大门设计

作者：  张鹏主编;邵锷编著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　《版式设计》由张鹏编写。在今天，这个充满着设计的时代，设计给予了我们生活许多的愉悦和享受。我们身边的点点滴滴都同设计息息相关，设计实实在在地变成了我们生活中不能缺少的重要部分。从出行的交通工具到每天吃的食品以及办公桌上的报纸和手中的玩物，这一切都离不开设计。设计艺术经历了从工业化社会到信息化社会的转变，并且已经从语言艺术时代进入了视觉艺术时代，人们获取信息的方式发生了巨大转变。网络生存、网上购物、在线交友、网络聊天等崭新的生活无处不包含着设计。因此，我们会发现传统的设计运用规则正逐渐被打破，固有的视觉符号被重构，人类在跨越中不断力求寻找合理化的视觉空间，而这种新视觉空间的日趋形成也向现代平面设计提出了新的设计需求。 　　作为一个产生和发展百余年的设计专业，平面设计在版面风格、图形语言、色彩组配、插图、字体设计与应用等方面已经拥有了自身的一套完整的设计语汇，同时与消费心理学、审美心理学、广告学、传播学、市场营销学等相关学科的交叉也日臻完美，其专业内涉及的摄影、制版、印刷、模型、材料等技术基础非常雄厚和完备。 　　在现代设计多元化发展的大趋势下，作为现代设计的重要组成部分之一的版式设计又是视觉传达表现的重要手段。版式设计是指在规定的版面上将各种所需的视觉元素进行有机地排列组合，并运用造型要素及形式原理，把构思与计划以视觉形式表达出来，也就是寻求艺术手段来正确地表现版面信息，是一种直觉性、创造性的活动。版式，是制造和建立有序版面的理想方式，它不仅在二维的一面上发挥其功用，而且在三维的立体和四维的空间中也能感觉到它的效果，如包装设计中的各个特定的平面，展示空间的各种识别标识之组合，以及都市商业区中悬挂的标语、霓虹灯等等。 　　版式设计，也是一切视觉传达艺术施展的大舞台。版式设计是伴随着现代科学技术和经济发展而兴起的，并体现着文化传统、审美观念和时代精神风貌等方面，被广泛地应用于报纸、杂志、广告、招贴、画册、挂历、包装装潢、CD封套、展板、DM单、企业形象（CI）和网页等所有平面、影像的领域。为人们营造新的思想和文化观念提供了广阔天地，版式设计艺术已成为人们理解时代和认同社会的重要界面。在这个平台上设计师通过具有个性差异的独到见解，通过对设计对象以及版式设计元素的重新组构来表现个性化风格。在设计中寻找个性的过程，是一种超越自我，施展创造精神的表达，让具有个性表达欲望的版式设计更具有生命力。　　

中国艺术研究院研究生院、中国艺术研究院中国美术创作院首届中国画创作研究生课程班作品集

作者：  郭怡孮主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：

全国各省、市、自治区美协领导中国画联展作品集

作者：  刘江主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：

风筝技艺与诀窍

作者：  张金龙著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　《风筝技艺与诀窍》在实践-认识-再实践-再认识的基础上，深入浅出地介绍了一些简便易行的风筝技艺和诀窍。为了使读者能快捷地掌握风筝的基本技艺和要领，以及了解与风筝相关的知识，《风筝技艺与诀窍》以文字和图例的形式，简明扼要地叙述了风筝的历史与发展、风筝的类型与审核、风筝的飞行条件与原理、风筝的设计理念与原则、风筝的制作工艺、风筝的选择与调试和风筝的放飞技艺等。

范长江与青记

作者：  范苏苏，王大龙主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　 本书介绍了范长江同志一生中最重要的一段经历， 　　涉及1935年至1941年这六年中的人和事，重点是他《大 　　公报》、“青记”、“国新社”、《华商报》时期的活 　　动。这个时期和他共事过的同志和朋友很多。我们尽可 　　能将其中曾经密切接触过的人的资料收集起来。还有些 　　同志在1941年之前并未和范长江在一起工作，但都是 　　“青记”的会员，代表不同的分会，我们也收集了一 　　些。从编辑角度讲，本书出现的人物，我们大致是按照 　　这六年中和范长江接触和认识的先后顺序介绍的。书能 　　出版，我们感到很欣慰，但也很遗憾。由于年代久远， 　　前辈大都已经去世，许多重要的史料恐已再难寻找，因 　　此肯定有不少遗漏，欢迎广大读者指正和补充。 　　 本书是对“青记”历史的初步探索，有关“青记”的资料，也仅仅是“ 　　抛砖引玉”。1940年11月10日，据重庆《新蜀报》报道，中国青年新闻记者 　　学会会员共计1156名。目前我们知道的分会有32个，其中24个分会有确切的 　　成立日期。对“青记”历史的研究，尚处于初级阶段。我们掌握的材料，也 　　只能说是“冰山一角”，欢迎有志于研究“青记”历史的朋友和我们共同来 　　开发这块“处女地”。 　　

迎春福祉

作者：  王树村著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　本书共选出200多幅民间美术作品，都是新年和端阳、中秋等民俗活动有关的艺术品类，拟分作：门神天官、供桌陈设、酬神敬祖、喜寿礼俗、岁时宜祀、窗花薰样、迎福挂钱、升官之图八大项目，作为民间文化遗产，逐图加以简说，以供读者鉴赏和研究参考。 　　

2008中国国家画院范扬工作室写生集

作者：  谢琳主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：本书主要收录中国国家画院范杨工作室2007～2008年度的写生实践，探讨了当代中国画写生的新视角。共收录38位画家，127幅写生作品。该书图文并茂，形象生动，将范杨先生对景写生过程进行分解、细化，这将对广大有志与中国画创作的同道有指导和借鉴意义。该书还就范杨先生写生方法进行总结，他的写生观念发人深思。

中国美术馆藏风筝精品

作者：  范迪安主编;中国美术馆编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：

中国美术馆藏年画精品

作者：  范迪安主编;中国美术馆编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：

2008年全国中国画展作品集

作者：  吴长江主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　《2008年全国中国画展作品集》收录了每年举办一次的“全国中国画作品展”，它是中国美术家协会常规性大型中国画作品展，旨在展示每年度中国画创作的最新成果，检阅中国画创作队伍，推出精品佳作、推介新人；以学术性为主导，展现中国画在新世纪、新时代百花齐放、百家争鸣的艺术风貌，弘扬中国画传统和走向现代的艺术精神。画展以高规格和高学术性成为中国画的一个主要展览，在全国有很大的影响。《2008年全国中国画展作品集》为2008年度全国中国画展作品的集结。

塑神秘谱

作者：  王树村著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：《塑神秘谱:保护民族民间文化珍贵遗产之一》主要内容：雕塑在中国画史上曾被称作“雕銮”、“装銮”或“塑作”，民间俗称“拨塑”、“捏塑”，近称“彩塑”。这些名词都是指敷彩帖金的佛道神像泥塑而言。中国捏塑艺术历史悠久，是在公元前战国时代，已有雕塑技艺的秘诀出现。

印章边格详解

作者：  王本兴著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　 　　江苏省文联国家一级美术师、著名书法篆刻家王本兴先生又一力作《印章边格详解》，日前由北京工艺美术出版社出版发行。古往今来，在浩瀚的篆刻领域里，专门进行对边格这一分支研究者，尚属罕见。经过多年的探索，王本兴先生将从古至今的印章边格从55个类型与方面，用文字详尽进行描述解析，这无疑对印章的设计与镌刻具有十分现实的指导意义。该书8万余字，近二千方印例，丰富多彩，图文并茂，旣具资料性又具欣赏性，必将受到书法、篆刻爱好者的喜爱与青睐，值得一读。 　　

陈培荣写意山水

作者：  贾德江主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：《鲁凡油画作品》主要介绍了鲁凡的油画。《鲁凡油画作品》作者鲁凡是甘肃省美术界较有成就的青年女画家。鲁凡是大西北的女儿，大西北的山、大西北的水养育出众多的强壮汉子，同样，也孕育出鲁凡这样的美丽女子，更有她一幅幅的心画：《秋闲》、《静溢》、《风轻云淡》、《馨香百合》、《心物感应》等。

玉石盆景制作技法

作者：  北京玉器二厂玉文化研究室著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：《玉石盆景制作技法》主要内容：人们喜爱温暖的春天，喜爱百花盛开的春天景色，尤其是在古代御寒条件有限，人们渴望温暖和煦的春天的到来。人们用麻雀和枯枝构成“雀（却）寒图”；取羊的谐间来隐喻太阳，用三只阳构成“天泰”图，用九只羊构成“消寒”图……红袄绿裤俗是俗了点，但反映了人们对春天鲜活的梦想：插绒贴花怯是怯了点，却道出了人们留住春天的企盼。于纸花作花蝴蝶，二月春风似剪刀，千针万线绣锦簇，“元、迎、探、惜”不一而足……人们在苦苦寻打中，终于发现最能留得住春天的载体——玉石盆景。

中国画廊.第9辑

作者：  贾德江主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　《中国画廊(第9辑)》介绍了方增先、王梦湖、苏华、刘树枫、白崇然、包少茂、骆晓萌等画家的生平事迹及其代表作品。中国画的艺术形式是以笔墨为主，与科技不同。科技可以在前人研究的成果上连续发展。而国画、书法则不同，不可能在前人的基础上直接更上一层楼，而是要从头开始做学问。别人的功夫、别人的经验只能是别人的。一个画家，20岁就是20岁的感受，60岁就是60岁的体验，活到老，学到老，学无止境。艺术上的成功因素本来是多方面的，包括天时、地利、人和，先天和后天的诸多因素。而最难得的就是自知之明。即认识自我、肯定自我、发展自我。 　　

窦基庭油画作品

作者：  贾德江主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：《名家扇画作品集》主要内容：瑜文斋书画院，座落在千年古镇之水乡南浔。此乃浙属名镇。有太湖和古远河映带左右，地杰人灵，物华天宝；积江浙沪之优，三位一体于此。千百年来。可谓人文荟萃：而“湖笔”、”湖丝”又享誉海内外。 瑜文斋书画院依托这一文化底蕴，专业从事中国书画的收藏、鉴定和经营。画院还精选出一批有成就的艺术家，帮助他们走向艺术市场，包括出画集、办展览等。并通过“瑜文斋”艺术网站向海内外进行推荐。瑜文斋书画院还将作为青年艺术家的摇篮，为他们提供一个艺术平台。在这个平台上，画院将为他们提供一切展示自己的机会，网站还将开设“艺术讲台”、“市场风云”、“美术评论”、“创作体会”等栏目。 作为一个民间团体，瑜文斋书画院院长杨瑜宗先生，欲将“瑜文斋”建设成为国内外一流的综合性的书画院。杨瑜宗先生自幼爱好书画艺术，并对玉器、金石、陶器的鉴定有独到的见解，在书画界具有很高的声望和权威。 为弘扬中国古老的优秀文化，瑜文斋书画院愿与国内外画界的朋友携手共进，共创辉煌。

北京金漆镶嵌

作者：  柏德元著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　《北京金漆镶嵌》重点介绍北京金漆镶嵌的发展，介绍了北京金漆镶嵌的艺术风格、工艺技法和文化内涵。介绍了北京金漆镶嵌在新时代的新发展、新演绎、新诠释，以期将继承与发展相结合，将传统工艺与时代潮流相融合。最后从北京金漆镶嵌的应用与文化特色，或者说从产品造型和功能人手，力求从这些侧面拾遗补缺，发掘传统漆艺以及它与相关文化艺术门类相融相通的历史源流和文化内涵。在发展社会主义市场经济，全面建设小康社会的今天，《北京金漆镶嵌》也有利于读者从自己的爱好和条件出发，选择和鉴赏金漆镶嵌作品。

云南山水写意技法

作者：  杨松葛著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：　　《云南山水写意技法》是一部技法书，更是一本写生集。《云南山水写意技法》记录着画家经数十载历练的传统功力抒写对云南村村寨寨、山山水水的感悟与理解；凝聚着画家对家乡山水魂牵梦绕的挚爱之情。一块块林木葱茏的沃土，一缕缕来自热带雨林的清风，一曲曲南疆山歌的韵律，一片又一片洁净无染的绿地，是高雅的节操，是纯真的乡恋，是直抒胸臆的书写，是酣畅淋漓的泼洒，这是彩墨交融的世界，又是无拘无束的创造。雪山梯田的静寂、云岭村寨的质朴、泸沽湖上的神秘、版纳风光的旖旎、香格里拉的葱郁、茶马古道的崎岖，都在他的笔下别有一番情境。作者在线的曲折与变化之间，在墨的浓淡虚实之间，在色彩冷暖交替的幻化之间，在传统与现代图式的转换之间，用笔、用情向人们讲述着一个个“彩云之南”土地上的故事。

当代水墨10家作品集

作者：  贾德江主编

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：本作品集收录的这10位艺术家是在当今时代涌现出来的年轻艺术家，他们朝气蓬勃，用值得炫耀的热情、精力和对现代文明欣然接受的健康心理，亮出了要建立中国当代艺术的旗帜。他们的作品，让我们看到传统水墨性话语在走向现代的转换中塑造人物形象的精微与深入，但又各具个性和神采。他们的创造给我们的启示是：寻求本土文化形态的开拓与发展，需要朝向现代，朝向世界，需要融合当代外来文化的有益部分，方能促进中国画形式贴近时代的审美，拓宽本土绘画反映当代社会生活的综合能力。 　　“当代水墨10家”的一辈人概莫能外，他们既要在宣纸毛笔中讨生活，就不能漠视传统的存在。如果把传统比喻为海，那么注定他们必须跳进海里，只有渐渐自如地划开自己的臂膀，游出自己优美的姿势才谈得上拥有了传统。从事中国画的人数以万计，有些人在传统的大海里淹死了，也有一些人终生都未能走进这片海域。

China costume art off peking opera

作者：  谭元杰编著

出版社：北京工艺美术出版社,2008

简介：本书主要是传统京剧服装（戏本）基本知识的通俗化介绍，涉及一些大类的溯源、特点以及诸构成要素，如款式、纹样、色彩、刺绣、质料等。当然，重点还是在形象化地诠释穿戴规制，即：戏衣应适用于剧中的人物，属于程式性范畴的内容。这个“图文本”可作为范画供艺术院校的学生作摹本使用；对于热爱并熟悉传统京剧人物造型的戏曲爱好者及普通读者，亦有一定的欣赏价值；对于国际友人来说，由于在编辑体例上提供了汉、英对照，相信这必然会引起他们的兴趣。让国际友人在接受京剧艺术的同时，也欣赏到京剧服装的独特艺术魅力。