Graphic thinking

作者：  陈彬编著

出版社：中国建筑工业出版社,2010

简介：　　 学习专业设计是以形态训练为基础起步，除了具备基本的动手能力之 　　外，掌握规范的系统设计方法十分重要，这也是区别艺术创作的行业特点 　　。无论是形态研究还是概念构思，设计师需要了解基本的美学原理和设计 　　程序，这也是设计效率和设计创新的基础。虽然如此，仍要坚持激进的表 　　现艺术感染力，并且坚决反对僵化的训练和技能抄袭。很多报考美术专业 　　的学生肯定都经历过这样的过程，为了应对美术考试而在绘画中使用背诵 　　的程序方法甚至画法口诀。例如十笔画一个水粉苹果、千篇一律的人物眼 　　睛画法等。更进一步的问题在于，商业设计领域其实也充满了模块画法的 　　现象，例如存在一生只用五支相同标号马克笔画图的家装设计师，以及遍 　　布全国的克隆建筑。设计院校培养的设计师应该是开放性、充满个性的创 　　造性人才。本书探讨的是，通过利用开放的思路和灵活多变的技法，进行 　　创新设计的过程。 　　 跟随作者一同探讨、研究设计草图与创意思维之前，应该掌握一定的 　　设计基础能力，特别是几何透视学知识。这样的练习对于设计师学习形态 　　构成和其他设计学科知识也会大有裨益。