。 邓伟，1959年生于北京。青少年时期，师从画家李可染先生，美学家朱光潜先生。1978年考入北京电影学院摄影系。1982年毕业，留校任教。曾担任故事片《青春祭》等数部影视作品的摄影师。1980年至1985年，利用业余时间自费旅行全国。拍摄完成中国文化名人肖像摄影计划。1990年应邀赴英国讲学。从此开始自费环球拍摄世界名人，至1997年告一段落，其间足迹遍及五大洲。邓伟从1980年开始在中外媒体上发表拍摄作品和理论文章，其作品数次获奖。著作被中国国家图书馆、新加坡国家图书馆、大英图书馆等收藏。主要著作：中国第一部名人肖像摄影集《中国文化人影录》（香港三联书店1986年出版）、《瞬间造型》、《我眼中的世界名人——邓伟日记》、《邓伟眼中的世界名人》、《邓伟看世界》、《邓伟摄影艺术精品》、《邓伟摄影作品选》等。主要展览《邓伟眼中的世界名人摄影展》，2001年在中国美术馆举办。“邓伟世界名人肖像摄影艺术学术研讨会”同期举行，研讨会文章收入更多>>

人物画白描技法讲义

作者：  常道编著

出版社：江西美术出版社,2010

简介：　　1956年，我考取中央美术学院彩墨画系（1959年改名国画系）。那年代一切模仿苏联，国画系也推行“契斯卡柯夫教学法”，极力推崇素描，口号乃是“素描是一切造型艺术的基础”。甚至有一个传闻：说齐白石曾表示，假如自己年轻，也要学画素描。对此，我表示怀疑。心想中国古代那么多大家，哪个画过素描？他们的造型基础是什么？近代大师任伯年，当代最顶级的大师齐白石、黄宾虹根本没画过素描，那么他们的造型基础又是什么？李可染先生说：“中国画是白纸对青天。”那白纸对的当然不是石膏像和模特，而是如古人画竹那样，成竹在胸！是写（也可以说是泻）出来的。 　　当时我有机会看到当代大家作画过程，画人物的有刘凌沧、傅抱石、徐燕荪，他们都是白纸对青天，一挥而就。蒋兆和先生画人物就不像素描写生大卫头像那样，先从外轮廓开始逐渐深入，而是自眉弓、眼睛向外扩展到鼻、口…… 　　这些事例都说明中国人物画的造型是另有一套方法的。当时我还看到芥子园人物卷中提到“十八描”，我以为那不是造型法则，只是把线型分了一下类，举了些人物画的范例，并没有触及任何造型方法。

张仁芝山水画近作选

作者：  [张仁芝绘]

出版社：天津杨柳青画社,2003

简介：这部画集收录了张仁芝30余幅近作，其笔下秀润苍茫的江南风光，凝重拙朴的北国山川，淋漓恢宏，气象万千。他善以灵动、秀逸的线条结构画面，将繁杂的表象世界凝铸于简炼的笔墨中。张仁芝现为北京画院一级美术师。其作品曾入选第六、七、八、九届全国美展及百年中国画大展，并有多部作品获奖。 张仁芝，1935年10月7日生于河北兴隆，籍贯天津市蓟县。 自幼喜爱绘画，1957年毕业于中央美术学院附中，1962年毕业于中央美术学院中国画系，受业于叶浅予、蒋兆和、李苦禅、李可染诸师。同年到北京画院国画进修班深造，后成为专业画家。曾任北京画院山水画创作室主任，现为北京画院一级美术师，中国美术家协会会员。1964年后作品入选历届全国美展，其中有12件作品获奖，作品多次赴国外参展， 先后举办过七次个展。 作品广获海内外美术专业报刊好评。 他自学画以来， 受到多年专业训练并得名师指导， 人物、山水、花卉俱精。20年来专攻山水画，风格多样，写实写意兼能，画风温润华滋，笔墨生动细腻，流畅清新。花卉以荷花为主，清雅明快，别具一格。更多>>

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作者：  

出版社：中国书店,2014

简介：　　《水墨大观：李可染山水作品精选》是李可染画院进行基础教学与研究的重要资料，《水墨大观：李可染山水作品精选》以写生作品为主，为了便于研究者全面了解他的艺术思想，在山水篇之外，也选编了数幅李可染创作的精彩的其他作品，以飨读者。

工笔画线描花卉画谱,桃花篇

作者：  刘建超主编;李善杰编著

出版社：天津杨柳青画社,2009

简介： 桃花是我国传统的园林花木，其树态优美，枝干扶疏，花朵丰腴，色彩艳丽，为早春重要的观花树种。 桃花固美，但它的生命辉煌只于花开一瞬。而唯有借画家的神助妙笔，妖艳永存，流传千古。《碧桃图》，为南宋佚名的设色绢本团扇画。全图虽只截取了盛开的两枝碧桃，用特写的方式描绘了或含苞欲放，或吐蕊怒放的花朵，苞萼或隐或现，借侧俯之势点缀其间，活灵活现。花瓣用细劲的中锋勾描，然后层层渲染，设色淡雅宜人，生动逼真，从中我们可以体会到画家对碧桃外形神态观察之细、生长规律了解之深。画面虽小，却因构思巧妙，删繁就简，简而不空，鲜活而灵动，有“小中见大”的无穷意趣，正所谓古人画折枝，需“见一花一萼，谛视而熟察之”，方能将其韵致丰采传写下来。任伯年的《桃花双鸡图》，阔笔简写，寥寥数笔，为我们送来不尽的春意。吴昌硕、齐白石、李可染、于照、陈之佛等大师，虽风格迥异，但均有桃花佳作传世，堪称瑰宝。 我国的工笔画是工整细致一类的画法。它包括“白描”、“淡彩”、“重彩”、“没骨”四种类型。本书介绍了工笔画线描桃花的技法。

老头儿们——书画大师们的性灵人生

作者：  凤凰书品

出版社：现代出版社 2016年01月

简介：

本书结合历史时代背景，从人生际遇、艺术追求、经典作品、风格与造诣等几个方面，对15位名满天下、风格迥异的中国老一辈书画界大师的艺术创作成就进行了描述。

秦汉篆书

作者：  黎东明著

出版社：北京图书馆出版社,1999

简介：　　当此传统书法再度繁荣发展的时代，我们编辑出版了这套规模不算太大的丛书。我们的主观愿望并不在于给本已很热闹的书法百花园锦上添花，而是企望于能给广大书法爱好者以渴中送水———希望能对他们的书法知识的了解和书法艺术的学习有所帮助，不敢说一定达到指点迷津的效但是，或许可以起到入门引路的作用。与此同时，我们也希望能对书法艺术的研究者有所裨益———至少是提供一种视角和思考的价值。 　　 众所周知，自20世纪80年代初的“书法热”以来，此起彼伏的书法活动和层出不穷的书法出版物实在令人目不暇接。显然，各种活动与出版物的立场、方法、水平、质量等等大不相同。对于有水平和选择能力的书法家、书学家而言，选择其佳者而参与而购买自不在话下，而对于一些初学者而言，则往往于鱼目混珠之中莫衷一是，难以择善。因此，试图邀请一些国内学有所长的中青年研究家分头撰写此丛书得以实施。本丛书一共八本，每本以一、二种书体为中轴，分别 　　 述及该书体之产生、发展及变化的流变史，概略介绍该书体之名称与含义；其次，则对该书体之历史性名作予以评介与鉴析，或侧重艺术风格之分析，或侧重时代背景之剖白，或侧重视觉形式之阐述，或侧重审美内涵之挖掘，不求完满，但求实在，言之求简，论之求确；最后，奢望能高屋建瓴地从该书体的历史演变中定位于当代乃至当下的书法创作，结合具体的艺术实践予 　　以技法指导，不求琐细，力求精当，不尚空泛，力追平实。总而言之，这是一套融欣赏性与实用性、研究性与操作性、学术性与可读性于一体的丛书。它立足于学术化的普及性，又着眼于普及化的学术性。可以说，每位撰述者都抱有如上的意愿，也各自付出了相应的努力，达到了各自的著述效果。 显然，由于撰述者们的艺术观念、学术功力、审美立场、写作方法等方面的差异，各册之间自不免于水平与著述风格的差异。这种差异我以为并无不可，它正是每位作者自我风格的显现，同时也是自我观念与个体价值的一种完满自由的实现。这种差异恰好体现了研究对象与研究主体之间的巨大张力，我们必须尊重这一真实，我们也确实看到了真实基础上的自然圆融。八位作者的辛勤努力，八本著述的不同风格，为我们提供了来自不同心灵的感动与思考，我谬为主编之一，深为感动，深表感谢。如果只有不同，这套丛书或许难于统一而不成为一套丛书了。因此，在鼓励和尊重丛书作者的独立见解与表述方法的同时，我们同时也提出了体例一致的要求。可见，统一的体例又是本套丛书的一个粘合剂。这样，读者朋友或许能在松散的联合中感到丛书各册之间的一致性与联系性。 　　 考虑到书法艺术的视觉特征，本丛书大量插图，目的不只在于著述者的阐述之便，更在于为读者朋友们提供较为集中的书法图片，增加信息量，满足必要的视觉需要。似乎可以说，这一体例安排本身，便是我们的编辑意图，而透过这一意图，也明示了我们的一点艺术研究观念。之所以未用彩图而是利用黑白图版，主要是考虑到读者朋友的当下消费水平才如此的。 　　 独立去看，每本书的文字数量都在十万字左右，图版都在130幅至200余幅之间，这该算是“小书”了。但每位作者都很用力，并未因它是“小书”而轻视之。有的作者甚至花费了相当大的精力去修改文稿，去搜集图版，这不禁使我想到了著名画家李可染先生一再赞赏的“狮子搏象”精神。中国传统艺术讲究“小中见大”、“简中寓繁”——多么希望这套小书能实现这一 　　所有编辑出版者的共同愿望昔年国学大师刘师培著《中国中古文字史》仅以七、八万言终其篇，实在是以小见大、以简驭繁的佳作力构，无怪乎被鲁迅先生所推重，认为它“对于我们的研究有很大的帮助”。同样，周作人的《中国新文学的源流》以及鲁迅的《中国小说史略》皆数万言而已，然皆为经典著作而传世。我在这里提及这些，只是想说明一点：小书可以大作，要在言之有物、说之有理、述之有据可矣！ 　　 　　 　　 [

范曾急就章

作者：  范曾著

出版社：北京大学出版社,2007

简介：《范曾急就章》内容简介——西汉史游着《急就篇》，便于蒙童学字之教科书也。后人往往以行文迅捷有备急用，称之为“急就章”，实非先人原旨。 　　“急就章”对我而言，往往因创作、著述时间极其紧迫，而编者希望立等可取，则不得不铺纸直书，刻不容缓，大体二、三百字成文。或取诸怀抱，述一时之感慨；或因寄所托，论管窥之哲思。编者在旁静候，而我则濡墨疾书，此类文章一似中国画之大泼墨简笔描，成就一画，往往在瞬息之间，不容推敲斟酌。开第一言，乾坤便定。盖非贾岛之“两句三年得”，更非司马相如之吮笔毫腐，而李白之“倚马可待”、苏东坡之行其当行、止其当止，庶几近之。 　　然“急就章”不同草率从事者，必作者学养富赡，而运思周流，天地万物、古今佳作罗列胸次，而后句句生发，如芙蕖绽开，了无斧凿之痕。傅抱石先生云：“中国画是兴奋的”，吾亦演绎之：中国之诗词、文章何尝不是兴奋的？兴奋者，激越之情有不可暂遏者也，必喷薄而意快，必直抒而情达，此可为知者言、不足一二为外人道。 　　文章之优劣不以成文时间的速缓论，司马相如虽慢，而《长门赋》足称汉文典范；祢衡虽快，其《鹦鹉赋》岂肯让司马专美于前。亦如傅抱石作画极快而李可染作画极慢，皆称山水画界不争的大师。

比我老的老头

作者：  黄永玉著;丁聪绘

出版社：作家出版社,2007

简介：大艺术家黄永玉眼中的大艺术家是什么样的呢？80岁的黄永玉老人在这本散文新作《比我老的老头》中，给我们讲了那些比他还老的老头的故事。在这本具有黄氏独特风格的书中，一代“鬼才”黄永玉用风趣且另类的语言给我们讲述他相识的那些“比他老的老头”：钱钟书、沈从文、李可染、张乐平、林风眠、张伯驹、许麟庐、廖冰兄、郑可、陆志痒、余所亚、黄苗子……这些群星般闪亮的名字辉映了中国20世纪中后叶至21世纪的文化天空。 　　 唉！都错过了，年轻人是时常错过老人的故事一串串，像挂在树梢尖上的冬天凋零的干果，已经痛苦得提不起来。 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 “文革”过了，我们下了三年乡又回到北京城了，在周恩来总理指示下，我和一些人被调到北京饭店去参加十八层新楼的美术工作。我没有画画的任务，只做了一些计划书的书面构想，比如哪一层会议室画些什么，摆什么，什么格式，请谁搞谁画最合适之类设想。也不一定按时上班。做具体工作的都是海内高手，我分内的工作也不怎么操心。

陆俨少画集

作者：  

出版社：人民美术出版社,2005

简介：《陆俨少画集(套装上下卷)》内容简介：陆俨少（1909～1993），原名砥，字宛若。上海市嘉定县人。历任全国文联委员，曾任浙江画院院长、教授。自幼好画，18岁从师习诗文、书法和绘画。早年作品缜密娟秀，灵气外露；后期作品趋浑厚老辣，创造了“墨块”、“留白”等技法，风格有所变化。写大山大水于特殊画风之中，开创一派，影响深远，是一位真正从传统绘画演变出来的而具有创意的山水画家，与李可染一起被誉为“北李南陆”。其独特的人格魅力及深厚的文化修养在中国近代画坛占据了重要的位置，其山水画引起越来越多的人们的兴趣与收藏。北京瀚海2004春季艺术拍卖会上，国画大师陆俨少的《杜甫诗意百开册页》以6930万元成交，创下了中国书画拍卖有史以来的最高价。 中国现代绘画大师画集书系由人民美术出版社、北京工艺美术出版社共同组织专家，历经数年，从国内外众多博物馆及私人、亲属手中收集这些大师的作品，终成这套难得的全新版本。书中大多数作品为首次面世，并经大师后人甄别，异常珍贵。使广大读者得到最大的艺术享受。

张登堂绘画作品集

作者：  

出版社：荣宝斋出版社,2009

简介：　　《张登堂绘画作品集》收录了张登堂的经典绘画作品。张登堂，师从李可染、李苦禅等国画大师学习创作，作品主要为山水画等题材。六十年代初开始参加山东省美协及济南市文联组织的深入生活写生及创作活动。七十年代初沿黄河旅行写生举办画展，并出版“黄河”画册，“海河”画册。七十年代末，应文化部中国画创作组邀请赴北京，为外交部我国驻外几十个国家大使馆作大幅山水画多幅。其作品被中国美术馆、中国美协、江苏省美术馆、深圳博物馆、北京画院、清华大学等单位收藏。

Collection of 20th century famous Chinese paintings

作者：  刘大伟主编

出版社：西泠印社出版社,2011

简介：　　《二十世纪中国名画大典：纪念中国共产党成立九十周年》讲述了20世纪的中国是激烈动荡的。1911年辛亥革命推翻了统治中国260多年的清朝政府，也结束了持续两千多年的君主专制制度，从一个封建王朝转变为一个广泛接受西方思潮与文化的国家。之后，中国经历了“五四”运动，抗日战争和社会革命战争。 　　1949年，新中国成立，稍后爆发了“文化大革命”，都急剧动摇了传统的价值观念和标准。西方文化的大规模传人是20世纪中国最重要的现象之一。和古代相比，绘画门类增多了，除传统绘画外，还有油画、版画、新年画和以其它材料与功能作区分的绘画。我们这里所介绍的20世纪“中国名画”，主要是指传统的中国画，谨为中国共产党诞辰90周年献礼，精心挑选了近现代中国画坛具有深远影响力的90位画家（包括港台）。自1900年到2000年之间创作的具有明显个人风格、社会影响和时代特色的代表作共计274件。其中傅抱石、关山月合作的《江山如此多娇》，石鲁的《转战陕北》，张大千的《长江万里图》，李可染的《万山红遍》等充分体现了那个时代的艺术特色。 　　20世纪的中国画坛，以吴昌硕为代表的海派，高剑父、高奇峰兄弟的岭南派，浙江的潘天寿，安徽的黄宾虹，江西的傅抱石，四川的张大千，江苏的徐悲鸿、刘海粟等彻底改变了清末民初中国画坛萧条景象。另画坛巨匠齐白石以传统超越古人，林风眠以融合中西创造历史，为中国绘画艺术发展作出巨大的贡献。新中国成立后，李可染、陆俨少、傅抱石、关山月、陈之佛、黄胄、蒋兆和等以写生、摹古、创新三者结合的手法来“改造旧国画”都取得杰出成就。“文革”结束，中国实行改革开放政策，西方文化大量涌入，一个新的历史时期开始了。其中朱屺瞻、李苦禅、吴冠中、宋文治、魏紫熙、董寿平、程十发、刘文西等名声大震，驰名中外。八十年代以后更为年轻的画家成为画坛主力军。著名的有周思聪、杨力舟、王迎春、周昌谷、方增先、贾又福、范曾、王子武、舒传曦、石齐、卢坤峰、王明明等，他们的个性风格更加突出，革新探索更加大胆。中国画正在被推向一个多元化的阶段。 　　中国共产党成立90年来，沧海桑田，河山变迁，中华民族正走向繁荣昌盛。这个不平凡的时代造就了千百位伟大的绘画艺术大师。这里入编的90位，不能代表那个时代的全部，但从一个侧面反映20世纪的中国画坛是中国绘画史上一部不朽的传奇。

李世南

作者：  李萌著

出版社：河北教育出版社,2005

简介：　　20世纪是中国美术的转折时代，是大师辈出的辉煌时代。张仃自五十年代初就倡导水墨写生，曾与李可染、罗铭联合举办水墨写生画展，影响甚大。后多以焦墨作山水，倚中传统笔法，吸取民间艺术养分，笔力遒强，构图豪放，画面空灵而又笔触，苍健却显腴润，内涵沉雄，风格朴拙大度，别树一帜。张仃创作涉猎广泛，善于驾驭多种绘画形式，也擅漫画、壁画、邮票设计、装饰设计、画年、宣传画等。 本书主要讲述了张仃的生平经历以及他的艺术评论，并收录了他的精彩作品，让你走进张仃，了解张仃，熟悉张仃…… 　　

王鸿风景素描

作者：  王鸿

出版社：人民美术出版社 1998年11月

简介：

　　《王鸿风景素描》主要内容简介：有一位画界前贤推荐我为王鸿先生的（风景素描集）写点文字，我与王先生不熟，抱着“恭敬不如从命”的想法答应了下来。等到知道王鸿先生乃是一位长者，又曾是一位革命资历颇深的老报人时，方知自己的冒失。但是为时已晚，因为王先生不因我是后辈而坚持所请。而我在仔细阅读了他的画作之后，真地感到有话要说。
　　应该说，王先生的这批作品，虽然他自己定名为“风景素描”，但是却很难与惯常的素描等同。表面情形下，它介于素描与传统水墨之间，有时甚至还有油画的影子（许多作品似乎深受50年代为中国艺术家所熟知的俄苏风景画的影响）。在美术界，一些画家在创作之前，或写生时偶而作些较为独立的素描，是常有的事，不为大家特别关注，因为它缺乏内在的连续的探索。但是王鸿作品中这种长达三十余年的坚持，就十分耐人寻味。我想，在他的内心深处，“风景素描”早已不是原来的意义，而成为具有独立品格的东西。他的作品中那些单纯的明暗关系，以及具有表现意味的线，已经转化成为作者对客观外在瞬息万变的把握。贾克梅蒂曾这样说“写生”：“现实主义（传统的）在于原样模写一只杯子在桌子上的样子，而事实上，你所模写的永远是它在每一瞬间所留下的影像。你永远不可能模写桌子上的杯子，你模写的只是一个影像的残余物。”同样，风景写生也是如此，我们知道的印象派画家莫奈的（干草堆）的故事，就是一个著名的通过光影变化抓住物象本质的例子。从这个意义上看，王先生的这些作品，在中国现代美术史上是有独立价值的。听说李可染先生曾称赞他70年代时所作的风影素描，回想可染先生在山水画上的一贯追求，不难看出，他们两人之间的艺术趣味，确有相通之处。

服装画·服装设计的民族艺术风格

作者：  石磷硖著

出版社：中国纺织出版社,2013

简介：　　1.作者画功扎实，独树一帜，跟大画家李可染的妹妹学习国画，形成自己独特画风。 　　2. 内容原创，形成“三型一画四图”的完整服装艺术表现的理论体系。

黑龙江省博物馆馆藏精粹

作者：  庞学臣主编;黑龙江省博物馆编

出版社：文物出版社,2012

简介：本书汇集了黑龙江省博物馆馆藏精品400余件，主要包括陈列部藏齐白石、潘天寿、李苦禅、李可染等书画，邓散木书画，历史部藏瓶、壶、罐、印章等器物及自然部藏熊、兔、鱼等标本，具有较高的学术价值和欣赏价值。

爱像水墨青花：现代名人婚恋传奇

作者：  

出版社：

简介：

本书为名人婚恋传奇故事，内容记录了四十余位中外名人的旷世恋情。有的伉俪情深白头偕老，有的劳燕分飞酿成千古遗恨；无论怎样的悲欢离合，每一则故事都是红尘中的爱情经典。其中既有电影明星如费雯丽与奥利佛；也有军界名人如“沙漠之狐”隆美尔与露西•莫林的情爱故事……文字清新唯美，故事娓娓道来，深情感人。令人读之感怀不断，思索万千。

*章 爱在爱中已满足

一生真爱一个人，一生只爱一个人，这高贵的爱，令人敬仰，永世流芳。

003 艾森豪威尔与凯瑟琳·萨默斯比

——战地上的血色浪漫

009 纪伯伦与玛丽·哈斯凯勒

——爱在爱中已满足

015 茅盾与秦德君

——樱花盛开又落下

021 勃拉姆斯与克拉拉

——爱是*美好的旋律

026 希特勒与爱娃·布劳恩

——输了战争，赢了爱情

031 博尔赫斯与玛丽亚·儿玉

——深知身在情长在

037 萧军与王德芬

——鲜红的胸珠，伴她终生

043 戴爱莲与威利·苏考普

——情深缘也深

第二章 爱只有一个准星

轻拂的风、流浪的云作证：他们彼此，就是对方的爱情宣言。

051 席琳·迪翁与雷尼·安杰利

—— 爱还在，心永恒

057 陈纳德与陈香梅

——相爱一千个春天

063 蒙哥马利与贝蒂·卡弗

——爱只有一个准星

069 隆美尔与露西·莫林

—— 用生命爱你

075 田汉与安娥

—— 声声新曲唱渔光

080 达利与加拉

—— 画着你，我就接近崇高

085 李光耀与柯玉芝

—— 两片叶子的爱永不枯萎

091 伊丽莎白二世与菲利普亲王

—— 我只是，喜欢我的爱情

097 黄永玉与张溪梅

—— 我们是太空互相寻找的星星

101 陈省身与郑士宁

—— 爱到深处是简单

第三章 昨夜明灯昨夜梦

毁灭爱的，是时间；证明爱的，也是时间。*美丽的情感往往如“羚羊挂角，

无迹可寻”。

107 费雯·丽与奥立佛

—— 今生重来过，还要嫁给他

112 萧三与甘露

—— 错爱一人，寂寞一生

118 海明威与哈德莉·理查森

—— 爱是一场流动的盛宴

124 顾维钧与黄蕙兰

—— 珠联璧合随风去

129 曹聚仁与王春翠

—— 不知春归何处

134 萧红与萧军

——昨夜明灯昨夜梦

139 徐志摩与张幼仪

——让时间证明爱吧

144 流沙河与何洁

—— 光明的爱，爱的光明

148 高仓健与江利智惠美

—— 永远的田纳西华尔兹

153 谭展超与贝安加

—— 鸦片茶的秘密

第四章 春蚕不肯无情死

也许没有轰轰烈烈，只不过是白色宣纸上的梅香竹韵，只不过是淡雅自在地在

岁月中浸润出*怡人的清香罢了。

161 章太炎与汤国梨

——春蚕不肯无情死

167 邓稼先与许鹿希

—— — 天上人间情未了

172 鲁藜与刘颖西

——我只要一滴水，你却给了我整个海洋

177 高士其与金爱娣

——愿得一心人，白首不相离

181 柏杨与张香华

——来生，请预购两张单程票

185 艾青与高瑛

——你是柏我是藤，缠绵一生

191 关山月与李秋璜

——爱如烛光长明

195 李可染与邹佩珠

——倾尽一生，执子之手

第五章 愿作屏山将尔护

人生路上，风雨雷电、寒霜冰雪也许会同时向你的头上倾倒下来。然而，只要

爱人之间的感情在，坎坷和艰辛都会化作一种温暖的慰藉。

203 霍金与简·怀尔德

——我爱过你，我尽力了

209 约翰·纳什与艾丽西亚

—— 有解的爱情方程式

214 聂华苓与保罗·安格尔

—— 三生三世，生生世世

220 丁玲与陈明

—— 遇见你，我是幸运的

225 赵元任与杨步伟

—— 爱情蜜蜜甜

229 任鸿隽与陈衡哲

—— 愿作屏山将尔护

233 闻一多与高孝贞

—— 恨亦深，爱亦真

239 叶圣陶与胡墨林

—— 走在一起是缘分

243 吴大猷与阮冠世

—— 爱有回音

艾森豪威尔与凯瑟琳·萨默斯比

——战地上的血色浪漫

据说，天秤座的男人有着“唯美主义”的浪漫本性，这样看来，德怀特·艾森豪威尔爱上美丽的凯瑟琳·萨默斯比一点也不意外。

1942 年，希特勒妄图一举征服欧洲，战火燃上了英伦三岛，伦敦上空硝烟弥漫。在疯狂爆炸的燃烧弹中，一名身着英军志愿兵军服的年轻女司机勇敢地开着一辆救护车在满目疮痍的伦敦市区穿行，这个容貌漂亮、身材完美的英国姑娘就是凯瑟琳。

战争让一个美丽的时装模特变成了勇敢的战士，她不再是人们口中那个“把战争当儿戏的娇小姐”，炮火连天中，她和同事们冲进废墟救死扶伤。一个新的任务在等待着她。英国首相丘吉尔向美国总统罗斯福求救，请求美国出兵英国，与英军组成美英联军联手御敌。罗斯福将派出一个观察团前往伦敦考察战备情况，美国陆军总参谋部的作战处长艾森豪威尔就是成员之一，熟悉道路、驾驶技术过硬的凯瑟琳奉命做他的司机。那时，她与一位

年轻的军官正在热恋中。美好的事物总是让人喜爱，初见凯瑟琳，艾森豪威尔顿觉赏心悦目，可惜，旅馆只隔着两条马路，很快就到了，这让他颇感遗憾。尽管他给凯瑟琳的印象也不错，温和、坦率、不拘小节，但凯瑟琳的感觉是：“他只不过是个小角色而已，对于这场战争无足轻重—— 一个两星少将是指挥不了重大战役的！”

仅仅十天，艾森豪威尔就让她看到了一个不一样的将军。

艾森豪威尔烟瘾很大，面对英军将领蒙哥马利“我不允许在我的办公室里抽烟”的指责，他隐忍大度，默默掐灭；面对不愿为他们指路的英国群众，他只微笑着说：“不要责备他们！”他还邀请凯瑟琳一起共进午餐，一个是将军，一个则是司机，这简直是不可能的，难怪连饭店的门役都向他们投去惊讶的目光。而“温和得像只绵羊”的艾森豪威尔，同样也对每天工作16 小时以上、“车开得棒极了”的凯瑟琳由衷钦佩。

十天的时光，短暂而美好。

离开的时候，艾森豪威尔送给凯瑟琳一盒奶油巧克力，在物资奇缺的战时英国，这是相当高贵的奢侈品。“如果我还回到这里来，你是否愿意再来为我开车？”“我愿意，将军！”

一个月后，凯瑟琳在机场再次迎接艾森豪威尔。作为驻英美军司令部司令官，这时，他肩上的将星已增至三颗。为了解决工作和生活的问题，根据马歇尔的建议，艾森豪威尔组建了“战时之家”，年轻漂亮、有着甜美笑容的凯瑟琳充当了司机兼私人秘书，她帮他接电话、处理信件、安排活动日程，当然还陪他打桥牌—— — 这是艾森豪威尔非常喜欢的娱乐活动。让人不可思议的是，凯瑟琳与艾森豪威尔打联手，他们配合的默契程度，简直达到了心领神会的地步。

战争是种特殊的催化剂，它让一切都走向快节奏，爱情，也不例外。阳光明媚的一天，凯瑟琳载着将军穿行在科茨沃尔的青山翠谷间，村庄和农舍在金黄色的田野上星罗棋布，沉湎在如诗如画的田园风光中，艾森豪威尔突然有一种度假的感觉，他被精灵一样的凯瑟琳迷住了。在“战时之家”泰利别墅，艾森豪威尔迎来他的 52 岁生日，他对属下*的要求是：要一条纯种的苏格兰小狗。因为凯瑟琳向他说起过她曾经养过一只可爱的苏格兰狗，“你明白，我是为你要的小狗，如果传出去，说我为我的司机要了一只小狗，人们会怎么想？你要为我保密哟！”听着将军俏皮的话语，凯瑟琳非常感动，但对比自己大 20 岁的、从来没有过绯闻的将军，她有的，只是爱戴和敬重。

因为艾森豪威尔与女司机总是同进同出，流言蜚语渐渐流传开来，德军情报员也掌握了这个情况。为了指挥“火炬”行动，盟军总部将迁往北非，临行前，艾森豪威尔对凯瑟琳说：“这次要到战争*前线去，那里很危险，我想你应该留下……”战争的洗礼已经让凯瑟琳成为一名真正的战士，不等他说完，她就嚷起来：“将军，我不怕危险，我是你的司机，你不可以把我丢下！”然而，前往北非要穿越直布罗陀海峡，而德军的飞机随时在大海上空等着他们，穿越无异于飞蛾扑火。经过慎重考虑，聪明机智的凯瑟琳建议，利用媒体报道他俩的关系，用她自己做诱饵引开敌人。对于艾森豪威尔的担心，她说：“作为一名战士，

如果能够在这么重大的战略转移中发挥作用，就死得其所。”

由于“火炬”行动事关重大，思量再三，艾森豪威尔同意了这一方案。凯瑟琳登上“施特拉赛勒”号，艾森豪威尔的心也提了起来，此刻，这个勇敢的姑娘已经完全占据了他的心。预料之中，船只遭到德军的袭击，危急之中，凯瑟琳逃到救生艇上，身边是不断炸响的炮弹。

海上漂泊一整夜后，凯瑟琳终于获救。见到凯瑟琳的那一刻，艾森豪威尔毫不掩饰自己的激动，他抓起她的手放到自己的心脏上：“听到‘施特拉赛勒’被袭击，它快从胸膛里跳出来了！”

到达北非后，连日的阴雨天气让艾森豪威尔患上了重感冒，凯瑟琳整日守在他的身边悉心照料。去前线视察时，凯瑟琳载着他冒着德军的炮火，在泥泞不堪的道路上连续行进 26 个小时，战争拉近了他们的距离。作为盟军统帅，高处不胜寒，艾森豪威尔经常面临重大决定，在职责和压力面前，他的内心常常是孤独的，只有看到凯瑟琳这个美丽的姑娘，他才

能得到暂时的轻松。而凯瑟琳也有着同样的感受，“和艾克 （艾森豪威尔的昵称） 在一起，正如一个人在寒冷阴湿的冬夜，孤寂地爬上床去，却突然发现有人已经在被子里放了两个暖水袋一样，给人以出其不意的温暖，使人立刻感到轻松愉快。”冥冥之中，上帝似乎安排好了一切，就在凯瑟琳的婚期即将到来的时候，传来了男友迪克触雷身亡的消息。

伤心之余，凯瑟琳细细回味着她与迪克相识的一幕幕，战争使他们迅速进入热恋，渴望有一个温馨浪漫的小家庭，然而聚少离多，对于彼此的家庭和生活习惯知之甚少，到*后，凯瑟琳惊讶地发现：这个让她哀悼的人，她其实并不真正了解，也许，和迪克结婚并不是*好的选择。凯瑟琳失去了未婚夫，艾森豪威尔小小心翼翼地和她相处，他对她的关

照和体贴远远超出了上下级的关系，他带她骑马、吃饭、玩桥牌、打靶，朝夕相处中，凯瑟琳体验到一种特别的温情。

爱情是无法阻挡的，尤其是战争时期的爱情。凯瑟琳知道，他们之间，有些事情要发生了。那天，艾森豪威尔对凯瑟琳说要给她做两套新军服，这在战时的条件，完全是特殊的。面对她吃惊的表情，他忍不住吼起来：“该死，你不知道我多么愿意为你做点事！凯，你对我很重要！”爱情的火花终于不可遏制地迸发出来。凯瑟琳的脸颊，流下了幸福的泪

水，这不是逢场作戏，他们真诚相爱了。为了不侵害艾森豪威尔的荣誉，凯瑟琳默默地压抑着自己的感情，艾森豪威尔也一样，悄悄地用特殊的方式表达着自己的爱意。他送她象征好运的三叶草，想尽办法弄到她喜欢听的唱片，还带她参观金字塔，“我要让你记住我们在一起的时刻，让我们的感情像金字塔一样牢不可破！”爱情，原本是不需要承诺的，这誓言，如同璀璨光芒的金子，熠熠生辉。凯瑟琳感谢将军给予她的爱，她也以数倍的爱回赠于他。当他的夫人来营地团聚时，为了不让他为难，她热情地做夫人的导游。他们合影的时候，

她露出坦然而甜美的笑容。在艾森豪威尔担负着重大使命的三年里，凯瑟琳的陪伴给了他无与伦比的勇气和力量。

1944 年，诺曼底登陆成功，艾森豪威尔被美国总统授予五星上将，与此同时，凯瑟琳被提升为中尉，并被正式任命为艾森豪威尔将军的副官，从此，凯瑟琳的蓝盾鹰徽上醒目地镶上五颗银星。1945 年 5 月，纳粹德国无条件投降，战争过后，两人重返泰利别墅，三

年精彩而美好的时光宛如昨日。“凯，我热爱着你，我已经陷进感情的旋涡不能自拔了，没有你，我真不知道还能做些什么！我一定要和你结婚。”真爱依旧，但凯瑟琳知道，这是不可能的，“将军，你不属于某个女人，你甚至不属于你自己，即使你仍然爱我，也不得不离开我。”

凯瑟琳是对的，当艾森豪威尔写信给杜鲁门总统时，得到的回复是：“如果你真要这样干，你将身败名裂，前途不堪设想。”在江山与美人的选择上，艾森豪威尔选择了前者。“我们会在华盛顿再次相会的！”誓言终成肥皂泡，随风散去。“我并不在乎名分，并不要你承诺什么，知道你爱我，我很知足！如果能在你身边工作一辈子，我就感到十分幸福了。”温柔善良的凯瑟琳，却再也回不到爱人的身边了，一封电报让他们从此天各一方：盟军总部艾森豪威尔将军的随从人员，应于十日内前往华盛顿报到，凯瑟琳·萨默斯比中尉可

以取消此行回国。

硝烟散尽，往事也随风飘逝，尽管，在那场战争中，凯瑟琳曾起到“积极地、谁也无法替代”的作用。

战后的艾森豪威尔，一度光芒四射，从陆军总参谋长到哥伦比亚大学校长，直至 1952 年成为美国第 34 任总统，在这光芒之下，凯瑟琳悄然隐退，她把那段往事藏在谁也无法触及的角落。时光永不回转，结局早已写好，曾经那样相爱过，曾经那样美好过，已经足够了。

“我爱我的妻子，我爱我的孩子，我爱我的祖国，永远永远……”这是艾森豪威尔的临终遗言，对于夫人玛米，他用*后的力量表达了自己全部的爱，而对于凯瑟琳，他却三缄其口，即使在回忆录《闲话平生》里，也只字未提，读者只有在《艾森豪威尔传》里重温他们的相识，只有从那句语焉不详的“凯与这位美国将军结下了不解之缘，在第二次世界大战期间，始终与她工作、战斗在一起”去想象他们的故事。

“我曾经喜欢过一些人——并对一些人进行渲染——但是我没有和其他任何人谈恋爱，我只爱我的妻子。”不爱了，就彻底遗忘，这也是天秤座男人的决绝。艾森豪威尔去世后三年，罹患癌症的凯瑟琳抱病写下《往事难忘──我同艾森豪威尔将军的一段恋情》，书中写道：“漫漫长夜，追忆往事，犹历历在目，宛若昨天，令人殊难忘怀。我心里充满感激，仅以此书向艾克将军，我一生所钟爱的人，致以忠诚的告别！”

一生真爱一个人，一生只爱一个人。这高贵的爱，令人敬仰，永世流芳。

德怀特·艾森豪威尔：1890 年—1969 年，“二战”期间美

国著名将领，美军历史上*一位当上总统的五星上将。

Collection of landscape paintings by Zhang Renzhi

作者：  张仁芝[绘]

出版社：荣宝斋出版社,2000

简介：　　《张仁芝山水画集》收入了著名实力派画家张仁芝近30年间创作的国画130余幅，反映了画家现代山水画创新的过程和取得的可喜成就。 　　 张仁芝是一位脚踏实地、锐意出新的画家。他1962年毕业于中央美术学院国画系，师从李可染等画家，打下了坚实深厚的国画基础。七十年代他将写生与传统笔墨相结合进行创作。八十年代吸收了李可染山水画的严谨、厚重与黄宾虹的“五笔”、“七墨”技法。九十年代后，张仁芝的山水画在保留李之浑厚与黄之笔墨的基础上开始“破壳”出新，他将自己多年研习具有深厚功力的书家笔法融入到国画的创作中，开创了以细笔长线写山画水之先河。在创作中，他先用潇洒且具有力度的细长线条勾勒出山石、树木的形，再以皴、擦、点、染的墨色使画面丰富厚重，其中《高原之春》、《田园交响曲》、《陕北春色》等一批作品形成了线条干细而不失灵动，造型简约又不失厚重的山水画新风。

中国历代书画鉴别图录

作者：  刘九庵主编;故宫博物院编

出版社：紫禁城出版社,1999

简介：《中国历代书画鉴别图录》的介绍，使我们对古代书画作伪的情况，有了一个比较清晰的了解。但是事物的发展，总是不断地向人们提出新问题。当一些人在叹息着书画创作“今不如昔”的时候，却未曾想到在书画作为上今人技高一筹有胜古人。当前书画作伪最突出的特点，是引进现代化技术手段，摹仿伪造当代名人作品。除了齐白石、徐悲鸿、傅抱石、张大千、潘天寿、林风眠、李可染、吴作人、石鲁、于右任等已故名家之外，仍然健在的如吴冠中、启功等名家的作品也敢摹仿，甚至一些书坛画苑初露头角的新人，也在所不免。只要能出手卖钱，就会有仿作在各种不同的市场中出现。古人用油纸响拓，手工摹刻印章，还必须对照原作进行，费时费工，还不准确，一对比就原形毕露。今天的出版、复制技术高超，可以用幻灯片照相放大，能照原样复制，还能拼移挪接。