浙南夹缬

作者：  郑巨欣著

出版社：苏州大学出版社,2009

简介：从开始接触夹缬，到今天写完这本《浙南夹缬》，掐指算时，已经有20个年头了。 在这20年中，研究或有间断，但凡取问夹缬之道，又总能有所获益，包括撰写这本《浙南夹缬》也有自纠前误、拓荒添新的成果，与此同时，一定又伴随着不足和遗憾的滋生。所以，关于夹缬的研究，并不会因此书的完成而终结，正所谓学无涯，行无疆。 20年对于夹缬的牵念，毕竟是劳作烙痕，可谓日久情深。一路走来，感触良多，但是最当言说的，还是感谢二字。 首先，我得感谢赵丰老师，因为从开始到今天，一直借助于他的提携和帮助，推进研究的深入，包括为我提供本书的撰写和出版机会。 其次，我得感谢与夹缬相关的所有人，如果没有他们的付出和努力、劳作和参与、调查与研究的积累，我将难以顺利完成这部著作。这里包括像吴慎因、薛勋郎、黄其良、黄宣法等许许多多的民间夹缬艺人；像《夹缬——中国土布系列》等许许多多好的出版物及其作者们；像中国丝绸博物馆的徐铮、刘剑等，东华大学的王乐以及中国美术学院的同事们；像夏明云、朱宏哨、王树明、叶胜才、林旭东等朋友以及学生戴茹奕、姚伟伟等在调研、实验、绘图更多>>

中国传统纺织品印花研究

作者：  郑巨欣著

出版社：中国美术学院出版社,2008

简介：《中国传统纺织品印花研究》主要内容：传统纺织品印花，是由历史传承而来的纺织品的加工过程、印花技术、工具材料及其成品的总称。传统纺织品印花具有技术和艺术双重价值，体现着物质和精神双重文明，它既是纺织科学技术史的主体内容之一，也是中国艺术的重要表现形式和载体，是中国对于世界纺织文化的一项卓越贡献。研究中国传统纺织品印花，有其本身的历史学价值，更可以通过印花纺织品的印花，有其本身的历史学价值，更可以通过印花纺织品的应用领域，参看相关社会政治、经济、文化面貌，以此推动世界纺织文化的进步和繁荣。在科学地传承和弘扬这一文化传统的长期动力中，前辈研究者为此做了大量的记录、整理、研究工作，积累了丰富的研究成果，成绩斐然。

世界设计史

作者：  郑巨欣　主编

出版社：浙江人民美术出版社 2015-1-1

简介：　　《世界设计史》是由中国美术学院设计史论系主任、博士生导师郑巨欣教授领衔主编，针对人类历史的史实和史料进行学术性探讨的科学研究成果，充实了当今设计史学研究发展的基础，符合国家“十二五规划教材”发展战略。古今中外，不同类型的设计史著述虽已汗牛充栋，且多有可加圈点的地方，但是，由于历史条件、知识背景和语境角度的不同，各种著述均有差异，所以新的设计史著述还在不断涌现。　　本教材涵盖艺术设计专业各个学科领域的设计史学概论。从边界、文脉、方法、缘由、视角、内容等六个方面来阐述各艺术设计学科发展历史。如果我们期望从了解本国的设计史到了解外国的设计史，又通过了解外国的设计史来深化对本国设计史的理解，也只有将中国的和外国的放在一起学习，才能更加容易通过集中的比较，发现各国设计彼此间的共性和特性，符合今天立足本土，放眼世界的人才培养目标发展趋势。编写这本《世界设计史》，正是基于这样的一种认识和需要而做出的尝试。

梓人遗制图说

作者：  (元)薛景石著;郑巨欣注释

出版社：山东画报出版社,2006

简介：《梓人遗制》是一本于宋末元初由木工匠人薛景石编写的、主要记载纺织机械的科技历史文献，书中除花了约1/3的篇幅记述了一种“五明坐车子”外，主要记述的是4种纺织机械。通过对这4种机械的结构、尺寸、加工工艺的记述，以及对这些机械的图形绘制，该书为我们保存了古代纺织机械的珍贵资料；就制图技术提出了许多符合近代科学的新概念，创造了技术制图的新技法。所以说《梓人遗制》是我国机械史、特别是纺织机械史中一部不朽著作。本书是“中国古代物质文化经典图说丛书”中的一本，对该著作重新作了注释，并配以图说，以期更好地诠释原作

世界服装史

作者：  郑巨欣著

出版社：

简介：本书以历史进程为线索，以不同时期政治、经济及文化思潮为背景，阐述了服装的发展过程，时间跨度涵盖远古至当代。随文配有摄影图300余幅。

Comb in civilization

作者：  郑巨欣，陆越著

出版社：山东画报出版社,2008

简介：《梳理的文明:关于梳篦的历史》主要内容：我时常认为梳子是有生命的，有它自己的四季轮回。以木梳为例，最初的取材成模宣告了木梳的诞生成型髹饰印刻着木梳的童年，而伴随着我们的使用木梳开始书写它成年的时候。然而，就如同世间成物的生老病死新旧更换。最后，木梳也会随着时间的磨损进入的它的垂暮之年对于时光流水，悄然逝去的事象，人与梳又有何异？一把梳子，一个女人，一段岁月，一种思念。

设计学经典文献导读

作者：  郑巨欣

出版社：浙江大学出版社 2015-7-1

简介：郑巨欣、陈永怡主编的《设计学经典文献导读》以中外设计发展史上具有代表}生的理论著述为辑录对象，摘选了其中的精华章节，中外分篇，以时间为序编排，内容涉及工艺及设计思想、设计史观、设计美学、设计实践、设计策划、设计及文化理论等，覆盖工艺、装饰、建筑、产品、服饰、平面等众多设计门类，以点带面地勾勒出中外设计思想发展的脉络和重要节点。文献导读者以中国美术学院专业教师为主，同时邀请了国内有关专家共同参与。作者们为每篇文献撰写导言，阐明文献的产生背景、主要内容和观点、在设计学研究中的作用和价值等。凡古文献均有详尽的注释。本书既是设计学专业学生必备的理论教材，也可作为相关专业研究的文献参考资料，同时亦能满足广大读者的阅读欣赏之需。

封面责任者题：陈薇娜，郑巨欣著

作者：  陈薇娜，郑巨欣编著

出版社：浙江科学技术出版社,2002

简介：随着生活水平的提高，人们对美与个性的追求更加强烈。一些有个性、心灵手巧的青年人崇尚在休闲时光自己动手做一些小饰物、小玩意。很多老人也经常动动手、动动脑，制作一些小工艺品，使自己的生活充满乐趣。与此同时，学校教育开始由应试教育向素质教育转轨，中小学生智力技能、动手能力、创造力的培养受到了各界关注。为了满足广大读者的需求，我们组织编写了“欢快动手做”丛书，包括《多彩线塑》、《精致彩灯》、《美丽编织》、《剪纸万花筒》、《百变绳结》等多个品种。 整套丛书内容丰富、形式新颖，作品启发性和独创性强，可供广大读者模仿制作和欣赏，也可以作为中小学劳动技术课的辅助读物。

文化遗产保护的数字化展示与传播

作者：  郑巨欣，陈峰著

出版社：学苑出版社,2011

简介：　　新兴的文化遗产数字化保护技术，是基于当今数字化时代文化遗产保护所面临的新环境、新问题、新思路而发展起来，并正在逐渐形成和完善中的新知识集成和研究领域。我们置身于数字化时代，无处不在的数字化应用再给人们带来便利、乐趣的同时，也让一部分人感到了拘束。但是不管怎么样，数字化在文化遗产保护中的作用和应用前景已经日趋显著和宽广。一方面，世界文化遗产保护有赖于数字化管理和呈现；另一方面，数字化保护在利用现有的数字信息技术。文化遗产的数字化保护正在越来越受到人们的重视。郑巨欣、陈峰编著的《文化遗产保护的数字化展示与传播》从“文化遗产数字化保护概述”“文化遗产的数字化技术”以及“文化遗产数字化实例”三方面讲述了数字数技术在文化遗产保护中的应用。

设计学概论

作者：  郑巨欣

出版社：浙江人民美术出版社 2015年09月

简介：

《设计学概论》是以设计方法论研究为着眼点，尝试为设计学搭建理论框架，勾勒设计学知识体系，总括阐述设计学科全貌的新书。全书涉及设计思想、设计史观、设计类型、设计方法、设计美学、设计生态、设计经济、设计教育等多个方面，共计40万字，图片数百幅。各章节内容分门别类，由来自高校设计学专业教师、企业资深设计师共同完成，中国美术学院郑巨欣教授担任主编。该书信息量大，系统性强，表述深入浅出，是高校设计学专业的理想教材，设计爱好者的入门手册。

本图书涵盖了所有有关设计学科的基础理论知识，全面更新设计教学资源，是目前中国美术学院设计基础部正在使用的设计理论教学用书。

《髹饰录》新诠

作者：  郑巨欣

出版社：中国美术学院出版社 2017年06月

简介：本书将同时关注于《髹饰录》研究的“外部”与“内部”情况。所谓“外部”，既包括历来对《髹饰录》的研究与评介情况，又包括其成书北京、抄刻、传播等方面：而“内部”，则是有关《髹饰录》内容的写作、修辞以及书中所描述的只是以及思想观念诸方面。笔者相信，要发掘《髹饰录》的意义，需要将之代入不同情景之中相互参照，方能触及《髹饰录》的实质。这也是本书*终以《髹饰录》的研究史、版本流传、作者背景、书写内容、工艺试验五章编连起来展开讨论的依据。
【作者简介】

【媒体评论】

设计管理学导论

作者：  郑巨欣，连晚　主编

出版社：浙江大学出版社 2014-9-1

简介：　　郑巨欣、连冕主编的这本《设计管理学导论》是立足于中国美术学院设计艺术学系设计管理学课程教学实践，面向国内相关教学实体和专业的一本教研参考书。书中部分内容是2010年度文化部文化艺术科学研究项目“中国传统工艺与设计管理思想体系研究”的课题成果，但全书内容则远远超出了课题成果内容，参与完成此书的有中国美术学院、浙江理工大学管理学院等高校教师、研究生和个别企业管理者，可谓跨界合作的结晶。书中复杂多元的内容大体可归结为深层管理思想、中层制度管理和表层功用管理，以及有形的和无形的、主动的和被动的、思想的和视觉的等不同设计管理形式。

Practice Courses of Design History and Theory

作者：  郑巨欣编著

出版社：浙江人民美术出版社,2013

简介：《设计史论专业实践基础教程》为了较为全面地反映专业建设过程中课程演变的历史，各任课教师和学生为本系所做的贡献，同时也便于阅读者浏览内容的需要，除了大体按照原课程内容的基本结构予以呈现以外，部分地统一了编写的规范和格式。现在的10门课程编写，均由课程主旨、基本信息、课程描述、作业与图例四部分组成。

The Style of Table Art

作者：  郑巨欣主编

出版社：浙江人民美术出版社,2002

简介：本书系“艺术与生活丛书”之一。向读者介绍了异彩纷呈的餐饮文化。全书图文并茂，资料翔实，作品精彩纷呈。

民俗艺术研究

作者：  郑巨欣主编

出版社：中国美术学院出版社,2008

简介：《民俗艺术研究》内容简介：综观人类文明历史发展的进程，我们还不止一次地看到回返式的文艺复兴时代。就近现代历史而言，从18世纪末到19世纪初的民族主义运动，19世纪中晚期的艺术与手工艺运动，直到20世纪中后期持续至今的后殖民文化思考及其影响下的文化遗产保护，无不体现身处急骤变迁中的人类，对于传统文化的呼唤及其精神性的眷恋。“反者道之动”。这些文艺运动都强烈地觉悟到文化进程中灵魂缺失、形式苍白的弊端，觉悟到文化异化的根深蒂固的顽症，从而回返文化的源头，回返草根生活的根基，去那里复活生生不息的泉源，策动新的文化创生的力量。在这些艺术运动中活跃的往往是来自平民阶层、深受民间土壤抚育、呼唤着艺术根性的激情的人们。古往今来真正有着创造精神的艺术家们，无不深受着那种多元而独特的民族民俗文化的抚育，都对承载着这些独特文化的广阔的田原和民间生活寄予铭心刻骨的爱。因此，在他们那里，历史之尺的两面是互通的，双重尺度以不同的文化形态深深地蒙养和塑造了他们。

Art of mannal printing and dyeing

作者：  郑巨欣,朱淳著

出版社：中国美术学院出版社,1992

简介：　　 　　

设计学概论

作者：  郑巨欣

出版社：浙江人民美术出版社 2015年09月

简介：

设计东方学的观念与轮廓

作者：  郑巨欣

出版社：中国美术学院出版社 2017年06月

简介：
设计需要标明“你从哪里来”，而倡导设计东方学，就是在内省与提升、磨练与开放中，显现思维与表征的东方特点，为襄助世界设计鸠工疕材。也许当将来设计东方学被越来越多的人所熟悉、认同的时候，我们便会想起民间的一句俗语：寓意总是在寓言创造之后被理解。

Face the Floral

作者：  郑巨欣主编

出版社：浙江人民美术出版社,2002

简介：　　《面对那繁花:品味插花》是一本介绍插花艺术的工具书，作者吴龙高，是杭州一位从事插花艺术创作多年的技师，长期从艺积累了丰富的插花经验。他的作品是一首清亮的歌，淳风感人，意味隽永，令人爱不释手。

染织与服装设计

作者：  本册主编郑巨欣

出版社：

简介：　　随着经济与科技的迅猛发展，人们的生活观念发生了根本性的变化，新观念结合新材料、新工艺、新技术所进行的创造性活动，不断地激发、满足着人们新的需求。与“人造物”直接相关的设计教育也在这一发展过程中日趋成熟。国门的日益开放，国内外市场竞争的加剧，人们对物质产品的品质与外观无疑会有更进一步的要求；设计教育、研究与未来市场需求的联姻、与高科技手段的结盟以及国际间交流与协作已形成趋势。 　　 基于对设计教育基础理论薄弱的忧虑，中国美术学院和上海书画出版社携手编撰出版了这套《现代设计大系》，以期为我国设计领域的基础理论做出一些踏实的工作，弥补目前教学中的不足，同时也可以借此增强我们师资联合体以及广大设计界人士的理论素质。当然，对于这套书中所提出的理论设想和学科构架，需要更多实践者加以验证和优化，还需要更多理论家加盟其中，来提升这一研究领域的整体水平。