管弦乐法基础教程

作者：  王宁著

出版社：高等教育出版社,2008

简介： 本书系我国第一本由国人撰写的管弦乐法教材。自1991年出版以来多次再版，受到业界及广大读者的广泛好评，被全国各类音乐院系及各类学习与培训广泛使用，2002年被评为北京“高等教育精品教材”。第二版被教育部列入“普通高等教育‘十一五’国家级规划教材”。 管弦乐法主要包括两方面的内容：一是乐器法，二是配器法。乐器法部分介绍管弦乐队中各种乐器的构造、发音原理、音色特征、乐器性能及演奏技术等内容；配器法部分介绍管弦乐队中各种乐器、各类乐器组之间的配合运用技术与方法及管弦乐法艺术与技术等方面的内容。 第二版在第一版的基本理论框架下，增加了近现代管弦乐法发展的相关信息；在有些乐器组中补充了大量乐器的介绍；充实了管弦乐写作及大型乐队写作的内容等等。此外，还补充了大量最新的代表性谱例，其中中国作品比例大幅增加，增加了大量典型乐器及演奏法图片。书后光盘则收录了主教材中部分作品的音响，便于课堂教学和课后复习使用。  更多>>

Principal of visual communication design

作者：  王彦发主编

出版社：高等教育出版社,2008

简介：本教材共分为9章，包括视觉传达设计概述、视觉传达设计的性质及特征、视觉传达设计的语言、视觉传达设计的原则及应用、视觉传达设计思维、视觉传达设计心理、视觉传达设计信息的传播、视觉传达设计的领域、视觉传达设计的程序等内容，较全面地涵盖了视觉传达设计的理论与实践知识。教材各个章节附有大量图例，深入浅出、直观性强，可指导学生深入理解视觉传达设计的基本知识体系，并灵活地运用在艺术设计实践中。本书可供高等教育本科艺术设计专业师生使用，也可供成人教育、专升本教育及广大艺术设计爱好者使用。

Packing design

作者：  龙兆曙编著

出版社：高等教育出版社,2008

简介：　　 　　“包装设计”课程教科书的编写是一项非常重要、又不容易的工作。编著者必须具有深厚的理论修养与丰富的工作经验，亦要掌握教与学的互动关系。《包装设计》有幸请得包装专家龙兆曙先生执笔，必能完成一册高水平的专论。龙先生从事包装设计专业工作约20多年，优秀包装个案不少，在中外比赛中屡次获奖，包括在1993年我参与评选的第一届“平面设计在中国，，展的包装金奖，令人印象深刻。他长期投身设计教育工作，主持包装设计课程。 　　

Poster design

作者：  林家阳著

出版社：高等教育出版社,2008

简介： 本书以最为简单的结构方式——概念与基础、设计与训练、鉴赏与分析组成。第一章将招贴的社会功能、历史与发展、设计原则清晰地做了解读；第二章重点通过三项训练，将十个知识点融于教学实践之中。这种从教学结果出发、重视教学过程、先提出问题后在实践中消化知识点的体验式教学，和传统的先理论后作业的教学方法完全不同；第三章从文化、哲学、科学和自然的角度剖析招贴艺术，贯穿向传统文化学习、向生活学习、向国际大师学习的教学理念。 本书作者治学态度严谨，一线设计经验丰富，曾师从国际项级招贴设计大师冈特·兰堡、霍尔戈·马蒂斯、金特·凯泽等，其经历和经验对本书的出版起到十分积极的作用。 本书主要适用于高等院校艺术设计专业教学。

美术研究方法与论文写作

作者：  周绍斌，杨勇编著

出版社：高等教育出版社,2008

简介： 本教材的主要内容分为三个部分，美术研究的学科性质与范畴、美术研究的学术阅读与思维、美术研究的学术论文与写作，各部分之间具有密切的有机联系，注重在学科知识、文献阅读、思维方式、研究表现等方面建立完整的课程体系。同时本教材注重课堂教学的可操作性，将讲授与阅读、问题与讨论、研究与写作相互结合，培养学生的美术学科知识、美术问题思维、美术文献阅读、美术论文写作等理论素质与实践能力。本教材以高等专业美术院校、师范大学美术学院、综合大学美术学院、理工大学美术学院，以及各种职业技术学院美术学院中的美术与设计专业本科生、研究生为主要教学对象，并兼及其他专业学生的学习需要，也可以作为一般美术研究者、爱好者从事研究工作与理论学习的参考书目。

音乐鉴赏

作者：  江柏安，张介甫主编

出版社：高等教育出版社,2008

简介：　　《音乐鉴赏》著名文化学者卢那察尔斯基谈到音乐时说：“音乐或建筑，是什么思想也不能表现的。若要将乐音或建筑的言语翻译为表现着某种概念的我们的言语，需要做出很大的努力。但是，虽然如此，音乐和建筑的影响却是非常伟大的。音乐和建筑的要素，可以说，在任何艺术中无不存在。”我国音乐老前辈钱仁康教授谈到音乐时也曾说：“音乐可以用旋律的起伏、节奏的张弛、和声音响的色调变化，在运动中表现情感的变化与发展，这是任何语言艺术所不能企及的。”可见，音乐是所有艺术门类中最具影响力的，音乐是一切艺术的先锋。我们时常可见现代生活中的人们对艺术门类的鉴赏表现出有所取舍，可是还从未曾见有什么人将音乐从自己的生活中舍弃出去。所以，在我们多元的日新月异的文化生活中，音乐不仅丝毫没有式微的迹象，相反伴随着科技现代化的发展而越来越普及，越来越凸显其强势。音乐已成为我们这个时代涉猎社会层面最广、文化信息承载量最大的艺术形态。 　　长期以来，我对国家教育领域全面推进文化素质教育的改革心存期望，对近年来高雅艺术进校园的活动满怀欣喜。因为在这种格局下，国民音乐文化的整体素养会从局部得到改善，进而给整体的发展带来好的影响，而且，民众音乐欣赏的品位也有可能因为音乐教育的有效干预而得到进一步的提高。　　

Visual identity design

作者：  肖勇，刘东涛，图雅编著

出版社：高等教育出版社,2008

简介：　　中央美术学院设计学院副教授、第七工作室导师中国工业设计协会／北京工业设计促进会理事，法国设计家协会会员；天津美术学院、四川大学艺术学院、内蒙古大学艺术学院客座教授。 　　 曾任：《艺术与设计》杂志特邀主编、(比利时)国际商标中心itc中国荣誉特使、《设计辞典》《中国设计年鉴》《中国创意百科》编委经历：1991—1995留学于芬兰、德国和丹麦，攻读国际设计管理和平面设计。获赫尔辛基艺术设计大学艺术硕士学位。在中国／美国／欧洲多所院校担任客座教授和授课。2005年获得北京市教学成果一等奖、国家教学成果二等奖、霍英东基金青年教师教学三等奖、担任“2003乌克兰国际环保招贴三年展”国际评委，“2006俄罗斯国际标志竞赛”等赛事活动评委。 　　 设计了200多个标志。包括：2005—2007芬兰形象推广“感受芬兰”、中国文联，主持设计了首都规划展览馆标识系统、首届奥林匹克文化节、奥林匹克艺术研究中心形象等项目。 　　 作品多次获奖，包括96莫斯科国际平面设计展金蜂奖、第十届全国美展设计类铜奖等。参加国际展览包括：波兰华沙，捷克，俄罗斯，墨西哥、比利时、丹麦、芬兰、美国、德国、香港等国际设计年展和双年展，并被多家博物馆收藏。作品多次发表国内外专业杂志和瑞士的《图形》年鉴。编纂出版了十余本设计专业书籍和教学书籍。

Commercial photography tutorial

作者：  王龙江[等]编著

出版社：高等教育出版社,2008

简介：　　《商业摄影教程》根据商业摄影实践课程教学内容，分为原理编、实践编、拓展编三个部分，通过大型相机的应用原理、布光基础——光源特性与布光基本规则两个章节阐述了摄影器材、光学知识及成像原理等基础知识：静物摄影、建筑摄影、人像摄影三个章节通过典型的实战摄影类型，印证所学的基础知识和技术手段，完成针对商业应用摄影的能力培养，使学生从典型案例中确立并拓展自己的摄影手段；主题摄影综合训练这一章则把训练重点放在对针对性的有效沟通，团队精神对整体协调等技术层面之外的综合能力培养上。《商业摄影教程》适用于高等院校摄影专业学生，也可供成人教育、摄影爱好者使用。

色彩表达

作者：  李家骝主编;陈晓林编著

出版社：高等教育出版社,2008

简介：内容提要 本教材以艺术设计专业学生应具备的色彩认知、色彩表达能力及相关知识为基本内容，通过色彩课程概述、色 彩基础知识的梳理、对色彩诸多问题的认识、附录等部分，从教学研究的角度进行分析探讨。在编写结构上，本教 材采用了“分解一重构”的表达方式：分解是对色彩相关知识的细化探究，重构是将色彩教学中的重点问题以课题 方式剖析研究、各自表述，使之共同构成一个相互关联的色彩教学研究系统。

包装设计

作者：  陈希主编

出版社：高等教育出版社,2008

简介：本书是普通高等教育“十一五”国家级规划教材，也是闰家精品课程“ 包装设计”的主讲教材。 本书共分七章，分别对包装设计基础、包装容器设计、包装结构设计、 包装艺术设计、包装印刷设计、包装标准规范、包装 法律法规等作了实用、简洁、系统的讲解，涵盖了包装设计工作中需要的基 础知识、关键技能和基本方法。全书突出理论与实 践融合、知识与技能并重的思想，列举了大量生动形象的实例，有助于读者 加深对本书所述内容的理解，具有较强的实用性。 本书配套精品课程网站提供了丰富的教学资源，感兴趣的读者可上网浏览。 本书可作为高等职业院校、高等专科学校、成人高等院校、本科院校高 职教育艺术设计专业及其他相关专业的教学用书， 也可供五年制高职及中职教育相关专业使用。

展示设计教程

作者：  叶苹主编

出版社：高等教育出版社,2008

简介：本书作者结合国际上最新的研究成果，以多元的视角论述了展示活动的基本设计原理，并结合展示会、展示馆、展示场和展示店等类别展开了阐述，其中不仅有原理阐释，更结合设计流程，从实际应用的角度提供了可供借鉴的示范图例，以简明实用、贴近教学一线的教程指导学生深入理解展示设计的理论与方法。本书可供高等院校艺术设计专业的师生使用，也可供广大设计爱好者、成人教育及各种培训机构使用。

装饰图案

作者：  李家骝主编;田旭桐编著

出版社：高等教育出版社,2008

简介：本书为清华大学美术学院设计专业基础课系列教材之一。本教材本着“厚基础，宽口径”的教学指导思想，总结近年来在新的情况下对装饰图案教学探索获得的经验成果，在遵循教学大纲的基础上，突出相关单元课程之间的连续性，强调对装饰构形、色彩、构图特有的理解角度和观察方法，对图案的内在因素、形式、技法、观念均有独到的论述，力图为学生进入不同专业的发展匹配好基础准备。附图生动自然，繁中求简，简中出奇，造型语言丰富，具有时代特色。本教材适用于美术院校设计专业的本科教学，也可做为美术设计爱好者的自学教材。

Looking at art

作者：  樊林著

出版社：广东高等教育出版社,2008

简介：《高校公共艺术课程美术类系列教材?美术鉴赏:造型艺术美学分析》是指导造型艺术欣赏的书籍，不仅需要对作品的感悟和分析，尤其需要在这种感悟基础上的理论升华。而这方面才是这《高校公共艺术课程美术类系列教材?美术鉴赏:造型艺术美学分析》最精采之处。作者对达?芬奇、雷诺阿、荷加斯这些艺术大师对艺术实践的论述深有领会，并且参之以莎士比亚、波德莱尔等文学大师的体验。在此基础上接受了贡布里希、安海姆等人的艺术知觉理论，格等人的艺术形式理论，梅洛-庞蒂、杜夫海纳等人的现象学美学理论，克林伍德、克罗奇等人的表现主义理论以及阿多诺等人的文化美学理论。形形色色理论的引入并没有使这《高校公共艺术课程美术类系列教材?美术鉴赏:造型艺术美学分析》变成大杂烩，而是有条不紊地组织成了一个理论系统。在这个系统中，各种理论构成了作者了解和分析艺术的多种层次和维度，丰富和深化了理论意义；同时又能深入浅出，畅晓明白，给读者以多方面的启发。无论作为艺术理论学习入门的学生，还是有同样兴趣的研究者，都可以从这《高校公共艺术课程美术类系列教材?美术鉴赏:造型艺术美学分析》中获益不少。