小微之魅——戏剧影视文学的“微”美学研究

作者：  厉震林，刘庆　主编

出版社：上海交通大学出版社 2014-10-1

简介：　　厉震林、刘庆编著的《小微之魅(戏剧影视文学的微美学研究)》是2013年上海市研究生学术论坛暨第六届长三角地区戏剧影视文学研究生学术论坛论文集。来自长三角地区各个著名高校的戏剧影视文学、戏剧学、电影学、广播电视艺术学和中国语言文学等相关学科的博士、硕士研究生围绕着“戏剧影视文学的微美学研究”主题展开了研讨和报告，并形成了《小微之魅(戏剧影视文学的微美学研究)》的论文内容。它分为“微美学”的内涵和外延、走近微电影、走近小剧场戏剧、走近小成本电影等四个部分，是国内目前对于戏剧影视文学的微美学研究最为系统和前沿的学术成果。

导演之维

作者：  厉震林主编

出版社：中国电影出版社,2013

简介：　　《导演之维》以七位目前国内研究较少但又非常重要，或者又有新的研究角度的中外电影导演作为研究对象，包括中国大陆的张元、香港导演郭子健、日本导演渡边信一郎、美国导演简·坎皮恩、索菲亚·科波拉、希腊导演安哲罗普洛斯、墨西哥导演伊那里多，对他们的电影美学和艺术进行了较为系统而全面的阐述，是目前国内电影学术界对于这些电影导演的原创性、前瞻性的研究成果，体现了最新以及最有力度的研究思想以及人文高度。

消费社会语境下的时尚与传统—国产影视戏剧创作的机遇与挑战

作者：  周斌//厉震林

出版社：中国电影出版社 2017年03月

简介：　　 由周斌和厉震林共同主编的《消费社会语境下的 时尚与传统－－国产影视戏剧创作的机遇与挑战／上 海戏剧学院电影学丛书》一书为中国长三角高校影视 戏剧学会2016年5月27日至28日召开的第四次学术研 讨会的论文结集，论文集主题为“消费社会语境下的 时尚与传统——国产影视戏剧创作的机遇与挑战”， 收入论文50篇，有一定的学术价值。

中国伶人性别文化研究

作者：  厉震林　著

出版社：文化艺术出版社 2015年6月

简介：　　一、内容简介　　本书是在作者上海戏剧学院博士学位论文基础上扩写而成的，导师为余秋雨教授。　　本书第一次将中国伶人性别文化这一海内外学术界研究较为薄弱的内容作为研究对象，不但具有原创价值，而且在研究方法上也有突破意义。正如导师余秋雨教授所称：“这些课题，是一般的戏剧理论研究方法所难于触及的”，确立了“戏剧文化学的主要研究对象，是在戏剧行为中人类既隐秘又普遍的生态和心态”，“又具有填补空白的突破意义。”　　主要内容如下：　　第一章绪论　　第二章伶人性别的权力话语和编排　　第三章史学虚构和想象的伶人性别气质　　第四章文士和伶人的性别面具人格　　第五章伶人性别的社会表演和语境　　第六章伶人原罪意识的性别体验　　第七章伶人性别的反串表演主题　　第八章结语　　主体内容简介如下：　　第二章论述了权力和伶人性别的互动关系，一方面伶人性别构成了代表权力话语的一种主要形式，另一方面权力话语又对伶人性别产生一种出格焦虑，建立了伶人社会性别制度以及支持制度的价值和意义体系，存在着权力对伶人性别的编排和制衡性质。　　第三章则从伶人性别的史学气质角度进行论述，男性伶人在史学中出现了男性化的历史印象，表现出一种政治化的素质，即讽谏、义烈、献媚、谋逆、伶官等，女性伶人由于演艺活动进入公共领域，从而演艺行为，成了女性伶人一种历史印象标识。　　第四章描述了男性文士和女性伶人之间的独特而又微妙的文化人格联系，由于男性文士社会身份的多重性，必然会在与女性伶人的关系上，存在一种“表演”性质，而表现出一种双重人格，在使女性伶人成为自我拯救的“假面”以后，又对女性伶人实施一种压抑，反映了男性文士和主流意识形态的某种内在默契。　　第五章阐述了由于男女伶人“卑贱者”和“色情者”的特殊社会性别身份，为整个社会所隔离和孤立，而这必然会使男女伶人成为了社会人类群体的“异类”，男女伶人的生存形态，也就构成了一种社会表演，舞台演艺和现实生活都转化为一种表演。　　第六章分析了男女伶人的原罪意识，构成一种男女伶人的集体无意识的出身情结，而使男女伶人产生一种病态而扭曲的职业人格，例如报复、补偿、自贱、孤傲、献媚等。　　第七章审视了男女伶人的反串表演现象，它的人文、美学和历史背景与动机，以及男女同演、男女混演、男演女班和女演男班等表现形态。　　二、学术意义　　一是本书在在戏剧文化学的研究范畴和研究方法上作出了可行性的探索，以找到一条有别于戏剧理论研究的途径，从而探索建立一种戏剧文化学研究的学理方法。　　二是本书使中国伶人性别研究，开始提升为中国伶人性别文化研究，将戏剧文化学的“文化”概念作了高层次定位，探索一个族群的集体心理，乃至探索中国人“文化——心理结构”的形成过程。　　三是本书是对对中国伶人性别文化通论研究的一个尝试。　　四是本书采用“社会科学的历史研究”，即将历史的材料和社会科学的方法结合起来研究中国伶人性别文化，能够使中国伶人性别文化研究在较多的学科向度上展开，产生一种一般的戏剧理论研究方法所难以达到的研究广度和深度。　　五是本书坚持一种“陌生感”原则，作为本书具体学术运作的一个基本研究形态。

Fifteen lectures on representative movies

作者：  厉震林主编

出版社：文化艺术出版社,2011

简介：《电影名片十五讲》主要内容简介：从1993年开始，我一直在上海戏剧学院担任《电影名片分析》课程的教学工作。任教的专业包括戏剧影视文学、电视文艺编导、导演、艺术管理以及全院的选修课，教授的学生则已有多位成为中国著名的电影演员、导演和制片人。《电影名片分析》课程，也先后被评选为上海戏剧学院精品课程和上海市重点课程。从二十几岁的青年教师，到现在人到中年的资深教员，可以说我是和《电影名片分析》课程一起成长的。对我来说，《电影名片分析》不仅仅是一门课程，它还影响到了我的学术和创作生活，更渗透到了我人生中的价值观和生命观。由于《电影名片分析》课程的文本细读方式，一个画面、一个场景、一个镜头、一个段落地读解和分析，许多名片的修辞语汇构成元素，可以说是烂熟于心，甚至是倒背如流，它对于我自己从事电影创作活动，真是大有益处，可谓是受益终生。《电影名片分析》课程讲授的都是名片，它给我树立了电影美学的最高标杆，使我领略了电影真正的震撼和魅力。

电影编剧九讲

作者：  厉震林，濮波　著

出版社：文化艺术出版社 2015年8月

简介：　　作为林立于众多电影编剧教材的其中一本，厉震 林、濮波编著的这本本书告诉你一些电 影编剧的真谛，比如它告诉你“一个专业的编剧需要 三种能力：A、将情绪和情感化为动作线的能力；B、 将主题隐喻为一个意象或者上升为神话原型的能力； C、将纷繁的头绪和社会万象处理成几条线索或者并 置的故事的能力”。本书充满了灵性的发现和编剧心 得，它告诉你“电影编剧的形象化、镜头感的认知能 力，与戏剧编剧对于真人表演的认知或者小说创作对 于虚构人物的想象，完全不一样”，或者“一个普通 的电影剧本拥有这样的范式：它往往包含人物动作勾 勒和对话、环境描述和音响效果展现；它往往是在交 代人物、事件的时候，结合用动作来展现。就是说， 在电影剧本中，动作和人物、事件的建构和发展是交 融的。这样的特征其实也是电影的视觉艺术之本性决 定的。原因是一个电影剧本往往需要尽可能展现剧情 发展的三维效果（时间和空间、真实时空和虚拟时空 ），传递更多的视听信息。”

华语影视戏剧的历史与现状

作者：  周斌，厉震林　主编

出版社：中国电影出版社 2014-5-1

简介：　　由周斌、厉震林主编的《华语影视戏剧的历史与现状》是中国长三角高校影视戏剧学会2013年年会论文集。该学会浙江大学、复旦大学、南京大学为主要发起高校，汇集了来自浙江、江苏、安徽和上海市各大高校影视戏剧专业教授、教师的相关研究成果，并集结出版。全书视角、观点具有一定的学术水平和理论研究价值，语言流畅，注释规范，整体水平较为统一，是今年来不可多得的从长三角地...

电影的构型：表演、文化和产业

作者：  厉震林

出版社：上海交通大学出版社 2017年05月

简介：
　　 厉震林*的《电影的构型(表演文化和产业)》以 电影表演艺术为研究中心，对若干重大的电影文化和 美学现象进行深入研究，涉及明星文化、表演史述、 他国表演、人类表演学以及相关的导演文化、电影产 业等内容。该文的内容曾以单篇论文的形式，在国内 外重要刊物发表，在国内外电影学术界产生了一定的 影响。该书在单篇论文的基础上归章分节，建立了自 身完整而又严谨的结构体系，是目前中国电影界前沿 性的学术*作。该书适合电影研究者、创作者、戏剧 与影视学类专业博士、硕士研究生以及其他人文社会 科学研究者、爱好者阅读。

戏剧影视文学研究的再度现代化

作者：  厉震林主编

出版社：上海百家出版社,2009

简介：　　 在后工业化和后都市化的社会形态中，戏剧与影视是否能够继续获得 　　人们的青睐？在社会和文化的发展过程中，戏剧与影视到底能够扮演何种 　　角色？戏剧与影视如何参与了政治、社会和文化的变革，而政治、社会和 　　文化的变革又如何影响了戏剧与影视？ 　　 毫无疑问，这些问题的产生与中国的戏剧影视语境有关。正是由于这 　　种语境，中国的戏剧影视需要进行当下反思和历史反思，戏剧影视文学研 　　究需要再度现代化。 　　 全书集长江三角洲地区著名高校研究生们的最新研究成果，从不同角 　　度论述了戏剧影视文学研究的对象逐渐转型以后的艺术思考。 　　

中国国际获奖电影的国家形象研究

作者：  厉震林主编

出版社：中国电影出版社,2013

简介：　　《中国国际获奖电影的国家形象研究》是上海市教育委员会科研创新计划项目“中国国际获奖电影的国家形象研究”的成果。针对电影研究的范畴，对国家形象的研究主要从美学意义出发，从电影本体研究中挖掘深层含义，探究电影在艺术层面对国家形象的塑造及意义。

戏剧影视文学的网络小说改编研究

作者：  厉震林主编

出版社：上海交通大学出版社,2013

简介：

表演的味道

作者：  厉震林　著

出版社：上海交通大学出版社 2014-10-1

简介：　　《表演的味道》系著名艺术学者、上海戏剧学院教授、博士生导师厉震林近二年的学术论文集。它以电影表演作为主要论述内容，并延展到相关的艺术研究对象，一些文章曾在业界产生较大影响，并引发了讨论。主要包括表演文化与美学、年度表演述评、表演批评、序跋、电影史论、文化评说等，既有对于电影表演历史的文化评述，也有最新电影表演的学理评论，兼有前沿性、文化性和哲学性的研究特点，是目前中国电影表演研究的最新成果之一。

中国戏剧与中国电影互动发展研究

作者：  倪震，厉震林主编

出版社：中国电影出版社,2011

简介：本书是中国戏剧与中国电影互动发展研讨会的论文合集，就戏剧与电影的互动关系的历史渊源，现实境况以及未来发展进行了理论梳理和前瞻性探讨，颇具出版价值。

台湾电影—历史、产业与美学

作者：  周斌//厉震林

出版社：中国电影出版社 2017年03月

简介：　 中国台港电影研究会台湾电影委员召开的首次学 术研讨会论文的结集，由周斌和厉震林共同主编的该 论文集《台湾电影历史产业与美学／上海戏剧学院电 影学丛书》按内容分为会议致辞、电影运动和类型电 影创作研究、电影导演编剧和录音师研究。该论文集 的内容较丰富，涉及的面较广，有一定的新意和创见 。

戏剧影视文学的国家形象和城市气质研究

作者：  厉震林主编

出版社：上海文艺出版社,2010

简介：

华语电影、实验影像和作者电影研究

作者：  厉震林主编

出版社：上海书店出版社,2011

简介：　　在第十三届上海国际电影节“中国电影与好莱坞合作新疆域”论坛上，冯小刚将中国电影的现状比喻为中国足球，认为从技术方面比较，中国电影与国际上的差距非常之大，以前中国电影是既缺钱又缺技术，现在钱不缺了，差的是技术，故而目前不敢把钱扔给中国的制作公司。他称道： 　　在世界杯上，让我们看到了日本队和韩国队飞速成长的水平，有助于中国队找到差距。但是，就中国电影来说，我们的电影与日本、韩国相比，比世界杯上的足球差距还大。综观我这几年的影片，除了《-声叹息》的票房输给了上海的《生死抉择>，其余的影片都是全国票房冠军。即使这样我也不认为这些能代表我的水平。另外，中国导演的拍片比例与他们不同，日本和韩国的艺术片与商业片的比例是10％和90％，中国则相反，有90％的人在拍艺术片。在这90％的艺术片里，又有一半的人在拍广告。这就是中国电影的现状，用一条腿和一个胳膊去赶日本和韩国，还要和人家去比、去抗衡，怎么比？再坚持两年，如果还是这种情况，我就不拍电影了。 　　《导演的律动：华语电影、实验影像和作者电影研究》主编在《电影明星的话剧舞台秀及其表演文化分析》一文中，也曾将中困电影比喻为“寡头时代”和“另类时代”：目前中国电影是一个“寡头时代”和“另类时代”，前者指的是只有几个“导演寡头”的所谓“大片”在国内院线上招摇过市，后者是一些实验性和边缘性的“另类电影”在国际上获奖赢取名声。 　　但是，不管中国电影是否如同足球，还是“寡头”和“另类”时代，正如中国足球仍然需要踢下去，中国电影也仍然需要拍下去。同样，电影理论也仍然需要论下去。

戏剧影视文学的江南文化研究

作者：  厉震林主编

出版社：文汇出版社,2012

简介：

银坛花痕.一

作者：  厉震林主编

出版社：中国书籍出版社,1993.9

简介：

中国电影的现代化运动及其文化阐释

作者：  厉震林著

出版社：文汇出版社,2010

简介：　　厉震林教授的新作《电影的转身：中国电影的现代化运动及其文化阐释》，是一部既有历史回顾又具文化阐释的电影专著。它不但对新时期以来的电影文化思潮、电影本体演变和电影产业状况进行深入而精炼的分析，而且，对电影批评及电影实践诸方面亦均有论述。这是一部具备多视点又实现整合性论述的电影文化著作，对20世纪80年代直至新世纪之初的中国电影现代化运动作出了独特的、具有学术意义的阐述。

中国电影表演美学思潮史述

作者：  厉震林

出版社：中国电影出版社 2017年01月

简介：
　　《中国电影表演美学思潮史述（1979-2015）/上海戏剧学院电影学丛书》填补和完善了新时期电影研究领域的薄弱环节，极大地完善和丰富了新时期文化史、产业史、思想史和政治史的研究内涵以及精神等级，根据新时期电影表演美学的内在发展以及逻辑，划分为若干的历史分期，明确并深度剖析断代的美学主体思潮，并且对重要表演美学现象进行个案研究，发现和总结新中国电影表演的经验得失，纠正目前社会以及文化界对于电影表演的某些表演认知误区，为社会以及文化界提供正确的表演美学观。