二胡速成演奏法

作者：  赵寒阳编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　赵寒阳，著名二胡演奏家、教育家，1954年12月出生于江苏省常州市。1982年中央音乐学院民乐系本科毕业后即留校任教，现任中央音乐学院民乐系主任、教授，中国音乐家协会会员，中国人才研究会艺术家学部委员，全国二胡考级专家委员会委员。出版了大量二胡著作，发表学术论文70余篇、作品10余首，并演奏录制了大量唱片及磁带。其中1994年出版的个人二胡专辑cd唱片《中国传统器乐名家名曲系列——月夜》和《汉宫秋月》两张；1991年与中央电视台合作撰稿并主讲的我国第一部民族器乐电视教学片《儿童学二胡》尤获好评。后者在全国电视优秀教学片评选中荣获二等奖。近年来拍摄出版了各种教学音像《儿童学二胡》、《全国二胡考级辅导》等8套近30小时之多，为二胡的教学工作做出了很大的贡献，其艺术传略被选入《中国音乐家名录》、《世界名人录》、《跨世纪人才丛书》，以及英国剑桥大学《世界名人录》等典籍。 　　 　　 　　

京胡速成演奏法

作者：  王宗敏编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：为使广大的民族乐器爱好者能迅速掌握各种乐器的基本演奏技术，尽快达到自娱自乐的目的，我社分别约请有丰富经验的演奏家和教育家编写了这套“速成”丛书。为方便学习，每册教程都附有示范演奏CD。 　　愿这套丛书能有效帮助音乐爱好者迅速步及艺术的圣殿。 　　京胡，原名胡琴，属拉弦乐器，因作为京剧的主要伴奏乐器而得名。这件源于西域地区的名不甚显的古老民族乐器，在200年前被京剧所采用后，通过历辈京胡演奏家们的不懈努力，以其清脆明快、潇洒俏皮的特性和独到的京风京韵，成为与京剧音乐同发展共命运的主角。同样的形制，同为汉剧、湘剧等地方剧种的主要伴奏乐器，惟京胡在海内外有深远的影响，并拥有最广泛的爱好者群体。 　　本书分两部分，第一部分主要介绍京胡的基本常识和技法。第二部分为伴奏实践，选择了几首常用的京剧曲牌和京剧基本板式原板唱段的伴奏谱，标明弓法和伴奏提示并辅以示范演奏的录音，使京胡学习者能较快掌握京胡演奏的基本技法。更多>>

箫速成演奏法

作者：  王铁锤编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：为使广大的民族乐器爱好者能迅速掌握各种乐器的基本演奏技术，尽快达到自娱自乐的目的，我社分别约请有丰富经验的演奏家和教育家编写了这套“速成”丛书。为方便学习，每册教程都附有示范演奏CD。 愿这套丛书能有效帮助音乐爱好者迅速步及艺术的圣殿。

Street Music:An Epitome of American Society and Culture

作者：  洛秦文图

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　本书以正文的24篇短文故事为主线，在叙述中将音乐人类学的许多概念、研究方法和范畴，以及与本文叙述有关的音乐文化知识进行了清晰地阐述，这种夹夹议、以事论理，以及抒情而流畅的文字增加了此书的可读发报。比较特别的是，作者将学术性较强的专题研究和资料性较重的部分安排在了附件部分。附件一从历史和传统的延续，以及文化商品市场的角度探讨了“街头音乐”现象；附件二对局内人/局外人“、”主位/客位“这两对民族音乐学著名论题进行了学术化的研究，并从语言学的角度提出了作者自己的独特见解。 　　

唢呐速成演奏法

作者：  陈家齐编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　为了满足唢呐爱好者能尽快地掌握唢呐演奏方法，应人民音乐出版社之约，编写了这本书。本“速成”简明扼要地介绍了唢呐演奏和易于掌握的几种吹奏技法的初步知识。所收曲目多为人们喜闻乐听的民歌、通俗歌曲和中小型的民间乐曲及反映现实生活的创作乐曲。这些乐曲可用不同调高的唢呐演练。 　　 　　

高腔与川剧音乐

作者：  路应昆著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：本书是路应昆教授在其博士学位论文基础上修订出版的，也是我国目前对高腔进行总体性探讨的第一部专著。高腔与昆腔、梆子腔、皮黄腔并列为戏曲四大声腔，历史已逾六百年，曾纵横大半个中国。川剧高腔便是高腔系统中最具典型性和艺术高度的地方分支。本书第一编，即从“帮打唱”组合、曲体和腔调组织等方面探讨川剧高腔的主要形态特征。高腔在各地有众多分支，形态上各具特色。第二编将川剧高腔与各地其他高腔作比较，以概览高腔的总体面貌。川剧的其他四种声腔——昆腔、胡琴腔、弹戏腔和灯调，可谓全国性的声腔大类昆腔、皮黄腔、梆子腔及“小戏”歌腔在四川的缩影。第三编即介绍川剧的这四种声腔，并将高腔的体制与它们作对照。前三编均系探讨高腔和川剧音乐的今存形态。第四编转向高腔和川剧音乐的历史，从宋元南北曲开始，“顺流而下”地清理其演化轨迹。将高腔界定为“徒歌加众和以各地土腔俗调唱自由化之南北曲”，归纳出高腔曲牌的“非板块”、“乐汇灵活拼组”、“非专曲专腔”等形态特征，并在与其他声腔的对照中，将高腔体制归结为“曲牌体”之“解体”，均属创见。在对高腔历史的清理中，将音乐实证与文字爬梳紧密结合，总结出“改腔易调”是高腔从宋元南北曲中脱胎而出，并繁衍出众多地方分支的根本道路，在声腔史研究方法上也有重要突破。 路应昆,1953年生。1970年进入成都市川剧院，从事乐器演奏和音乐创作、研究等工作。1985年入中国艺术研究院攻读戏曲学硕士学位。1988年供职于北京市艺术研究所。1992年入中国艺术研究院攻读博士学位。1994年供职于中国艺术研究院戏曲研究所，从事戏曲和音乐研究。1996年起任中国艺术研究院研究生部副主任。2002年调入北京广播学院影视艺术学院。现职称为研究员，并任博士生导师。研究和教学领域主要为戏曲音乐、戏曲史论及中国音乐史。 已出版专著《中国戏曲与社会诸色》、《浓梦清歌—中国文人戏曲》、《高腔与川剧音乐》、《戏曲艺术论》。主要论文有《传统京剧艺术的经济基础--略说清末民初北京京剧艺人的收入》、《戏曲的'人情味'》、《文人戏曲略议》、《莎士比亚的梦与中国文人的梦》、《明代弦索调略考》、《黄翔鹏先生译（鞓红）》、《中国剧史上的曲、腔演进》、《时代、传统与戏曲音乐》等。合作著作有《长江戏曲》、《中国分体文学史·戏曲卷》等。曾主编（合作）《中华艺术文库》、《青少年艺术视野文库》等丛书。 在中国艺术研究院、北京广播学院及其他大学开设的研究生课程，有"戏曲音乐"、"明清民间戏"、"中国戏曲史"、"戏曲艺术论"等。目前正承担国家社会科学基金项目《清代乱弹戏研究》，同时参与的国家课题，有《中国戏曲音乐集成》（任总编部编辑、部分省卷特约审稿员）、《中华艺术通史》（任明代卷副主编）、《中国音乐词典（修订版）》（任戏曲音乐分支主编）等。

中国古代音乐史稿

作者：  杨荫浏著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：本书共分上、下两册：上册为由远古至宋代；下册为元、明、清三代。 关于曲例。留存到今天的古代音乐作品，绝大部份都曾经过了长期集体创作和加工的复杂过程，都曾随着社会条件的变迁、人民群众对于文化要求的变迁，不停地改变着；它们留存到今天的形式，已是长期集体加工的结果；它们与最初创作的原始形式，既有联系，又有区别。因有联系，所以我们可以用来作为古代作品的实例；因有区别，所以我们在参考曲例的同时，又不能不对其历来经过的变迁有着一定的估计。 关于图片实例。图片实例，虽然具体而生动，但有时我们仍然不能要求它有绝对的精确性。无论绘画、雕塑、石刻艺术，在创造它们的不同的美术家之间，有着不同的流派，不同的风格；即使同一位美术家，也会因为不同的目的，在他的不同作品中，运用不同的手法。他们有时会用粗线条表示活跃的神情，而有意改变细节的真实；有时会用特写的手法，细致地描绘下不多几人，用来代表一个庞大的鼓吹乐队，……。因此我们在参考图片的时候，必须考虑到这种艺术上的特点，而在把它们与其他资料对照、比较的中间来理解它们。

吉他弹唱初级乐理与技法

作者：  李燕阳著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：本教程试图使学生的音乐才能和演奏技巧同时得到发展。编排严谨的技术课程对音乐中将遇到的所有问题都作了介绍，从而避免了常用的单一发展的片面性。传统的乐理知识和曲式的基本概念已融进教材中。那些精心挑选的孩子们喜欢的乐曲将会使他们逐渐熟悉并喜爱20世纪音乐。 本教程适用于初学儿童以及年龄较大的学生，能使他们受到全面生动的音乐基础训练。 这套教程共分三册，内容除作者自己编写的练习

成年人学习钢琴之路.三,漫游音乐文献宝库之一,外国钢琴曲精选

作者：  张式谷编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：本书分四部分。第一部分为巴罗克时期；第二部分为古典主义时期；第三部分为浪漫主义时期；第四部分为20世纪时期。每一部分都以文字论述为先导，并配以图片，以衅文并茂的形式向人们展示各个时期的建筑、绘画的风格特点及键盘乐器。然后以作曲家的出生年代为顺序编排乐曲，对每一个作曲家进行简介，并结合乐曲，对一些重要曲式也作了解释。 为使学生更好地了解音乐史，本书尽可能多地选择不同作曲家的作品原作，其中一些作曲有可能人们并不熟悉。由于考虑到学生的钢琴程度，本书选择的是相应程度的钢琴作品，故一些重要作曲家的作品无法选入本书。

成年人学习钢琴之路.二,钢琴演奏基础知识及技巧训练

作者：  张式谷编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　本书是为已具备钢琴入门知识及演奏能力的成年人编写的教程。全书分十五个单元，涉及钢琴演奏的各种基本知识及技能，使学习者了解和掌握钢琴演奏的各种基本要素，演奏能力达到钢琴初级水平。 　　

中国古典舞教材新编:技巧·剑舞·长袖

作者：  李珍编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　本书分为中国古典舞技巧组合训练、剑舞与长袖舞三部分。 　　

趣味钢琴曲选:献给老年朋友

作者：  黄佩莹编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：老年人学钢琴纯属业余爱好，目的就是为了充实自己的生活，通过自己的实践更多地理解和享受音乐。怎能满足这些老年朋友的愿望呢？老年人不应该弹儿童曲，也不可能弹技术性太强的乐曲，但在音乐方面他们要求较高，希望能得到更丰富的营养。本书更多是适用于老年人弹奏的乐曲，侧重在趣味性和浏览音乐文献方面，因此可以说这本《曲选》是《教程》的一种补充。

Ask Me Anything about Jazz Tomorrow

作者：  郭志浩编著

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：“古典音乐”这四个字或许令人望而生畏——事实上，它不过是当年“流行音乐”在经过时间之河严格淘筛后，存留下来的经曲之作，古典音乐的本质，其实非常平易近人。 所以，别被古典音乐的俨然外貌吓倒了·纵然古典之海浩瀚无边，《一夜变成古典通》将从清晰简洁地介绍音乐史及伟大作曲家开始，带你轻松跨越数百年时间所造成的鸿沟。一旦您亲自感受到那种“与古人心灵以音乐交游”的深刻悸动，相信您会从此善用这把开启古典之门的钥匙！

中国民族声乐教材.三,钢琴伴奏谱

作者：  金铁霖等主编;中国音乐学院声乐系编

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　 选编一套《中国民族声乐教材》是我们多年来共同的愿望。1990年我系成立了教材选编小组，经过全系教师认真讨论、提供教材，反复筛选、集中整理、将我们在课堂上经常采用的教材和近来一批新的声乐作品选编入集，由人民音乐出版社出版，介绍给从事民族声乐教学的同行和学习民族声乐的同学及有好者们，供大家在教学和演唱中参考和使用。以便便好地促进教学、相互交流、不断改进、共同提高。 　　 建立一套具有民族性、艺术性、时代性、系统性的中国民族声乐教材是我们所从事民族声乐工作者的光荣使命和责任，今后，我们将尽一切努力创造条件，继续采取各种形式选编教材，尤其要加强新教材的建设，注意课堂教学教材与实践演出的曲目相统一，使学生上课与艺术实践有机结合起来。 　　 《中国民族声乐教材》共分三册，主要内容包括：中国古典诗词歌曲、传统民歌、民歌改编作品、创作歌曲、中国歌剧选曲及影视插曲等。

Reger Variationen und Fuge

作者：  [(德)马克斯·雷格尔作曲]

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：本作品作于1914年，原作是管弦乐曲，同年由作曲家本人改编成两架钢琴曲，侯后由彼得斯音乐出版社用四手联弹形式出版，在国内首次出版。

Frederic Chopin Polonaisen

作者：  [(波)肖邦曲];( )埃瓦尔德·齐默尔曼(Ewald Zimmermann)版本编订;( )汉斯·玛汀·特奥波特(Hans-Martin Theopold)指法编订

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　本曲集的编辑原则与其他各卷一致。此版本基于权威的原始材料和多种资料，他们在某些特定的独有特性上是一致的。记谱的基本遵循原始材料。但在视觉上强调了很多在现代记谱法中很少出现的调性关系规则。以斜体所标的指法源于原始材料，如此，很多也许是由肖邦所提供。 　　

外国艺术歌曲,李斯特歌曲选

作者：  [匈]李斯特(Franz Liszt)[曲];中央音乐学院声乐系编

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：　　李斯特（franz liszt，1811-1886) ，匈牙利作曲家、钢琴家和指挥家，6岁起跟父亲学习钢琴，9岁起的匈牙各地举行独奏音乐会，10岁至13岁去维也纳从车尔尼学钢琴，从萨利耶里学作曲。1823年全家迁居巴黎，因非法国公民，被巴黎音乐学院拒之门外。遂师从雷哈和巴埃尔。1824年在巴黎首次公演成功。1828年因失恋而患重病，巴黎报纸已登出他的讣闻。此后情绪极度消沉，几欲委身宗教，并厌弃演奏生活达一年之久。但同时想到自己过去所受教育不够，遂又奋起读书，接触到一些著名艺术家和拉马丁、雨果、海涅等文学家，对自己艺术生活深有影响。1830年底结识柏辽兹并出席其《幻想交响曲》首演音乐会，遂学习其浪漫主义配器技巧。1831年首次聆听帕格尼尼演奏，对演奏又恢复旧日兴趣，并决心以钢琴音响重现帕格尼尼神奇的小提琴演奏效果。此时又结识肖邦。深受其诗情的音乐风格感染。1834年通过诗人德缪塞的介绍结识乔治·桑和达古尔夫人，并与后者在瑞士及意大利偕居4年，其头两集《旅游岁月》即为纪念这时期生活而作。同年还在新建立的日内瓦音乐学院执教，并出版了一系列论文《论艺术家的处境》，力图提高音乐家在社会中的地位。1839～1840年间重返匈牙利，恢复了对吉普赛音乐的兴趣，创作《匈牙利狂想曲》等匈牙利风格的作品。此后8年漫游欧洲，演奏声誉达到顶峰，所到之处无不受人喝彩。1843年起任魏玛宫廷乐长，也是他创作最丰盛时期，其中有前12首交响诗、《浮士德交响曲》、《但丁交响曲》、《b小调奏鸣曲》、两首钢琴协奏曲、钢琴与管弦乐的《死之舞》等；并修订了《高级练习曲》、《帕格尼尼练习曲》及头两集《旅游岁月》。还指挥了当代作曲家瓦格纳、威尔第、唐尼采蒂、舒曼、柏辽兹等人和自己作品的演出，使魏玛成为当时先锋派作品得以演出的地方。1853年原魏玛大公卒，继位者不关心音乐，其处境日趋艰难。1861年赴罗马，此后8年在罗马从事宗教音乐，但未受教廷赞赏。]865年受天主教神职，但未升为司铎。1869年应大公之请回魏玛教授钢琴，两年后又在布达佩斯任教。此后7年往返于罗马、魏玛和布达佩斯之间。 　　 　　 　　 　　

口琴演奏中外影视歌曲集

作者：  徐成刚，罗晓京编配

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：《口琴演奏中外影视歌曲集》主要内容有：中国部分、不见不散、千万次地问、江山无限、糊涂的爱、七子之歌——澳门、有一个妈娘、妹妹你大胆往前走、酒神曲、投入地爱一次、世界很小是个家庭、好汉歌、敢问路在何方、一支难忘的歌、一个美丽的传说等。

Frederic Chopin Nocturnes

作者：  [(波)肖邦曲];( )埃瓦尔德·齐默尔曼(Ewald Zimmermann)版本编订;( )汉斯·玛汀·特奥波德(Hans-Martin Theopold)指法编订

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：所有迄今为止已知的肖邦夜曲都已收集在此版本中。与其他体裁的作品相类似的是，作品的出版情况往往与肖邦本人的愿望有一些出入；21首夜曲中有3首是在1849年作曲家去世后才出版的。如此看来若严格的按年代排序的做法并不是明智之举。也正因为这样，这3首作品没有被安排在年份顺序中，而是单独放置于曲集的最后。 本卷遵循本版本其他卷次的编订原则，当有多个原始材料可供参考时，尽可能以所谓一致的“原始材料层面”作为基础。这个基础往往能在手稿及一个与数个国家的首版之间，通过引用某些明确的标准来确立。

Reger 6 Burlesken Opus 58

作者：  [(德)马克斯·雷格尔作曲];(德)恩斯特·拉比希编订

出版社：人民音乐出版社,2001

简介：马克斯·雷格尔(1873-1916年)是19世纪初德国的键盘名家，此外，还是著名的教师和作曲家。他坚持反对标题音乐，只用“纯”音乐形式，本书中的作品以精致的复调和复杂的和声手法著称。