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插图本中国书法史
作者： 沃兴华著
出版社：上海古籍出版社,2001
简介： 片断： 书法的定义 书法是什么？古往今来，说法很多，但没有一个令人满意的结论。汉代扬雄说：“书，心画也。”唐代张怀瓘《六体书论》说：“书者，法象也。”元代郝经《论书》说：“书法即心法也。”清代刘熙载《艺概·书概》说：“书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”这些说法都过于玄虚，可以随意比况，作为定义不够落实。 最近二十年，中国书法的创作实践和理论研究都出现了前所未有的繁荣局面，书法的定义曾作为重要的基本理论问题引起过热烈的讨论。有人认为书法特别讲究形体造型，故称之为“造型的艺术”；有人认为书法是以线条为主要表现特征的，故称之为“线条的艺术”；有人因为书法的表现不是具体的物象而称之为“抽象的艺术”；也有人因为书法是表现人的感情的，表现人对自然的不同感受的，所以给书法下了“表现艺术”的定义……，各人从自己的观察角度出发，采用不同的论证方法，因此所得出的结论自然也就众说纷坛，莫衷一是，非常个性化了。 我觉得要给书法下一个比较全面而且切实的定义，不能偏重于书法的特征研究，首先得考察书法的全部内涵。书法的内涵包括三个方面：一方面是表现对象，即汉字。它犹如船、车、篮子和袋子，是一种载体，它的点画和结体可以根据所承载内容的要求而自由变化。另一方面是表现内容，即书写者的思想感情和审美趣味。它因人而异因时而异，每一点差异都可以通过点画和结体的不同形态和组合方式来加以表现。汉字是载体，思想感情和审美趣味是货物，如果要将载体和货物联系起来，将货物装到载体中去，必须有一个中间环节，那就是搬运，搬运即书写。清代书法家周星莲说：“前人作字，谓之画字……后人不曰画字，而曰写字。写有二义：《说文》：‘写，置物也。’《韵书》：‘写，输也。’置者，置物之形；输者，输我之心，两义并不相悖，所以字为心画。若仅能置物之形，而不能输我之心，则画字、写字之义两失矣。”书写一方面是写汉字（置物），另一方面要将情感意象寄寓到汉字的点画、结体和章法之中（输心），如果不能将两者合二为一，那么“画字、写字之义两失”，就谈不上书法了，书写也是书法的内涵之—。 汉字、情感意象和书写包括了书法的全部内涵，明乎此，书法的定义也就清楚了：书法是通过汉字书写来表现情感意象的艺术。
中国书法史
出版社：湖南美术出版社,2009
简介： 本书共分10个章节，主要对中国书法史作了介绍，具体内容包括书法的起源、甲骨文字简述、金文书法的风格和特征、篆书的风格和特征、隋唐五代的正反合发展、沈曾植书法的传统渊源等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
书法技法新论
简介： 这是一本比较全面和系统的著作。书中具体收录了：笔法理论的两种表述方式、分书的点画及其写法、展示空间的变化与字体书风的发展、从展示空间变化看当代书法艺术的发展趋势等内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。
书法创作论之三
出版社：上海古籍出版社,2012
简介：沃兴华编著的《论斗方创作》全书一共有四章。第一章“书法艺术的发展机制与创新之路”，第二章“图式斗方”是全书的重点，作品都是近几年的积累，文字阐述也是近几年来作者最关注的各种创新问题，因为图式创作的重点是章法，其次是结体和点画。第三章“文本式斗方”。图式斗方是一种创新形式，但是它的表现方法仍然是传统的，还是离不开对比关系，离不开形和势的变化，因此它的发展必然要以传统为基础。第四章“书文合一的图式斗方”。这一章以三件作品为例，介绍了一些创作体会。
论书法的形式构成--书法创作论之四
作者： 沃兴华 著
出版社：上海古籍出版社 2014-7-1
简介： 本书为沃兴华教授根据自己数十年来书法创作之经验总结，为沃兴华教授"书法创作论"系列丛书第四种。本书特以书法形式构成为主题，除前言外，共分四章：1、我与形式构成。2、形式构成的定义与创新的可能。3、形式构成的创作方法。4、形式构成的理论基础--形式就是内容。附录：沃兴华书法大家谈。其中有关"形式就是内容"之观点，曾引发书法界热议。全书图文合一，不仅有理论思辨，也有实践经验，对书法爱好者，尤其是"现代书法"创作者有一定指导作用。
书法创作论之二
出版社：上海古籍出版社,2010
简介：《形势衍:书法创作论之2》内容简介：形与势是书法艺术中最基本也是最重要的问题。形势理论源自兵法。春秋战国，百家争鸣，其中兵家是为显学。“汉兴，张良、韩信序次兵法，凡百八十二家”。班固著《汉书·艺文志》，将兵书分为四种：一权谋，二形势，三阴阳，四技巧。据《三国志》裴松之注的记载：诸葛亮向刘禅推荐的必读书是法家著作和兵书，孙权提示吕蒙“宜急读”的书也是史书和兵书。由此可见汉魏时期，人们对兵法非常热衷。汉末魏晋，兵法盛行的同时，书法艺术也突飞猛进。首先，分书走向成熟，原先篆书那一根等粗的线条演变为横竖撇捺等各种点画，蚕头雁尾，一波三折，造形上极夸饰之能事。然后，又迅速地从分书向楷书、从隶书向行书、从章草向今草演变，所有这些演变都强调书写之势，追求点画的上下相属，连绵不断，特别注重笔势。形与势成为当时书法的创作重心，而这样的创作在方法上与兵法相似，于是，人们就借助兵法来讨论书法，蔡邕《九势》说：“夫书肇自然，自然既出，阴阳生焉，阴阳既生，形势出焉。”兵法中的阴阳与形势成为中国书法史上凿破鸿漾的理论基石。
从创作到临摹
出版社：湖南美术出版社,2007
简介：《从创作到临摹》主要内容：当你经历了从临摹到创作之后，已经具备了一定的传统功底，一定的创作能力，这时学习的重点应当从手的提高转移到心的升华，着力于建树自己的价值判断和意义追求。并且根据这种价值判断和意义追求，在名家书法、民间书法乃至古往今来的一切文字遗存中去寻找去发现，去阐释去表现，使临摹行为在创作需要的指引下，从一种求知活动变为培养、发展和实现自我的工夫。这样的学习方法就是从创作到临摹。从临摹到创作，然后再从创作到临摹，这是作者学习书法的两个阶段，它们是一个连续的发展过程，而这本集子正好完整地反映了从创作到临摹的探索过程。
书法问题
出版社：荣宝斋出版社,2009
简介：《书法问题》内容简介：这里的文章除了第六部分之外，主要有三方面内容：名家书法、民间书法和形式构成。名家书法和民间书法是传统的两大类型，形式构成是当代书法的创新方向，归结起来，全书的宗旨就是如何认识传统与创新的问题。 这些文章以实践为基础，有感而发，表达了作者在学书过程中所遇到的疑虑和困惑，以及所得到的体会和感想。
中国书法篆刻简史
出版社：中华书局上海:上海古籍出版社,2010
简介：“文化简史”系列丛书共10本，从中国人文化生活的各部类入手，历时性地介绍中国人知行合一的生活情趣，高尚优雅的审美理念，以及传承有序、丰富多姿的文化积累，从而为当代人的生活文化与中国文化走向世界提供启示。 本书为该丛书之一，是专为青少年读者精心编写的通俗文化读物。全书通过生动的文字、精美的图片，全面展示了中国书法文化形成、发展的历史，及其对中国文化的重大影响。
沃兴华(1955～ ),华东师范大学史学研究所教授
出版社：上海人民出版社,1994
简介：《敦煌书法艺术》主要表现在敦煌写经书法艺术中。敦煌写卷中有85%以上为佛教写经,因而我们要研究敦煌写卷的书法,就要将敦煌的书法艺术同佛教写经的书法艺术结合起来研究,只有了解了敦煌写经书法的特征,才能了解敦煌书法的艺术特征。
沃兴华解密《蜀素帖》
出版社：湖南美术出版社,2010
简介：《名家解密书法经典·沃兴华解密》内容简介：我研究米芾，不仅临他的字，看他的书论，而且还阅读古往今来人们对他的种种评论。我觉得米芾是中国书法史上一个痛苦的灵魂，面对种种侮辱与损害，他以“颠”傲世，书法创怍“一扫二王恶札，照辉皇宋万古”，书法理论开“卑唐”先声，振聋发聩，立儒砭顽。所有这一切抗争都成就了一种伟大超拔的形象。长期以来，米芾一直让我着迷。我无论在学习名家法书还是民间书法的时候，常常会不由自主地联想到米芾，获得方法上的借鉴和精神上的激励。法国作家罗曼·罗兰在《巨人三传》的前言中，号召正在艰苦奋斗中的人说：与英雄同行！米芾就是我所仰仗的英雄。
出版社：香港中和出版有限公司,2011
简介：
米芾书法研究
出版社：上海古籍出版社,2006
简介： 全书共分九章，各章之间的逻辑关系如下：第一章《论米颠》，知人论世，为以下全部内容的理解基础。第二章《[海岳名言]义疏》、第三章《米芾书论义疏》、第四章《“尚意”书风中的米芾书论》，都是对米芾书论的研究，内证外证，抉微烛幽，尽量阐发蕴含其中的多重意义。第五章《米芾书风的形成》、第六章《米芾书风评述》，着眼于书法作品，理论联系实际，尽量消除两者之间表面上的不一致性和理论上的某些矛盾，彰显米芾书法的风格特征和精神面貌。第七章《米芾书风的影响和发展》，以历史的眼光，分析米芾书法及其理论在不同历史时期的不同发展，揭示其巨大的发展潜能。第八章《我们今天怎样学习米芾》、第九章《米芾书法临摹》，用理论和作品的方式阐述我对米芾的理解，假定米芾生在今天，他会怎样看待和发展自己的理论和实践，同时反问自己，作为一个二十一世纪的书法家，应当怎样认识和发展米芾。全书的阐述结构和基本内容与留美学者傅伟勋先生所倡导的“创造的诠释学”不谋而合。
图说中国书法史
出版社：上海人民出版社,2002
简介：本书是一本图文并茂，雅俗共赏的图册（176页）。全书按字体分为：甲骨文、金文、篆书、分书、楷书、行书、草书七个部分。每个部分之前，有一个总论：简介字体的发展演变过程和点画结构特征，在书法史上的地位。全书入选作品中，一部分是各种字体书风的典型－－名家法书，它们的形式高度完美，作为一种极致，是学成规矩的典范。另一部分是各种在字体书风的发展过程中起承先启后作用的作品——民间书法（几乎不见于他书介绍），没有他们，中国书法的历史将成为不能连接的片断，中国书法的风格将显得靡弱和单调，它们的形式虽然不够完美，但是充满真情实感和新意妙思，能够启发书法家的创作灵感。这两部分作品环肥燕瘦，各擅胜场，有的娴雅，有的雄肆；或者清秀，或者粗犷，所表现出来的不同的思想感情和审美趣味相辅相成，相得益彰，全面反映了中国书法艺术的博大精深。从入选作品可以看出作者的独到见解，也是本书不同于其他书法画册的不同之处。在每一幅作品下，附特色赏析和历史影响。本书对于没有接触过书法艺术的读者可以把它当作连环画，一边看图一边看说明，在轻松愉快的心情中去了解中国书法艺术字体与书体的发展演变，去感受中国书法艺术的魅力，为中华民族能创造出这种书法艺术字体而骄傲。
临书指南
出版社：上海辞书出版社,2004
简介：怎样系统学习书法？是每个学书者都会遇到的问题。作者根据自己的学书实路和理论，以及前人的书史论述，在分析历代书法艺术特征和传统的基础上，挑选45件风格鲜明、代表一种类型的重要作品，作为学习书法艺术者必须熟悉和掌握的学书教材。
沃兴华书法集
出版社：中国书店,2012
碑版书法
出版社：上海人民出版社,2005
简介：书法艺术类著作，全面介绍碑版书法的产生、发展和特征、碑版书法的分类方法；碑版书法的当代意义等。分门别类地介绍了碑阙、摩崖、造像记、墓志、砖文的特征和欣赏方法。 对碑学的反思和对碑版的再认识就是本书的编撰宗旨。全书分八个部分，第一、二部分讨论碑、碑版、碑学的概念、书法特征，以及发展过程。第三、四、五、六、七、八部分分别介绍碑阙、墓志、摩崖、造像记、砖文等多种类型的碑版书法，每一部分选编了大量代表作品，通过一定的分析研究，提出怎样认识和借鉴的意见，供读者参考。
颜真卿行书意临
出版社：湖南美术出版社,2011
简介： 沃兴华，上海市书法家协会副主席，秘书长。历任中国书法家协会理事，全国中青年书法篆刻展评委，上海市书协秘书长，流行书风展主持人等。1973年起，不断有作品参加上海市、全国及国际间的重大展览并多次获奖。多次举办个人书画展，作品为国内外许多博物馆收藏。书画方面的著作有：《沃兴华书画集》、《敦煌书法》、《敦煌书法艺术》、《中国书法》、《上古书法图说》、《秦汉简牍帛书》上、下卷、《从临摹到创作》、《全文大学典》(合著、获上海市1994—1996年度哲学社会科学研究特等奖)、《储云沃兴华书画作品选集》等。由他编著的《颜真卿行书意临》阐述了他学习书法四十多年来对颜真卿书法的体会，内容包括：颜真卿书法的特征；意临的方法；通过具体作品的临摹和分析，进一步分析作者学习颜真卿书法的体会；比照法临摹和玄同法临摹。
书法创作论[电子资源.图书]
出版社：上海古籍出版社,2008
简介： 沃兴华先生在书法实践创作中进行书法理论研究，并为创作提供理论依据。而他的书法创作因他独有的个性也引起舆论一片争议，中国书法网甚至为此开展了审美标准的大讨论。本书阐述了沃兴华先生在书法创作实践中的一些独到见解及创作思想，并通过他的作品表达其创作意图。
金文书法
出版社：上海人民出版社,2004
简介：《金文书法》一书图文并茂（约200页），雅俗共赏。全书附释文，分六部分，分别是：金文书法艺术概论、金文书法史略、金文书法赏析、金文法帖两种、金文集句联集文、清以来名家金文书法选粹。上述内容包括临摹、欣赏和创作各个方面，对想学习和借鉴金文书法的人来说，本书在手，应有尽有，可以说是国内最高水平之作。
上海古籍出版社,2001
湖南美术出版社,2009
上海古籍出版社,2012
上海古籍出版社 2014-7-1
上海古籍出版社,2010
湖南美术出版社,2007
荣宝斋出版社,2009
中华书局上海:上海古籍出版社,2010
上海人民出版社,1994
湖南美术出版社,2010
香港中和出版有限公司,2011
上海古籍出版社,2006
上海人民出版社,2002
上海辞书出版社,2004
